科幻立方经典读后感有感

　　《科幻立方》是一本由著作，出版的图书，本书定价：，页数：，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《科幻立方》读后感(一)：【雨枫试读】篇幅失衡的科幻MOOK——读《科幻立方16期》

　　要是按照现在的标准来看，这本杂志是真的有问题。起码我看到的这一本，16期，实在是有很大的进步空间。

　　封面的主打是“特摄”，自然这是个非常吸引人的主题。联系到庵野秀明马上要投入到新奥特曼的拍摄之中，有关此类的内容肯定会再次大火。也正是抱着这种期待，来翻看这本书，想知道有关特摄的林林总总。

　　不过内容真的是太单薄了。全书一共112页，有关特摄内容的只有12页，其中有一页还都是图。介绍的内容也并没有什么特别之处，都是各种公号，各种百科能够轻而易举看到的内容。没有什么有关特摄来龙去脉的秘辛，也缺少对重要作品的盘点，也没有对这类影视类型的批判。有的差不多也就是各种帖子的再整理。能算得上不错的，就是全彩的印刷，图还算好看。

　　剩下将近一百页的内容，一部分是陈楸帆的访谈，以及他的专栏；一部分是三篇本土科幻小说。总之，看过了这一期的杂志之后，感觉非常不过瘾，总觉得有上当的感觉。看着封面想的是科幻版的《知中》《知日》，可翻下来才知道，是MOOK版的《科幻世界》。

　　三篇原创，萧星寒《红土地》，何涛《限时猎杀》和何大江《猛犸金沙》。《猛犸金沙》读起来最爽，但是坦白地说，科幻味道很淡，时间旅行仅仅是个引子。有点像星野之宣的一些作品，其实能和漫画家联手直接诉诸视觉，可能效果会更好。《红土地》的构想很宏大，但是剧情到后面有点疲软，不知道这个是不是长篇中的节选，为了适应篇幅强行结尾，所以这样半生不熟的样子。这个idea倒是可以好好的扩展。《限时猎杀》比较直接，像极了游戏脚本，读起来就比较乏味。

　　其实这三篇原创作品到底如何，也是无所谓的。毕竟我是冲着他的封面专题来的。希望这本MOOK能够再做篇幅上的调整，能更好的平衡两部分的内容吧。

　　当然，这都是出于我对16期的阅读所做出的评价，其他杂志在篇幅上的比例，可能符合了我的期待。只是我比较倒霉，第一次看就恰好是这样的安排。

　　《科幻立方》读后感(二)：【雨枫试读】科幻立方-016

　　读过的科幻杂志相对较少，总体读下来觉得略显单薄，可能也有篇幅受限的缘故吧。本期特别企划是科幻特摄，以圆谷英二的奥特曼为亮点。对于奥特曼的印象只停留在小时候看过为数不多的几集，并没有特别深刻的印象，对于科幻特摄的了解也尚为浅薄。看到文中所列的特摄片拍摄现场还蛮惊讶的，虽然在名侦探柯南里少年侦探团也出现过特摄片拍摄场景。虽然特摄片比起当今技术所制作的各种虚构场景逊色不少，但在当时那个年代，以这种方式再现大型场景拍摄出诸如奥特曼等系列的特摄片仍让人佩服，成了不少人的童年回忆。

　　第二部分实际上是专题访谈，本人尚未读过陈楸帆的作品，就不做评价了。不过其中提到的达科·苏文提出的「认知陌生化」坐标系倒是很有意思。科幻文学处于超出认知且陌生的领域。我以为科幻小说最有趣的地方莫过于能看到超出自己认知和想象的奇妙设定，而同时这个设定又不是像神话般遥不可及。同时，而处在这个年代去看过去年代的科幻小说更为有趣，看到几十年前只能出现在科幻小说中的设定出现在了现实里，是会给人带来希望的，从前的想象变为了现实，现在的想象也就不显得漫漫无期。

