《纽约的一个雨天》的影评10篇
《纽约的一个雨天》是一部由伍迪·艾伦执导，蒂莫西·柴勒梅德 / 艾丽·范宁 / 赛琳娜·戈麦斯主演的一部喜剧类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
有时候中产阶级的父母甚至不知道如何与自己相处 也就更不知道怎样与小孩相处
一些细节
用马克杯喝的威士忌
对自由的eager
包括钢琴／书／睡前音乐
reputation
选择失误
特别偏爱的雨天
《纽约的一个雨天》影评(二)：It’s a rainy day!
下了一天的雨終於看了woody Allen最新的作品，下雨天看此片特別有感，亦有著irrational man的感覺，女主elle fanning太over acting, 實在有點受不了，比Emma stone更討厭。
一貫woody allen的作風，他把嘮叼的形象放到男主gatsby的身上，一貫的荒謬、可笑的背景，討厭自己的身世、家景，是賭徒，但卻覺得賭博贏來的錢不是錢。被女友拋棄就隨便用錢買一個「女友」出席宴會，看似簡單卻又不想被揭發，還是面子問題。
Woody貫徹始終地討厭上流社會，覺得他們的生活虛偽，男主為逃避母親的宴會左閃右避卻又陰差陽錯的逃不了。最終讓他知道了母親不為人知的秘密卻因此而關係好轉，還實在太可笑了。
喜歡結局，woody allen的電影從沒好結局，而這個結局令人覺得心涼，可能實在太討厭女主了，這根本就是woody對女主的控訴，相信很多觀眾都很滿意這結局。btw, selena Gomez真的很童顏很可愛❤️
《纽约的一个雨天》影评(三)：To Young Men with Love
50年第50部长片，伍迪·艾伦这部几经波折的话题作品终先获得欧洲人的接纳。在《正片》 (Positif) 的巴黎点映开场，杂志主编连用五个形容词，甚至盛赞其为仅次于《曼哈顿》和《安妮·霍尔》的代表作 (chef-d’oeuvre)。
Gatsby (Timothée Chalamet) 甫一出场便流露出伍迪的经典荧幕气质，无论填满专有名词的自我念白还是营造焦虑忧郁的微驼身姿，恍惚一个二十岁的伍迪，奇异的结合体。而“青涩”正是整部电影在继承伍迪·艾伦风格之外最显著的特点。
影片从纽约北部小城的一对校园情侣讲起，一个采访导演的任务给了他们在曼哈顿共度周末的机会。纽约的雨似乎有灵性，在两个年轻人的一日奥德赛中时隐时现……这长得不寻常的一天里发生的故事大概是《爱在罗马》桥段的déjà-vu，信件抬头却改成了年轻人 (To Young Men with Love)。Ashleigh (Elle Fanning) 是亚利桑那金色的太阳，而Gatsby是纽约灰色的雨；满分的吻只留在纽约，在钟声响起的时刻、落雨的中央公园……
. S. 听说刚和自己乐队结束欧洲巡演的老头子正在圣塞巴斯蒂安（西班牙北部巴斯克地区）拍摄的新片会是一部关于电影（节）的meta-film. 《星尘往事》40年后，伍迪·艾伦会把我们带入怎样的电影世界？
2019.7.10. 巴黎
《纽约的一个雨天》影评(四)：随评 A Rainy Day in New York
Woody Allen，认识作为导演的他始于午夜巴黎。午夜巴黎极尽惟妙地展现了一个午夜钟响才出现的童话世界，知识分子的童话世界，有花神咖啡厅，有各种八卦逸事。而主人翁也沉沦其中，满足着自己的“怀旧梦”。结局亲手打碎了梦，但一段更新的关系预示着非凡的未来。
