《和谐》影评精选10篇
《和谐》是一部由なかむらたかし / Michael Arias执导，泽城美雪 / 上田丽奈 / 洲崎绫主演的一部动画类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《和谐》影评(一)：《三体》都捋不清楚？这片劝您老甭入！
随着近期《攻壳机动队》预告片接连不断的曝光，3D制科幻题材成为原著党们热血过冬的燃料。
不过说到日本科幻未来的大师，恐怕唯「伊藤计划」的江湖地位不破。
虽然这位科幻小说天才，09年不幸因病去世，遗作仅《尸者的帝国》《和谐》《虐杀器官》三部曲。
逃亡者的故事
逃亡者是失败后不愿认输的妥协
粉白两色的基调，充满现代感的设备，谜之etml语言和心跳般机器运转的声音以近乎宗教仪式的催眠方法让人静下心来，进入这个温柔的乌托邦世界。
在这个世界里，几乎一切都是温柔的白与粉红。有着植物般有机质感的建筑，线条圆滑如细胞壁的汽车，像鱼类一样在天空中滑翔的飞行器，这个世界的设计无处不以人工的刻意塑造着温柔和谐的表象。在一个一切以生之正义为最高价值的世界里，任何的离经叛道都被系统以善意之名剥夺。
全片几乎一刻未停的独白与对话可能对一般观众而言有些难以接受，但从艺术效果来讲，这样的叙述方式确实让观众以一种浸泡的方式深层地带入主角雾慧的精神世界。观众通过她的眼睛感受刺眼的阳光，炫目的向日葵，通过她的意识认识的ミァハ。雾慧记忆中的ミァハ是完美的。神秘，孤独，独立，具有同龄人所不具有的知识与智慧。她是世界的反叛者，她散发着理想主义的光芒引领着雾慧当时幼小的灵魂，她告诉雾慧，你还可以选择死。
可在全片的末尾我们终于知道，这一切都是假象。
真实的ミァハ最早不具有所谓的“意识”（本作中的“意识”更接近一般意义上的情感与灵魂）。当初吸引雾慧的ミァハ的“意识”仅仅是一个由大脑其它区域模拟出来的假象。而这个提出抗争身体所有权的人曾经被他人蹂躏，即便以死相抗却仍然无法挣脱这权力的束缚。所以长大后的ミァハ背叛了曾经的宣言，在实验中重新经历了儿时的无“意识”之后，她终于看到了一个出路：既然欲望如此丑陋， 不如让一切重归虚无的和谐。
我一直在想，ミァハ个人的转变，在一直以ミァハ为信仰的雾慧心中该是如何难以接受。动画并没有对此进行非常有戏剧冲突的刻画，以至于在我看到雾慧轻易答应ミァハ一起进入和谐的世界时完全无法理解。
直到雾慧说：但我唯独不允许你被和谐。
即便你的“意识”是模拟出来的，即便你背叛了曾经的我们，我仍会无条件的追寻你，但我不允许“你”被玷污。让我来给予你“死”的权利，让我来帮你摆脱你摆脱不掉的权力。
我不介意整个世界来为你的任性陪葬。
至少我成全了你的完美。
而这是否是一个失败的逃亡的理想主义者为了理想所能作出的最高牺牲呢。
「权力所能掌握的，正是活着这件事。以及活着所引发的一切结果。死是权力的界限，是摆脱权力的瞬间。死是所有存在中最神秘的点。最隐私的点。」
「这是谁说的话？」
「米歇尔．福柯（Michel Foucault）。」
你所抛弃的，让我来继承。
如果一切个人对社会的抗争终将以失败告终，那么即便世界都成为一片和谐的蓝色汪洋又有何不可。
这真是我看过的最充满理想主义殉道之美的中二病。
于是我要去读福柯了。
4℃的动画制作真心不错，自光晕传奇的短片、科幻题材的CG作品以来，向来制作未来世界观的科幻作品的此工作室依然在此作的制作上有出色的表现。世界观的表现：比如医疗都市的构想，白色系氛围和粉色系屋内粉刷，人类平和无争的表情及并不凸显的面部特征，均和在此之外的无接受健康监管系统的国家形成了鲜明的对比；大自然的描绘和保持过去人类社会的城市均在刻意地表现细节（城市巷道、海岸、沙漠、山岳、米娅哈所在的俄军废基地），从而体现出强烈地感受性。
接下来是对剧情中的几处理解： 医疗系统对人类的身心健康进行监测和管理，其中包括的有人类的各样可演变剧烈的情感及欲望的抑制，剧中所提到的意识便是自我拥有的这样一个管理限制器，而此社会的功能即相当于鼓励人们潜心向佛（比喻，也许不太恰当），将自己的心引领至佛心般和谐的境界。