　　第三部分三篇中篇小说中规中矩，略有些失望，没有特别出彩的亮点。《红土地》，改造基因的设定，改造人和本体的对峙，其实我更希望看到故事戛然而止的两种群体对峙后所各自建立的世界。《限时猎杀》让我想起了电影《密室逃生》，《限时猎杀》的设定也源于基因，而我以为这个故事更适合影像化的呈现，通篇呈现更多的是基因特异群体的生存游戏，而从科幻的角度来看，并没有更多地去阐释这个基因引发的可能性和如果成功改造后的可能性，给人的感觉像是即使不加上基因变异这个设定也并没有太大影像。《猛犸金沙》的设定就较为有趣了，对过去的科幻遐想，但有些像是只是独立地去连接两个时代的世界，而几乎没有相互关联的感觉，会有一种看到的像是哆啦A梦从口袋里掏出来一个时空穿梭门，然后就这么看着过去的世界，而对现实的影像竟然只是写出了一篇报告而已。这点设定感觉太过薄弱，更希望看到两个时代的强关联。

　　《科幻立方》读后感(三)：【雨枫试读】《科幻立方》：奥特曼被人肉出来了

　　奥特曼打怪兽。层出不穷的大BOSS大怪兽，紧急关头奥特曼出来了，那种顽强的战斗精神，各种战斗雄姿，特别吸引小男孩们。曾经在2000年至2008年期间，我看到大部分家庭里的小男孩，都在观看奥特曼打怪兽，然后玩具市场里面的各种奥特曼人偶和玩具，也是无处不在。

　　我们知道这是日漫。但对奥特曼怎么创造出来的，一无所知。关于它的奥妙神奇，从剧情上无从知晓。

　　现在， 《科幻立方》把奥特曼人肉出来了。

　　圆谷英二家族，从《奥特Q》开始让奥特曼在电视上大放异彩。后来的电影〈哥斯拉〉到现在仍然是经典。后来的〈奥特曼〉系列更是风迷全球了。

　　真没有想到，奥特曼居然自带科幻精神。

　　其实，我觉得也特别奇幻了。因为里面加入了科学元素，以及非常开脑洞的幻想和思维空间，让这个系列的奥特曼不是一个空洞的名词，它承载了很多，也给孩子们很多正面的能量。

　　中国的科幻世界，因刘慈欣而大放异彩，广受关注了。读文字版的《三体》和《流浪地球》的时候，还不能展开全部的想象去触摸广阔天地中的科幻元素，后来在影视化改编后，科幻的冲击力更巨像了些，觉得视野更开阔了，再读文字版的时候，会觉得科幻的脑洞越开越大，兴趣也越来越大。

　　这一期的《科幻立方》带来三篇小说：《红土地》《限叶猎杀》〈猛玛金沙〉，各具特色，虽然情节和线索乏善可陈，但科幻能量还是很大的。主要是这种形式的杂志，主特科幻的想法特别好的。当下是科幻最好的时代，应该好好培养和带动更多的科幻作家们，出来发光发热了。以前有句很普通的网络广告词，说站在网口猪都能飞起来。

　　中国科幻，应该遇到了近代以来最好的时代了。

　　大咖问世，刘慈欣已经在世界科幻的大舞台上占有一席之地了。他做了很好的榜样，而回到国内，中国有很广大的科幻受众，大家都喜欢读，喜欢看，这暴发出来的新浪潮，一定是个好兆头。

　　所以《科幻立方》的主题是相当好的。

　　我觉得它应该走进校园，跟更多的孩子们亲密接解。科学、科幻、思考、开脑洞……这一系列的连动期待发生，一旦很好的发生，我们的力量就会暴发、炸烈。孩子们的学习和思考跟科幻碰撞，将会有更多的能量产生，这是很好的结果。

