《不散》影评10篇
《不散》是一部由蔡明亮执导，李康生 / 杨贵媚 / 石隽主演的一部剧情 / 喜剧类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《不散》影评(一)：要憋不住了
蔡导太有才了。属于不是人那种才---鬼才。
在稀里哗啦的雨/流水声中，各种规模的长镜头残酷定格，好比，夜晚在睡得正香时被尿憋醒，是睡意更浓还是尿意更强，开始思想斗争了。
《不散》影评(二)：蔡明亮先生，你认为什么是电影？
映后记者会上，有位资深的法国电影记者要跟我讨论「什么叫做电影」，他说法国人以会看电影自豪，但是过去十几年的经验中，看尽各国名片总有种不舒服的感觉，如果把电影比喻成书，多数的当代电影就好像有只看不见的手，在帮读者翻著书页，电影或书或许都有让人感动的元素，但那只隐形的手却让人不舒服，他唯有在看我的电影时，才发现这只手消失了，也就是我给了他更宽阔，也更自由的思考时间。
《不散》影评(三)：诗意
蔡明亮的电影最是生活，寂寞，平淡，冗长，琐碎。。无休止的零乱和反复，永远不发生故事，看不到情节，没有高潮出现也没有奇迹发生。
等到你无可奈何了，终于放弃了，平常心了，跳出来一看，那些颜色、声音、节奏，那表面的死寂和内面的动荡，还有那些人心灵深处最隐秘的情节里，那里面已有你所要的一切诗意。
《不散》影评(四)：不散
很荣幸我看了两遍，总算看出点眉目，蔡导是在反盗版，拉票房，拯救电影院。他煞费苦心地给我们放看起来像看枪版的《龙门客栈》，影院内人影寥寥，一片凄凉，目的就是控诉盗版影碟对电影市场造成的恶劣冲击。我理解这是一个电影工作者声泪俱下的正常心理和生理反应，同时也希望能被理解我看《不散》也就看出了这点模糊的影子，其他我实在难以看出什么名堂来，非常抱歉。蔡导是高深的。我是肤浅的。
《不散》影评(五)：我很愚钝
看蔡明亮的第一部片子是《天边一朵云》，看了个开头就关了。感觉是恶心加不知所云。我承认自己没艺术细胞，体会不到某人说的“除了情色，蔡明亮还是有自己的内涵和追求的。”
《不散》是一遍翻书一遍看的，几页翻过去，长镜头依然纹丝不动，非常厉害。
片子一小时十几分钟，很短，又很长。坦白说我什么也没看懂。所以我决定去补功课，看剧情介绍去。
电影中的人在看电影，两个昔日的演员，坐在空荡的影院中看他们年轻时演的片子，镜头缓慢的移动着，在影院的四周游移。
外面大雨瓢泼，下雨的时候，通常是大地在与天空做爱，蔡明亮只让镜头说话，他的每一部电影中的人物都是孤独的，他们的内心被一片杂草所淹没，时间过得很慢，每一秒每一秒，都像是一个奄奄一息的病人在哮喘，空荡的影院压抑的不能呼吸，就连那屏幕中的人物都显得有些悲伤。“苗老师，你也来看电影啊。现在已经没有人看电影了，也没有人记得我们了。”
《不散》影评(七)：不_________散
取个题目照样很难
《不散》坦白讲第二遍还是没看懂太多
当然比第一遍好很多
湘琪是蔡明亮电影里的一个柔润
如果减去湘琪
蔡明亮的电影对我来说会有些不是太柔软
镜头停止大概有两分钟吧 空荡荡的电影院
湘琪看到小康 小康也看到那半个寿桃
外面还是淅淅沥沥的雨
不料在北京的这一年冬天
没有经历过下雨
停水了
这个戏院有鬼吗？
我觉得是这个戏院已经成精，它有自己的灵魂，有自己的频率过着自己的生活；
很多语言在大雨中的戏院随着剧终截止，而满腔的感情随着那昏黄的路灯下，雨水溅起的水雾慢慢地拢进心里，好满好难受
没有人记得我们了？曾经在这个戏院看过戏的人，已经不再来了；
没有人记得我们了，一起演过戏的人可能已经不再演戏了，曲终人散，大家也不再相见，各自过着属于自己的生活踩在属于自己的轨道，生活原本就是一个人在过。多么苍凉！
而这，恰恰是生活原本的色调。。。
《不散》影评(九)：不散
《爱情万岁》和《洞》，我都喜欢。李康生把西瓜当保龄球打的镜头，印象很深，西瓜在空荡荡的过道上滚，滚到门边，碎了。
《不见不散》买回多时，一直没看。要知道，看艺术片是件多么累人的事：养好精神，上好厕所，酝酿好感情，处理好琐事，关好灯，然后——看。
网上好评如潮，让我痛下决心。在0.5H时，我用了快进8，镜头没动，一看DVD机，片子在走呢。三刻钟后，从坐变成躺，又过五分钟，终于睡着了。
蔡明亮真是个会营造气氛的导演。这是我看完《不散》的心得。好电影未必是复杂的电影，但极简到只剩情绪的份上，是不是可以用绘画、摄影等静止的艺术形式代替呢？比如，《一条街道的忧郁和神秘》所浓缩进的打动人心的东西，完全不亚于这部一个多小时的影片。
耐心也是审美的一部分，只要观影的是人，而不是上帝，这一条始终成立。
《不散》影评(十)：不散
看了蔡明亮四五部的样子，这部是他在长镜头美学和反传统叙事上走得最远的一次：全片对白不超过10句（同样的时长昆汀、候麦可以唠叨个1000句）、几乎找不到故事线索、连空镜头都可以拍好几分钟。这部片子是蔡明亮对以《龙门客栈》为代表的老电影的致敬和感伤（主演来到电影院怀旧，感叹现在没人看电影了），也是他自己对电影作为以胶片为载体、以电影院为传播场地的文化/艺术/商品的观念的执着，虽然在后来他认为自己的影片应该在艺术馆播放。其实仔细看能知道主题和蔡明亮作品保持一致：关于都市中孤独人群之间存在隔膜、难以交流。变成同性恋交友场所的电影院里日本人找不到归属感，也找不到能暂时抚慰的人；而两位“主演”陈湘琪和李康生，虽工作在一个影院我们却看不到任何来往，只有在最后蟠桃包子的出现，才揭示了一点线索。同样属于蔡明亮的印记还有开头标题的书法、结尾的台湾老歌。