文章吧-经典好文章在线阅读:百鬼夜行-阴读后感10篇

当前的位置:文章吧 > 经典文章 > 读后感 >

百鬼夜行-阴读后感10篇

2018-09-01 05:43:01 作者:文章吧 阅读:载入中…

百鬼夜行-阴读后感10篇

  《百鬼夜行-阴》是一本由[日] 京极夏彦著作,上海人民出版社出版的精装图书,本书定价:45.00元,页数:440,特精心网络整理的一些读者读后感希望大家能有帮助

  《百鬼夜行-阴》读后感(一):又市,我大概知道你的结局

  这本很早就买了,却迟迟未看,又过了很久,读完了已出简体的三本《巷说百物语系列,看完了《偷窥者小平次》,被京极拆cp虐cp,泪流满面的。

  然后又回来看这本,没想到却在这里找到了又市的结局。

  看京极的书,基本都看完了,也不差几本,最喜欢最喜欢的还是《巷说百物语》。当时《续巷说百物语》是半夜看的,结果被结局伤到了睡不着。百介说他终究不属于又市那个黑暗世界,又市他们也主动远离他,避免他受伤害。读者和百介是一样永远无法踏入那个百鬼夜行的世界,如此向往,却始终在外围。百介至少还曾经参与过,至少在老了之后还可以面对那张托付的纸条痛哭流涕,对自己曾经活过的证明痛哭流涕。

  回到这本书,读它时一点点回忆读过的其他书,记忆有些模糊,直到《襟立衣》,欺诈师、三寸不烂之舌、符……又市,是他。

  没有出现名字,没有其他人,但是除了又市又有谁能在京极的书里衬得上欺诈师,又擅长布局,以欺骗方式行善,以三寸不烂之舌之舌可得天地

  又市,我看到你了,我想我不怕在《巷说百物语》系列里看到你的结局了,我已经看到你了。

  《百鬼夜行-阴》读后感(二):在上半夜,静静包洋葱

  短篇幻想小说集采用多人讲故事或者每夜讲故事的方式来自如转换主题并缀连成篇的方式早已屡见不鲜,从早已成为文学经典的《一千零一夜》和《十日谈》,到近期尼尔•盖曼的《魔是魔法的魔》,都采用了这种灵活巧妙形式,《百鬼夜行•阴》也不例外,十个短篇怪谈小说,也是以“十夜”怪谈的形式来呈现的。但是京极夏彦从来不是个因循守旧的人,这点从他以处女作《姑获鸟之夏》惊艳文坛,一改日本推理小说类型格局之日起,就不曾改变过。

  最特别之处在于,《百鬼夜行•阴》并不是独立的怪谈小说集,而是一本“隐之书”,可以说是百鬼夜行系列(台称京极堂系列)的番外篇,主要内容都是对系列作品主线或支线人物丰富补充。例如第一夜《窄袖之手》,出现的人物柚木加菜子就出自《魍魉之匣》;第二夜《文车妖妃》的独白者是《姑获鸟之夏》的主人公久远寺凉子;而第三夜《目目连》则讲述了《络新妇之理》中“溃眼魔”的由来,等等。全书的开头和过渡并没有串场的文字进行介绍,而直接进入到每个故事讲述者的内心独白,没有事件主线,也无前因后果。因此,如果还没有攻克百鬼夜行系列前八本长篇的读者,还是不要乱入这个隐藏关卡了,否则你非但无法体会关联文本互相印证所爆发出的强大张力,还会落得个丈二和尚摸不着头脑观感

  看百鬼夜行系列长篇作品的时候,我常常联想起格林童话里《十二个跳舞的公主》的故事,在这个故事里,十二位公主因为中了魔法,夜夜进入到一个地下的宫殿和十二位王子跳舞,因为没人探知到这个秘密,所以人们只能在早晨对着十二双磨破的鞋子百思不得其解。正如京极堂系列作品开篇呈现的那样,一开始,所有人都只看到这个匪夷所思的结果,“怀孕22个月不能生产妇人”、“三次杀死已故前夫女人”等等,都是另一种形式存在的“十二双磨破的舞鞋”。由于无法解释,因而人们常常以鬼神之说来附会。而京极夏彦塑造的京极堂,就像是童话里那个老士兵,通过自己的观察,一层一层的剥开了洋葱皮,让人看到事件的真相

  童话里的老士兵在上半夜装睡,才能在下半夜偷偷跟踪公主们的举动发现她们着魔后的举动。可是这个故事是不完整的,因为我们都不知道,公主们是为何中了魔法呢?如果说百鬼夜行系列长篇都是京极夏彦为人“除魅”,除去附着在人身上的邪魅之物、解开谜题的过程,那么《百鬼夜行•阴》则反其道而行之,带我们时光倒流到那个关键的“逢魔时刻”,看正常人心,是遭逢了什么变数,才变成了扭曲的鬼怪的。