　　加油吧！

　　《科幻立方》读后感(四)：《雨枫试读》——新派科幻杂志

　　从看《奥秘》到读《科幻世界》，个人对国内的科幻/科普启蒙杂志的了解有限，不关注科幻杂志也有许多年了。而这几年随着星云奖，《三体》的大热，国产科幻似乎迎来了春天，也出现了一些新派科幻杂志，例如《科幻立方》，是科幻杂志发展的新尝试。

　　看了第16期的《科幻立方》，眼前一亮，挺喜欢这个风格的。跟传统的大而杂的科幻杂志不同。《科幻立方》融合了时尚杂志和纯文学杂志的编辑风格。内容主要分三块：主题企划，人物专访，还有短篇小说，清爽利落。杂志从印刷上就做了区分，特别企划是彩印，小说部分采用普通黑白字印刷，纯文学的质朴感扑面而来，不花哨。这种阅读体验上的创新，是编辑用心的体现，很赞。

　　杂志好不好，还是要看内容，本期的专访是解密皮套摄影，讲奥特曼背后的男人圆谷英二的故事。对奥特曼无感，但讲到《恐龙特急克赛号》，还真勾起儿时记忆了，甚至小时候的顺口溜还能说上几句：克赛克赛前来买菜，人间大炮，一级准备，等等。原来都是圆谷公司的作品。在充斥科幻特效大片的当下，深挖皮套摄影，追忆最初科幻片的另类模样，原来我们从小时候看的大片中，学到了时间穿梭的概念，拯救世界的英雄主义，对科幻并不陌生，这是一个暴露年龄，但很有温度的企划。原来科幻一直都在，只是在我们成长中，它逐渐被边缘化了。

　　再说人物专访，当代科幻的颜值担当陈楸帆。明明有颜值，还非得靠才华吃饭，也是科幻奇葩，他关于科幻功用的说法，还有模有样的，不得不佩服。文字的魅力，在于可以给人带来想象的空间，而科幻关注的未知领域，让人们对陌生领域多了思考，扩展了认知范围。陈楸帆提到的达科·苏文提出的“认知陌生化”概念，是对科幻小说的一种新的解读，这也又给了人们一个读科幻的理由。

　　最后三篇科幻小说，三个思考主题，都是软科幻，没啥硬核难懂的理论，不设门槛，可以轻松阅读。

　　《红土地》中充满对人类未来发展的思考。生存环境变化后，是适者生存，用基因技术满足重生的需求，还是亡羊补牢，重建人类失落的文明，改造自我还是改造世界，两者是很残酷的对立选择，无法和解，文章结尾并没有给出答案，留了思考空间。

　　《限时猎杀》又是个生存游戏似的设定，跟《密室逃脱》相似，游戏的成分更多些，放大了人类的欲望，比较套路化，不是很出彩。

　　《猛犸金沙》以一个历史学者的角度写穿越后的古战场，除了古蜀人传说这个噱头，科幻的部分并不多，借穿越来从旁观者的角度讲望帝的故事而已。尤其里面科研论文的的理论依据来自于穿越回去经历的一次古战争这个设定不薄弱得很。把考古研究弄成了愤青ＹＹ，有点儿欠妥当。

　　杂志作为通俗读物有创新，看到编辑们的努力，但要想推广科幻文学，文学内容还是最重要的，科幻立方这方面还有段长路要走。

　　《科幻立方》读后感(五)：【雨枫试读】宣传科幻文学的又一阵地——《科幻立方》

　　在目前科幻文学市场中，随着刘慈欣、郝景芳的作品喜获雨果奖，科幻电影《流浪地球》票房获得巨大成功，电影《上海堡垒》正在上映，一系列的科幻文艺浪潮，极大推动了国内消费者对科幻文学的关注，越来越多的读者开始关注科幻，这欣欣向荣的景象真让科幻战线上的各位人士感到春天来了！

