《迷楼》的读后感大全
《迷楼》是一本由[美] 宇文所安著作，三联书店出版的平装图书，本书定价：19.80元，页数：302，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《迷楼》精选点评：
●比较诗学，所引之詩都非常經典
●迷人非常，阐释非常，氤氲非常。西东征引的狎议，真像落进春风里的花。济慈：时间的海已经五年缓慢落潮。诗歌既是乐又是礼：介于欣喜若狂融为一体和严格划界泾渭分明之间。妓女：白居易和元稹交流的符号媒介。皮格马利翁，手办鼻祖，好幸福呐。哲学家永远不会原谅诗人。小说总体化极权。希腊神话与中国古典有机交融，宇文所安发挥最出色的一次，待我再去拿块盾牌“来巡山”。苏菲派诗人鲁米夺去僧人之名，耽美小说都未曾享有的高级排调。而歌德无论爱与不爱都绕不过去。女权VS男权，当电影可视化。喔绿珠！不爱清白不爱堕落只爱吞食禁果的一瞬间。神看着每个你（梅格妮噗）。艺术的后退冲动与前进观念难解难分。最后用黑格尔，是想压住台面么。最后一句艺术是什么，广泛适用于娱乐业科科。
●未必认同作者的论说，但不能不承认其视角的新鲜。
●这本写的不好，太绕了
●波斯地毯
●高中时候从图书馆里借的，虽不明但觉厉
●我小时候买的……当时理解无力，一直没再看
●在迷宫里，一个人总是想要走出去；在迷楼里，这个人却尽情享受留在里面的经历。
●读过三分之一弃了 形式大于内容
●没来得及看
《迷楼》读后感(一)：毕竟迷楼莫当真
哦，很久没有看到这样精彩的绪论了。看惯了刘小枫他们巾头气十足的“诗与哲学”的争论，再看宇文所安谈论诗歌与我们的欲望，飞流直下，目不暇接。
诗歌是怎样嘲笑我们的虚弱，激起我们这些螺丝钉从革命的大机器上脱身的强烈欲望？而共同的价值，又如何…………………………（待续）
（计划中的最后一句，另起一段）桃花多处急抽身。
《迷楼》读后感(二)：诗心自用
宇文所安的书打破了学术即是枯燥的刻板印象。他把古今中外的诗歌不带偏见地熔为一炉，以“欲望”为主线，构造了一个他比之为“迷楼”的灿灿纠纠的空间。我们走进去，就看到了他基于诗歌，基于对诗人原初视点的小心还原，萃取出诗歌包含的有咝咝荷尔蒙声响的言外之意。
这是一本由展现一个悖论开始的书：诗歌在对它的审判中获胜，可所用的却是被批判的花言巧语，于是“现在，我们可以贪婪地盯着诗歌看，拔掉塞在桨手们耳朵的蜡。诗歌企图引导你迷途而不知返，他的意图是言词怂恿你，是让你为自己沉闷呆板的生活感到羞愧，是引诱你变成另一个人，是要你反抗对社会的每一次屈从，是让你做非分之想，并因为得不到满足而饱受痛苦。”我们听着塞壬的歌，走向迷失的道路。
作者把欲望的起落过程拆解，并找出那些抑制不住流露自己的诗篇加以佐证，经历了由招引到探求到说服到袒露的过程。诗歌在这个过程中又活了过来，使我们看到一个统一的，只由诗心构成的迷乱世界。
一段对于幽默的观点：“幽默式攻击也是攻击的偏离，他粉碎了由梁间燕子带来的那些义愤和轻微尴尬的泡沫，幽默，甚至排起了那个受了忽视的客人，那个来自春天世界的客人的愤怒，我们在界限两边跳舞，一方在躲藏，另一方在敲门，企图穿越而过，这舞蹈中可能有一些可笑的东西。”写在一首僧人入定时燕子把屎拉在他肩膀的诗后，可发一噱。
《迷楼》读后感(三)：完美的火
以中国典故为题，却闪耀着希腊式的美。它招引我们回到一个神话的年代，一个亘古不变的年代，情人们赤脚走过海滩而不能相见，欲望的火焰永恒燃烧着，等待一个永远不会到来的毁灭。在这永恒的延宕、永恒的沉默中，我们发现了另一种迷宫；不如说它是一座迷楼，因为我们终于发现了欲望的美丽，从而乐而忘返。
一切，男人与女人的诱引、矫饰、渴望、痛苦，一切都是那么美丽，因为欲望本身是美丽的。宇文所安把评论写成了一座迷楼：即使从文章的排版中也可以看出来。我们可以漫步走进岔路，饶有兴趣地发现一堵墙，一幅画轴，或是飞鸟沙洲，碧山蒙蒙。我们始终很愉快。游曳于东西方边缘，宇文所安眼中的诗歌总要比传统的美上一点点；添加了幻想和疏离的香料，浮现于隐而未显之处，浮现在空白中。他的声音始终优美庄严，仿佛诗歌的女祭司，引诱我们、引导我们走进世界的缝隙，发现在哲学中失落之物。
