《鸡排英雄》影评10篇

　　《鸡排英雄》是一部由叶天伦执导，猪哥亮 / 蓝正龙 / 柯佳嬿主演的一部剧情 / 喜剧类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。

　　《鸡排英雄》影评(一)：超级理想化小制作~我想看的美食呢！！

　　好吧~我承认我就是来看台湾美食的~大半夜掉着口水心急火燎一路快进终于看完了这个可以一句话概括剧情的小制作。

　　开篇大陆游客没见过世面的蠢样简直就是。。。太形象了。呵呵，没有要自我贬低的意思，好多周围的现代中国大陆人就是这么无趣又无聊。

　　看看台湾底层小市民的生活状态。真是真真切切的感到什么统一什么血浓于水真是一厢情愿的可以。不管从社会制度，意识形态和政策决议上面，两边的断层实在是太大了。

　　抛开两岸剪不断理还乱的家仇国耻恨 ，”如果同样的事情发生在内地“这种粪池上沼气般飘逸的假设也根本是个笑话吧。还在电影里面展示媒体拉锯战，黑心开发商在卖萌么~。议员一拍脑袋后我们应该直接就被圈上大大的拆字等待拆迁队了吧。更遑论我彪悍城管的铁蹄下，这个夜市再骚扰中多半兴不起来吧。

　　所以很多时候不要抱怨城市没有性格，不要抱怨每个百货商店鲜有新意，不要抱怨为什么上海只会复制纽约内地二三线城市一个劲的抄袭一线大城市。

　　因为我们有一只看不见的手，每次这只咸猪手伸出来以后，”官商合作大力发展GDP“的一群怪蜀黍就开始他们大张旗鼓的城市建设，速度惊人的地铁扩张，最后搞到五角场和人民广场没什么两样，以为这样就是进步就是摩登，其实真是惨淡苍白。权钱交易背后一片片的小家碧玉环肥燕瘦的小吃摊倒下了，一个个丰满有劲大隐于市的店铺不见了。哎，少一间百货公司一点都没有关系，少一间个性小店，才叫一个丢人呢。

　　真是越想越生气，剧里面说的好~土地只有人在里面来往才是活的~把人民喜闻乐见的夜市拆掉真是下18层啊~现在的吴江路还是一治就死。

　　偏离主题了~其实我真是被鸡排骗进来的啦。多几个特写会死吗!!哎~~打滚啊，看了这电影再看看现实连拍桌子的火都冒出来了

　　《鸡排英雄》影评(二)：是普通人就看吧

　　“小虾米怎么能战胜大鲸鱼”——这是我印象最深的一句台词。

　　起初看片，还以为是什么搞笑类的喜剧片，可是慢慢地随着剧情的进行，正反面派的出现，人物矛盾的产生，我不由得赞叹这的确是一部引人深思、令人感动的佳作。

　　他们是夜市的商户，他们是社会最底层的普通老百姓，但他们不是绝大多数不敢与权力抗争的我们。当他们租用的土地被占时，他们团结一心、奋起反抗，与“至高无上”的权力进行斗争。这样的剧情未免显得有些俗套，可是往往俗套的剧情才是生活最根本的源泉。这是在台湾，老百姓可以聚众游街，敢说敢言，敢对官员进行点名道姓；可是在大陆，行吗？我们无法行使自己的权力，我们只有告知权，我们无法反抗，因为我们不敢！

　　我一直告诉自己，一定要做个正直的人，决不能违背自己的良心；也许随着年岁的增长，以后将会有很多很多的诱惑摆在我的面前，也许我会把持不住，也许我又能hold住，太多太多的也许，我不敢主观臆断，因为未来实在有太多的不确定因素。但是现在，我一定能守住自己心中的那一片静土，不随波逐流，不忘记自己内心的本质 。