　　记得2018年前后，我就在微博上见到过《科幻立方》杂志，但是由于个人原因，没有对这本杂志的出版加以关注。这次有幸拿到《科幻立方》确实是一种缘分。这是来自天津文化出版界的热心人士，为科幻文学这样小众的文学流派贡献出的一份力量，值得科幻文学爱好者们的支持。我拿到的是2019年7月刊，共112页，不薄不厚，篇幅量不算大，三到五天即可轻松读完，给读者一种放松的感觉。在本期刊物中，内容类型分别为信息快讯类、专稿访谈类、小说文学类等三大类。我拿到杂志，一般先看目录，从目录看内容布局，再决定挑着读还是通读。我第一次打开这本杂志，决定还是要通读，能有一个整体的认识。在信息快讯类中，编辑选择的热门消息侧重于发明创造、影视资讯，再配上一两句编辑点评，令人耳目一新。可是在卷首语一篇文章中，我却读而不懂，可能是一位90后编辑写的吧，我的信息量跟不上了，有些语句很诘屈聱牙，不明所以。唉，不去管它。再说专稿访谈类，这种类型一般需要前期大量的素材准备，文稿篇幅有限，但是点题亮点不能不清晰。本期有叙述“奥特曼之父”圆谷英二发家史的专稿，有国内科幻新锐作家陈某的访谈录，可以说各有圈点之处。读者可以从中了解到一些日本动漫界的内容，还有关于陈老师最近的新想法、新作品的情况。专稿有两篇正好，不易多，多了读者则觉得冗余，读起来的感觉肯定是不如小说吸引人。第三要说小说文学类。在国内科幻文学界，作家群体还很弱小，基本固定在一定范围，老一届已不再出品，中年一代基本还是靠“四大天王”撑着，青年人一代新人众多，各有千秋，这些年各杂志、小说出版一直在提携他们，也很受读者们喜爱。被收录在本期《科幻立方》的三篇短篇小说，分别从地表环境被核战污染后，幸存的人类转而进入地下生活，该适应的慢慢适应。后来鼠类地下生活得更有优势，社群结构也单一而紧凑，人鼠之间的恩怨逐步带出，冲突由此产生。第二篇小说中，背景是应用类似“大逃杀”形式，特殊基因片段移植到人造士兵身体上，几位身怀绝技的战士发现阴谋，为尊严而战的故事，读起来像看电影一般扣人心弦。第三篇是成都考古学者林思与古代人瞠，在时空转移下的离奇遭遇，帮助林思解决了一个考古之谜。各篇标新立异、引人入胜，我个人更喜欢第三篇《猛犸金沙》，在现实背景下的科幻故事，读起来更贴近于生活。

　　我认为，在科幻文艺越来越火爆的当下，《科幻立方》能作为一支科幻文学生力军出现在杂志市场上，摆在读者面前，实属不易，勇气可嘉、必须支持！

　　《科幻立方》读后感(六)：“雨枫试读”科幻立方

　　这一期的科幻立方杂志的主题是特摄。说到特摄，作为一个从小看奥特曼碟片长大的男人我还是怀有挺深的感情的。奥特曼，假面骑士，战队系列这些构成的不仅仅是一个人的童年回忆，更是一代人的情怀。其中奥特曼作为唯一一个拥有巨大化形象的特摄英雄，在很长一段时间里都是我国青少年最喜爱的角色。回到最初，其实奥特曼系列的灵感来源居然是经典的美国脑洞剧《阴阳魔界》，这一点还是令人有些惊讶。奥特曼的前身《奥特Q》虽然已经有了很多奥特曼系列的设定以及雏形，但本质上却是一部地地道道的科幻脑洞剧，多处剧情都在探讨一些深刻的命题。后面的昭和系奥特曼为了迎合孩子们的喜好引入了战队，光线技能以及爱与和平的主题，但部分的单集剧情依然延续了前身的思考。圆谷英二不愧是一代宗师，时至今日，以奥特曼为代表的大场面特摄依然是日本的一块金字招牌。不过，因为经营不善专卖之后，奥特曼系列也渐渐变味了，剧情灌水，疯狂卖玩具，幼稚化严重，皮套塑料感也变重了，多么希望以后还能看到和当年的奈克瑟斯一样经典的奥特作品啊！