  中日鬼怪文化中对于“鬼”的定义截然不同的,在中国“鬼”是指人死后的灵魂,而在日本“鬼”则常常指的是在世的人的恶念,像《源氏物语》里的六条御息所,就因为嫉妒的恶念太旺盛,而凝聚为具有力量的生魂,害死了夕颜和葵之上。因此,在日本鬼怪文化中,“鬼”是人种种欲望外化之后的产物,因其具有较为普遍心理动因而成为典型化的标志。在《狂骨之梦》中,作者就阐述过:“妖怪的出场往往伴随着神话传说,这并不是单纯创作,不能依字面上的解释接受,一定是为了反映什么而创作的。那不一定是历史上的事实,是某种象征寓意,或是政治性的诡辩。”所谓“鬼”的外形,正是社会大众对于某些“象征和寓意”的实体化塑造。例如日本著名都市怪谈“裂口女”,就是人们对整容失败女子恐惧,以及小孩无故失踪的忧虑所幻化;雪女的传说,则是因为对男人背叛的忿恨,而编造出的考验男人忠诚美貌女子。

  在另一部以鬼怪传说为主题的动漫作品《怪化猫》中,帅气的卖药郎斩妖之前必须知道妖怪的形、真、理才能拔出退魔之剑,这与京极夏彦对于鬼怪的理解非常相似。在看破了鬼怪的外形,也就是它究竟是何种欲望之后。京极堂都会给出“真”,也就是“事件的真相”作为解释。而在《百鬼夜行•阴》中,作者给出的是“理”,也就是“当事人真实想法”,是对之前事件的另一个角度的补充,让人感觉到可恨之人必有可怜之处”,久远寺凉子的多重人格、“溃眼魔”的视线恐惧症,都不是单一的事件,而是社会、历史、政治等多重时代因素的共同作用所导致,从而加重了作品的社会色彩,使之成为具有广泛人性共鸣基础佳作

  尝试了京极夏彦在下半夜剥洋葱解谜的厉害手段之后,想必你也会对他如何在上半夜,静静地包上一层层催泪的洋葱皮而充满好奇吧!

  (刊于5.15《都市快报》,题为《剥开“鬼”的外形》)

  《百鬼夜行-阴》读后感(三):藏心有愧

  “收录了十篇内心喂养妖怪的平凡人短篇小说。”心底有鬼,才会看到意识外的怪物。没有跌宕起伏情节,但是看完一小篇整个人都凉飕飕的,缺少温热的怪志。

  你看到的妖怪,其实是你心里有鬼。

  对于他人的嫉妒、愧疚恨意、藐视、崇拜,各种交织复杂的情感袭向心底,“鬼”便暗自产生了。

  看到不该看的东西,譬如,偷窥妻子偷情,“借由偷窥达成了正常形式下无法达成的对妻子的扭曲情感”,脑子里无法除去这种念想感觉有很多双眼睛无时无刻不在盯着自己。

  做坏事的人最好不要于心有愧,否则就不要去做。依靠正当手段获得的名誉或官位,总觉得时时有人在背后说自己的坏话议论自己,其实别人只是羡慕嫉妒你的高官厚禄。“在社会上敢勇于觉得讨厌就说讨厌,清楚表达自我意见家伙多如牛毛,他们也受到大众认同,但岩川就是办不到。因为他连拒绝信念都没有。他只是嫌麻烦而已。”篇七《火间虫入道》

  个人最喜欢此书关于女子的态度。篇九《倩兮女》中说“妇人自以为行为正当,认为正妻的地位绝对优于情妇,但这是错误的,这种高下之别只在重视嫡子的父系社会当中有效。”受男人包养的生活方式或许不值得褒扬,但真正该受到抨击的是包养女人的男人而非情妇。女性地位还有待提高的今天,作者显然有先见之明

  除此之外,《毛倡妓》篇借刑警青木的口中说出“对待娼妓不该就此否定它们的人格,应彻底站在拥护人权立场进行取缔工作。”出于家庭原因需要赚钱不得已做娼妓,与因为贫穷而犯罪杀人、偷窃本质都是犯罪。只是即使从明治时代以后就有人提倡废娼运动,卖春行为还是没有被禁止,在法律上并不算违法行为。在评判他人的罪行,不妨站在人行化的角度,在尊重法律的基础上多点理解。此篇的小小感悟

