《天黑》影评摘抄
《天黑》是一部由张荣吉执导，张榕容 / 黄裕翔主演的一部短片类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《天黑》影评(一)：《天黑》——“国片”的小清新
陈荣吉的《天黑》是一部非常优秀的电影。它的摄影，它的音乐，它的叙述风格，全部都是一流水准！裕翔弹奏那一段拍得真是太美太美了。怪不得袁腾飞说台湾是中国文化道统所在。台湾的“国片”真正代表中国电影。楚怡在此表示严重支持。推荐《天黑》！
《天黑》影评(二)：摘录
《天黑》建立了两条轴线，场景集中在校园内，张榕容饰演的女孩角色时舞蹈系学生，两人的交会是在张榕容与男友一次激烈的争吵之后，被黄欲翔的琴声吸引而来到琴房。在这场交会之前，影像调性明显区隔为纪录性的和剧情性的，在交会之后，属于张榕容的戏剧性（透过精巧的构图与摄影角度、平稳的运镜）被从属黄欲翔的纪实性（透过手持机的剧烈晃动和光线布局所带来的粗糙影像）给吸纳：导演再一次模糊虚实的界限——一部剧情短片被处理得很像一部纪录短片。
——王志钦
《天黑》影评(三)：天黑，总有天亮的时候
天黑， 总有天亮的时候
一句话 撞入心间。当你幻想一个三岁的小孩子，一副委屈童稚的表情说出这句话的时候，一种莫名的热流直冲 眼眶。
逆光飞翔，有美好的情节，美丽的演员。美妙的配乐。
却不及天黑，手提拍摄，抖动的镜头，直白的自述，以及真心的小心机。
一切来的古朴，原始与真实。直接地到达观者的心房。
这样的路不是用钱便可堆砌出来的，不是么？
天黑了， 不用怕，它总会有天亮的时候，不论是用何种方式，请你我共同相信。
J 上海 2013。12.14
《天黑》影评(四)：天黑，总会有天亮的时候吧
天开始黑那天的视线是模糊的，但记忆却永远如新，无时无刻都想起那个模糊的沙滩与城堡。
年幼的他，以为那只是天黑，天黑，总会天亮吧。
然而，一直一直都等不到天亮。
直到遇见音乐，有了寄托。黑暗不再那么可怕，因为还有声音。
站在隧道口的他，是在听火车到来的声音吗？抑或是其他？
琴房外撕心裂肺的争吵声，只有他听得见其中的绝望。
偶然的擦肩，让他们彼此一起走过黑暗。
她假装随口地问：平常练琴的时候可以听得到外面的声音吗？那你听过我的声音嘛？大概每个受伤的女生都害怕别人知道自己很受伤吧。
唱着《天黑黑》，泣不成声的时候，她明白了，他是懂得她的天黑的人。
筱带着他“闯关”时说，“你不需要拐杖，你有我”时。筱带着他在沙滩狂奔时。筱快速跑开而翔小心翼翼地走着时。当他们抬头感受不一样的阳光时，终于天亮。开始泪飚。
很喜欢这部电影，简单而充满爱。
《天黑》影评(五)：天黑黑...