　　本期采访的作家是大家都非常熟悉并且喜爱的陈秋帆老师，陈老师的长篇《荒潮》即将在美国出版了，真是可喜可贺！近年来越来越多的中国科幻作家登陆欧美预示着我国科幻的影响力正在稳步提升。我国科幻发展速度日新月异，越来越多的以中国为背景的优秀科幻作品诞生，来自东方的想象力逐渐令全世界侧目。陈老师的新作将会采取人机一起写作的方式，他一直在尝试和探索通过丰富的表现形式来增加作品的艺术性和表现力，以载体本身来启发读者思考。他的作品很有想法，不仅在科幻文学意义上充满想象力在书本身的意义上同样非凡。

　　下面来聊聊本期杂志的文学部分，三篇小说虽然各有各的问题，但总体而言还算可圈可点。《红土地》的世界观还是比较常见的，在后核寒冬时代，人类移居到了地下，由于基因实验的误差制造出了威胁到自己生存的异类。这部小说仍然沿用了比较俗套的敌我同源，自相残杀的设定。在情节展开上，作者犯了一个通病“依靠人物突然口述大量情节来强行推动剧情”，此外，作者也不太擅长写人性讽刺。但值得肯定的是本作以悬而未决的关键抉择来进行收束，非常富有张力。此外，罗飞的人设并不俗套，没有被塑造成一个自私的反派，这种博爱的忧伤在《飞出个未来》以及《战斗司书》等作品中也曾出现过。《限时猎杀》，是一部类似大逃杀生存类的小说，这类作品在日本非常普遍，因为场地局限使得情节紧凑，矛盾突出，剧情随时都可以爆发。与局限的场景正相反，写作本身的可能性是发散的，比如这一篇就将科幻元素结合其中。相比于红土地开放而富有悬念的结尾，这篇小说最大的问题就是结尾过于平淡。即使做了一定的暗示，但这点想象空间本身就处于读者思考的延长线上，属于谁都会这么想的内容，导致缺乏意外性和深刻立意。《猛犸金沙》，一部穿越小说，着眼点放在了考古假说论证上还算有点新意，但直到最后也没交代清楚为啥会有猛犸象，以及剧情上也还有一些BUG。

　　《科幻立方》读后感(七)：【雨枫试读】科幻立方016-特摄魅力与科幻未来

　　作为中国科幻文学硕果仅存的刊物，《科幻立方Cube》的知名度较之《科幻世界》要小很多，两本杂志的办刊风格也不尽相同。《科幻立方Cube》每期以专题形式呈现科幻创作的一个层面，旨在让读者对科幻创造有较为深入的了解；同时每期选刊数篇同题材科幻作品，如本期杂志中的《红土地》、《限时猎杀》，皆以基因改造为科幻买点。这种特刊方式早在九州幻想书系时代就有呈现，譬如《九州全民幻想》mook的《咬时代》（僵尸主题）和《无人区》（末日主题）。《科幻立方Cube》这种风格非常适合科幻狂热爱好者，作为小众又深刻的Mook制作书系，在科幻圈内广受好评，因此也积累了一批铁杆拥趸。

　　本期以皮套浪漫谭为特别企划，讲述了日本“圆谷系”特设的发展历史，作为半个怪兽爱好者，读来颇感亲切。日本的怪兽电影在世界范围内享有盛誉。文中讲到“科幻影视的精髓在于把严谨的科幻设定通过恰当的剧情设计，结合相应的视觉效果，让观众在观看过程中产生‘熟悉的陌生感’。”皮套即是为了达到此一目的。从创始之初，经典作品就不断涌现，特摄技术也不断进步。结尾处“随着世界科幻影视步入‘硬核设定+强科技感+电脑特效’的时代，以‘圆谷系’为代表的日本科幻特摄影视经历半个世界的盛衰演变，早已不复当年勇，但在长达五十多年的岁月中，作为那些令人热血抑或泪目的经典桥段的主角，奥特曼和他的后继者们无以替代地充实了几代人的青葱年华，以光明和力量，激荡无数燃情时光。在一具具经典“圆谷系”皮套下跃动着的，依旧是剑指星海、不打折扣的少年心气和硬核浪漫。”这是科幻的财富，即便技术革新也不会完全消逝。