那是一个橙子，沾着雪白的盐，汁水沿着纤细的手腕蜿蜒而下。那是一个苹果，被上帝所禁止的果实，人类永远无法忘怀咬下一口后那个美妙的时刻。人们既不怀念沉闷的纯真，也不享受堕落的黑暗，他们只渴望着这样一个时刻，在遮掩和裸露之间，在渴望和满足之间，在诗歌和身体之间，存在着完美的欲望。人们渴望这样一个时刻，于是它被延宕，循环往复，成为仪式，在诗歌中永葆新鲜。
那么，激情的火焰就不会将爱人与宇宙双双烧毁，人们不会厌倦于男人和女人的舞蹈、游戏和费尽心机。在不自由的四季里，我们仍可以四海为家；对欲望的欲望永远不会失落。
《迷楼》读后感(四)：着魔的可能性
13岁，宇文所安就被中国的古典诗歌迷住了，从兴趣步入专业领域，用西方理论及华美文笔作学术文章。《迷楼》的文字大概是他文章里绵密柔软的，像一次醺然的迷途。
宇文所安说诗歌设置迷楼。诗歌最初召引和收容的，也许是人的动物性，但诗歌揭示又掩盖欲望，使之更强烈更神秘，在一层薄纱般的阻碍面前，甚至变得更优美起来；沉醉于美，于是人类不能满足于赤裸裸的最后结果，很多人宁愿“迷失”于中途，而引出一条又一条迂回的“歧路”。读者想在诗歌里感知爱欲时，就被种种冒险、想象和追忆所俘虏，最终在自身被唤起的爱欲和美感中“迷失”。
“迷失”是危险的，却几乎伴随着所有类型的审美体验，孔子说“郑声淫”，他闻韶乐而“三月不知肉味”，有一种失掉原本状态的危险。柏拉图既赞美诗人，又要把诗人逐出他的“理想国”，原因一样。
欲望唤醒生命，生命孕育诗歌，诗歌却警醒地避开最后的终点——欲望的挫折、终止，亦即人生的真相。创作者沉溺其中“已惘然”，无法面对现实，就有了许多毁灭、颓废的情事，时见作家深陷其中：日本文学里，不单情死、情伤、虐情比比皆是，唯美混杂着暴力，像芥川龙之介、三岛由纪夫、川端康成等，甚至死于自戕。
也许感官、欲望之美，越深入越是无法自拨的吧。这样看来，宇文的阐释，依然是温文尔雅的，他解读着诗艺和欲望中的优美，却对其中的危险点到即止。宇文用接近“魔”的笔法写“着魔”，如果看得头晕脑胀的话，关上书，定定神，跳出来就是。但真的执迷于唯美，可就难以突围了。所以走到极致的文学艺术，也许都是不甚健康的...
《迷楼》读后感(五)：选材精当
看完了宇文所安的迷楼。得承认，我被这本大名鼎鼎的书弄得有些疲倦。一来是读书这一习惯已被久置，二来是甚觉作者的文笔与我波长不符。宇文所安口口声声的“我们”让我很有些无所适从：他代表的是谁、他的听众又是谁？再加上所谓的Essay体——谈不上优美二字（当然很可能是译者的关系），作为严肃的论述又嫌烦琐含糊，太不简洁；颇有呓语横空而起且滔滔不绝之势。我嫌他想太多又说太多，看着不免觉着烦躁。
我以为这书决定性的好处在于选材精当。第一，切入点好，作者选取的是诗中的欲望，这是一个相对稳定的题材，是单纯而复杂的片断，也是颇能体现诗学长处的主题。第二，实例好，他按他的需求，精挑细选出十几篇诗，而这些诗歌不仅在各章节中能独立按此章主题被分析，还能在全书的范围内前后呼应发展，作者对材料的运用可谓圆转如意。所谓“提出了一套跨越时（古－今）、空（东－西）的独特的阐释套路”“（对各家各代诗歌）一视同仁地欣赏”，其实是落实在爱欲这一主题的恒久与通用上的。宇文所安剖析诗歌的凭借点，从一开始就是主题，而非外在的形式。这使得他的话语能更容易被读者掌握并认同，只要是具有常识且逻辑的推断，并不容易引起很多争议。
书凡五章。诱惑/招引；插曲：牧女之歌；女人/顽石，男人/顽石；置换；裸露/纺织物；另加绪论结语。我个人比较喜欢的是第三章，围绕着皮格马利翁这一例子展开的探索，大部分分析清晰而直接。类似“……他的目的（Ronsard, “一百遍我渴望自己能够变形”）是要理解她……但是惟有在想象中侵犯她才能获得这样的理解，这样他就到了一个自我矛盾的边缘，他期盼以强求获得爱情，而爱情又只有当它是自由自愿地给予的时候才成为爱情……这礼物即是他者，但此时它已不再是他者，而只是他自身意图的一种建构。这个艺术即使获得了完美无憾的成功，也已经走向其预期效果的反面”这样的分析，在书中大量出现。事实上，作者所探讨的一切都建筑在矛盾之上，所谓“正是在有破绽的地方，艺术臻于完美无缺，在这种时候，它唤起了既受到约束又失去控制的自然本性”（第五章），这正是作者所关注讨论的中心，而，由于矛盾的本性，使得宇文所安的滔滔不绝成为可能，他尽可以一直讲下去。
在迷楼这本书中，我最为赞赏的，还是作者的组织眼光与能力。能在千头万绪中抓到一些关键，并清理成明晰的脉络进行自己擅长的写作，真是令人羡慕的事情。