英文片名《the end of the tunnel》，在长片《逆光飞翔》以及《天黑》里面都有穿越隧道的镜头，也许象征着小翔虽然眼睛不能看见，但是最终比起生理上的不便，更多是心理上的封闭，最后能够穿越黑暗的隧道，找到光明。
短片只有37分钟左右，故事也有所不同，《天黑》里面说是小翔在孩童时代在海边时某天失明，而《逆光飞翔》则是在妈妈肚子里就已经先天失明了，既然已真实的人物作为蓝本，希望有些事情以事实为基准，而不是做太多的刻意加工，为了美好而美好，虽然好看，但是反而削弱了人物的力量。
其实整体结构都差不多，张榕容饰演的角色和男友分手，偶然结识了小翔，成为好友，互相了解，当然囿于片长关系，电影细节上不可能说的那么清楚，《逆光飞翔》很好的弥补了这些。
两人在钢琴边上合作《天黑黑》那一场是我的最爱，张榕容的侧面非常美，无可挑剔，可能是投资的问题，明显短片的化妆以及服装上要朴实的多（哈哈，说白了就是没钱）。
好多钢琴曲听得都耳熟，今天才知道是《梦中的婚礼》。
短片囿于投资，细节上做的不理想，不过胜在那种原始的诚恳，作为《逆光》的前传，非常值得看，那个时候的张榕容还一年稚嫩，小翔胡子好多，超级不习惯（因为我是先看的长片）。
重新喜欢上钢琴，真羡慕会弹琴的人啊。
《天黑》影评(六)：迷惘者的徘徊
懵懂的青春是模糊的，朦胧的。面对未知的东西，年少无知的我们总是表现出一种迷惘，迷失在自己的主观意识中。影片《天黑》用质朴的手法，将主人公的迷惘表现地淋漓尽致。
导演以天黑为题显然是想突出影片中天黑的内涵，黑色夜幕中的人和盲人一样对世界充满未知，一种对未知的迷惘。片中的天黑显然是扰人的青春。许多导演试图接触青春题材的电影，这并不罕见，他们大多是缅怀抑或是警醒，无非是这两样。《天黑》也难逃于此，但《天黑》这部影片并未局限于此，在讲故事的基础上叠加了深刻的内涵，迷惘是其中一点。
影片讲述的故事并无过度明显的矛盾冲突，情节趋于平淡。青春是敏感的，影片中着重以细节来突出青春的细腻的情感，用平淡的情节写实地记录青春孩子内心的精神世界，以及对外界抵触与迷惘。裕翔与晓潔之间的对白简单质朴，没有过硬的矫揉造作，更贴近生活，符合影片的主体氛围，使观者感同身受。自然的问答式谈话，寡言的裕翔，多嘴的晓潔，塑造的人物形象鲜 明，很有青春片特有的情调，淳朴自然，带有一点点青春梦幻的感觉。
迷惘是影片主要表现的一个方面。迷惘是模糊不清的，与未知紧密联系，影片中以手持摄像机和模糊的画面表达这种模糊与朦胧感。影片的总体表达是越来越清晰的，影片中反复出现的火车出隧道的场景则是一步步的揭示迷惘之外的东西。影片最后颇有唯美风格和浪漫主义情调，以大海的物像表示未知的东西。大海仅仅作为一个代表，在影片中充当推动情节发展的物件，在隐喻方面，最后两人的海边奔跑是对大海的初步认知，海的深处对于他们来说依旧是未知，迷惘。
然而，迷惘普遍存在于社会中。影片越过青春片的界限，间接的表现了社会中普通人的迷惘，《天黑》的成功之处就在于此。
《天黑》影评(七)：台北电影节最佳短片《天黑》：活在“黑白之间”……
森森大军影评人 讲师 编剧
回答影迷提出的以下问题
1 片头的构图如何解读？本片几个重场戏。
2 关于“黑与白”的使用以及演员的服饰化。 本片节奏很拖沓，咋回事？
3 为什么说商业电影无需影评？电影节没有商业片颁奖，咋回事？
台北电影节最佳短片和金马奖最佳创作短片提名
点击链接 看完再聊
台湾金马奖逆光飞翔前短片《天黑》_场库www.vmovier.com
女：听说王家卫看完短片后，支持拍成长片，最终获得“2012年最好看的台湾片”
什么叫“最好看的台湾片”？对于盲人的世界，“你看到的我们也看到了”！这就是我通常讲的共鸣，艺术家的共鸣！