　　这部电影的结尾很美满，同时也印证了电影里“小虾米战胜大鲸鱼的故事只会在电影中出现”那句台词。写到这，我不免笑了一下。这无疑是导演精心安排的一次讽刺，为达到喜剧效果。“亮叔”也变成了好人，鼎力支持小商贩，最后他们维护领土的战争成功了。好像美满的大结局能让我们相信这世间还是有正义存在的，好像我们每一个人都变成了阿Q，活在自己臆想的世界中，自我安慰。我猜想，如果这件事发生在大陆，结果又是如何，成功的几率微乎其微吧！很多事情我们连做都不敢做，怎样谈结果；这也许就是中国教育的失败吧，有棱有角的我们已经被十几年的“应试教育”磨得棱角全无，都成了一个模样，不知道这样的我们怎样顶起中国的明天？对于中国政府的领导，我不敢妄下判断，毕竟自己的知识浅薄。但我所知道的是，我们在烧全世界最贵的汽油；我们连学费都交不起，政府却能拿这么多钱买美国的国债；温州金融危机，却要求全中国拿八百亿来就他们……对于社会的现状，有太多太多的不满和气氛，可是我们只能无奈以对。

　　这几年台湾拍的电影确实比大陆有内涵的多，能走入人的内心深处。看了这几天国内上映的大片，只想大呼“坑爹啊”！真不知道《画壁》那群美女在上面干嘛，《白色传说》是稍微好看点，可是看完后不知所云，把人物性格都颠倒了。如今的国产电影估计到了瓶颈吧，是在没什么上升的空间吧。

　　这部电影的过人之处，不用我来多说，写下这篇博文，只为在未来我能记住自己今天说过的话。

　　《鸡排英雄》影评(三)：一场文化的救赎

　　比起香港贺岁的大团圆的欢欢喜喜的贺岁结局..

　　这部台版的贺岁剧欢欢喜喜中

　　更像是一场文化的救赎..

　　日益翻新的城市..

　　真的就是好的吗？..

　　如果一个城市连自己的文化都没有了..

　　那这座城市还能有什么

　　不断的外来文化入侵，我们还会剩下什么

　　不禁要反问我们的天 朝..

　　我们的城市..到底要变成什么样才是最美好的

　　很喜欢议员最后的那段话

　　他们虽然卖的是小吃，他们是为了三餐而已，但是对咱来讲，有人出入这块土地，这块土地才是活的。失去了这个夜市，没人出入，没人踩踏，在美丽的大楼，也是死的..

　　而又时常想起，我所在的城市，那些具有百年历史的美食路..因为ZF的规划，已经开始渐渐地模糊..

　　我真的不敢想象..十几年后..我要怎么样像我的孩子诉说，这样一个城市的文化..

　　难道所谓的市中心真的一定要是美丽的高楼..一定要是高级的餐厅..一定要只有来去匆匆的过路人而已吗...

　　而这样的光明的公然的反对着..有着不同声音的地方..

　　可能在天朝看来只能是暴民行为吧..

　　我们有自由言论的权利..但是试问真的能敢说就说嘛..

　　城管是可怕..但是正如里面所说的..他们也只是为了自己的一分钱而已..

　　最可怕的是为利益为迷乱自己的人心罢了..

　　这样的电影..欢乐中却给我淡淡的感伤..

　　或许，我们不是需要一位很有文化底蕴的伟人..

　　我们只是需要一位了解我们真正需要的管理员...

　　只是为了纪念我曾经可爱的城市..

　　而写的影评..

　　《鸡排英雄》影评(四)：每一摊位都有一个故事

　　晚上因为失眠于是干脆抄起英语笔记，但是太过寂寞了。索性打开了PPS一边看电影一边抄。忽然想到最近台湾有部叫《鸡排英雄》的电影，由于对台湾电影感觉较好，所以打开来看了。

　　其实剧情相当的简单，不过就是夜市商家们的小生活。刚刚开始，以为只是在夜市的男主角一见钟情女主角，然后展开爱情攻势的俗套剧情。哪想看过之后才发觉自己的浅薄，低估了导演和编剧的能力。里面两人单独相处互相聊天的场景，加起来恐怕连二十分钟都不到。

　　真正的开始，应该是阿华给林亦南介绍那些摊主开始。这才发现，原来每个人背后都有让人沉痛的经历，但是他们却依然笑的自然。如阿华所说，在八八八，每一摊都有一个故事，但是只有同一个梦想，就是天公伯给我们一个好天气，让大家好好的做生意，安稳的过日子。

　　后来情节的跌宕是由改地搬迁带来的。大家本来靠恶意的炮竹袭击，巧妙的用媒体做到了保卫宣传，却哪想又被阴了一道。满妹生气的不停的打着小七，本来生气怪责小七的大伙却沉默下去，还说去劝劝不要打了。大家都知道自己的明天不再像现在一样快乐，再去打谁再去怪谁也没有用的。突然想到每晚夜市的那些摊主，那些挑着担子一边躲着城管一边卖东西的小贩，其实都只是为了给自己碗饭吃。何必逼得他们那么紧。