同样是下雨天、家常便饭的淋湿（肺炎吐槽很棒），漫无目的走在街头，来自于长辈的压力，离开了错的人而遇到了对的人，甚至那种不得意也似曾相识。雨天纽约像是一个模子刻出来的作品，可以欣喜地见到allen的影子，又或者开始厌倦套路般的设定。
与午夜巴黎不同的是，雨天纽约更像是一出出单元剧拼凑而成的作品。单元剧是否推进剧情发展？我不认为够力。主角和女主在路上不同的遭遇是否承接上下文？也不得而知。反而有意思的是，当主角开始和母亲和解后，就想明白了很多东西。但本片是否聚焦在家庭上？不是的。而男主和女二的感情线更是模糊，在互相吐槽、拌嘴后，他们忽然就领悟到需要在钟楼下来个私会。当然，不排除导演希望这种突兀式的邂逅情节更加特显“缘分式”的浪漫。
换个角度思考下，假如这是以主角角度去撰写的剧本呢？会明显感觉女主剧情线的冗余。那么双主线呢？又平平无奇，就两个人共同过了一天不一样的生活后分手。不像两杆大烟枪那样的戏剧冲突，双主线并不为对方服务，完全就两个不同的故事，没有交织，唯一的联系就是主角不断通过外界的反馈来做出下一步的决定，但这种反馈不是来源于另外一个主线，而是来源于男主自己的主线。我并不觉得同时讲两个故事有多么高明，尤其是他们鲜有联系。
最后，本片有大量的梗，很多笑点很有深度。演员表演也不错。色彩灯光运镜都很高质。但都难以弥补剧情的遗憾。
《纽约的一个雨天》影评(五)：一篇写给纽约的浪漫情书
【香港夏日电影节观影】最近几年好莱坞风风火火的MeToo运动令不少知名导演监制演员等人纷纷落马，而伍迪•艾伦的陈年旧事也被翻出来实属无奈，更无奈的是影响到他这部新片的面世。影片早在2017年拍摄完成，本应去年上映，爆出MeToo之后，剧中演员更先后摆明立场要跟导演断绝关系，令影片的命运成谜。幸好今年有欧洲电影公司打破成见，购买下电影版权定档公映。而香港地区也定于10月上映，近日在香港夏日电影节更有幸提前欣赏到电影的真容，喜悦心情无与伦比。 没想到的是，这部新作竟然跟昆汀•塔伦蒂诺今年参与戛纳竞赛的《好莱坞往事》有着不约而同的城市迷恋色彩，以及对电影圈百态的深情描绘。正如昆汀镜头下的洛杉矶，伍迪•艾伦电影里的纽约总是闪烁着梦幻般的光彩。最近的作品《咖啡公社》《摩天轮》和这部新作，都在摄影灯光上大做文章，让人有时光倒流的错觉。那种上世纪七八十年代的氛围在画面上悄然流露，晴天雨天之间的变化，演员面部的打光，加上电影胶片的朦胧质感，令影片泛出古典的美感。然而，伍迪艾伦的心态却保持着意外的年轻与跃动，继《咖啡公社》后再度联手好莱坞时下年轻演员来演绎一出传统老套的爱情故事。 伍迪并没有沉湎在昔日的时代里自怨自艾，他在这个商业气息浓郁的剧本里保持着可观的娱乐水准，喜剧笑点编排适当，尽量吸收了时下年轻人的口头禅与俏皮话，同时也坚持着他以往唠唠叨叨的人物特色，巧妙地将他过往在银幕上演绎的肢体动作和幽默神态嫁接到新一代年轻演员身上。艾丽•范宁夸张的演绎让人有无法忍受的时刻，却深得伍迪本人的真传演绎出这个角色令人厌恶的一面。相比之下，男主角甜茶的演绎方式并没有太局限在伍迪艾伦的路线，反而是他的个人魅力给这个富二代的角色增添更多意外的层次感。 影片主要叙事发生在一个周末，男女主角两人分叉而并行发展的情节不断迸发出喜剧效果，这种手法并不新鲜。显然，影片更突出的是导演对爵士乐的钟情、电影圈百态的讽刺、上流社会的刻画，以及对爱情的偏执与幻灭等等一直在他作品中反复出现的话题。这些统统融入到他这个最爱的城市里，炮制出如梦似幻的气息，为纽约谱写出一篇浪漫的情书。