女：您说，为什么电影节都盯住这些文艺片？
嘁，商业片还分析个屁啊？好坏看票房就得了呗……
这不是电影节吗，自诩玩艺术啊！咱说电影的本质是什么？
女：电影讲娱乐性和艺术性？
评判一部电影是否有娱乐价值，有票房做参考，可以代表受欢迎程度！但艺术和审美这个东西，我们必须承认一个现实，大多数人并不懂！
电影还有一个社会功能，就是让观众学会在生活中品味艺术，这是一种能力……
女：哦，明白，就是让我们提高审美，就像平时观察生活那样引发思考，从中汲取艺术和养分？
对极！文艺片，还有纪录片……都在追求这样的一个主张和理念！
商业电影，里面的故事更多是炮制的，编纂的，为满足大众心理需求烹制的视觉盛宴，更多的是快餐，所谓“垃圾食品”，好吃没营养……
而文艺片更倾向于生活，你不品它那就如同嚼蜡……
女：真正艺术家还就喜欢这口儿……
“野味难寻”，能走红毯的也是这些作品！奥斯卡戛纳眼里不夹爆米花电影也是这个原因！
不上台面的东西进不了电影节，对大部分观众而言，你看懂了的它也就不上台面了！
女：好看的电影有的也很艺术啊，而且也获奖了！
这跟我的观点不矛盾！
问题出在：你看到的那些所谓亮点其实只是满足你的心理需求，也还是娱乐的范畴，你使出吃奶的力气才能理解到的那个层面……
女：也就是说，我并没有真看明白影片的思想内涵和艺术价值？
对啊，这也解释了为什么奥斯卡戛纳级的电影大多晦涩难懂！
女：那为什么您一说我就懂，而且您说的所有观点并不难理解！
电影从不在思想深度上跟你捉迷藏，他不会阐述什么“相对论，佛洛依德，etc”……那也不叫电影！
电影从来都是大众艺术，和音乐一样，没有任何难听的噪音被奉为经典，那玩意就不叫音乐！
我们总结出来的电影主题全都是普世的，耳熟能详的大道理……
难点在于作品的艺术表达也就是镜头语言的理解……观众还难以企及那个高度！
女：这就是您经常提到的，艺术眼光和艺术修为！
你说东他道西，驴唇不对马嘴，鸡同鸭讲，对牛弹琴……根本无法和导演达成共鸣，这才是大问题！
就好比这个电影，片尾多重要不用说了吧？
这画面艺术哪里？
女：从构图和光线上吧，我感觉……反正是，水天一色，倒是挺好看！
一张嘴就知道没得聊，说不到点子上怎么聊？外行一看，你还一套套的，什么构图啦，光线啦，节奏啦……
现在直接讲，你跟听天书一样，等我把主题找出来，你又觉得不过如此！
女：那您说，就这么一个画面，我不看构图看什么？
水天一色，很重要……但这条线卡在哪里？
这一男一女要一边高，这条线正好在眼睛的位置……你说这叫构图吗？低了高了就不行，不符合黄金比例？
女：那倒是没有吧？
本片出现鞋子，全都是一水黑白相间的球鞋……
再看女主和男友吵架时穿的裙子，黑边相间碎花，下面球鞋……非黑即白！
女：对了，我突然想起，《钢琴课》这部电影，女主的穿着也是非黑即白，把女主比作钢琴……
森森大军：影评《钢琴别恋》又名《钢琴课》 本片最大的比喻，谁是钢琴？zhuanlan.zhihu.com
这部电影也是汲取了类似的元素，象征隐喻比拟……艺术手法不外乎这些东西！
女：不过我总感觉，这电影节奏太慢了，拖沓！
人家导演就是要你耐心嘛！怎么关爱残疾人？连看四十分钟短片的耐心都没有，还能做什么
女：哦，对对，又是强调代入感，同理心……
是枝裕和的电影片《无人知晓》将近两个半小时，141分钟……要有耐心看完，就是让你品，投入地去体会这几个小孩……
森森大军：《无人知晓》看导演对人生的浪漫解读zhuanlan.zhihu.com
很多人都自诩为文青小资，如何欣赏文艺片？第一步，先静下心来……
女：嗯，就像看书一样，先倒杯茶，事儿事儿的……开启装b模式！