　　到后面亮叔喝着四神汤回忆以前的事到夜市摊主们的抗议。不经唏嘘。又是阿华说的好，我们都是看不到太阳的那群艰苦人，但是艰苦人也是人，可以没钱，不能没志气，不能整碗被人端走。想想自己，想想所经历过的生活，哪能称得上艰难过。

　　说到底，这又是一部朴实无华的生活电影，但是却彻彻底底地让人佩服，让人无限感动，几次泪光闪动。相比起来，大陆的电影似乎却只用宏大的气势和特效打动观众，只用生命的死亡来打动观众。虽然能走上国际舞台，但是，这就是一部电影的意义吗？

　　难道，我们就没有这些细小的生活吗？

　　《鸡排英雄》影评(五)：小电影就是小电影

　　多壮阔的主题也不能逃脱时间空间的局限性，更何况是重点描述并赞扬台湾传统社会＋在地精神的限定时空的电影。那格局的宏大真的就不能指望了。

　　当然，看电影又不是必须要看多深刻辽远，然而在准备政治专业期末考试的周末不经意看了这样一部电影，一个小时之后翻来覆去对于浪费时间因其的内心焦灼变得难以消化并自持。所以一定要再浪费一些时间吐个槽心里才苏胡才平衡（这是神马逻辑？！这是现代性学生罪过转嫁癖的逻辑！）

　　然而还是要自己扪心自问一下，既然主题背景一开始就已经全部交待清楚了请问您为什么还要看下去并看完了，而且看完了还不够还看全了片尾的全部小白台客歌舞呢？

　　（一直都很讨厌排比形式的疑问句你就不能痛快点吗？！）

　　（因为知道答案会很煽情＋羞涩嘛）

　　（哼！所以说越不想说的就越会有人逼你说！）

　　呜，因为很可爱啊。

　　虽然没有一夜台北可爱，但还是很可爱啊。就神经兮兮的摊贩和文艺的不得了的女主。蓝正龙真的老了但是整部片子都让我想起他写给大s的分手信：你是台北高档别墅的富家女，我是乡下街巷里的草根男，这样两个人，怎么可能在一起呢。他有多自卑，就有多诚实。

　　（最喜欢诚实的人演出的人生戏了！）谁不愿意去窥看一个人的真人生呢。所以他真的会哭吧，当阿嬷假装死掉的时候。他也真的会怕吧，当流氓随便闯进只有张小姐的家。多可怜的老帅哥。因为他是一个多可怜的小男孩。

　　唉，又扯到小情节上了。最近发现两面性会让人走极端，要么越来越快要么越来越慢要么越来越精力充沛要么越来越疲劳怠惰。。。所以一开始辽阔啊辽阔大到不行现在又小情绪小细节小到钻心蛔虫去了。这样的两面性反复出现，真让人焦灼和迷茫啊。

　　还是说大吧，好歹和期末考试有点关系。

　　就是现代性啊。在这部剧里被成为城市更新。但本质就是通过现代政治运作结合现代商业手段创造现代生活环境和社会系统。这些包含浓盛丰沛情意市井小民（上个世纪的台湾代表）要被连根拔起打扫干净。絮叨，热闹，多管闲事，都是现代社会不允许有的能量浪费行为吧。

　　《鸡排英雄》影评(六)：明星亦凡客，人人爱诚品

　　记得去年我写过一篇博客，大意是可能年纪大了见人太多，于是经常会“撞脸”，从这个人脸上看出另一个人的影子来。到了今年，这情况愈演愈烈成：从这部电影看到另一部的情节。

　　比如看《武侠》，一个人突然良知发现改邪归正，隐姓埋名藏匿乡里，结果被一个新的闯入者怀疑，正邪两派都不放过他。这故事根本和《剑雨》一样啊，只是性别完全反过来。杨紫琼在里面也是被正邪两派追杀，不能自处。然后郑雨盛的角色就是汤唯+金城武。看《肩上蝶》，啊呀，这不就是《神雕侠侣》？杨过拒绝了此前爱他的郭芙，又拒绝了之后爱上他的郭襄，一心一意等跳崖的小龙女回来……

