《世纪病人》的读后感10篇
《世纪病人》是一本由李晓桦著作，作家出版社出版的平装图书，本书定价：29，页数：319，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《世纪病人》读后感(一)：日常和哲学
在这本书里，很多人读到的是历史，读到那个无法遗忘的八十年代。作者每述及异乡生活的病症时，便不断地将场景“闪回”，用记忆来缓解、治愈那种失去了身份的焦虑。但是，我以为在这本书中最弥足珍贵的，是作者在日常生活中所仍然保留的哲学的思维和高度。孤独、自由、崇高与平庸，这些命题都被以一种最素朴的感知和诚挚的叙述表达出来。这是一种难得的境界，这也是一种痛苦的境界。在这本充满呓语，但时刻保持着清醒和反思的书中，我们能够同样感知作者的精神状态。
当然，当我们最终看到作者以这样一种反讽的语气写下这部书，并将之付印出版，或许已意味着作者已经学会与他的“病”相处。
《世纪病人》读后感(二)：心灵的远行
初读时，以为是写父子情深，不惜一切又不远万里，成为宠惯孩子的“温哥华一爹”，检讨自己的同时，却被浓浓的父子情深打动。读着读着，又以为是写孤独，因为从未见过谁能把孤独写成这样；曾经生活在热闹中被簇拥着的高级机关的军官、浪漫诗人、成功商人……；被自己放逐到一个美丽却陌生的国度，举目无亲，体会着极度的寂寞几近崩溃，惶惶不可终日。读着放不下，几回掩卷，几回泪涌，再忍俊不禁；写的似乎是人生，里面有你，有我，有我们的时代，有形形色色……。书中人物“我靠”、“爱美”，仿佛有好莱坞电影《美丽心灵》的影子，纠结中让我挥之不去。书写的真诚，写得真实，因为不装，不矫情，作者挥洒调侃直抵心灵，让我等无地自容。你病了？他病了？我病了？我的祖国病了？我们的世界病了？！真想把这本书搬上大银幕，把真相告诉更多人。
《世纪病人》读后感(三)：《世纪病人》—— 我只是书中那个蹩手蹩脚的儿子。
家父这本书整整写了八年。
翻开扉页，是他略显老态的照片。这张照片的构图似乎出了点问题，整张脸都被放在了图片的左侧，他朝右边的一大片空当看去，眼神中并没有我儿时记忆中的那股刚毅。
后来我明白了。他是在往回看。
《世纪病人》不是一本有个完整故事的小说，而是一个男人对自己前半生多重身份的记录。他是军人，是文人，是商人，也是病人。而关于军旅，关于下海，关于亲子，关于移民，关于“自由”，诸多杂念和碎语串联起来，便构成了这部作品。
《世纪病人》也不是什么心灵鸡汤，事后诸葛亮一般地讲述他如何在大起大落中泰然自若、不以为意。在温哥华的这八年，我们的生活遭遇了诸多重大变故。而他所做的，并不是泰然自若，而是与波涛一起汹涌，沉浮不定、时好时坏。
我默默见证了他在这八年一点一点地蜕变。他不再是我儿时记忆中那个十全十美、又高又帅能赚钱，连揍我的时候都是那么有范儿的模范老爹。原来他也会把事情搞砸，原来他也会目光黯淡心灰意冷，原来他也会需要帮助。
我是谁？
我只是书中那个蹩手蹩脚的儿子。
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他曾是中国最具影响力的军旅诗人之一，退伍从商后，便在文坛“消失”了。曾经有人因为他的诗，苦苦找寻了他二十多年。《世纪病人》中呈现了一个最真实，最不加粉饰的他，我想，是一个比较好的答案吧。
李小盟
2014年7月21日 于豆瓣
《世纪病人》读后感(四)：时代后遗症
可能是因为作者有丰富的人生经历做后盾，使得笔下的人生也变得沉甸甸。而当这种沉重以戏谑、自嘲的口吻倾诉出来的时候，会让人觉得笑容原来既可以是释然，也可以是沧桑。读这本书时，心情有很大的转变：初读时觉得文字里有北京人那种特有的“贫”，有意思；往后看又觉得，人生就是一个无法解脱的困境，我们每一个人都在孤独、焦虑、自我怀疑、自我颠覆中寻找反抗的力量；再读又开始想，私人的生活轨迹其实是被时代促成的，一部个人的心态史，同样也是一个过往时代的写照，那些无处安放的心情与自我，是时代留给我们的后遗症。有些往事，我们注定无法经历，但是，知道、懂得往事，却是我们通过文字可以做到的。
