《女裁缝与风》读后感锦集

　　《女裁缝与风》是一本由[阿根廷] 塞萨尔·艾拉著作，上海人民出版社出版的精装图书，本书定价：59.00元，页数：224，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《女裁缝与风》读后感(一)：对读者很有考验

才看不久，但是译文之生硬、佶屈聱牙，难以下咽。支零破碎的语句，莫名其妙的比喻，难以琢磨的意象，毫无连贯的故事，实在让人摸不着头脑。

譬如同一段中“她看不到别的什么”、“她看到了太多东西”、“幕布后面就什么都没有了”，幕布是哪里冒出来的？什么到底是什么？在前后文中并没有解释，更没有逻辑。

这就是后现代写作？就像是看一部电影，镜头前却总是飘过一只又一只的白色塑料带。或许原文更能展现出作者想象力的酣畅，但作为普通读者的我面对中文译本实在跟不上作者的思绪（或许是翻译的问题，不是很贴合中文语境）

　　《女裁缝与风》读后感(二)：草稿

欧文在《 放熊归山 》里，描述了两位年轻人在骑上摩托，在乡村的道路上自由翱翔，塞萨尔的笔下，同样也从另外的笔触，讲述了人们在荒芜的高原之上奔波的场面。仿佛游记的色彩，边走边游，享受着美景之中。

日本俳圣松尾芭蕉，《奥州小岛》写了作者从富士山脚下的江户开始出游，旅途之中的艰辛自然不能和现在相比，全部要依靠人力马力的帮忙，然而自然风光历史古迹等等还是吸引着作者，更别说还有当地的民俗风情，更有美妙的诗句相伴。

作者在这边小说中，提到：“毕加索的女人们”，很难猜测他所项表达的含义？作者写过作品《毕加索》，莫非是与之有联系呢？不过，书籍中，只是提到了若有机会是选择毕加索的作品，还是选择毕加索，那和“女人”也没有多少联系呀。

小说感觉有魔幻的色彩，比如：把汽车的马达声与早起的鸟儿联系在一起，另外风能说起话来。而且还能做各种各样的事情。如，不知何处飞来的佳肴和睡具。而当喜欢的女人有危险时，敢于冲锋在前，不过无量花去大量的精力、多大的力气，你所能表达的只是空气而已。空气能阻碍啥呢？

提起车辆，作者提到了手动汽车，想想多年前，人们在车前转动把手，以让车辆发动。最熟悉的，该是发动拖拉机了，直至达达达的声音传出来。开到田野之中，帮助农民作业。

　　《女裁缝与风》读后感(三)：来自艾拉的挑战

　　塞萨尔·艾拉的《文学会议》 网图阿根廷作家塞萨尔·艾拉被称为是阿根廷巨匠博尔赫斯的嫡系传人。一般来说，如果我们要称呼一位作家是另外一位作家的继承人，一般存在两个条件:一，作家继承了该作家（被继承者）的精神，如台湾陈映真之于鲁迅；二，作家继承了该作家的风格，莫言之于福克纳。嫡系传人，在我看来，还得有个防伪标志，即明显化，让明眼人一读就看得出来受了该作家（被继承者）的影响。精神上的博尔赫斯也许是天生的文学的囚徒，他说，“命运赐予我80万册书，由我掌管，同时却又给了我黑暗。”他或许不是作家，更像是一个读者，可以确定的是，博尔赫斯写的肯定没有他读的多。 这样的读者型的作家（卡尔维诺也是这样）的风格是怎么样的呢？很难去叙说，因为博尔赫斯是深邃而宽容的，任何对他的评价都显得轻薄。所以我才怀疑塞萨尔·艾拉是否担得起这一殊荣。《女裁缝与风》在艾拉的作品中如何评价（一名优秀的作家应该从体系中去评价），我并不知道，因为读得不多，单从这本来看，我其实并不确定他是博尔赫斯的继承人。