关于和谐计划：由于社会中出现的少年儿童无法感受自己在社会中归宿从而自杀的事件，和谐计划是面向于在人类脑中预先安装一个强制性的意识（管理限制器，不是通过人类自主，而是通过和谐计划主程序），在研究完善后，如果社会无法持续，便会做出决策。但是由于实验体米娅哈的副作用而暂且终止。
关于自和谐计划中（人类次世代什么来着那个组织名？）叛离出去的恐怖组织：此组织的中心人物是米娅哈，通过结局的披露，组织的目的和米娅哈个人的目的并不相同，通过死去的国际刑警那个人所感叹的最后一句话：啊，这就是疼痛啊。推断组织的目的和高中时代的米娅哈具有相同的情绪和愿望：你可能会拥有同时杀死上万人的能力。对桎梏般的如此社会的控诉。从而引发了众多人自杀的事件，包括之后的语音犯罪申言。（此处有一个疑问：语音犯罪申言之后，社会中并没有出现为了保命而刺杀他人的事件，而是留下遗书选择自杀的事件，而这里之后的语言中透露这便是他们的目的，但是据我理解，人类如果无法杀死他人，那么医疗系统部分来说是成功的，接下来就是管理人类这种无法抑制痛苦的逃避的情绪，那么系统就可以得到完善，和谐计划所研究的主程序也许就可以不用启动，但是，米娅哈的目的却是要启动和谐程序。）
关于结局：显然，米娅哈已经改变了初衷，由于在俄军慰安营中的遭遇涌上情感，在那里拥有的意识无限制的扩张已经让她无法忍受，所以她说她希望启动和谐计划，原因据推测是依靠其副作用夺走她拥有的意识，这种感情的改变也体现在她烧书的那一幕。但是，后来，图安也许是抱着仇恨的心情去的，但是知道了米娅哈的悲催经历，心痛到流泪，但是在最后她杀死了她，因为她说：她一直追逐着高中时她的身影，她爱着那个时候的她，但是现在她变了，所以图安杀死了她。
本作一开始就向我们描绘了一个颇具特色的乌托邦社会，背景设定是经历过大灾祸后的世界，由于人类大量伤亡让人们意识到生命的至高无上，因此战后的世界将生命高举为最高价值，不再有所谓的「政府」，取而代之的是「生府」——以生命主义为宗旨，以增进人体健康与延长人类寿命为主要执政目标。就如我们透过图安的视角看到的一样，由于人们在出生之后都会被植入叫WatchMe的纳米机器，并且在成年后自动启动。通过佩戴在左眼的「扩现隐形眼镜」（其实就是AR现实增强技术），终端的健康管理服务器会全天候管理着人们的生理和心理健康状况，甚至是人们的胖瘦和女性乳房的生长，随时都能提醒人们注意各种危害健康的行为。另外，「个人用医药精炼系统」这一系统，也使人们能够随时快速生产针对自己的药物，随时能治愈各种身体状况，疾病和衰老仿佛已经从人类社会中消失。
不仅仅是如此，在这样的社会中，隐私也仿佛消失了一般，透过「扩现隐形眼镜」，就能看到路上遇到的陌生人的名字，生日，职业，社会评价等等。是不是觉得很美好？在没有了隐私之后，人们还是能和善相处，每个人都是那么礼貌，并且为人着想。然而回忆中米亚哈引用福柯的一段话，却揭下了这虚伪的仁爱社会的假面。「权力所能掌握的，正是活着这件事。以及活着所引发的一切结果。死是权力的界限，是摆脱权力的瞬间。死是所有存在中最神秘的点。最隐私的点。」在过去的君主专制时代，权力的体现是「使死」，是统治者让你死你就必须死，没办法活。而现在的民主主义时代，权力的体现却是「使生」，让你活着就必须活着，想死都死不了。仔细想想，虽然人们害怕死亡，但死亡的主动权却是掌握在自己手里的。而在作品中的坚持生命主义的社会，为了健康和长寿却要牺牲掉自由，连死亡的权力都被剥夺了，你被灌输着这样的思想，你的身体不再仅仅属于自己，而是更多的属于社会，是一种公共资源。也就是说，人们不仅要为了自己而活，更要为了别人，为了社会而活。听起来确实是一种值得肯定和弘扬的，挺政治正确的价值观，但其实现却是靠强迫每个人。强迫与人的善意与恶意并无区别，所以这样的善无疑是虚伪的善。于是，这部作品反乌托邦的基调由此奠定下来。