《纽约的一个雨天》影评(六)：享受纽约的雨天吧
没有什么比在星期一的晚上欣赏一部轻松愉悦的伍迪艾伦更棒的事了。
在经历了“me too”风波后，伍迪老爷子的新片《a rainy day in new york》并没有获得很多的关注，不管是面对媒体还是观众群体，都口碑平平，甚至找不到太多的影片相关媒体采访或报道。但是你如果因为预告信息的缺乏而对这部电影没有任何提前的心里预设，我相信你会开心的走出电影院。
影片讲述了甜茶和范宁饰演的一对情侣在阴雨绵绵的纽约度过的一个奇妙的周末。其中充满了各种伍迪艾伦式的对话与故事，对富人阶级的调侃，对艺术创造的戏谑，以及种种惹人发笑的偶遇与巧合。你会惊奇的发现这个老头依然有着年轻的心态和无限的创作热情。
电影由两条叙事线展开，即甜茶和范宁饰演的男女朋友。两条叙事线基本是完全独立的，除了在电影的开始和结尾。在电影中，两条叙事线分别同时刻画了两个不同人物的性格。甜茶本就是纽约人，对雨天情有独钟，他热爱那些老派的纽约元素，钢琴酒吧，中央公园，香烟，扑克。而范宁则因为一个珍贵的机会，得以前往纽约采访一位知名导演，其体现的更多的是对纽约繁华一面的沉浸，像一个刚找到新世界的兴奋的淘金者。
影片开场不久，就用一个体量很大的长镜头交代了人物前往纽约的起因和意图，同时铺陈了两人的基本社会地位和性格偏向。这样的长镜头，在我有限的对伍迪艾伦的了解中，并不常见。但实际上，《纽约的一个雨天》运用了很多长镜头，并且适合整部电影的基调，每一个长镜头都在在纽约的雨中徐徐展开，日常又诗意。另外不得不提的就是伍迪艾伦对环境的运用，“雨”作为整部电影的主要意向，出现的频率很高，“雨”构造了整部电影推荐的大环境。而摄影机也时常透过雨去拍摄人物（比如摄影机从下雨的窗外向车内的人物拍摄，而不是将摄影机放在车内拍摄，这样会大幅降低雨的表意作用），这样的选择，使观众和电影中的人物一样，长时间处在一个下雨的环境中（摄影机即观众的眼，摄影机的位置即我们所处的位置），大大增强了观众对情节的带入感。同时这部电影对环境光的运用也十分高超。在电影的前半段，由愉悦的情绪主导，光线都呈现出一种懒洋洋的，温温的橙黄色，而到了中后段，当主角的情绪有所波动的时候，环境光变得更加写实，基本呈现出一种偏冷偏灰的感觉。然而这一切的设置，都不会让你觉得刻意，或者喧宾夺主。观众的视线依然聚焦在故事和人物本身，但自然环境的塑造更加推动了情绪，建立了一个可感知的电影世界。
还有一点有趣的是人物主导位置的潜在转变，在故事开始到中段，虽然讲述是以甜茶的视角展开，但范宁饰演的女主掌握着推动情节的主导权。于是电影的前半段，范宁饰演的校报记者在采访过程中引发的关于电影制作，艺术热爱，娱乐运作等成为了电影讨论的主要话题。到了后半段则侧重于对老派纽约人男主的讨论，其中涉及家庭，恋爱关系等种种。这样潜移默化的转换，使得影片的结尾变得有迹可循起来（具体是啥就不剧透了）。
《纽约的一个雨天》作为一部典型的伍迪艾伦小品电影，是令人足够愉悦的。这是一部适合在任何一天忙碌的工作后，摊在电影院里，等待灯光熄灭，投入，然后获得快乐的电影。
《纽约的一个雨天》影评(七)：有人喜欢雨天
伍迪艾伦八十四岁了，这是他的第四十八部作品。