尼采说，创造者寻求同伴，不是羊群，也不是信徒。期待作者可以继续书写这样有灵魂的文字，给同伴带来真实的痛感和慰藉。
《世纪病人》读后感(五)：我们总是在纠结中
有两个纠结的中心：军人和诗人。世上的事，往往如此，一旦遭遇，一旦纠结，就永远解不开了。即使你假装释然，那无非也是给自己一个说法，给这疲沓疲沓的生活一个说法。
作者采用特别的叙述方式，混合着现实与回忆，同时交织着真实和虚构。虽然有国外的父子生活，文化冲突中的心灵孤寂，还有那不能言说的事件，但最根本的缘由并不在此。根源注定纠结的必然，因为他从没改变自我本质中的军人和诗人意识。他有意挑战读者的阅读习惯，有意穿行在车水马龙之中，但那肯定不是夜阑人静时的作者，也不是开杯痛饮之后的作者。在诗意的语言和跳动恍惚的结构中，流动的情绪深沉，忧郁，直接，言说所及的意义锋利，而且不躲闪。但作者并没有走出纠结，也不知道解除纠结的答案。谁又知道呢？知道的人，也许从没有这些麻烦和“二”。
每个作者背后都存在着不易，每个光圈背后都是黑暗，巨大无边，超出象征。我悄悄读完《世纪病人》，当人们发出议论的时候。
《世纪病人》读后感(六)：我们的历史失忆症
朱天文和侯孝贤合作过一部电影，叫《最好的时光》，里面通过三种样式的“最好的时光”／青春的故事也讲述了台湾三个时期的历史：1966年之世俗的恋爱梦，1911年之革命的自由梦，2005年之主体迷失的青春梦。三个故事的男女主人公都是张震和舒淇，这同属于台湾的不到一百年的历史里的三个不同时代的故事，彼此之间好像没有任何关联，过去的生活和过去的梦想好像完全没有了痕迹。因而，由同样的演员去演绎不同时代的生态各异的故事，电影试图告诉我们的是——人对于历史的失忆症。在我看来，《世纪病人》这本小说，实际上也在告诉我们，我们在历史面前所患的失忆症，它以一个人的生活——一个始终生活在历史漩涡中心的人的生活，他的半生阅历，连贯了我们三个生态各异的时代，告诉我们，我们在不久前有过怎样的过去、怎样的梦想和怎样的创伤。
《世纪病人》读后感(七)：“何弃疗”
标题党。
这是一个孩子的母亲、丈夫的妻子都缺席的故事。这种缺席似乎无关痛痒，但又是时时缠绕你的心结。不管身患何病，病到何种程度，找个“母亲”、“妻子”、甚至“情人”都是最经济便利的疗救方式。但这位病人，却固执地以一种近乎于偏执的姿态拒绝这种便利的疗救，沉浸在自己的呓语中，不让任何轻松有效的交流靠近自己。遭受沉重的伤痛时，温情、怜悯、人道主义、普适价值都可以被召唤来疗伤，然后再滴下几滴眼泪以纪念自己的伤口，更在一群人的眼泪中找到自己对这个世界的认同。泪水带来的是自欺欺人的遗忘。这本书吸引我的不仅仅是“澎湃如昨儿”的八十年代情怀，更是面对伤口时那种拒绝用温情来疗伤的偏执。直视伤口，剖心自食这些血淋淋的自虐行为不过都是为了抵抗遗忘。知天命的年纪也许更懂得释怀，可他带着鲁迅那种“一个都不原谅”的倔强，和自己的记忆，和历史的记忆搏斗。不知道晚年身处异国他乡的张爱玲，又是什么心境。
《世纪病人》读后感(八)：我看《世纪病人》
看《世纪病人》，是它并不按你的思路架构桥段，结构你自认为熟悉套路的故事情节，让你总是意料之外，情理之中地带你进入情景，感悟作者丰富的人生经历，生动有趣的写照，让你欲罢不能读来放不下手。
书中有这样情节。多年前，一个文艺圈的饭局，还是文学青年的王朔邂逅时任《昆仑》编辑的作者，同是长安街西段儿部队大院的成长背景，于是作者与编辑的距离一下拉近，杯觥交错，斗酒斗贫嘴，王朔不善酒，被指“你丫装孙子”，王认真答“哥，我不是装孙子，我就是孙子”，作者无语。通常京城贫嘴的回答“你丫才装孙子”，王朔就是王朔，于是有了“和王朔斗嘴，找噎！”的歇后语一时流传京城。王朔的不装，成就了王朔的作品，成就了王朔现象，这是后话。
作者的人生是我们这个时代的写真，书中有你有我，一时虚幻让人联想，一时真切记录身边真情。经历是财富，作者人生经历的甜酸苦辣若是我们时代的精神财富，会让我们更聪明、更健康、更快乐。