《我的自由式》读后感1000字
《我的自由式》是一本由安然著作，中国广播电视出版社出版的平装图书，本书定价：25.00，页数：200，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《我的自由式》精选点评：
●高中读
●作者观影感触很深，但是写作结构太散了，几乎不成篇章，另外部分内容有些太扯，像漂浮着一般，蛋疼不已，但是推荐的好多电影还是蛮不错的。公子离篇首序里的：升翼月行 还是有点距离啊。
●确实不怎样，太零散... 总之，不是我喜欢的风格
●囊中。
●楞是没看懂。
●没看的电影有很多
●05年见过的小作家~
●伊07年买的书。突然翻出来。也许过了欣赏这种文字的年龄了吧~
●感觉被骗了 果然以后买书不能要那种全彩又华美的
●后半夜坐火车的成果.在天亮前正看完
《我的自由式》读后感(一)：很一般
文字是优美的，内涵是空洞的。
上班公车＋下班公车，读完了这本书。
然而，我得说，这是一本不适合在公车上看的书，
每页的内容太少，寥寥几行字，却得在摇晃得厉害的公车上伺机翻页，不是件容易的事。呵呵。
《我的自由式》读后感(二)：又怎样？
首先声明我是半文盲，在诸多时尚媒体看到关于这本书的推荐，拿到手却不喜欢。
我在下班的地铁上几乎翻完了这本单薄的书
不算好索性打到差的行列里 除了一个感觉还算不错的封面
那些溢美之词太多了反而没看就饱了 是 推荐的人是有文化的 可对不对口味还是要自己吃了才知
说他是男版安妮宝贝也不为过 一个有着热恋的女友的男人 口口声声说着不相信爱情 让人脚着真嚼情 不是吗？
《我的自由式》读后感(三)：随笔不能随便写
或许去掉“电影随笔”的“电影”二字，这会是很华美的散文。但是，电影不是散文，它有时很厚重，有时又很轻盈。我们的生活不可能永远都像首诗，安然用诗化的文字，给有些电影选错了外衣。
安然的随笔风格真得很“随”，较多的是用另类华美的文字在复述着电影中的故事，其间不停的加上自己的感触，只是自以为是的阐述着自己对某部影片的个人观点，而忽略了电影本身客观展现的各个方面。
这种流露思考的方式我也经常采用，但是集结成书，难免有些荒唐。没有把电影的哲思深度体现出来不说，只是很自恋般的阐明自己的观点，也没有把电影艺术的一面表现很到位，总之有些火候未到的感觉。
很多影片我看过，再看了安然的随笔，发现他是一个感性的人，一种表象化的感性，一种无病呻吟式的感性。比如《斗阵俱乐部》那一篇，感性固然很好，只是作为电影随笔需要表现的不仅仅是感性的感悟，一种华美文字包裹下的感悟，而应该感的更深，走的更远。
所以我很喜欢介绍贾樟柯影片的那一部分，安然并没有过多涉及影片的内容，而是以影片名字作为引子，来白描往昔的记忆。这种感性很美，贴近生活，更有意味。是朴素而实在的。
也有些安然突然闪亮的感悟都是很生活的，但是夹杂在太多矫情的华丽的甚至有些没有逻辑的文字里，显的分量单薄。是华丽而不实的。
所以，衣服不能随便穿，随笔不能随便写。
《我的自由式》读后感(四)：2011愚人节第2日
愚人节第二天总应该发生点什么。不是吗？
清晨，我鬼使神差的来到珠江边，席地而坐，让云里睡眼朦胧的太阳洒下的光辉将我笼罩，连货轮的汽笛声也飘渺了起来，只有虫儿和鸟儿的鸣叫依然清晰。微有凉风，透过卷卷的发丝中飞到脸颊和鼻尖上。翻开那些以前的笔迹以及阅读过与未阅读过的书籍，在陌生而舒适的环境中体味一番别人的风花雪月，一直到太阳都懒洋洋的再看我一眼。
还记得第一次和兜儿清晨来珠江边读书的那天，太阳似乎更毒辣一些。我轻轻地诵读着原来摘抄过的文字，那些曾令我心灵震动过的词句篇章，至今读起来仍然心潮澎湃。一直很喜欢两篇文章，一篇是写杜拉斯《情人》的评论，一篇是写瓦伊达《卡廷森林》的评论，前者侧重了爱情，后者说的是人性，也许这也是困扰着世人最大的两个话题吧。时光飞逝，半年后我独自来到江边，鬼使神差的，心里忽然唱起《老人与海》的旋律：
秋天的夜凋零在漫天落叶里面
泛黄世界一点一点随风而渐远
冬天的雪白色了你我的情人节
消失不见爱的碎片
翻开尘封的相片
想起和你看过的那些老旧默片
老人与海的情节
画面中你却依稀在浮现
然而地球另一边
飞机带走了我的思念呵
一个人的海边
海潮循环仍不变