电影开始，歌词里带着「rainy」字眼的老调响起，标志性的Windsor字体打出「Written and directed by Woody Allen」——从那一刻开始，我就很开心——能在电影院里看他的电影，很幸运——这句话有了完全不同的况味。接下来是演职表，「按首字母排序」——第一个却是甜茶——这是伍迪艾伦在「纽约的一个雨天」里的第一个笑话。我无声地笑了——他总是能逗我笑。
电影拍得很美，不管是晴天还是雨天，大光圈还是小视野的纽约。没有浪漫化，只有光的浪漫化，所以比自然好看得很自然。
演员选得好，甜茶毛呢大衣一披，脊背微微一驼，喋喋不休又欲言又止的纽约神经质贵公子就是顶配的年轻伍迪艾伦本人。
艾丽范宁带着她不自觉的成长少女的性感和不安，理想和执拗，配合着抠裤袜、撩头发的小动作，让电影里各种男人对她的喜欢顿时有了说服力。
赛琳娜割麦子的富家女角色在演绎上很容易陷入夸张与失真，但她的眼神、姿态和口条自然自信又自我，真讨人喜欢啊。
此外，配角也都各得其所——就像每部伍迪艾伦电影的选角一样，意外而合理，最后都成了惊喜。
而他的人物和人物关系总是那么有生命力。「纽约的一个雨天」大概是他「最年轻」的故事：一对大学新生男女朋友在纽约度过的一个周末。男生纽约艺术世家出身，混着日子玩着扑克找自己；女孩是亚利桑那银行家的小女儿，抱着新闻理想努力学习到都还没有进过纽约城。象牙塔之外，是女孩的校报采访对象，经历着创作危机的「知名导演」、导演的合作伙伴，一个目睹妻子出轨好友的中年男人、（十年前的）李奥纳多迪卡普里奥式的万人迷男演员、背负二十年秘密的文艺交际花，甜茶他妈。
结构性的差异让他们之间的每一场对话都又生活又戏剧，冲突和笑话，沉默和觉醒，那种鲜活的张力，真的是创作里最了不起的事。伍迪艾伦的感受力和表达力，是人精里的妖精，我嫉妒。
段子超级好笑。尤其是，如果你也懂得一些纽约。
其实「纽约的一个雨天」探讨的问题很尖锐——关于那种我们之所以成为我们自己的，「结构性」的原因。近乎是出于一种善意，伍迪艾伦安排了一场甜茶和甜茶妈之前的交心戏，稀释了一些残忍。或者还是有一种不甘，最后十分钟，伍迪艾伦还是出其不意了结局。
也没有什么好再多说的啦，很高兴能在电影院看这部电影，也希望你们看到啊。
有人喜欢雨天，像有人生在纽约。
《纽约的一个雨天》影评(八)：最极致的浪漫就是，Ta懂得你的所有幻想
伍迪艾伦今年已经83岁了。
喜欢他的人只要看着他笔下的人物在镜头前碎碎念就能会心微笑：那些关于文学艺术音乐的名词在主人公飞快的语速中不断闪过，主角总是多少才华横溢自命不凡有点古怪有点小聪明还有点猥琐，看他在片中刻薄地讽刺上流社会、讽刺虚荣、讽刺装腔作势顺便还讽刺一把文青（还用的是只有文青才能听得懂的语言！），大家一边偷偷笑得人仰马翻一边沉醉在这个只属于活地亚伦的奇妙世界。
经典有《曼哈顿》、《安妮霍尔》，近年来为人熟知的城市系列有《午夜巴黎》、《午夜巴塞罗那》，当你以为伍迪艾伦年事已高没有新梗，他的电影已经变成一年一度没有太大惊喜的情怀趣味片，却不料他突然奉上一部《纽约的一个雨天》，还是远超预期的浪漫大杀器。
让我期待这部电影的原因，除了「是伍迪艾伦的片子啊！」还有本片男主、在《请以你的名字呼唤我》中令人一见难忘的Timothée Chalamet（华语圈粉丝赠昵称「甜茶」）。老实说，由甜茶来饰演伍迪艾伦的男主角，实在是too sweet too cute了——《曼哈顿》中伍迪艾伦本人饰演得意洋洋又有点自卑、一肚子小聪明、脆弱和小猥琐的男性，才最活灵活现，在他年事已高时，挑选出的男主角个个都是照着他的模样演（《咖啡公社》中的Jesse Eisenberg就很符合这种话痨气质），「靠才华和幽默感取胜」，令人好气又好笑。