另外，作品中另一个探讨的就是人类的意识。人的意识的具体体现是什么？作品认为是对于统一脑内各种欲望诉求的斗争而纠结并做出选择。欲望的斗争必定伴随着痛苦，因为你只能满足其中一个欲望诉求，而放弃其他的，这是在做舍弃，也恰恰是痛苦之源。但是，正以为有选择的痛苦，我们才拥有意识，才是一个真正的人。舍弃了意识，虽然不会再感觉到痛苦，但这仅仅是在逃避而已。永远能够自明的做出最佳选择而无需思考，就像是机器人一样，这真的有意思吗？正是因为有痛苦，我们才能体会到快乐。逃避了痛苦，便失去了快乐。米亚哈无疑是痛苦的，因为从出生开始的无意识，到在俄军基地遭受虐待，了解到了人类丑陋的欲望，产生憎恨的意识，便感受到了痛苦。之后虽然被解救，被带到「生府」圈内抚养，但已经产生的意识痛苦使她想求死，但社会却要在她成年后剥夺她的这一权利。而在自杀失败被带去做实验之后，在药物的作用下她重新体会到了出生之后的那种无意识状态，那种没有痛苦的状态。而小时候邻居家男孩和现在越来越多的未成年自杀案，使她认为与其寻死，不如放弃意识，放弃自我。所以当全人类都处于无意识状态时，也将达到所谓的「和谐」。然而对于图安来说，世界变得怎样，别人变得怎样都无所谓，使图安憧憬的那个米亚哈是那个敢于反抗社会体制，勇敢赴死的米亚哈，而不是现在这个逃避痛苦的米亚哈。图安之前以为米亚哈变了，后来再次遇到她后才明白，她从未变过，只是自己从未真正了解她。图安一直追求的是自由，是真实，而不是虚伪的仁爱，给予她这一追求的无疑是米亚哈，而在了解到真实的米亚哈后，她内心的精神支柱崩毁了，所以在说出“唯有你不能去那个世界，请始终做我喜欢的那个米亚哈”之后，扣动了扳机，随后「和谐」程序发动，世界全灭。。。
其实，如果不是生活在「生府」圈内，生活在WatchMe的监视管理之下，强迫着为了别人而活，也许有一天她会发现快乐也说不定，追求无意识状态只是一种无奈之举，如果她没被植入WatchMe，能够生活在「生府」圈外，也许能克服过去的痛苦，成为一个快乐的女孩子也说不定。。。所以结局无疑还是在控诉这虚伪的乌托邦社会，就算「和谐」程序没有发动，这种剥夺了人类基本权利，使人们都处在监管之中，并且个人意志都被统一服务于社会意志，甚至可能是统治者的意志的社会，而不再重视个人意志，这与失去了个人意志有何区别？
总的来说，受限于动画这一载体和本身剧场版的时间太短，我对这部作品的理解还很浅显，也许应该去啃一下原作的书本了。
电影用复杂的思想，深邃的语言，精美的画面为我们诠释着一个逐渐没有自我的世界，科技越发达，社会越文明，人却没有了隐私与自由。所有行为活动都变成了数据库里的数据，所有的思想与生活都被所谓的科技掌控，人们反而成了一个个牵线木偶，一个个没有自主意识的活死人。人类可以没有疾病，没有痛苦，没有死亡，但不能没有自己的思想，一旦连思想都没有了，就没有什么存活的价值了，然而社会与科技的走向，反而就是走一种让人类思想意识消亡的路，一旦消除了人类的思想意识，也就不会再有各种各样的争端与罪恶，大家其乐融融的生活在一起，只有和谐与安宁，就像电影中表述的一样，在温柔的杀死你。电影一开始就用一种死亡的主题来抗争自己的命运，并通过一系列的反思来强化这种放纵与救赎的思想，从而引申出电影展现出来人类文明的虚伪面目，一步一步揭示出了人类自我意识的抗争。电影充满了血腥与暴力，用血淋淋的鲜血来警示我们摆在眼前的命运，看似强大的科技文明后盾，经不起一丁点的考验，在入侵与拷问面前只会留下血淋淋的现实在眼前。事物总是会有正反两面，越是看似美好的东西，当灾难来临时彰显出来的丑恶越是不堪入目，我们总是在不知不觉中充当了一次次试验的牺牲品，在无知当中过完了自己简单的一生，电影所表现出来的生活就是牺牲了我们的思想，用无知来换取简单而又快乐的生活。
