《鲸的鱼跃》观后感精选
《鲸的鱼跃》是一部由田村茂执导，たむらしげる / 永瀬正敏 / 永井一郎主演的一部动画 / 短片 / 奇幻类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《鲸的鱼跃》观后感(一)：表象的世界
喜欢这种电影，能给我提供一种全新的看待世界的方式。
世界的本质或许只有一个，但他的表象诸多，通过不同个体不同灵魂折射出来的影像与印象是截然不同的，也许这也是生灵之间无法从根本上沟通的原因。即便人类自诩亲如一家，也做不到。
人类总在不懈地探求所谓世界的本质，但是眼光短浅如我、视野狭隘如我，终只会落得个被嘲笑的下场吧。而我们又庸碌到无暇顾及这种可能存在的神性的嘲笑，在纷劳中自己为是挖掘着所谓的意义与价值。
《鲸的鱼跃》观后感(二)：210109（补）：鲸的鱼跃
刚看完时并非有分析的冲动，过了两天，分析的想法在脑海中发酵，便可知该短片在我心中的地位了： 首先，将正常时间的现实世界与慢速时间、玻璃之海的奇幻世界放在一个空间中进行表现的手法极其新颖、高妙。 其次，奇幻世界的老人的船与现实世界的孩子的船并非一艘，从外形上便可以看出。可知，老人并非孩子。
《鲸的鱼跃》观后感(三)：理念世界
柏拉图的理念世界终于出现了。不仅是理念世界，还有作为模仿的艺术所能达到的高度也显现了：那个画家笔下的鲸出跃、横空、入海的三幅画，以及对它们最好的注脚——“鲸的海洋，我们看得见吗？”艺术的最高境界乃是一个问句，一个表现之余向无以形容的高而美的世界敞开的问句。
当然，除此之外，在这个理念世界的边缘和晦暗的时间之中，还有死亡，机械的冷酷，等等。
可无论怎样，这个世界都出现了，这个最好的世界。这是最值得守候的。
《鲸的鱼跃》观后感(四)：不同视角下的玻璃之海
这部短片的基本情节不再叙述，简介里有写。当然可能属于看山是山的第三个层次
1.老人的视角，捕鱼从空中获取凝固的鱼，是把时间固定在了瞬间，那我们从这个角度来看，这部短片的确是强调了瞬间的时间里发生的事。我们姑且把这个瞬间的时间作为一个背景舞台。我们可以看到老人做过一段时间给钟表上发条的工作，这里背景也是海洋，因此我想这里指代的是海洋潮汐，生物节律，逐渐产生了文明社会钟表的产物。即海洋是地球母亲之意。后来出现的乐队合奏出现玻璃大象，也有此意。
2.画家的视角，画家说，早就想画鲸了。我们知道画也是静态的，但是画中往往有道理或者意境。再次，短片强调了意境。画家最后完成了几幅画，都是和老人鲸有关的，我们可以理解为画家是记录事件的人，或者说各种文明的痕迹。在最后，老人记起来船的名字，表达出文明的重要纪念作用和意义。
3.鲸的视角，我觉得老人也可以当作是鲸或者海洋中的古老生物。因为老人对海洋有着敬畏和爱和尊敬，并且老人对大海十分熟悉，而且年龄设定上十分符合鲸这种古老生物。
以上。
《鲸的鱼跃》观后感(五)：人生三重境界，玻璃之海
时间似老了，潮汐一次一世。有鲸，鱼跃，半日光景。
海似凝住了，风与浪，天与水，上下一片晶透，人们称，玻璃海。时而，掘海而渔。鲸鱼鱼跃前，似今日。猫儿还扑倒飞鱼。暮沉，傍海而卧，晶钻烤鱼，跟志趣投合的朋友二、三人，拉琴吹弹，海浪一天一景，时高耸翱翔，蔚为奇观，可供探奇，时平广如漠，可在海上骑车。夜深了罢，赶巧，有星星落下，晶亮一颗，伫立海上，伸手去探，晶晶发亮。朋友皆赶去围观，弦乐飘飘，吹着笛子的魔术师，变出从海里走出的透明大象。人们围着跳舞。
鲸鱼探头了，如海般玻璃透亮的眼珠，鲸如悬浮上空，悠然神奇，行至更远的海浪处，踏上飘来的水泡，趋近鱼身，鲸安静地在海上缓缓地在时空里鱼跃，瞬间的华丽之境凝在眼前。漫长而美妙的鱼跃，这些便是老人的世界，“鲸的世界，我们能看见吗？”
这是一个老人讲述时间和自己的故事，讲述自己人生中三个不同的世界。