甜茶在片中已经缩脖溜肩皱眉尽可能地扮演形象不佳，然而本身条件太好以致三百六十度无死角，连观众都不忍心看他倒霉受伤，倒是也有种特别的可爱。好在他的人设虽略显古怪但魅力十足：富二代公子哥，民间赌圣，浸淫在极佳文化环境中成长，满口诗词歌赋却厌倦学校与上流社会的虚假，试图营造和找回不属于这个时代的复古浪漫，一曲乱改歪词痛诉自己有多倒霉的《Everything happens to me》也被他弹唱得清新脱俗。
富二代对校报傻白甜一往情深，看起来很有理想很天真的傻白甜，却抵不住浮华圈子的诱惑，也并不懂男友那些古怪念头下的趣味。在纽约的一个雨天，本应一起约会的二人各自拥有了不同的际遇，这边厢校报女孩紧张搓手羞怯微笑狼狈不堪跌宕起伏，那边厢公子哥四处闲逛、躲避、了解与和解，对名流生活讽刺力十足的同时，也让「不合时宜的浪漫」显得更难得珍贵。这种在短时间内产生的强烈戏剧张力，也让观影过程饶富趣味。
因为过往的片中总是充斥着婚外情、阴差阳错、自私小算盘，我一直认为伍迪艾伦是一个向往浪漫但嘲讽浪漫的人——浪漫可能发生过那么一瞬，但人性总是会战胜浪漫。近年他最让我意难忘的《咖啡公社》中，结尾二人各自在喧闹环境中陷入《Manhattan》音乐里隔空想念的画面，我本以为已经登峰造极，没想到活地亚伦还愿意在片中呈现偶像剧结局般的Happy Ending：能听懂你笑话，能明白你的幻想的人，在你认为的魔幻时刻奇迹般出现在眼前，这是天时地利的迷信，也是最能戳中人心的那种默契的爱情。
坦白说，虽然我个人超级喜欢这个结局，但遥想40年前的《曼哈顿》（不久前刚上映了40周年重映版），伍迪艾伦在当中则传达了完全不同的观念：无论在观众眼中男女主人公再默契登对都好，促使两个人成为情侣的原因可能有很多种，性格互补、不甘心、自私……这些因素在很多时候都超越了爱情。能记住的只有那么几个瞬间，海报中二人雨中桥下的彻夜聊天便是其中之一。遗憾吗？遗憾。但将自己衡量清楚后在当下作出趋利避害的决定，是人类最不浪漫的投机取巧。
究竟是什么让伍迪艾伦终于决定在这部新片中放弃阴谋论和惯有的遗憾处理我们并不得而知，我只知道，终于能在流淌的爵士乐和复古画面中见证一次奇迹的诞生，实在是本年度最令人感到幸福的事。
《纽约的一个雨天》影评(九)：纽约的一个雨天并不是你所猜想的
当巴黎出现在你的面前时，你会想到在艾弗尔铁塔下的一对情侣躺在草地上享受着最纯粹的时刻，当摩纳哥出现在你面前时，你会想到那充满着大海味道的美食与靠着港湾一排排的游艇，在波光粼粼的海浪中，倾听大海的歌唱，但是，纽约出现在面前时，对于一个陌生人来说，这里会让你时时刻刻都在计算着生活开销，让你日日夜夜在这嘈杂的城市里四处奔波。然而这部《纽约的一个雨天》电影，真的会像它的名字一样，那么悲伤吗？
电影海报伍迪艾伦曾经说过一句有去的话：“我不生气，但我憋出了一个肿瘤” ，意思是说不要总憋着脾气不放，不然会惹来更多的麻烦，这部电影其实就是经历过Me too风波之后的伍迪艾伦向世人证明自我的礼物，当时这部电影早在2017年底就已经拍摄完成了，伍迪艾伦的丑闻风波让这部电影不能早日让观众们看到，亚马逊CEO就曾表示不会他们将不会发行任何有关伍迪艾伦的电影，但是在近几个月这部搁浅电影的电影终于迎来了解禁，2019年5月《纽约的一个雨天》的发行权被意大利发行商Lucky Red所买下，在多国已预定档：法国定档9月18日、意大利定档10月3日、西班牙定档10月4日，德国或许在9月份上映，另外在波兰首映后，这部电影有可能会在大陆上映，制作商也在积极争取内地公映。