这是一部用人类哲学思想堆积起来的电影，过多对于人生哲学思想的探讨让电影承担了过重的思想负担，这也是我们在看这部电影时，难以读懂电影的原因，它向我们阐述了过于深奥的哲学，同时不忘把人类思想存在的含义表达出来，对于简单的普通人来说，这似乎是一个非常难以理解的事情，但是但凡脑子里都些思考的人们，还是能够理解故事想要阐述的内容，不过电影还是用极端的两个方向表达了对人类社会的失望，同时也预示着无论如何发展，人类总是不停的走在自我毁灭的路上。电影更像是一个人类最终结果的寓言故事，不被看好的结局处处展现出一种怅然若失的悲观，人类自身的劣根性以及好勇斗狠自作聪明的本性，都注定了我们不会永久的存在，那种所谓和谐美好的大同社会只是一种美好的幻想罢了，如果真正做到了那一点，人类的思想只会消失与禁锢，回头看看这种社会，难道还能称得上是真正意义上的人类社会吗，如果缺乏了独立自主的思想，人将和动物没有什么分别，就是因为有了独立自主的思想，无论朝哪个未来的方向发展，最终的结局还是会走向覆灭，电影在人类未来的方向上一直都处于一种悲观状态，虽然电影的结局是一枪终结了人类极端思想的肆虐，但那也只是暂时的延缓了人类走向无思想无意识的大同社会的脚步，最终历史的命运是不能被阻止的。
凡事都有正反两面，有好的一面也有坏的一面，在这极端的两个对立面的表现上，人类总是展现出来了无比痴迷的兴趣，有的人喜欢好的一面，有的人喜欢坏的一面，于是乎有的人就喜欢建设，有的人就喜欢破坏。不能完全否定的说谁是谁非，就像电影里面女主角追逐的一样，一开始追逐的是用自杀的方式来达到自由的渴望，不想在被所谓的科技数据监控着自己的一切，没有一丁点自我的隐私与自由，可是在整个社会都发生了恐怖性质的改变的时候，原来追逐的一切仿佛成了一场噩梦，有了情感与自我意识以后反而成了一种恐怖的来源，而被人操纵与支配，世界变得更加残酷与血腥，没有思想与意识反而能够带来暂时的和平与安宁，于是乎，当她找到昔日一块相约自杀的好友以后，在被好友阐述了两个极端世界里的故事之后，仍然义无反顾的选择了暂时的安宁而一枪杀了这个曾经视作偶像的好友。所以，凡事都没有谁对谁错，只是站到了不同的对立面上，所以才有了相对主观的对与错，当对错分开的情况下，遇到了不同的情况，所认为的对错反而又变得相对模糊。
这是一部让人看了以后感觉后怕的电影，因为它探索的东西实在是常人难以理解与接受的，一旦深入到电影本身所具有的那种思想，我们内心中的绝望就会被深深的挖掘出来，而且电影直面的黑暗与血腥来的太过直接，在充分刺激到我们神经的同时，也深深的刺痛了我们的思想，那种消极与悲观的情绪不断的在我们心中蔓延，似乎再也看不到美好与光明的世界。被整个人类世界所包裹着的我们，身在其中却只能成为一个傀儡一样才能活着，稍微往深处一想，都能感受到自我的束缚，没有什么所谓的隐私与自由，无论是在战乱还是和平的年代，那所谓的幸福与美好只是相对的自我感觉而已。一旦戳破了这层谎言，我们的生活就变得当然无存，浮华之下只剩下内心的虚无。从这部电影我们可以充分的了解到思想的可怕，哲学的可怕，原来生活的本身并不能评断出来什么是好，什么是坏，可是当人们去思考它们的时候，好与坏就分辨出来了，就是人们的思想带来了自我颠覆的毁灭，也是这种思想，让我们看不到自己的未来，要想生活的容易一些，就不要去思考，不要去探索内心，当你真正的想要去找寻自我的时候，才发现根本就没什么自我可言，简简单单的过生活最好。电影让我们看到了复杂的人类思想，也让我们明白了生存哲学的可怕，当看透了整个人类社会的运作方式以后，就再也找不到让自己快乐的方式，看完这部电影以后才明白为什么思想家与哲学家都像疯子一样的存在，因为他们是不快乐的。
《和谐》影评(六)：关于和谐的个人解读吧。
同事科幻天才伊藤计划的作品吗，也忍不住让人与他的另外一本已经做成动画的《尸者帝国》相比较。
《和谐》的深度是《尸者帝国》无法比拟的。
其中的原因估计也只是伊藤计划在写《尸者帝国》序章的时候已经离世。
但是后继者对尸者帝国的核心也算是比较好的继承了伊藤计划的原案，那就是人类的意识与灵魂。