同样是鱼跃，小时候看到的和老人世界里的，光景却两样。小时候的世界，黑白分明，没有多约的颜色，看到渡轮是渡轮，大海是大海，鱼跃是鱼跃，转瞬即逝。与真实无两样。而立之年，在老人回忆的世界中，人生只是做一个为时间发条的工作，记忆中也有渡船，但是忘记了名字。终日划着小船，顺着河，给时钟上发条。此时的在中年时代的世界里，色调陈旧灰黄，光景如此单调枯燥，不知道是什么地方，工业的机器，死沉沉的河水，残旧的楼房，上发条的时钟如此被动，缓慢而吃力地走着。画面一转，回到现在老人的世界，碧绿的玻璃之海，奇幻曼妙，浮在海上，带着隐形翅膀的飞鱼，可以触摸的星星，有海人的吟唱、海象的舞步还有，漫长优雅的鱼跃，海底下还有如海市蜃楼的地方，有人闲坐遐思，有鱼轻轻游过。在老人的世界，岁月安静而美好，人们悠闲自得，自娱自乐，兴起而歌，轻轻地舞，时间就此静止般，缓缓滑过。
导演用很美丽而隐晦的一个故事，讲述了人生的三重境界，看山是山，看水是水，看山不是山，看水不是水；看山还是山。看水还是水。或许待到老时，我的世界是怎样的一个世界呢？看到鲸眼中的世界？
《鲸的鱼跃》观后感(六)：跃
1997年，人们迈着急促的步伐走近剧院，只为了印证一个传奇。而1998年观众们茫然若失地走出剧场时，似乎压根就没去想过要如何填补心中的无底深渊。对于大多数人而言，那个洞是不可填补的。
你知道我指的是什么。
1999年，俄罗斯人Aleksandr Petrov带着他野心勃勃的团队横跨大洋，在枫叶之国完成了一个不可能的任务：一部完美结合传统艺术与尖端技术的伟大动画。从世纪末到世纪初，从亚洲到欧美，日本、昂西、蒙特利尔……以及让人爱恨交加的小金人。
那部动画的名字是《老人与海》。
也正是在1997年，日本最有良心的Media类艺术奖项，日本文化厅多媒体文化祭（Japan Media Arts Festival）诞生了。
1997年，《幽灵公主》力压似乎不可战胜的EVA拿下首届大奖。
1998年，《鲸的跳跃》“意外”获奖
1999年，《老人与海》以横扫之势刮过日本小岛。
《鲸的跳跃》，正是在这两位巨人的包夹之下，悄悄地获得了日本动画艺术界的承认。
事实上，即便是经历了连续两年的大爆发，98年的动画界也依然维持着旺盛的创作力。比尔·普林顿的《I married a strange person!》，渡边信一郎的《Cowboy Bebop》，中村隆太郎的《serial experiments lain》，梅津泰臣的《A KITE》，哪一个不是日后称霸一方的英雄豪杰？但偏偏，那一年得奖的是这部不起眼的绘本动画。
既然拿了奖，自然就有其理由。
单就剧本来看，《鲸的跳跃》似乎毫无理性可言。背景不明，时间不明，甚至连人物的名字也未有交代，全篇动画都始终处于一种朦胧难测的神秘气氛之中。同样简短的内容，加藤久仁生的《积木之家》就显得自如许多。
但于我而言，这正是其妙处所在。
虽然动画的主体是鲸在海上的一次跳跃，但制作者显然没有在这上面多费心思。毕竟，一部20分钟的动画，无论如何都不可能将一次缓慢冗长的跳跃，从头到尾展现出来。田村茂的真意，其实全都集中在了老水手的身上。他的一举一动，他的回忆，他的身世，他的迷，才是这部绘本动画真正的核心所在。这种剧情上的迷乱，其实也正是绘本动画的精髓所在——画外之音，又或者我们常说的“此时无声胜有声”。
至于关键的动画技术环节，我想还是留给大家自己评述为佳。《鲸的跳跃》在3DCG和2D手绘上的自如结合所产生的绝妙美感，实在难以用笔墨来形容。这么说吧：《鲸的跳跃》里几个360度环绕+逐渐拉远景的镜头，在某些时候甚至让我产生了观看《黑客帝国》里“子弹时间”镜头的错觉。如果在电影院观赏的话，我估计那种震撼可能会让我瞬间失去神志。
……
…………
………………
“……就这样？”
“……好像是。”
哦，不，其实还有两件事。
一、音乐。恕我才疏学浅，不能描绘其美妙于万一。
二、我在想，这部动画也许在某种意义上，是另一种《老人与海》吧？