一个青年艺术家的画像经典读后感有感
《一个青年艺术家的画像》是一本由[爱尔兰] 詹姆斯·乔伊斯著作，浙江文艺出版社出版的精装图书，本书定价：28.00元，页数：309，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
●我不会为我不再崇信的东西去卖力，不管它自诩为我的家、我的祖国，还是我的教堂。我将会竭力一种新的生活模式或艺术形式来尽可能自由、完整地表达自己想要表达的东西。我只会用我允许自己使用的武器来保护自己，那就是沉默、离乡背景和机智应对
●这个暑假读到的最好的一本书。语言非常棒，值得学习，翻译也很好，准确。乔伊斯对人物的传神刻画，对场景氛围的渲染都堪称典范。不只如此，他的叙事手法，技巧无一不让我赞叹，简直就是我学习的宝库。
●意识在时间里混剪在一起的方法，就是记忆或想象，斯蒂芬从小就停不下想象以及以后也止不住回忆。越是孤独的人好像离艺术便越近。这个青年艺术家的形成，始终伴随着深刻的孤独，我在想，孤独到底来自哪里呢？这个问题实在又太确定了，确定的不是来自哪里，而是孤独的绝对早已不值得再讨论了。只能去想一想，为什么那么多人都看上去如此不孤独？哦，好像也不需要讨论这个问题。斯蒂芬从校长神父的手里慢慢抽回手的一刻，是最温和而眩目的时刻，你看，上帝多么不堪一击。仅仅澡堂水汽和走廊里的气味就驱逐了他。斯蒂芬是典型的艺术家，这本书读完，像是照完了一面镜子，它应该是每一个孤独者的镜子。乔伊斯的敏感和孤独是光——让我能照这面镜子，我知道，或者说我得到了临摹自己肖像的一个时机。
●意识流的出现可说是悲剧，浪漫主义过去了，现实主义过去了，我们沉入看不见尽头的虚无之中，势成必然。我不会为我不再崇信的东西去卖力，不管它自诩为我的家，我的祖国，还是我的教堂。
●意识在时间里混剪在一起的方法，就是记忆或想象，斯蒂芬从小就停不下想象以及以后也止不住回忆。越是孤独的人好像离艺术便越近。这个青年艺术家的形成，始终伴随着深刻的孤独，我在想，孤独到底来自哪里呢？这个问题实在又太确定了，确定的不是来自哪里，而是孤独的绝对早已不值得再讨论了。只能去想一想，为什么那么多人都看上去如此不孤独？哦，好像也不需要讨论这个问题。斯蒂芬从校长神父的手里慢慢抽回手的一刻，是最温和而眩目的时刻，你看，上帝多么不堪一击。仅仅澡堂水汽和走廊里的气味就驱逐了他。斯蒂芬是典型的艺术家，这本书读完，像是照完了一面镜子，它应该是每一个孤独者的镜子。乔伊斯的敏感和孤独是光——让我能照这面镜子，我知道，或者说我得到了临摹自己肖像的一个时机。
●很多关于宗教的部分都是粗略的看过，没有知识背景看的很痛苦。作为一个二十二岁的年轻人，能写出这些文字是怎样的天才？一个艺术家要抛开一切约定成俗，离群索居，永怀脆弱敏感之心。
●意识流先锋，对于我这种比较看重故事的读者，阅读快感不大。
●意识流，再见！
●仔細讀讀，很有意思。
《一个青年艺术家的画像》读后感(一)：是不是就像做了一个回忆起来很清晰的梦
我读这本书的时候一直都在拷问自己阅读的仔细程度，为什么莫名其妙他就从不会成绩优异的小学生到沉醉在妓女怀中了。没有用编者按，而用译后记显然是聪明的。当我莫名其妙这就完了的时候再读译后记，所有那些莫名其妙都清晰了起来，译者说的一个个情景都跃入脑海。
书摘:就在她上上下下的时候，他的心也上上下下的，仿佛随着海浪起伏的木浮子。
在这个散发着臭气的污秽不堪的世界上，什么东西都可能靠不住，可是母亲的爱则不然。母亲将我们带到这个世界上，首先是十月怀胎。她们是什么感受，我们又能知道多少？不过，无论她们的感受是什么，至少那是真实的。肯定是真实的。我们的理想或者说雄心壮志是什么？玩闹。理想！呸，那个***整天咩咩叫的羊羔子坦普尔有理想，麦卡恩有理想，马路上拉车的蠢驴有理想。
《一个青年艺术家的画像》读后感(二)：在神经上奔跑
去生活，去犯错，去沉沦，去成功，去从生命中创造生命。
沉默在内敛的自信，流亡是在路上踽踽独行的崇山峻岭，悬崖深渊甚至康庄大道，理智于敏感而焦虑的强有力跳动的心脏。
出行的人为何要归来，若没有绿洲那就去创造一片沙漠，你在沙漠上庇荫，吐着口水浇灌绿洲，一片海洋正在形成，泛着唾液的白色泡沫，你发着光，你比太阳还要炙热，你吐着口水给自己降温，向沙漠里吐，向绿洲里吐，向自己身上吐，向海水里吐……