　　上上周看台湾电影《鸡排英雄》，夜市摊主之间的互助友爱，跟此前香港贺岁电影《开心万岁》同出一辙，都是讲底层人民之间的情意。里面还都有一个偷钱离开的小混混，混了多年后就飞黄腾达了。他一直努力试图脱离这贫贱的生活，然而终于还是脱离不了，发现街市中的美与真。作为一个从小爹妈上班就将我寄居于邻居家、吃百家饭长大的我最看不得这样的电影，看到他们被恶势力欺负就忍不住哭，看到有人来同情和支援，更哭……所以明明有那么多谐星如赵哥、彩桦姐、杨淇、猪哥亮……的《鸡排英雄》，去被我硬生生看成了一部“悲剧”。

　　这些都是《康熙来了》的老面孔。《康熙来了》上次也做了一期“撞选题”：大概是内地征婚类综艺节目实在太火了，于是《康熙》也给几个步入不惑之年的“老大难”男艺人征起了婚。是非常认真地提前了解了他们的需要，为他们网络了圈中女星。他和她分别是：林利霏配张克帆、宋纪妍配张洛君、穆熙妍配梁赫群……但也许害怕这样太没有爆点了：于是最后一个亮相的是给小钟配对的曲家瑞。

　　别的都是纤腿细腰小脸蛋的女明星，曲家瑞是艺术家。于是就看到别人个个说：“就是我的型啊！”只有小钟闷闷不乐。还不时被亏，做游戏的时候，男明星飞镖射靶，射中“磨鼻子”“公主抱”“紧紧拥抱”……等项目就和女生玩起来，然后那三个人都说自己只射一镖，“剩下一支给小钟啊！”导致小钟有了五镖……好在曲家瑞贴心，只想玩磨鼻子，到底是国外留学归来的，比起小钟故意把镖射出靶子……大方多了！

　　曲家瑞集大学教授、艺术家、策展人、手绘漫画家、二手玩具收藏家等多种角色于一身，绘画作品被收于台北当代艺术馆、国立历史博物馆、高雄市立美术馆、北京中国美术馆等地。被蔡康永称之为“艺术气质和学术地位都是演艺圈最高的”，结果小钟一听到这句话就泄气倒下长笑不止……看得出曲家瑞还真挺喜欢小钟的，能欣赏他那些“不好笑”的点，可是这没用。还用心地带来小钟爱吃的巧克力，这也没用……表示自己要“有艺术气质”女生的小钟，真见了有气质但不漂亮的女生一样犯男人的通病（或者说中国男人的通病，此前曲家瑞交往的都是外国人）。看来气质品味只是随口说说，那也要建立在相貌甜美的基础之上。一个男人二十多岁喜欢漂亮女生，三十多岁喜欢漂亮女生，四十不惑了，还是喜欢漂亮女生！

　　唯一不同的只是，到了四十岁，男人终于有了一定的经济基础，于是即便曲家瑞在市区有一间超大的工作室也没能成功“诱惑”小钟。

　　《鸡排英雄》影评(七)：一般

　　和《我在垦丁天气晴》很像，鲜明的台湾乡土特色，民众众志成城让政府改变征地拆迁念头。。

　　这在大陆是不可能的吧。

　　我相信，在台湾建设过程中，强拆也是发生过的。

　　如果猪哥亮不是议员，没有欠下男主奶奶人情债，那么强拆也不是不可能啦。影片最后，不少摊位已经放弃了，还有一些在观望，其实并没有那么坚决。。感慨一句，当官的说一句，比老百姓说一万句都有用。

　　台湾新闻最喜欢拿小事当大事一样的炒作，搞得好像他们没大事，有的话，就这种程度了。。虽然我生活的这块土地的政治和当官的更恶心，但是那是因为我生活在这里，看到的也许比较多。生活在台湾的人呢？