和谐贯穿全篇，无时无刻不再提的，那就是人类本身的意识与灵魂。（个人感觉这里的意识就只指人类的情感）
雾慧图安来到的日本，是个大家都在互相模仿，连到长相都在模仿渴求着社会认同的国家，人类甚至无法控制自己的成长，人类的生活都完全的在纳米机械的监视下渡过，一旦人类出现在《虐杀器官》中出现的大灾变，生府就会夺走人类的情感，让人类变成无意识的群体，来防止灾难，而这个防止灾难本身的名字就是《和谐》，一个比起灾难更令人恐惧的名词。
相比较《美丽新世界》，《1984》那样在这个年代可以说是难以贴身体会到乌托邦恐惧的时代。
《和谐》可以说是再一次让人类感受到了了美好世界的恐惧。
那种细思恐极的感觉，也正是伊藤计划的出众之处。
那么话说话来，如果你感到了恐惧，你为什么会感到恐惧？
是因为生府剥夺了你作为人的权利，还是恐惧御冷米阿哈所带来的恐怖袭击？
或者是来源于自己内心，那不愿意受人控制的自我意识？
如果你还保存着这份自我意识，而不是感觉《和谐》在不知所云，那么恭喜你，你还有着自己的意识，而不是一个已经失去了意识的行尸走肉。
当代社会，并不是所有人都有着意识，很多人已经成为了失去意识的行尸走肉，丧失了自我判断的能力，如果你真的看懂了和谐的话，你也会对周围的环境感到恐惧。
很多人都会对自己的现状非常的满意，那你认为他们的满意是来自于哪里？
真的是自我的感觉吗？
安逸，和平，只要工作，就能够活下去。
这样的感觉，是谁带给你的？
你的意识告诉你，这样的生活真的是你想要的吗？
和谐非常关键的一部分，就是在这里。
零下堂吉安就是这样没有意识，但是仍然有着情感的人。
当然在理解这个问题之前，你先要理解什么是意识。
那么首先的问题，意识是什么。
意，既是自我的意思。
识，就是认知，认识。
意识，代表个体的独立性，它是主观存在的独特坐标。
意识，代表了人可以认识自己的存在，可以知道发生的事情。
可以对立与不同于自己的存在进行对比。
如果无法理解的话，那么你可以简单的吧意识理解成。
将自己与周边人区分开的认知。
如果人无法将自己和周边人区分开，那这个世界会如何？
每个人都在认真的工作，从不抱怨，人人平等。
共产，共妻，共子。
人类幻想中的世界，但是——
看似美好的世界，其中的本质呢？
剥夺了思考，剥夺了情感，甚至剥夺了灵魂。
你甚至不如植物人。
因为如果你是植物人，或许还有着那么一丝可能性苏醒过来。
人类失去了情感，失去了欲望，失去了灵魂会变成什么？
一台只会服从命令的机器人？
这就是乌托邦。
没有疾病，没有抱怨，人人平等的社会所构建出来的代价也就是如此。
违背了人类的本质的美好世界。
人类之所以能够继续存在下去，就是因为在不断的竞争和搏斗，人类的意识并没有从我们周边离开，我们也没有放弃对意识的追求。
本作中的哲学深度或许会有很多种理解。
毕竟一千个人，一千个哈姆雷特，人类的不重复性才注定了人的未来。
在如今，三体那种地摊文学也能够成为现象级IP的时代，也代表了中国文学圈的断层是有多么的巨大，毕竟阿瑟克拉克在国内并不出名，《童年的终结》也没有多少人看过。
在这个高仿能成就《三体》的时代，这样杰出的传递着自己意识，让其他人备受启发的作品真的不多见。
但是与动画整体节奏相比，和谐我能给的评价也只是推荐。
但作为并非是硬科幻，主题依旧是人性的文学。
却是可以给个非常的高评分。
如果十分的话，这部作品可以给上八分。
而尸者帝国，我会给四分。
而三体，我会给两分。
《和谐》影评(七)：反乌托邦的恐怖
反乌托邦作品所描写的恐怖之处就在于当体制通过高度发达的科技完全渗透到社会系统的每一面之后，个体就几乎完全丧失了反抗体制的能力与立场。任何对于改变体制改革努力和尝试一方面被体制牢牢控制住，几乎不可能会发生；而另一方面是，即使这种改变得以发生乃至成功，其代价则是要彻底颠覆毁灭由体制本身所构建的社会系统，引发灾难性的社会瘫痪。而这种结果同样是不可接受的——换句话说，等于是体制完全绑架了社会个体，毁灭意味着同归于尽。于是激进的反抗者会成为恐怖分子，通过足以引起社会恐慌的恐怖活动来向体制和系统宣战，然而这种宣战本身是徒劳的，其既不可能直接改变体制，亦难以胁迫体制自身作出改变；而温和的反抗者则会在改革者和体制帮凶这两种角色间徘徊反复，他们不满于接受体制所安排的社会生活，却也无法接受由反体制派的恐怖分子的激进理念。他们一边努力逃离体制的监视，一边又努力帮助体制排除那些过激的不安定因素，防止体制崩溃。这种自相矛盾的行为难有尽头，最终他们自己会被体制所吞没，完全成为体制的一部分。