嘈杂的纽约这部电影对于伍迪艾伦来说是一次经过风雨之后的新的开始，而且这也是伍迪艾伦的第48部电影，对于伍迪艾伦能否重新赢得以前的认可，这部电影也是至关重要的。
关于这部《纽约的一个雨天》的电影，其实是一部喜剧片，除了知道两个年轻人来到纽约，他们早遇到坏天气和一系列的冒险外，其余的故事情节等细节至今还未公开，而外媒称影片会围绕着年轻人之间的情感展开，讲述一段关于成长与爱情的故事，但是豆瓣上的故事简介也让Leo 陷入了一片懵逼状态，竟然是大叔与15岁的女孩产生了感情，为了维持二人之间的感情关系，女孩谎报自己21岁的故事。那么真正的故事到底是什么，也希望在海外的影迷们看到之后可以分享一下（但不是剧透，哈哈）。
赛琳娜与甜茶关于这部电影的主创，媒体们将目光投向到与比伯分手后的赛琳娜，要知道歌手赛琳娜将会以演员的身份再次走进娱乐圈，将会是她全新的挑战。在比伯与海莉公布恋情后，赛琳娜的名字一直被挂到热搜榜单上，赛琳娜也经历身体上的挑战，在这之后，并没有更大的有关赛琳娜的新闻，或许赛琳娜正在为这部电影十分努力，毕竟与自己搭档的是甜茶，而且戏份还多又是主角，不关心外面的娱乐界也是在自然不过了，但是早已拥有女朋友的甜茶或许只能和赛琳娜成为一对CP 但是，在这部电影中他们会成为热恋的情侣，真是让人期待。甜茶在这里将出演一位花花公子，上了年纪生说不顺利的他碰到了由艾丽范宁饰演的少女，由此也展开了一段充满成长、冒险、爱情的故事。
但是在波兰首映后这部电影并没有像大家预想的那么精彩，虽然配上了由90后出演的豪华阵容，但是，影片也没有达到国外观众们的预期，在IMDB上看到了它的评分只有七分，而且评论是disappointed. ，以下是一位外国评论员所评论的，影片缺乏任何深度，不能搞笑，对话过于古板，艾丽范宁扮演令人难以忍受的易怒性格。不过这个场景真的很美，甜茶真是一个可以一直被欣赏的乐趣，总的来说，这是一次不错的经历，但我希望能有一个更好的故事。虽然这是一个难堪的评论，但是每个人的观点视角不一样，这部电影依然拥有被隐藏的亮点，依然值得期待。
IMDB review伍迪艾伦将会把这部电影的所有收入捐献给慈善机构，其中就有反性暴力组织Rainn，而且这也是丽贝卡 霍尔第二次和维基 克里斯蒂娜《巴塞罗那》（2008）一起出演，这部长达92分钟的电影拍摄地点竟然是在美国新泽西州麦迪逊拍摄的，为什么电影会跟纽约有关系，相信伍迪艾伦会给观众们一个完美的答复。拍摄照
《纽约的一个雨天》影评(十)：《纽约的一个下雨天》：在浪漫的雨天遇见喜欢的人
期待了伍迪·艾伦的新片《纽约的一个下雨天》很久很久了，从他开始说这部电影在拍摄，到这部电影拍摄完毕没能上映，到最近终于在香港上映，这期间真的等了太久太久，幸好，最后能和我喜欢的人一起看。 但也许是因为我太过期待，在观看的时候，反倒是觉得没有他之前的作品带来的惊喜那么大，还是会觉得《午夜巴黎》是最文艺，最好看的。只是纽约市最后的那一场雨，蒂莫西·柴勒梅德（甜茶）饰演的Gatsby和赛琳娜·戈麦斯饰演的Shannon甜甜蜜蜜地拥吻，依然让我看到了真爱的希望，像极了《午夜巴黎》里面欧文·威尔逊和蕾雅·赛杜。 