　　相比较海角七号，我比较喜欢海角七号，没有拔高什么主题。

　　,女主不管日夜，拿着一款相机挂着外闪光灯，会不会用相机啊。拍摄的时候，摄影师也不指点指点？

　　纯属于本人自己的看法，做个记录。看不爽的，请自动回避，谢谢~

　　《鸡排英雄》影评(八)：小人物戰勝大鯨魚！888勝！

　　类似于财神到一样的欢乐结尾 仿佛一场贺岁大片的终结 这种贺岁是纯粹过年意义上的感觉 这种欢乐味是庆祝八八八夜市所有查甫和查某们的抗强拆的胜利 他们都是鸡排英雄

　　这部电影既是台湾风味小吃的展示 也是底层人物的奋斗历史 更是民主民权的展现 英雄总是相对强权出现的 我想同样有被强拆经历的大陆民众很难成为鸡排英雄 倒不是因为他们吃不到正宗的鸡排 而是他们不可能像阿华那样穿着印有无政府字样的衣服组织民众为自己的权益游行示威 这种“拯救八八八”的口号也只有在台湾能喊得出来 而在对抗强拆的整个过程中最能学到经验的应该是大陆的开发商 以后他们也可以放烟花了

　　满意鸡排 四神汤 对于这些美味小吃 还有些陌生 鸡排给我的印象全部毁在学校的食堂里 由台湾的美食 我想到这几天很出名的皮蛋 CNN评选认为中国的皮蛋是世界上最恶心的食物 皮蛋是我的最爱 这点不能容忍 当然 后续情况是CNN道歉 不过有点让我意外的是CNN的道歉信是发给台湾媒体的 在道歉信中道歉者完全漠视大陆的感受 一味的说自己喜爱台湾的美食 要好好学习台湾的美食文化 让我总觉得这道歉信让大陆人看着非常不舒服 台湾的风味小吃并不一定如同内地大陆东北游客说的那样“咱们那嘎子咋就没有这个味呢”小吃各有风味 “哎呀妈呀 太好吃了”也许是真的

　　剧中大量的客家话 听着远比银幕外无法吃到的风味小吃更有味 两岸之间应该是有交流的 反应在日常用语中 我想评选仙子的时候用的“PK”一词多少受了大陆影响 当然最有味的还是那句原滋原味的“水啦”

　　就写到这 有什么不满意的？“不然你想怎么样？”（不整齐！）

　　《鸡排英雄》影评(九)：都是英雄惹的祸

　　本来不想看台剧的，同样的“爱情”套路，同样皆大欢喜的结局，韩剧不像韩剧，日剧不像日剧，跟大陆片、港片更是半毛钱关系也没有，但最后还是看了，因为豆瓣的影评说跟民主有关，看完之后才发现被骗了，我还是维持我原先的观点：都是中国人，哪有什么天大的不同？

　　纵观全剧其实很简单，某地房地产商和政府勾结达成交易，对某地就行非法强拆，最后政府官员“醒悟”，站到了人民一边，剧里的英雄指的应该是那个议员！扯淡！彻底的扯淡！即使我们都同意“法理不外乎人情”的说法，难道就可以完全的把希望寄托于某个议员上吗？要保证普通人的权利得以保护，弱势群体的正义得以声张，靠某个“英雄”恐怕不是最好的办法。我们等着一个英雄等了几千年，也许可以不用等了。

　　看完这部电影我知道资本主义真的救不了中国，即使蒋公留在大陆，中国还会是现在这个样子，制度是人定的，那又是什么决定了人呢？

　　现在我们做这样的假设，如果最后张议员没有倒戈结局会如何？就算今天没有强拆成功明天来个李议员、刘议员是否也能保证大家的权益？我们太过于把希望寄托于某个关键人物身上，却忘了真正能够依靠的是自己，媒体不行，正说反说都是他；商人不行，他们只会顾及自己的利益；政客也不行，关键时候不一定和大家保持一致。

　　现在我们再假设，如果一开始议员就果断的拒绝房地产商的要求会不会有下面的事了？先把事情搞得很复杂再出来收拾残局，房地产商努力了半天没捞到好处，做生意的蒙受了各种损失，最后获得了本来就是他们的胜利！天天这样在这样内耗着，最后得益的是谁？是那个最后站出来的“英雄”！

　　全剧最令我感到可笑的是最后众议员们你赞成，他反对的叫声，那不是民主，那叫演戏，一片吆喝声下不是真正为人民服务的精神，而是充斥着各种利益的公开叫卖。我从来不觉得51%和49%有什么区别，难道民主就是应该只听多数人的，而不去顾及那所谓的少数人的利益的吗？