  不知不觉跑题了。都是平凡的人,看到鬼怪,烟罗,不断涌现的手,扑火虫子,长头发的女人,种种意象,都是心底缺少的那块吧。

  《百鬼夜行-阴》读后感(四):【转】日本推理大师京极夏彦:写推理小说如当萨满巫师

  来源:时代周报

  作者:河西

  日式和服,长发眼神妖媚诡异。见到京极夏彦的第一感受是:此人的行为举止和他怪异的推理小说一样,让人捉摸不透。

  推理小说是日本类型文学的大宗,大家云集,新人出道颇为不易。和岛田庄司、东野圭吾等人相对传统写作笔法不同,在京极夏彦的笔下,鬼怪们从日本漫长的历史中走来,随后在京极的推理小说中找到了自己在现代世界中的准确位置,是所谓“妖怪推理”。对日本民俗学极为着迷的京极夏彦想出的这个鬼点子,让他的第一部长篇小说《姑获鸟之夏》一炮而红,热销100万册。

  今年2月,京极夏彦的作品、“百鬼夜行”系列的第一部《百鬼夜行—阴》发行了中国内地版。如果说《姑获鸟之夏》、《涂佛之宴》是正餐,那么《百鬼夜行—阴》以及之后即将出版的《百器徒然袋—雨》、《百鬼夜行—阳》、《今昔画图续百鬼》则属于正餐后的甜点—京极夏彦以系列中出现过的配角中心人物,讲述妖怪如何进驻人心的故事。

  《百鬼夜行—阴》包括十个短篇,依次以“第壹夜”至“第拾夜”命名,角色阵容中既有《姑获鸟之夏》中的关键人物久远寺凉子,也有《铁鼠之槛》中仅出现过一次的消防队员。在自己的长篇系列中,京极夏彦安排阴阳师大展身手,以华丽言辞驱除妖魔;在短篇集中,京极夏彦揭开的则是潜藏于日常生活中恐怖深渊展示普通人的内心如何慢慢被妖怪吞噬。

  妖怪和恐怖是京极夏彦的标签。他说:“让人笑比让人哭难,而最困难的还是‘让人觉得恐怖’。所谓恐怖,发生在自己身上的问题才会觉得恐怖,别人的事非但不可怕,有时反而会变成笑谈。因此要令人觉得恐怖,怪谈才是王道。”

  我真正喜欢的是民俗学

  时代周报:成为妖怪推理小说家之前,你的工作是妖怪画师。你将推理小说和妖怪传奇结合在一起,在日本推理文学界独树一帜。这一独特的小说理念和你之前的这份工作是否有关

  京极夏彦:出身北海道的我,很喜欢日式传统文化,从小就对神社、寺庙民间传说着迷。我在小学时代就把江户川乱步(日本推理小说开拓者)跟柳田国男(日本著名民俗学家)的书都看完了。初中的时候,我曾经一度想去念佛教学校,但因为错过入学考试时间放弃高中时,我也曾经思考过进入佛教高中就读,但后来发现日本的寺庙其实更着重经营而非佛理研究,因此断了成为宗教者的念头

  我的专业美术原本应该进入美术大学就读,但我对于大学的教育系统疑问反感,所以宁可选择可以早点开始就业的设计专科学校就读,毕业以后也直接到广告事务所实习,然后开始工作。当时,我想把生活和兴趣(民俗学)分开,觉得设计这行起码可以当饭吃。因此,对于放弃考大学,我一点都没感到后悔。不过,民俗学才是我真正喜欢的。

  时代周报:那怎么会开始写小说的呢?

  京极夏彦:我是一个很喜欢看书的人,刚开始写作的契机是因为日本经济不景气,原先设计事务所的工作减少,因此在上班时间有了空闲,而写作恰好是可以在上班时抽空做的事情,因此我就开始在闲暇之余写小说。没想到就继续一路写下来。经过十八年,写作已经成为我最主要的工作。

  时代周报:水木茂是对你影响最大的妖怪绘画师吗?

  京极夏彦:是的。比起手冢治虫(日本现代动画创立者之一),我更喜欢水木茂(日本漫画家先生漫画。他的《鬼太郎》在日本风行的时候,恰好是我出生到上小学之间这段时间。小时候,我非常喜欢这些妖怪角色,《鬼太郎》也曾好几次被改编成动漫,我也就因此一头栽进了妖怪的世界里。后来,《鬼太郎》成了一个入口,打开了我进入其他知识领域的门扉,包括民族学、人类化学等等方面。妖怪就是这样一个包含了许多文化意涵的形象,它并不真的存在,但如果去探究来源,往往会有意想不到收获