呵呵……当然，这里也需要技巧和方法，我常说的电影赏析的能力……缺一不可！
片头，镜头模糊，虚化处理……让观众理解男主角视线模糊的状态
关键思考：
强调“模糊”的概念，其目的是什么？
看这里，母亲和婴儿的眼睛，处于同一个水平面……
婴孩第一眼看到的是什么？
女：妈妈的眼睛……
眼睛，黑与白！
黑与白，对于主人公而言，那是一个像密码一样的东西……
看他敲击着手指，望着天，和自然对话！
女：好像摩斯密码……对了，琴键也是黑白的呀！
所以，音乐就是男孩的语言，与世界交流的方式！
本片强调并重复的一句对白：天黑，总会有天亮的时候
这句话到底什么意思？
女：天黑，天亮也就不远了……
那请问，黑天和白天有界线吗？
女：还真说不好！天都是一天天亮起来……
你以为他活在黑暗中吗？
女：盲人都是活在黑暗里啊！
错！
男主一直在看 ，在感受周围的世界，而且不比任何人少……
片尾，女孩带着男主在沙滩奔跑，背景音乐是舒缓的钢琴伴奏……
女孩还让他做个曲子……写进阳光，大地风和日丽
男主一直用音乐告白他“眼中的世界”……你听到了吗？
黑白的间隙……琴键，黑白分明但间隙很窄，再看黑白球鞋的间隙，而碎花裙子就没有明显的间隙……
琴键虽然黑白分明，但音乐呢？听音那个情节还记得吗？玩乐器的都懂练耳，耳音好的，三五个琴键，升调降调全音半音……
女：反正是黑白键一起招和……他们确实能听出来，周杰伦更没问题！
所以，音乐和曲调这种东西可就没有黑白界限了！懂它的人自然懂，那也是一种语言，代表专业……
钢琴可以演奏人的哭声……
女孩在楼道哭泣，谁听到了？懂她的人……
女孩和男友争执什么？半句半句没头没尾的……
懂她的人知道在说什么……
女：劈腿了呗！
注意更衣柜的代码，就好像音符，代表一种“私密的语言”，自己人都懂！
女：哦，对也是黑白分明！
女主坐在男主身边，企图了解他的心事……两人交心了，明白不？
随便哼一个旋律我就知道你唱的那支歌……
此时女主默默哭泣，看她手势，十根手指捂住脸……
谁在弹这架“钢琴”？男主！唯有我才能撩拨你的心声……
女：我发现之前的台阶和鞋子也有特写……
……台阶就是琴键啊！
女主和男主邂逅，女孩提出愿意帮忙吗？注意楼梯这个位置……
预示着后来两人坐在一起演奏钢琴……
女：哦，又是象征手法！
再看后面的看海，又是大量的铺陈，石头路和沙滩……
大家看，海边的石块，高低不平，这又是什么？
女：还是钢琴吗？！
毋庸置疑啊！都代表钢琴……
女孩用她的眼，指挥男孩演奏钢琴……
女：对，钢琴家需要指挥！
再之后沙滩，可以脱掉鞋子……
男主和女主奔跑踏浪……
用四肢去感受地面……
脚趾，手指，都是在演奏“钢琴”……他在感知世界，并用音乐表达所“看”到的一切！
女：和当年孩提时代一样，堆起城堡，用手和脚感知大地……
当时他真的能看到，也是最后看到的……光明定格在那一刻！
对啊，所以他不会孤独的，他一直在感受在交流，他怎么看不到吗？
女：如此说来，男主的眼前并非一片漆黑……
黑与白没有界限，男主就是黑与白的缝隙中找到色彩……
这就是音乐，就是电影，就是艺术！
女：所谓“黑白人生”，黑就是白，白就是黑，懂音乐懂艺术的人绝不是瞎子，心里敞亮着呢！
这就是人生哲学，深奥吧？
女：我觉得电影更神乎，看似简单，要让我解读成您这样还真费劲！
这些都是对比和提示的画面，让你看出区别来！
女：我反正看不出来！
慢慢来吧！别急，也别嘚瑟……
学习就是这样，总有一个煎熬的过程！
女：yes sir！
森森大军：三大电影节获奖电影 《索引》zhuanlan.zhihu.com森森大军：影评《钢琴别恋》又名《钢琴课》 本片最大的比喻，谁是钢琴？zhuanlan.zhihu.com