　　这已经不是一个少数人拍板决定的时代，而应该是所有人都可以被理解、利益可以被顾及的时代。把希望寄托在英雄身上？别做梦了！

　　：仅代表个人意见，有人可能不同意英雄是指议员的观点！

　　《鸡排英雄》影评(十)：不变台客，何来英雄？

　　作为一部小成本的台湾影片，《鸡排英雄》显然有着近年来大多数台湾电影都有着的制作策略，那就是有意无意的成为宣传台湾本土文化的一个平台。影片中有一个颇有意思的段落，带有东北口音的大陆旅行团游客被“888”夜市盛情款待，这一段落放在一部展现了台湾众多小吃、闽南语和布袋戏人偶的电影中，是颇有深意的。

　　单从故事主线来看，表现“市民力量反抗权威”这样的情节设置并不少见，特别在香港电影中屡见不鲜，这样的情节通常能引起观众的共鸣，又是表现市民文化的良机。《鸡排英雄》并没有局限于此，而是进一步表现了自己独特的本土文化。除了从头到尾的闽南语对白和插曲，导演还设置了布袋戏人偶这一既有民俗文化象征的道具来表意。布袋戏人偶不但是男主角阿华的精神寄托，是议员张进亮和过去生活的联系，更代表着传统代表着独特的本土文化，它就和夜市一样，已经变成很多人生活的一部分。而当如今这种传统面临“更新”，面临灭亡时，导演显然通过了一个轻松愉快的大团圆的结尾表达了坚守“传统”的必要性。

　　除了营造有亲切感的情节线、包裹浓重的本土文化外衣，影片的内核其实展现了一个英雄的诞生，正如片名所言，这个英雄不是惯常的硬汉、白马王子，而是一个地地道道“鸡排英雄”，带有更浓重的草根性和本土性。影片分别从爱情、回忆和政治上完成了对英雄的呼唤，以至于在结尾成功的完成了影片的诉求，那就是：一个地地道道的台客英雄的诞生。

　　虽然感情并不是影片的主线，但阿华和亦南的关系确是阿华成长的一个重要的依据。在“一见钟情”的俗套情节后，阿华显然处于被动一方，可随着剧情的展开，我们并没有看到惯常的“男追女”模式，而是阿华在不作为的情况下变被动为主动，赢得了亦南。这其中布袋戏人偶、四神汤、救小胖是几个关键的情节点，阿华几乎是在毫无心机的情况下展示了自己童年、家庭、责任和勇敢。正是这不落俗套的“不迎合”，使得阿华在向成人世界迈出第一步的时候，也就是处理和异性关系的时候，率先赢得了主动权，成功的越过了一个障碍。

　　布袋戏人偶是阿华的精神寄托也是童年回忆的象征。一直以来对武松人偶的依赖使得阿华始终走不出儿时的回忆，人偶成了他英雄道路上的一个阻碍。救小胖一场，导演设置了颠覆性的场面，让阿华好似枪战片男主角一样穿梭于被蜂炮轰炸的夜市摊位间，顿时勾起了人们对英雄片的记忆和想象。在这一场中，武松人偶被打掉在地，萦绕不去的痛苦回忆和精神寄托一并被摧毁，这一场戏好似阿华的“成人礼”，残酷的现实逼迫他成为一个英雄。

　　然而这还不足以造就一个英雄，在台湾特有的语境中，只有完成政治话语的表达，才在真正意义上成长为英雄。经历了迷茫和害怕阿华最后终于发动夜市成员进行示威，而随着这一抗争的胜利，阿华间接的取得了权力，从而在政治上完成了诉求，成为一个真正的英雄。影片结尾安排了颇有象征意义的一幕，亦南心中一直挥之不去的父亲的身影出现在吵闹的人群中，而当父亲的影像散去之后，正是阿华转身的场面。在这个场面中，阿华象征性的完成了从少年向“父亲”的转变，而在亦南而言，阿华成功的在心中代替了父亲的位置，成为一个新的象征。于是阿华在最后一场戏中同时完成了对政治和爱情的胜利，而在这二者的共同作用下，阿华成为了“父亲”，也成为了英雄。

　　《鸡排英雄》商业上的胜利再次说明了台湾电影在再次来临的“好时代”面前，抓住了“本土”这个重要的关键词，至于是不是长久之计，还要看之后台湾电影进入大陆的深度和广度。