  日本妖怪文化历经转型

  时代周报:为什么会想到用妖怪来写推理小说,是不是为了制造更多的神秘感

  京极夏彦:你知道萨满巫师吗?他们是利用一些仪式,将附着在人身上的东西除掉的人。日本也有,就是阴阳师。安倍晴明(平安时代有名的阴阳师,后因梦枕貘写作的“阴阳师”系列走红)的故事还被拍成了电影。我想以妖怪为题材写推理小说,但正因为是妖怪才难处理—如果是画图的话,读者就会知道妖怪长的是什么模样,但要写成小说就比较困难了,也不能加图片说明啊。把妖怪加入小说故事中,如果一开始就让读者明白这个妖怪的形象最好。但我刚刚也说到,妖怪在成为一种角色之后,基本上不会产生什么问题,但是在变成妖怪的过程当中,可能会有十分悲惨、伤心、不可思议的过程,但这不单单是说明或是学术论文,这是小说,会在读者的心中产生出妖怪来,这时候就必须像萨满巫师一样,进行除秽。偶然间我发现,推理小说的写法其实跟这个很相似。作者制造出谜案,再把这个谜案合理地解决,这就是推理小说。在写妖怪小说的时候,妖怪形成的经过跟制造推理小说的谜案是一样的。所以,虽然我没有要写推理小说,但却写成了跟推理小说结构类似的妖怪小说。

  时代周报:你熟悉中国的妖怪吗?

  京极夏彦:日本的妖怪跟中国的妖怪虽然类似,但其实不太一样。日本的妖怪,如果追本溯源的话,有一半以上都来自中国,但经过日本的文化和民间的吸收融合之后,又产生了不同的意义。在中国,妖怪也是经过很多层的变化,像是山海经的妖怪,许多都是非人形象,比如人面蛇身、身体中间有洞的怪物等等。而到了《西游记》里的妖怪,则多是人身兽面,就是戴了动物面具的人。至于传奇或是志异小说里面的妖怪,许多是幽灵或是生灵因某种为执念化为的怪物,这些都是直接让人觉得可怕、恐怖的东西。

  从江户时期到明治时期,日本正好经历了妖怪文化的转型。在此之前,日本跟中国类似,妖怪就是恐怖、吓人的东西,但渐渐地,妖怪在日本变成了一种象征,代表了某种悲伤或是难以忘怀的情绪。经过转化后,人们得以从那种忧伤中释放出来了。比如,在日本大受欢迎的河童形象,不但是可爱的卡通角色,还是商家的吉祥物,但是如果追本溯源去看河童的发展历史,会发现这个形象当中会包含了各种与水有关的悲伤、难过的故事。但经过转变之后,可怕的感觉反而消失了,这就是日本妖怪跟其他世界各国的妖怪不一样的地方。

  “新本格派”扭转日本推理小说危机

  时代周报:你的长篇小说篇幅都特别长,是怎么构筑这样庞大的推理迷宫的?

  京极夏彦:写小说的时候,我在一开始就会把结构、书名、舞台等决定好,我不是边写边想的人。只有做好了基本设定,我才开始动笔写小说。虽然写作途中也会遇到一些需要修正的地方,但基本上都是照着我原本的设想进行的,很少有即兴表演的时候。

  时代周报:你的小说很多是系列作品,像“京极堂(百鬼夜行)系列”、“旧巷说百物语系列”、“江户怪谈系列”、“厌系列”、“豆腐小僧系列”。你怎么考虑写系列的?

  京极夏彦:其实写第一部作品《姑获鸟之夏》时,我没有打算一直继续写下去。没想到第一部作品的读者反响很好,讲谈社的负责编辑就请我以职业作家的身份来写第二部作品,跟我签了十本书的合同。于是我就开始以十本的规格,写接下来的小说。

  因此,从第二本开始就是系列小说,接下来写的作品跟我当时想得差不多,每次都是一本一个故事,每一本都是单篇独立。像是在杂志《怪》里连载的《旧巷说百物语》,我本来也是想出成单书吧,但因为杂志的连载没完没了,结果又出了第二本、第三本。本来还以为杂志会做不下去半途夭折,没想到人家还一直在出版,所以没办法呀,只好写下去。我就让里面的角色继续在不同的故事里走跳,就结果而言,变成了系列小说。但一开始,我并没有写系列的打算。

  时代周报:如今,你被认为是日本“新本格派”推理的代表人物,你觉得“新本格派”和“本格派”推理的最大区别是什么?

  京极夏彦:“本格派”推理也就是古典推理,常常将故事设定在密室或孤岛之中进行推理、找出真凶。而“新本格派”推理在绫行人、岛田庄司之后有了很大的突破:幻想性元素—神秘性、超常识的事件,比如说我的妖怪—也可以出现推理小说中,这使得原本越来越走向狭路的日本传统本格推理出现了新的可能性,各种不可思议的事件为什么不可以成为推理小说的故事背景呢?森博嗣、麻耶雄嵩和我这样的推理作家就是这样做的。当然,“本格派”推理和“新本格派”推理孰高孰低?则是仁者见仁智者见智了。

  时代周报:有人将你的小说和安伯托•艾柯的《玫瑰之名》相提并论,觉得都特别考验智力。

  京极夏彦:对于故事的解读,我采取开放的态度:并没有一定要怎么解读才行的想法,因此,这个部分就交给读者诸君去解释吧。

  《百鬼夜行-阴》读后感(五):京极夏彦的“十夜怪谈”