　　本刊第二篇为程楸帆访谈。陈楸帆作为近年来中国年青一代科幻作家中的翘楚，在当下稍显陈旧的创作理念统御之下的中国科幻圈，应当是为数不多的接近欧美新兴科幻创作理念的作家。其架构的近未来世界，从《荒潮》到《未来病史》，再到今年的新作《人生算法》，显示出独树一帜、标新立异的科幻构想。虽然香水（科幻迷对陈楸帆的昵称）不算高产，但其作品的质量颇高，属于少而精的作家。长篇科幻小说《荒潮》创作于2013年，修订版也于近日上市。在《荒潮》中陈楸帆构建了一个垃圾岛屿-硅屿，一座垃圾回收利用之地，污染和贫瘠共生，资本倾轧和底层挣扎的景象格外真实，病毒感染引起的异变和高速网络的覆盖、智能机械的普及等等，在偶然和必然之中带领着人类突变，进入全新的领域。而在族群和阶级对立思潮爆发的时候，技术的滥用带来毁灭的效果，犹如黑色污染的大海咆哮怒吼着反噬人类赖以生存的土地。程楸帆的笔下，未来是黑暗、炎热、潮湿，人类自食其果，在自己打开的潘多拉魔盒面前颤栗，幸而他的笔下还存在着爱，如星星之火，在硅屿照亮了一点希望，只是这希望不够真实，依旧带着圣母般的垂怜。陈楸帆曾评价科幻小说《雪崩》为“如果我早看这本书也许会放弃写荒潮吧，风格和好多点子都很像，只是没人家写得好，而且晚了几十年。”其实不用妄自菲薄，《雪崩》虽好，但香水的《荒潮》也不遑多让，在将中国本土文化和赛博朋克结合的创作中，程楸帆称得上第一人。

　　即使有《三体》和《流浪地球》这样红到发紫的科幻作品出现，中国科幻的发展依旧如履薄冰。传统纸质刊物江河日下，仅仅依赖一两本科幻杂志和大量同质化的科幻大奖赛来积累科幻文学作品，显然是不够的，而在科幻小说向科幻影视转化的道路上，中国影视只能算初窥门径。每一份坚持都值得赞扬，希望中国科幻能够茁壮成长。

　　《科幻立方》读后感(八)：【雨枫试读】潘多拉的魔盒一定会被打开

　　潘多拉的魔盒一定会被打开

　　与曾经的《科幻世界》相比，《科幻立方》果然是更方了，除了平面的作品展示，更多了业内资讯和作者展示，更亲民，也更感性。

　　科幻小说经过多年发展，除了培养出越来越多的作者，也出现了高水平的狂热读者。我们眼睁睁见证了曾经遥不可及的科幻小说中描述的场景，一点点变成了论文，然后又逐渐在实验室成真，最后进入千家万户，落在电脑桌上，掉进我们饭碗里，真的是科技渗透到我们每一天的日常中。

　　但在还未实现的科技进化中，仍有许多人忧心忡忡，反智主义流行，宗教和伦理界陷入恐慌，甚至媒体也推波助澜，正如去年基因编辑婴儿所引发的伦理大讨论。我说得难听点，其实是很多连然染色体、基因、DNA、RNA都听不懂的人，因为用自己有限的智商和大脑内存没法理解已经发生的事实，企图利用人多嗓门大的传播学现象阻止进一步的科学实验。