《和谐》影评(八)：Harmony——科幻小说与动画擦出的绚烂火花
（长文预警，内含大量杂谈和主观意见）
（主要评价动画，至于更多主旨等内容，个人让给原作书评）
这部由科幻小说改编的动画电影《Harmony》（中译《和谐》），讲述了在人人生来便由政府植入医疗健康系统“Watch me”，不再有病痛的未来日本，两位女主雾慧和御冷与命运抗争的故事。设定上颇有些类似之前同为反乌托邦题材的的《心理测量者》，人设有点像《罪恶王冠》，主题曲由EGOIST演唱。
这部片子的元素很多，作为萌豚，可以看两个女主百合，外加各种福利镜头；对于喜欢原作、硬科幻的观众来说，原著小说得过日本SF大奖，丰富考究的设定和庞大的世界观十分引人入胜。话说这么黄暴血腥的片子竟然是全年龄……我作为一个成年人（？），看到女三号捅自己脖子的时候都受到了极大的震惊（那演出真是赞）。
影片开头有一段非常精彩的女主一行沙漠飞车击落飞机的场面（机体设计都非常棒），令我有种要开启好莱坞大片模式的错觉。然而之后并没用什么恢弘的大场面，结局高潮甚至给我一种文艺片的感觉。想想某只能成为粉丝片的《业火的向日葵》，以日本现有的特效技术与资金水平而言，想和好莱坞大片抗衡暂时还是天方夜谭。Harmony的作画对于剧场版动画来说虽然只能算中规中矩，但靠日本电影细腻的传统，在原作扎实的基础上发掘了一些哲理，好好讲完了故事。
Harmony作为由科幻小说改编的动画电影，又显得有些另类。之所以这么说，是因为相较于原创的《心理测量者》和漫画改编的《攻壳机动队》等作品，科幻小说改编的动画给人一种“卖世界观”的印象，按大冢英志的说法是与上世纪80年代的“物语消费”的动画契合的。而对于受过后现代主义与“大物语的衰退”的洗礼，“数据库消费”的轻小说接过漫画和galgame的接力棒成为改编主力军的今时的动画来说，似乎是不合时宜的。而当我看完整部影片，发现仍然是是后现代主义中解构的手法在发挥作用。
当结尾女主的上司以及统治世界的幕后领导者恳请女主雾慧拯救世界时，女主雾慧只是淡然地说，我对拯救世界没有兴趣，最终整个世界变成了一个由“Harmony”控制，所有人都没有意识仅作为社会的一部分而存在的，御冷所追求的“所有人都幸福的世界”。这就是典型的解构主义。影片一开始没有选择介绍世界观，而是直接开始了高节奏的剧情，观众只能剧情推进中慢慢理解，时而发出“原来之前是这样”的感叹。而且到最后仍然让观众云里雾里的地方也是有的，这也和早期脱离“物语消费”不再以世界观为重点的动画作品（如EVA）有共通之处。
整个故事也不再有正义与邪恶的截然对立，每个人物都展现出了复杂丰满的个性。在东浩纪的《动物化的后现代》中，轻小说被看做是与作为文坛主流的自然主义文学相对的写作环境（而非小说类型），那么可以说Harmony是科幻轻小说吗？答案是否定的。这也使我对科幻小说产生了新的认识。反观轻小说，很多读者甚至作者仍然的轻小说的概念和本质有很大误解，使得整体水平与影响力仍然不高。当然大多数代表性的轻小说还是合格的。