  文/严杰夫

  “这世上没有不可思议的事,只存在可能存在之物,只发生可能发生之事。”这句绕口令般的句子,是日本推理小说家京极夏彦最具标志性的“口号”。自1994年推出《姑获鸟之夏》以来,这位特立独行的作家以特殊的创作风格吸引了大量读者。

  被誉为“新本格推理”代表的京极夏彦,可谓是创造性地将推理和妖怪两大元素结合起来的第一人。凭借着对妖怪文化的深刻理解,京极夏彦在自己的作品中,栩栩如生地还原了一大批日本的传统妖怪,不仅在日本本土,而且在台湾、中国大陆等邻近地区,掀起了一股妖怪热潮。在已经出版的数十本作品中,个人以为最具“京极风格”的自然是 “百鬼夜行”系列(也被称为京极堂系列)。《百鬼夜行·阴》作为内地引进的首部短篇作品,自然将令众多“京极迷”趋之若鹜。有趣的是,这部短篇中的角色,在同系列的长篇中均以配角的身份出场过,尤其是第十个故事《川赤子》,更是关于系列中重要角色关口巽的一个支线情节。这样来看,这部短篇小说集在某种程度上也算是对之前故事的补足。

  与此前已在内地出版的同系列的七部长篇比较,这本《百鬼夜行·阴》在风格上延续了京极夏彦“妖风四溢”的独特气质,但在故事架构和语言特色上,却“别有一番味道”。

  《百鬼夜行·阴》中共包含了十个故事,谓之“十夜”。这些独立成篇的故事,分别以十个妖怪为题,讲述了十位人物身上各自发生的诡异经历。另外,这十个故事的主题也全都围绕妖怪展开,这是承袭了此前长篇中的做法——妖怪依旧是京极故事的灵魂。

  关于“妖怪”的讨论恐怕可以追溯到孔子时代。“子不语怪力乱神”,这是孔老夫子对待妖怪的态度:不否认,却也不直接讨论,采取一种消极的回避态度。到了东晋干宝那里,妖怪们才堂而皇之地成为文学家笔下的“宠儿”。在《搜神记》里,干宝说“妖怪者,盖精气之依物者也。气乱于中,物变于外,形神气质,表里之用也。”从此,妖怪即被人们视为“怪异、反常的事物与现象”。然而,或者是孔子很早就“立下了规矩”,因此中国人笔下的妖怪世界可谓是一团乱麻。倒是自古就重视神怪的日本人,拿起儒家“格物致知”的精神来,将古籍、传说中的妖怪逐个梳理、分门别类,慢慢画出了妖怪们的谱系。这个谱系自鸟山石燕到水木茂逐渐成熟,到了京极夏彦这里,就顺理成章地成为了文学小说的基本底色。

  当然,与前辈们不同的是,在京极的故事里,这些形形色色的妖怪不再是江户时代蛊惑人心的迷信,却是时代巨变下人们心底泛起的阵阵晦暗。无论是《姑获鸟之夏》、《魍魉之匣》这些长篇,还是由短篇构成的《百鬼夜行·阴》,它们的故事背景均为战后日本社会剧变之时。战争在心理和生理上留下的创伤,时代变化带来的观念扭转等,才是那些“不可思议之事”发生的真正原因。例如《百鬼夜行·阴》第四个故事中的《鬼一口》,不正是指代主人公铃木敬太郎战时在缅甸的黑暗经历;而“第九夜”中的《毛娼妓》,也是在暗指主角木下国治的姐姐和桑原丰子受到时代摆弄的悲惨命运。这样来看,京极夏彦笔下的这十个故事,表面上是书写古代的妖怪,实则是在隐喻时代的乱象;看似是在构建一个“群魔乱舞”的恐怖世界,其实是生动还原了日本战后那段晦暗的历史。

  然而,作为一部短篇小说集,《百鬼夜行·阴》显然有着不同于此前几部长篇的特别之处。茅盾在谈到优秀短篇小说的特点时说,“短篇小说主要是抓住一个富有典型意义的生活片断,着力刻画主要人物的性格特征,来说明一个问题或表现比它本身广阔得多、也复杂得多的社会现象。”而王安忆则用更为文艺的方式来谈及短篇小说的特点:“好的短篇小说就是精灵,它们极具弹性,就像物理范畴中的软物质。它们的活力并不决定于量的多少,而在于内部的结构。”无论是对照茅盾的描述,还是王安忆的比喻,京极夏彦的短篇小说毫无疑问可以被归入“好故事”之列。这不仅仅是因为这些“小故事”个个都“妖气十足”,更因为它们成功地塑造了一群个性鲜明、血肉丰满的小人物。例如《窄袖之手》里胆小的杉浦隆夫、《文车妖妃》中敏感柔弱的久远寺凉子、《倩兮女》刻画的女权分子山本纯子。另外,在《百鬼夜行·阴》中,没有了“京极堂系列”的代表人物中禅寺秋彦和他那招牌式的长篇大论,于是,京极夏彦的叙事不再执着于解释和还原事物或世界本来的面貌,却更集中精力地描写杉浦隆夫们如何一步步陷入“魔界”。可以说,在这十个故事中,京极夏彦的叙述和描写更加直指人心。

  当我们已经习惯于京极夏彦常常摆弄铺陈宏大的叙事时,在《百鬼夜行·阴》中,却猛然又看到了一个“短小精悍”的他。这么看来,京极的笔下果真没有“不可思议之事”!