空荡的世界
我们之间呼吸少了一些
老人默默抽着烟
和我一起失眠
直觉呈现
等待也是种信念
前几日，看了安然的《我的自由式》，他说：“一个人，心中有爱，有美，就不会寂寞。我们却是寂寞的，因为心的爱错落着，美，也游离着，荒芜着。我们是现实越近，欲念暴风雨般强烈。”有时候，我痛恨自己对事物阴暗面或是未知世界的无限好奇心，总想去挖掘什么魔法宝藏或发现异端世界的入口，虽然已经预料到近似腐朽的结果，却终究也止不住好奇。
我总是喜欢幻想，止不住的幻想。
他又说：“走在梦一般残酷而美好、荒唐而幸福的路途中，每前进一步，也许越走越远，也许越走越近。”我又想起薛定谔的猫来了，猫是死是活，只有在实验者打开工具记录实验结果的时候才会知道，在此动作发生之前，猫是又死又活的状态。但人又怎么可能这样呢？随着时间流逝的每一个迈出我们都在获得或失去了什么，就像鱼与熊掌不可兼得的道理一样，你不可能又死又活。
很多时候，我们接受了太多的思想。相对保守的随性，中规中矩的肆意妄为，我们也想要次偶然、破例、改变、放纵。我们以为这单纯的试探性的一次又能改变什么呢？轻轻的如一粒肉眼观察不到的凡尘，隐藏在内心无法探寻的一角，只是当我们想起时，心会累一些、老一些，伴随伤感或欣喜，或是根本都谈不上遗憾或欣慰。
人终归是凡人，总会被一些俗事绊着脚。
《我的自由式》读后感(五)：又见安然
许多年前，我有一些喜欢青春文学的朋友经常谈论一个人——安然，说他的文字如何如何的好。我不大相信，他们就赶紧找一些来看。的确是很好的文字。后来，就经常在一些文学报刊上看到他的名字，并且，令我惊讶的是安然一度是当时的朋友崇拜追捧的对象。及至见到《我的自由式》，真是可用惊喜来形容我的那种感受，他就是昔年那个青春文学的代表人物吗？
在这本书里，安然用电影给他的元素，亦真亦幻，像是评论，像是重构、像是转述、像是抢他人的酒杯、像是寄生自己的叙述迷宫，就是用玄虚有效地化解了现实的死硬。连岳在序言中说，他的书，想让读者感觉他们成为细雨中的人，头上、手上、脸上，全是微凉而细碎的水珠，看起来线条柔和，褪去了平日的刚性。这也正是他的文字魅力所在。
而要说到影评，不能不说到毛尖和洁尘，毛尖是女性影评的一座高峰，记得在《万象》上读毛尖的影评时，真是一种妙不可言的享受。她的文字有时候真让你觉得美得像是在犯罪一样。她写一个动作，一个眼神，一句台词，一张脸都显得从容不迫，娓娓道来。她以女性特有的细腻笔调再现电影的风花雪月、缠绵纠葛，诉说着关于电影的颜色、眼神，以及脸蛋，她把电影和电影人的衣服都脱下，以真切精巧的手法对他们进行着解剖。洁尘是女性影评的另一座高峰，感性、聪明、流畅。看洁尘的文章有种亲切感，常常感到某些论调似曾相识又突然心惊，好像是自己也想过同样的问题但没想完似的。而安然和他们最大的区别在于，跟上个世纪六十年代出生的影评人的学术笔调，以及当下一些影评人或浅显或平淡或生硬的笔调相比，安然的文字则代表了70年代、80年代读者的文学审美，文笔感性而优雅，唯美而不失深度，展示了文字之美。就像是绽开了流光异彩的花朵，盛放在他精神世界的一个个瞬间，他用墨水悉心浇灌了这些花儿，保护了它们的青嫩和花刺，那份美丽是自不待言的。
我注意到，这本书最吸引人的地方是，通过电影元素，对青春期的爱情进行了多方位多层次的书写，对各种青春期的爱情心态进行了准确而生动的描写，这些描写，使本书成为对青春爱情的最深刻最优美最感人的描写。比如"有多少爱，可以这样折腾，有多少人可以经受起这样的颠离和破灭，又有多少人可以抓住熄灭前的最后一点火星，让爱火熊熊复燃。我们经受着太多的错过，也经受着太多的伤痛，错过了，也许就成为永恒，伤痛将伴随一生。回头一望，爱已是沧海桑田，淤泥遍布。"再比如"爱情却这样慢慢开始了——爱情，比身体的动作慢。爱情如酒，如毒，慢慢地发作，力量凶猛，像地层酝酿的地震。探戈舞过后，酒让人醉了，毒开始发作，世界开始摇晃，爱情风暴一样来了。男人追逐女人，而女人却不爱他，仅仅那她当作生活中的过客，与他的情欲纠缠，也仅仅是一日三餐间的无聊时光里一个小小的插曲。"在他的文字中，像这样通透的句子几乎俯拾皆是。充满音乐节奏的天才般的想象力。我想，正是这种卓越的想象力，让安然在一个粗糙写作成为时尚的时代脱颖而出。