你扯动着大腿奔跑，扯下那些眼球，扯出一道道背脊在泥土上留下印痕，你紧绷着你的神经，用胫骨用发梢弹拨着，你在想，如果有六条神经并列着，那就可以写一首G大调的序曲，那是南方还是北方的灵歌？
沙漠在靠近太阳的地方，夹在太阳与地球之间的某个大气层中，它飞起来了，上面的你也飞着，你扯着它飞向太阳，它扯着你飞向地球，那些沙子越扯越长，你在这头，它在那头，沙子在中间，你裸露着大臂弹拨着紧绷的沙子，拉锯着，锯着，活像一个木工，像一个木工……
《一个青年艺术家的画像》读后感(三)：放逐
本书为乔伊斯的自传体小说，也可以分类于《尤利西斯》的前传，小说描写了《尤利西斯》里的主角之一的斯蒂芬.代达勒斯的精神成长史，斯蒂芬象征着乔伊斯自己。
在《尤利西斯》里那个艺术青年斯蒂芬，才华横溢，极度敏感，内心孤独的苦苦追寻着人类艺术的终极目标，最后在深夜遇见了精神上的父亲布鲁姆。《青年艺术家画像》斯蒂芬的精神旅程可分为:从童年对于成人世界的对抗，到第一次体会肉欲堕落迷茫后选择虔诚的信仰宗教来获得精神的救赎，在宗教对他的人生展开拥抱之时放弃神职，选择彻底放逐自己的灵魂，用孤独的精神流亡来寻求对于人类艺术文学的终极追求。
纵观乔伊斯的一生，他确实选择了苦难，痛苦，孤独去寻觅人类的终极答案，就像他自己所说“我离造物主的距离远比你们离民间文学近。”生时忍于孤独，死后无人理解，只待时间去洗涤，人类文学艺术史上有很多大文豪，大艺术家，但是真正能做到彻底放逐自己，做到像《月亮与六便士》里的高更一样纯粹的为了追寻终极目标而主动选择精神流亡的屈指可数，而乔伊斯正是其中之一。
《一个青年艺术家的画像》读后感(四)：一个青年艺术家的画像
乔伊斯的《尤利西斯》和《一个青年艺术家的自画像》很早就打算好好读一读，两本书都开了头，但都没能坚持下来，今天选了猫的天空之城这样一个海边书店，点好了茶和甜品，选了一本《乔伊斯文集》准备好好读一读，看到了书籍开头的介绍，里面说到乔伊斯在自己的作品中设计了很多谜团，等待着同时代的专家，后人们去解读，如《芬尼根守灵夜》的书名来自一首民谣“Finnegan's wake”，说的是一个泥瓦匠蒂姆.芬尼根从梯子上掉下来摔死后，闻到酒香又复活的故事，乔伊斯讲名字中的属格符号去掉，将这个名字用作了结构全书的一个线索，而在作品未完成之前，他却一直沿用《作品进行中》这样一个临时的名字。但同时，为了让大家看到书籍的真实面目，他又在书籍出版后以各种方式透漏书中的玄机，如透漏给即将向公众宣讲他作品的评论家说《尤利西斯》的结构是平行于荷马史诗《奥德修记》……读到这些时感觉这个人有点小心机，和对面专研佛法的老孙讨论了一下乔伊斯这个人，他说的一番话让我既困惑又坦然，他说乔挺自恋，但现在即使他透漏了再多的信息我们依旧读不懂，因为我们这个时代很少有那种通读荷马史诗，民谣，莎士比亚的人了，所以很多经典也终将越来越小众，我问他，那现在干什么是有意义的，他说，做能解觉自身贪嗔痴慢疑的事……
《一个青年艺术家的画像》读后感(五)：一个青年艺术家的画像
我第一次读詹姆斯•乔伊斯的书，之前只听过他的《尤利西斯》和《都柏林人》。 这本书可以说是他自己的自传体小说，讲述了主人公斯提芬•迪达勒斯从童年到青年时期的心路历程。我看到网上有评论说到这本书不是一部单纯的个体心灵成长史，而是从头至尾与爱尔民族寻求自由的历史纠缠在一起。 我读这本书最大的感受就是碎片化，景色描写，主人公内心活动和他人的话语全部交织在一起。没有委婉的转折和铺垫，几乎所有的故事都在胡乱的堆叠，读起来毫无头绪。尤其是主人公成长的轨迹更是毫无暗示，只能从只言片语中推理出来。 这本书，对宗教信仰，艺术思考还有民族自由解放都有很深刻的理解和独到的认识。主人公在教会制学校学习生活和后来在大学生活里的思想变化——从没有宗教信仰到向神父的深刻忏悔，再到后来既不信教也不否认圣人的存在。 这本书的碎片化形式，对作者的写作手法有很大的要求。文章看似混乱无序但是内在的联系确是一直存在的。从斯蒂芬小时候家里父母亲戚们的吵论中，坐着就已经开始将爱尔来民族命运糅合期中了，在到后来斯蒂芬每一次思想言语的变化中都时时刻刻的和爱尔兰民族命运紧密相连。 青年的命运和国家的命运总是紧密联系的，青年人的思想代表了民族的思想和未来前进方向。斯蒂芬在宗教信仰问题中的不断摇摆和对自己定位的迷惑同时就反映了爱尔来民族对自己定位的迷茫感。