  《百鬼夜行-阴》读后感(六):扯一扯鬼

  鬼故事恐怖电影看的不多,却惟独对民俗中流传的鬼怪钟爱。日本文化中的鬼算得上是最丰富了。欧美来去只有丧尸死神吸血鬼和幽灵,木乃伊来自于埃及,近几十年才出现的恐怖电影也是仿效日本。中国无非也只是来自各个年代的僵尸和一些其他脱离不了死后又复活套路的种类七七八八的鬼。看百鬼夜行图,真是千奇百怪,不同死法的,不同种类怨气的,不同环境不同天气出现的,死之后形成的,活着的时候就变鬼的了,从小孩到动物,不管你在哪里做什么,总能找出一种可能出现在你身边的鬼。

  青面獠牙、外表与人类大不相同的鬼不可怕,甚至呆萌一点还可能被当做ET,可怕的是与人类外表相近甚至相同的鬼。记得小时候听过的一个鬼故事,深夜下班,一个医生和护士,医生对护士说,晚上尽量不要再医院停留,最近总有尸体不见,区别的方法是看他们手上有没有绑一个红绳。护士笑了笑,抬起手臂上的红绳,问医生,是这样的吗?对这个故事印象深刻的原因是当时听了着实被惊吓到了,在之后很久的时间里都战战兢兢的怀疑身边最亲近的人是不是正常。

  有着凶残或者血腥场面的生物也不可怕,通常这种生物都是没有任何思想和情感,美剧里成片成片的丧失,即使血肉模糊大口啃人也不觉得有啥。反而在深夜里看着无尽的黑暗想起的是咒怨里的那个小孩和女鬼爬下楼梯时那怨恨的眼神,至于被它们(姑且用“它们”)下手的人被残害时的血腥场景倒记不大得。还有一类是只有思想或者情感,但是没有出现鬼的场景,甚至你会以为其实这个故事并不存在鬼,但就是让人心生恐惧。小时候翻到日本的一本故事集子,《暗水幽灵》。死于楼顶水箱的失踪的小女孩通过各种方式让活着的人知道了她的死亡,被残害而扔进海里的女人在凶手被翻掉的船困住时默默飘来堵住了唯一的出口。这样的情节若不归为鬼故事,该是多恐怖的存在。

  扯了这么多,总之,日本文化里的鬼大部分都属于最可怕的几种,看的背部发凉却又说不出个到底在害怕什么,并且记忆及其深刻,在之后相当长的一段时期内,每每遇到相似的场景便不自觉的想起当时脊背发凉的感觉。

  想来写这篇东西是因为看到第肆夜中提到了能剧。能剧是最让我害怕的东西之一,害怕程度甚于中世纪长长的鞋子。这种害怕起源于黑泽明电影《梦》的第一篇。小男孩在太阳雨时跑到森林中偷看狐狸娶亲,那个镜头一出,一身冷汗,这哪里是娶亲,分明是通向冥间的送葬队伍。点点的鼓声在静谧的森林中像是鬼故事广播里的配乐,两列穿着日式传统服装的狐狸面色惨白毫无表情,伴随着鼓声一步步向前,走几步,突然向左回头,再走几步,突然向右回头。故事的结局便是孩子在狐狸某一次回头时被队伍看到,由于看到了禁忌的东西而被狐狸抓走。那之后的好多年时间里不敢再触碰这个电影,后来慢慢的知道,这种慢动作配鼓声的手法来源于能剧。比起这个电影镜头,能剧更让我害怕的一个原因是它的面具。不论是在犬夜叉里看到的被供奉的面具,甚至是千与千寻里的无脸男,都是一样的风格,初见总有渗心的寒。能剧的面具分很多种,青年女子,老人,当然,还有鬼。虽然在我看来通通都像是代表鬼怪…表现青年女子面具的恐怖更甚于恶魔。第肆夜中所提到的般若面具,便是长角獠牙的恶魔面具。

  写鬼的故事分两种,一种是鬼故事,一种是这本书一样为有关鬼的故事。一方面,一些无法解释的现象会让人产生恐惧,甚至在一些普通的情况下,神作的巧合或者事实与自己莫名而来的预感出奇的吻合时都会让人觉得害怕,唯物主义把这个解释为生产力尚未发展到可以解释一切的阶段。而另一方面,人对某种事情或事物的恐惧却是鬼怪或者不可常理解释现象发生的根源。鬼故事大都是第一种路线,而有关鬼的故事更多的是后一种。