　　纵观全人类历史，每一步科技飞跃都是这样，开矿时，清廷为了所谓龙脉封禁东北；火车发明时，很多人投诉火车会让鸡不下蛋人短命；无线基站建立WIFI流行时，还有居民投诉不准在自己小区架天线；可以说，事后来看，对于科技的恐慌大部分是杞人忧天，但也有一小部分确实非常危险，例如核辐射、基因变异、化学毒品，还在实验中的人类自身的基因改造的危险尚未可知。本辑杂志中的《红土地》《限时猎杀》其实针对的就是人类对于自身改造的幻想。

　　其实类似的小说早已出现，如王晋康《豹人》，何夕《爱别离》以及漫威作品中为数繁多的各类改造英雄和反派。然而当这种想象来到现实中，人们对于自身近乎上帝的力量开始反思，这种力量会不会造成无法掌控的灾难？如果进行基因编辑改造人类自身，使之拥有更强大的力量，那么对于未进行改造的人类来说是否公平？

　　根据墨菲定律，凡有可能，必会成真。人类对于自身的进化和力量的渴望是没有止境的，未来已到来，这一过程无论好坏，都是不可逆的，无论是在这之上加任何锁具——伦理的，法律的，协议公约，其结果都是一样，基因技术就是潘多拉魔盒，只要存在，必将被打开。

　　前不久，《傲骨之战》已经拍出运用基因修补技术改造受精卵基因缺陷的法律案例，可以想见这项技术的运用已经在实验中飞速发展，而之后不可预估的结果，则是我们全人类理所应当承受的命运，逃避或许会延迟结果的到来，但绝不可能避免，不如做好准备，迎接改变。

　　正如《红土地》里主角小艾说的，面前虽然有三条路，但他绝不可能回到曾经，而无论选择任何一条路，都是对命运的一次赌博，无论输赢成败，不是被写入历史，就是见证历史。

　　就目前来看，我们每一个普通人都是现代科技下沉和普及过程中的受益者，对于可能的未来，警惕是无用的，历史的发展永远会猝不及防，而科技本身是无罪的，无论是原子弹还是氰化物，只是运用它的人类有善良罪恶之分。就像牙牙学语蹒跚走路的童年，我们会摔倒受伤，母亲去骂地板可一点也不能帮助孩子止疼，而我们也不可能因为会摔跤就永远不走路，因为走路而受伤，就是为了长大必须付出的代价。

　　《科幻立方》读后感(九)：【雨枫试读】科幻拥抱现实

　　科幻立方的历年四期号，都是凝聚编辑部一整年静心思考的集大成制作，本次也不例外。本期的科幻立方，通过对圆谷英二的专访，向读者详细讲述了凹凸曼与小怪兽的历史，另外，通过对中国科幻新生代作家陈楸帆的采访，表达了对科幻作品存在意义的深思。卷首的“敬事，如在”四个字，足以体现编辑部撰写本期作品的一片挚诚心血。当然，书后边还“附赠”了三篇合计占全书百分之九十的故事。

　　科幻是什么？科幻存在的意义为何？在陈楸帆的专访中，对科幻作品的现实意义与未来进行了深入探讨，可以说，这篇专访以及随后那篇陈楸帆对科幻功用的观点是本期杂志的灵魂所在。

　　在历史上，科幻有过软硬派别之分。所谓硬科幻，指以自然科学为基础，描写新发明对人类世界的影响的作品；而软科幻则是囿于传统人文学科，科学技术可有可无的作品。但是，科幻作品的核心就在“科”字，这种落后的分类方式，使得人们极易将科幻与魔幻、奇幻混淆。科幻作品，是以科学为基石，用幻想为其插上翅膀的文学。硬科幻，应是以自然科学为基础创作，软科幻，应是以科学技术为点缀，但都不应违背基本的科学规律。

　　在杂志中，陈楸帆提到了用“认知陌生化”来评价科幻作品的方式。正是因为科幻作品从概念开始就已经在人们心中处于陌生地位，才导致人们普遍对科幻存在不解或误解。但是，如今科技呈爆炸式发展，这为科幻作品的创作提供了广阔的空间，在今后，科幻这种对大多数人来说依然陌生的存在，将会以更大的密度、更强的能量、更全面全息的角度描摹出现在人们的视野中。

