《最后与最初的人类》观后感摘抄

　　《最后与最初的人类》是一部由约翰·约翰逊执导，蒂尔达·斯文顿主演的一部纪录片类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。

　　《最后与最初的人类》观后感(一)：。。。

　　镜头以尽可能多的仰望的姿态，看向天空，它再次提醒我们这个宇宙中最孤独的存在，终将交付把世界还给世界。末世图景置于16mm之上，来自所有的过去和未来，那其中似乎有2001的凝望，Tilda的语气宛若降临，配乐真的真的真的帮助太大了！In memory of Johann Johannsson. 请全片加入令人着迷或恐惧的巨大沉默物体。

　　《最后与最初的人类》观后感(二)：最后与最初的人类

　　已故知名电影配乐师约翰·约翰逊执导、蒂尔达·斯文顿旁白的纪录片《Last and First Men》入围今年#柏林电影节#特别展映单元。影片聚焦铁托时期南斯拉夫多留下的巨大建筑“Spomeniks”，体现了独特而复杂的美学和文化涵义。约翰逊和摄影师Sturla Brandt Grøvlen一起去到当地，在拂晓或黄昏时间，以天空为背景、黑白画面拍摄展现建筑的样子。

　　《最后与最初的人类》观后感(三)：啊

　　你们陪伴我，我们一同成长，我想这就是成长的力量，我觉得成长的力量，就是我的满足保持赤诚是我们对世界的一种态度，一种生活的信念和原则，对于我来说，就算遭遇怀疑和不理解，我也会按照自己的想法去追求自己的梦想保持一颗平常心，做事情的时候竭尽全力地去做，然后用这颗平常心去对待最终的结果人品的话我觉得是要低调一点，自己做好自己手上的事就好。因为我觉得，喜欢你的人总会喜欢你的所有的一切都是未知的，我们能做好的，就是当下。我交出了一份答卷，然后答卷给了我答案，给了我反响，仅此而已。没有一件事情是一步登天，我认为所有的成果，所有出来的结果，都有一个积累的过程，而这个积累就需要坚持。一直以来的陪伴，长久以来的支持，谢谢你们。闲下来看看你们记录给我的生活，看到大家的关心和鼓励，看到我们一起经历的这些年，都会有满满的幸福感。 没错，很多人是因为阿令认识我、了解我，很开心这几个月我能成为你们记忆里的一部分。还会有新的故事等着我们一起奔赴，这个夏天风起，风止，一切又回归平静。只有迎风的树干低语，下次见，我会更挺拔

　　《最后与最初的人类》观后感(四)：电影向何处去

　　为电影带来过革新的往往是一些业余者，科班出生的导演似乎注定因循守旧的命运。

　　《最后与最初的人类》，本质上是Vblog视频：旅行见闻搭配叙述旁白。

　　画面播放铁托时期塑造的南斯拉夫战争纪念碑（spomeniks），声音放送蒂尔达·斯文顿朗诵的英国小说家奥拉夫·斯特普尔顿创作于1930年的科幻小说《人类向何处去》。

　　纪念碑和小说没有必然联系，但组合在一起，又产生了一定的关系。

　　纪念碑被摄影机捕捉到“末世”的质感，《人类向何处去》以“末人”的视角讲述人类漫长的文明史。

　　于是，文本为抽象的影像赋予了实体空间，影像则将文本具象化。

　　这是虚拟影像空间生发的源场域：影像与文本并非对等的关系，而是互为促进。

　　某种程度上，电影最强大的魔法——蒙太奇，也发生在影像与文本之间。

　　两者之间的空隙如果能调控恰当，便能产生“1+1>2”的效果。

　　是玛格丽特 · 杜拉斯 “发现”了声画分离的影像生成机制，迷人影像由此诞生。

　　迷人影像的创作铁律：若即若离；即画面和声音不能彻底合一或分离。

　　在画面和声音间离的裂隙间，“迷人”的光线照射了进来。

　　纪念碑之所以展现出末世质感，原因在于摄影机的精心设计。

　　时机：凌晨或黄昏，景别：特写或近景，速度：极为缓慢的平移。

　　一切都为了将建筑从周边的自然环境中抽离出来，并通过局部摄取的方式将建筑陌生化。

　　将具象的纪念碑转变为抽象的视觉形体，以模拟一种未来“乌托邦式”建筑形态。

　　约翰·约翰逊自己写的配乐并非可有可无，三重间离：影像与声音、影像与配乐，配乐与声音。

　　任何两者组合在一起，都能成就一部伪科幻电影；三者组合在一起，将影像的迷人效果螺旋式推进。

　　附：三重间离，我们也能在保罗 · 托马斯 · 安德森的电影中见到，如《魅影缝匠》。

　　《最后与最初的人类》观后感(五)：废墟上的留白

　　蒂尔达·斯文顿旁白的纪录片《最后与最初的人类》。在拂晓或黄昏，以天空为背景、黑白画面拍摄展现铁托时期南斯拉夫的建筑群。 令人想起《柏林苍穹下》的独白： 当孩子还是孩子时，总会问这样的问题： 我为什么是我？而不是你？ 为什么我在这里，而不在那里？ 时间从哪里开始？空间又在哪里结束？ 阳光下的生命难道不是一个梦？ 我所见到的、听到的、感觉到的…… 不就是这个世界的外衣吗？