  扯了这么多,百鬼夜行系列的其他一本都还没有读过,这本里的情节果然看的各种凌乱,但鬼的故事带来的触动已然足够,待读完系列再回来细细解谜。

  附一段桥姬的故事。“原本的桥姬传说中,桥姬是个善妒的女性,她向神祈求,请神让她活着变成鬼来杀死她怨恨的女性。神可怜她,说如果她能改变样子并浸在宇治川二十一天就能如愿,于是桥姬头戴铁环,环上插了三根火炬,嘴上又含着两端有火的火炬,半夜走到宇治川里。最后终于如愿成为鬼。能剧则将桥姬改为被抢走丈夫而愤怒不已的女性,她头戴铁环,插上火炬,夜半丑时将钉子插入草人中,欲诅咒丈夫与他的继室。此即日本传统咒术「丑时参拜」的由来”。

  “丑时参”也是鬼之一,是因爱生恨最后胸中充满怒火的女子所化成的怨灵。胸前挂镜,头顶蜡烛,脚踩木屐,一手拿着锤子,一手拿着钉子,常于丑时出现在神社附近的山林,找一颗大树,将痛恨的人做成草人钉在树上,念咒做法。你瞧,鬼都自己把蜡烛顶在头上走来走去了,试图用火或者光亮击退恶鬼的办法要捉急了。

  《百鬼夜行-阴》读后感(七):谁人心中无鬼

  读完《如何阅读一本文学书》后,因为觉得《百鬼夜行》系列太过诱人,所以迫不及待跳上床大快朵颐。虽然真正读完用的时间远超一周,因为中途琐事较多,导致有几天没读,不过读的时候确实过瘾。明明是挺厚的书,纸张也薄,但就是吸引着人一页一页读下去。读的期间以及读完以后与乜讨论,都觉得虽然过瘾,却仿佛无法完全读懂、读通,因此要说这篇文字是书评,那绝对是妄言,但若说是读后感,我觉得那还是可以算的。

  要说这本《百鬼夜行·阴》有多好看,我想,用:很厚的书,但却吸引着人一直读下去,丝毫不觉得滞涩——便可以很好地描述。但这个描述完全无法体现京极夏彦的魅力,所以如果问我京极夏彦的书为何这么吸引我,那我想说:

  按我的顺序,我还有:《如何阅读一本小说》《鬼吹灯》《东京本屋》《结婚照》《克苏鲁神话》《古诗十九首释》《希拉里传》等在亟需读的单子里,可是我想跳过他们,立刻就读京极夏彦的第一部作品《姑获鸟之夏》,不仅如此,《魍魉之匣》《狂骨之梦》《铁鼠之槛》《络新妇之理》……想要一本一本读下去,想要按顺序全部读一遍他的作品,觉得这样才能构建框架,基本地理解和融入京极夏彦构造的世界。虽然乜说短篇大概比较讨喜,“长篇你大概会嫌他太啰嗦”,但我也不惧如此,仍想挑战。

  ——喜欢是做自己,而爱则愿意放弃一些无谓的原则和顺序。京极夏彦的作品就是这样吸引我。

  翻开这本《百鬼夜行·阴》(世纪出版集团 上海人民出版社2013年版),映入眼帘的首先是丛书的总导读文章:《独立揭起妖怪推理大旗的当代名家——京极夏彦》(凌彻),完全不想读,想赶紧进入正文。于是我索性跳过这个部分,进入了第一夜《窄袖之手》。因为还残留着《如何阅读一本文学书》的影响,所以格外注重文中“手”的意象:和服袖子中伸出的手,主角杉浦的学生的手,栗树的枝丫看起来像幽灵的干枯手指,掐住邻家少女柚木加菜子的纤细白皙的手……因为太过关注手,读完第一个故事的时候猛然觉得有些惊悚:手……和服中的断臂……让我不禁思考这个故事背后的真相,是杉浦杀害了自己的妻子并分尸了吗?再翻到最初看:

  妻子想必不会回来了

  为什么是“想必”?