不过话又说回来，《纽约的一个下雨天》其实惊喜还是蛮多的，比如我最爱的宝藏男孩甜茶，他的出现，就已经让这部电影保证了它的画面可观性。再加上白得发光女神艾丽·范宁（饰演的Ashleigh）也一起出镜，成了他的上流社会女友，颜值上的可观性就不容小觑。 再者，甜茶在电影里的这个叫Gatsby的角色，也很有一股伍迪·艾伦的气息存在，比如衣着品味，还有他“唠叨式”的台词，微微的含腰驼背，举手投足之间都能够看到伍迪·艾伦老爷子他年轻时候的样子。 而他偏偏又还多才多艺，电影里最精彩的一幕也是由他创造的，当他失意时，在Shannon 家里即兴弹起钢琴，唱起幽怨又迷人的老歌曲，那一瞬间，我的心都要被他的歌声给融化了，即使他看起来是那么的难过，可也不由得让人心生怜意。 后来，他参加妈妈的派对，因为女朋友Ashleigh她没能够出席，就花钱雇佣了一个“交际女”，没想到一瞬间就让他妈妈给识别了，他妈妈把那个女孩打发走了，然后又和他进行了一番促膝长谈。在这个过程中，我们才得以真正的了解到，甜茶饰演的这个Gatsby，到底是出生在怎样的世家里面，也如导演所愿，令我们看到了他们这些所谓的上流社会或中产阶级不为人知的稍显“丑陋”的不光彩生活。 原来每个人都有一个过去，每一个人的过去都是一个秘密，只是这个秘密或大或小，或者愿不愿意被揭露，我们不能够随意地抨击他们，也不能够随便的参与过去，我们只能在他们的故事里，体味各自的人生。 Gatsby妈妈大胆揭露，本质上也着实是会让人大吃一惊的，因此，这场戏在这部电影里面，也成了我印象最深刻的桥段之一。当然，我是无法体会他妈妈以前过的是什么样的生活，只是会觉得，他妈妈其实也算是一个很有勇气的人，她心甘情愿地把自己的财产拿来资助住自己的丈夫，愿意为丈夫付出，让这个家慢慢的好起来，同时她还果断地追求上进，提升自己的学历，确实不得不令人钦佩。 只是今时今日，她看不起其他的“交际女”的样子，还是会让人略感失望，这或许也是伍迪·艾伦一直乐于述说他们中产阶级之间的故事的原因之一，因为从中你可以看到人性的光辉也可以看到人性的丑陋，上流社会里隐藏的那些“扭扭捏捏”，其实比起低一层次的人士来说，可以挖掘的素材更多，也更令人唏嘘或心寒。 想起之前看到的一篇报告，说人与人之间的围墙其实是一直存在的，阶级与阶级之间的围墙更是那么的明目，那么的难以打破。上流社会的人一直处在特定的交际圈里，那是一个封闭式的圈子，不会轻易被外界打破，就算你突然间暴富，你也不可能一下子就进入到里面，即使很幸运，你真的进入了，也不一定会被接纳，像《了不起的盖茨比》一样，盖茨比最后还是会失败，会被忘记。 毕竟现在这个世界，不管在哪里，哪个国家，永远都只有少数的人，能够掌握着特定的权利与财富，现实的社会或许就是如此的残酷，比起电影里的浪漫，它，更真实。 不知道甜茶饰演的这个Gatsby是不是也在隐射“盖茨比”，但还是会相信，可能导演故意给他取一个这样的名字，或许就是在讽刺一些事情。然而，肤浅的我只看到了浪漫，只看到了甜蜜。 看到了纽约的雨中，被女朋友抛弃的他，看到了纽约雨中，与从前的朋友误打误撞的他，也看到了他在雨中，像被雨水冲洗过一样，认清了现实，明了了爱情，最后，遇着了真爱。 而那些在雨中发生的不忠与背叛，统统被忘却，被抹去。就像雨突然下了起来，像个精灵，带来了希望，也带来了美好的浪漫，所有的好的事物，都在纽约这座老城市里面，悄然发生，爱，随着而来，无需特意寻找。 香港，也是一座好城市呢！