　　就现状而言，科幻在中国是个小众文学。在国外如美国，由于其具有强大的科幻市场，科幻作品从小说到影视形成了完整的产业链，所以能成为大众作品。而在中国，科幻从文学创作上就已经远远落后世界一流的水准，更遑论产业链。除刘慈欣外，其余作者的作品受众也仅仅是在小圈子里。即使作为国内科幻巅峰第一人的刘慈欣，在《三体》走红后，依然没能带起其余作品的销量。

　　这其中，诚然有市场的因素，但在我看来，更多得，还是在人文底蕴上。从科教兴国战略实施至今，虽然已经取得了彻底扫除文盲等巨大成就，但真正具备科学素养的人不足一成。科幻的核心是科学与幻想，而非表面的故事或者传统的人文。所谓外行看热闹，内行看门道，占了人口绝大多数的人，看科幻作品只能看个表面，只有少部分真正具备科学素养的人，才能知道科幻作品的厉害之处。这就如同三体中的人列计算机、流浪地球中的重核聚变发动机、球形闪电里的宏世界，内行的人，才能在保持脑袋清醒的前提下惊叹于宏伟惊奇的想象力。

　　2019年，随着年初《流浪地球》的上映，被称作科幻元年。对此，我不置可否。上映之初，确实在国内掀起过所谓的“科幻热”，但和其他作品一样，热度下沉之后，大家该看什么看什么去了。诚然这部作品在中国科幻史上意义重大，但仅靠这一部作品走红，还难以掀起浪花。刘慈欣说：“现实的引力太沉重，想象的翅膀扑扇不动。”这个沉重的现实，并非科学的高门槛，而是无知横行的恶劣土壤。

　　在专业类领域里，科幻<科普<科学，正如李淼在《<三体>中的物理学》序言所说：科幻小说中的科学对专业科学家而言太过于幼稚简陋了。科幻作品在科字头中确实处于最低位置，它的受众为具备良好科学素养的普通人，而非专业人士，因为它确实不那么严谨。比如《流浪地球》中被指出的那几十处错误，处处是科学硬伤，但在科幻作品里，却无需计较计算出来的东西和其他旁枝末节。

　　那么，科幻存在的意义是什么？有句话叫“存在即合理”，科幻作品能存在这么久总有其意义所在。陈楸帆用“无用之用”来形容，再合适不过。一般认为，科幻作品中的科学技术都是立足于现阶段尖端理论，并对其应用进行假想。科学是科学家的事，而科幻，则打破这一层门槛，将科学理论的未来前景展现给大众，缓解这种信息不对称所带来的焦虑。可以说，科幻作品可以说是承载着精神文明建设的重任。因此，但凡有作者想涉足科幻领域，都需要三思而后行。纵观目前的科幻市场，普遍粗俗不堪，比起上世纪科幻的高歌猛进，当今科幻充斥着黑暗、落后、反智、悲观、倒行逆施的思想，为逐利而恶意引偏思想价值取向，这一点，实在值得大批特批。

　　除了以上所说，科幻作品既然是由人所写，必然也承载着人文精神及文化底蕴。比如，读《三体》我们必须要了解那个年代的历史，才知道为什么叶文洁们要消灭人类暴政，为什么说红卫兵不是好人、不是坏人、是历史；读《流浪地球》，我们必须明白华夏几千年传承下来的乡思情节，才能知道带着家园远行以及五千丰碑的可歌可泣之处；读《龙蛋》，表面也许我们只能看到一颗中子星上的文明发展历史，但实际上它是对无关迷信的纯粹信仰的致意。

　　用杂志中陈楸帆翿话结尾：在这个喧嚣与躁动的时代，不管热爱的是二次元、游戏、剧集还是电影，我们面对焦虑最好的方式，就是保持开朗乐观的心态，积极得拥抱现实，拥抱明天，拥抱未知。