　　故事一开头是一名作家在构思一本小说，然后一大段学理式的叙述，这是很博尔赫斯的写法。“我在巴黎的咖啡馆创作《女裁缝与风》，这是事先打算好的，就是加速这个过程。什么过程？一个没有名称、没有形式和内容的过程，甚至没有结果。如果这个过程能帮助我苟活，它可以做成一个小小的谜语帮我。我认为，为了这个过程得以坚持，那个令人好奇、迷茫的白点，一定会永存。但到了最后，也包括开头不会有任何发现，因为决心事先已下——永远不再外出旅行。”此后故事将如何发展呢？就是看我们和作者的较量了，在我看来，这种写法就是博尔赫斯式的一种创新，混淆现实的一种虚构写法，它需要读者去介入小说（这也是现代小说的一个特点）。阅读塞萨尔·艾拉和阅读博尔赫斯一样，你不能放弃思考。也许这也是作者和博尔赫斯类似的一个原因，他们都背离了传统的因果叙事，简单来说，就是我写，你跟着我读。而《女裁缝与风》就是一次和作者想象力的搏斗。 你有信心战胜塞萨尔·艾拉吗？

　　《女裁缝与风》读后感(四)：魔幻现实

作者塞萨尔·艾拉的作品充满了魔幻现实和野蛮童话的元素，其自然、淳朴、漫无目的又充满活力的笔调深深吸引着读者。他每天在咖啡馆里也许只写几个字，或者几十个字，最多不超过几百个字，他的写作方式与其他作家都不同：他从不修改。他甚至给自己写法方式取了个名字：“一路飞奔式写作”。

这部小说收集了他的两部小说，《晚餐》一书中作者欧文写到了僵尸，就像美剧在《权力的游戏》《行尸走肉 》出现的“僵尸”一样，给人们带来了各种灾难。对于僵尸而言，它们看起来无比可怕，然而它们的本性仍然为了生存，为了能够填饱肚子，只能来骚扰人类。不过越吃越饿的现实，让他们显得更为恐惧，让人害怕。怎样能使僵尸消失，作者提到的方法简单而又实用。阿缺的《彼岸花》，也提到了被病毒感染的人类变成僵尸的故事。

很高兴在小说中看到俄罗斯彩蛋的出现，虽说它们属于低调登场，甚至给读者带来厌恶的感觉。其实在18世纪末，卡尔·法贝热（Carl Fabergé）为俄罗斯皇室家族创作了50个复活节彩蛋，这些创作与罗曼诺夫家族的荣耀和悲惨命运密不可分，是著名俄罗斯珠宝的伟大艺术成就，也是法贝热珠宝珐琅艺术的创作使命。

使读者印象深刻的是《女裁缝与风》，小说充满了魔幻的色彩，比如：把汽车的马达声与早起的鸟儿联系在一起，另外“风”还能与人对话，甚至能做各种事情，如，为人类带来佳肴和睡具。拟人的手法也在此出现，当喜欢的女人遇到危险时，勇敢地冲锋在前，不过无论是花去多大的精力、多大的力气，所表达的只是空气而已。空气又能阻碍啥呢？破风而过！作者的幽默色彩也由此体现。

在《放熊归山 》里，作者描写了两位骑着摩托车的年轻人在乡间公路上自由飞翔的故事，其中能感受到游记的色彩，边走边游，尽情领略美景。日本俳圣松尾芭蕉《奥州小岛》，写到了作者从富士山脚下的江户出发，旅途之中的艰辛自不必说，然而风景名胜依然吸引着作者，更别提还有当地的民俗风情，更有美妙的诗句相伴。

作者在这边小说中，提到：“毕加索的女人们”，很难猜测他所表达的意思是什么？作者写过作品《毕加索》，莫非和它有什么关系？《毕加索》中也只是提到了若有机会，是愿意选择毕加索的作品呢？还是选择成为艺术家毕加索？这还是与“女人”没有多少联系呀！

小说中，还提到许多的怀旧元素，如：手动汽车，想想几十年前，人们为了能让车辆发动，需要到车前转动把手发到汽车。最为熟悉的场景，该是发动拖拉机了，直至“达达达”的声音传出来。而作品所含有魔幻色彩，与读者的日常观察结合起来，更能体会其中所蕴含的含义。