说回Harmony，这次的媒体协作（科幻小说与动画）之所以可以说是成功的，在于它们之间是互相影响的关系，因而结合的非常好。漫画改编的日本电视剧数量庞大却经常遭遇收视率和口碑的双重滑铁卢，导演肯定会说：“电视剧有电视剧的章法，肯定要进行改编”。话是没错，但看看Harmony这样优秀的媒体协作作品，就知道这是站不住脚的了。真正的原因是，很多资历不够的导演自己想做原创却苦于不能保证收视率而得不到上层批准，转而改编有粉丝群支持的漫画，却行自己的原创作品借尸还魂之实（很多导演甚至没看过原作）。作为媒体的动画，也许是与轻小说合作惯了的原因，对于人物刻画方面已经驾轻就熟了。比起剧情，给我们留下深刻印象的更是人物，这也是和作为“人物小说”的轻小说有共通之处的。人物刻画对于作品内涵的巨大影响，拿国内陈凯歌导演的《道士下山》来说，人物说的一些台词看似很有哲理，却发现人物是扁平的，是导演手中的人偶，替导演说出导演想说的话。只有当每个人物都是复杂的，小说才能称之为小说，电影才能称之为电影，否则只能叫语录。
如果说《心理测量者》作为原创动画在人物刻画上略显薄弱（角色们不时沦为某爱的战士装逼卖萌的人偶），同样改编自科幻小说的《自新世界》则在“卖世界观”的同时只能说兼顾到了人物（世界观归功于原作，不要忘记了这是一部动画作品）——那么对于Harmony来说，最大的亮点便是完成了媒体协作的突破。Harmony的导演可以自信地说：“动画有动画的章法。”
如果将来这片子放到B站之类的地方，一定会有很多观众出来说“看不懂”（当然我很希望被打脸）。诚然，Harmony有其晦涩的地方，但作为一部商业影片，剧情绝非超出了一般观众的理解能力。这也与某一两个视频网站无关，从《泰囧》到《港囧》，以及看似特效片实则喜剧片的《捉妖记》，上个季度B站最火的番竟然是《不存在黄段子的无聊世界》（对影片本身并无否定的意思，仅为分析市场现状举例）。虽然个人对于这些挠痒痒让你笑的所谓“喜剧片”越来越难以发笑了，但它们市场的扩大有其社会历史原因，很难去批判。但另一方面观众对于严肃电影的审美水平下降确实值得警惕。独立电影导演贾樟柯说道，《山河故人》里有一个情节是多年未归的儿子回来给姥爷奔丧，下跪的时候反应有点慢，母亲一下子把儿子推到地上，有观众就不理解，说这么多年没见了，妈妈应该很爱护他才对啊？这就是对复杂一点的人的感受麻木了。孩子回到家都不叫她妈妈了，妈妈又启发又诱导最后他才用上海话叫了一声妈妈。作为一个母亲她可能没有抱怨吗？这里要分析的话就不是一篇文章的事了，可以从现代社会单向灌输给人的slogan说，可以从我国年轻人的横向情感缺失说，等等。但我要强调的是，某些看番只看几部人气排名高的番，什么都看不懂，阅片量没几十部的伪宅，却天天叫嚣动画药丸，这是一种什么心态？痞子说五年动画现有的制作模式要维持不下去了，却被他们说成预言动画药丸，这和说玛雅人预言世界毁灭有什么不同？（抱歉离题了）
最后还是提一下与影片主题相关的东西。影片附赠了一张卡片，用手机扫描之后能看到泽城美雪姐姐（雾慧CV）朗读一段原作的短片。看完我才清楚，最后女主雾慧并没有和御冷殉情，而是为了“保留ミアハ（御冷）原来的样子”杀死了她，自己选择了和整个世界一起失去了个人意志。 Watch me系统里雾慧的石碑上显示了她最后的意识：
再见了，我自己。
再见了，灵魂。
我们已经再也没有相见的机会了吧。
主题曲响起，观众们沉浸在悠久的余韵当中。社会、个人、意识、死亡……无数的疑问交织在脑海。最后这个故事究竟是反乌托邦还是乌托邦呢？作者想告诉我们什么？看，你不喜欢被洗脑，却主动想要接受所谓“中心思想”和slogan。作者成功地向我们抛出了问题，他的任务已经完成了。作品也完成了一半。
啊咧，那剩下一半呢？
《和谐》影评(九)：远不止看到的那么多，至少比满满都是套路的脑残片好。
直接说评价吧，虽然没有能够直观的体现出原著小说的精髓思想，就动画本身而言，画面，制作，表现张力还是很有诚意。对于直接打一星的，只能说还是不要看这一类的片子了。
伊藤计划的三部曲中这一部《和谐》是最有社会思想元素的，本来看这动画的时候，也不是很能够理解一个和谐的社会形态为什么会让人憎恶呢？我们不是都在努力往和谐社会的方向发展吗？后来在看了以前的一些动画评论之后，稍微有点理解了。这里提一下另外一部神作押井守的《攻壳机动队》，这部作品里面的哲学思想太多太深，不做多议。提一下里面提到的一个社会现象，就是没有原版的拷贝，这种现象。就是在某种社会形态中，群体会趋向于同一性，个体的个性将会逐渐消失，是否这种现象也可以理解为个体意识的逐渐消失？我觉得和和谐里面出现的那种社会形态和价值惊人的相似。
举一些现实当中的例子。仔细想一想，现实社会当中真的有类似的事情发生。本人在美国留学，工作生活过，也有很多朋友在这个号称自由国度的地方生根了。有一个很有意思的现象就是美国人也讲政治正确。什么是政治正确呢？具体的一个例子就是你不能种族歧视吧，歧视就是恶对吧。我们肯定也不喜欢被歧视。可是这种政治正确在社会中变得很奇怪，比如说有个黑人同事，你不能叫别人black，要叫Africa-American。我们呢，不能叫Chinese，要叫Asian。有次有个同事，白人，悄悄地问我一个黑人同事的名字，说的时候很小声，因为我名字和脸对不起来，他反复问我说，就是那个谁，你知道的。我一脸懵逼，最后他很尴尬地憋出一声就是那个Africa-American。。。。我突然就觉得整个世界都不好了，什么时候black，Chinese等都变成了歧视的代名词了？而且是几乎整个主流社会每个人都对此非常的忌讳，人人都非常小心不要说错话。也就是说整个社会都趋同了，你的个性会被抹杀掉，你不能自由表达了。这也是为什么现在有个美国总统候选人，叫特朗普吧，满嘴放炮确得到了很多支持，因为在一个很让人窒息的环境中，他说出了很多人憋着不能说的话。一个没有歧视的社会，不是很和谐吗，这还是自由国度吗？这和动画中所描述的很像啊。
再说一个和国内有关的例子。G20峰会好像是准备在杭州举行吧，看网上有段子说各国领导人都很高兴啊，很期待到杭州啊，为什么呢？因为有路边小摊可以随便吃，晚上还有夜啤酒什么的，还有带小姐的KTV啊，真的好期待。结果来了之后很失望，什么都被管制了，小摊没有了，KTV也不营业了，为了表现出我们的城市治理。各国领导人吐槽到：“这和欧美有什么区别？一点意思都没有。”这虽然是个段子，可是细思极恐啊，这不是城市的趋同化吗？还有社会越发展，越多的规则，越多的管理，但是逐渐失去了活力。这是真实发生在我们社会当中的。
所以这部动画还是很值得肯定的，当然当做娱乐大片来看的话确实就没有必要了。有没有学社会学的能侃一侃，社会发展趋同化问题怎么破？还是说发展的终极就是动画中的一个和谐社会，无法避免？
《和谐》影评(十)：简单的对harmony进行分析
非常不错的一部反乌托邦题材的剧场版，非常喜欢两个女主，性格塑造丰满，同时也合乎情理，cv也是本人最喜欢的泽城美雪配音，设定不用说，在人的未来所实行的生命主义，人人为我，我为人人的美好幸福平等的构想，在动画中也淋漓尽致的展现出来，当然剧组功不可没，资金雄厚，城市构架，颜色，基调，摄影，软硬件的设计与原作一一对应，同时在内容方面，与原作相反的是，动画打算自己讲述这样的内涵，人类的意识被剥夺是否是正确的，生命主义watch me的时刻监控就真的能把人类引领到一个正确的道路吗还是说了解自己的生命才是解决出路，这就让我想起了反乌托邦小说到鼻祖之作《美丽新世界》，人在出生之前就因为基因的质量来决定其一生，劣等基因甚至会被剥夺思考说话的能力，而优秀的基因会被培养成精英，律师，政治家，医生。。。为什么每个人都要被限制，被剥夺各方面的权利呢，伊藤老师在【Harmony】给到我们这样的暗示，当然给四星也是有理由的，本作算是几年来出除EVA，攻壳特攻队以外非常优秀的科幻剧场版动画，但是呢，美中不足之处就在于本作的衔接性，和延展性方面有所不足，当然还有百合情节的渲染有些不到位（虽然本人主观上是非常欢迎的），不过也很好传达出了原作的思想，在片头和片尾的呼应之中，不能看出，图安所想表达的感情和对米安亚的思念，用类似于电脑的语言在类似于墓碑上传达。。——这是一个失败者的故事，一个逃亡者的，感谢伊藤计划，能为我们带来这样一部有意义，内涵，引发人们深思的优秀作品。