  但是杉浦并不怎么愿意将妻子的遗物拿去换钱

  为什么是“遗物”?如果妻子只是离家出走或者与情人私奔,为什么叫“遗物”而不是“留下的东西”?虽然二者的本质其实是一样的,但“遗物”总是让人感到有所指,当然也有可能是翻译的问题,但我认为有基本素养的翻译者不会这么草率。所以是不是一开始,杉浦就知道妻子已经死了,因为死了所以不会回来,因为死了,所以是遗物。

  然后我猛然发现京极夏彦的厉害:让人在不知不觉中进行推理。虽然推理的结果未必正确,但是却无法避开,或者说是不由自主地开始尝试推理。让人简直对“妖怪推理”四个字心服口服。还记得《如何阅读一本文学书》里说(由此可见这本书对我影响深刻),在文学作品里,作家不会随随便便安排一个人的死亡,TA的死亡必有意义,但是推理小说除外,因为推理小说里的死亡是浅层的,是浮于表面的,是引子,有了凶杀案后才能进行推理。但这一条在《百鬼夜行·阴》里并不明显,或许没有死亡,如《文车妖妃》,或者死亡并不是引子,而是结果,如《鬼一口》《倩兮女》,甚至死亡不是起因,不是结果,只是一个因素,如《烟烟罗》《川赤子》等。这里的推理并不是为了找出凶手,而是为了找出鬼,找出潜藏在人类心中的鬼。

  谁人心中无鬼?

  在这部《百鬼夜行·阴》里,故事基本都发生在战后的日本。让我们想一想,鬼一般出现在什么样的地方和时间呢?阴沉沉的,或者夜里,或者瓢泼大雨?很少有人会觉得鬼或者妖怪出现在晴空万里,暖洋洋的日子里吧?就算有太阳,也应该是夕阳,逢魔刻。那么战后的日本,无疑符合这样的感觉:经济衰败,民不聊生,对未来没有希望,对过去充满迷惘,对自己的存在缺乏肯定。天皇跌下神坛,艾森·豪威尔的一句话就可以改变一种生活方式。所谓的“大东亚共荣”不过是妄图掠夺不属于自己的东西的幌子。原来心心念念的拼搏,不过是一场虚空。人命贱如蝼蚁,为何存在,如何继续?在不断地问国家、问身边的人,问自己后,找不到答案,心中的迷惑越积越多,越聚越厚,终于成了灰蒙蒙的夜,生出了鬼,吸引了妖怪。

  不觉得很有趣吗,虽然叫“百鬼夜行”,但十夜里出现的,按照日本的定义传统,都是妖怪罢了,几乎都不是鬼,因为鬼除了有角,是和人类一样的,而妖怪,则长得与人类不同。

  虽然是谈妖怪,但意不在妖怪,而在时代,在人。回到如今,今日的日本,与战后的日本有不同吗?是不是重新走上了老路呢?经济的强盛,人民生活水准的提高,就让人的内心晴空万里了吗?人的心中是否会有很多不甘心,这种不甘心越聚越深,成为了新的鬼,就好像文中提到的互相影响,城市的怪谈传到乡村,乡村口耳相传进行改造,又传回城市,形成新的怪谈。旧有的鬼和妖怪互相交叠,呈现出新的可怖的形象。以史为鉴,可以纸兴替,是我从这本书中感受到的思想,但作者是否真的表达了这个,或者表达得这样简单,我却不能确定。

  《百鬼夜行-阴》读后感(八):"妖怪化自人心"--记京极夏彦《百鬼夜行-阴》

  久违的京极夏彦,自《阴摩罗鬼之瑕》以来已有大半年没有看过这位怪才的作品了.原因只在于国内出版社尚未发行之后的《邪魅之雫》,作为外传的《百鬼夜行-阴》倒是先出版了.所以这次就先来拜读下这个旁支系列吧.

  《百鬼夜行-阴》就如同编辑所介绍的,描述的是在妖怪系列里登场的配角们,在他们身上所发生的奇妙的故事.京极夏彦最为擅长将人之心魔比拟成一个个传统妖怪来加以阐述,而这次自然也是不会放过这样的好机会的.十夜怪谈中的十位主角,魔由心生,或是被妖怪附体甚至被吞噬掉,或是一脚踢开背过身来往前走.人界与妖怪界,很多时候,仅一线相隔,究竟是获得自我救赎,抑或是身陷囹圄,全凭个人意志罢了.

  虽然每一个怪谈的标题都是一个妖怪的名字,但作者却特意在扉页写上了"献给恪遵'子不语怪力乱神'之教诲者".看似矛盾,却也是与中禅寺秋彦的理念一脉相承,虽为驱魔师,但这世界上其实根本没有什么所谓的妖怪,有的不过是依托在人心之上的虚妄罢了.

  虽然十夜怪谈中的角色都在之前的系列小说中各自登场过,但无奈我阅读的周期太长,加之京极夏彦的小说本就构造复杂人物众多,所以这次就不联系他们在正篇中的表现,而单论这一个个的小故事.而其中也只是挑几个自己最喜欢的故事来说.

  《第三夜-目目连》

  quot;庭院荒芜之昔日旧家

  屋内处处多目

  为奕者之家耶"

  个人认为是在氛围营造上写得非常精彩的一章.一个偷窥狂陷入被偷窥的妄想中.从背脊感受到的视线,到墙角破洞里看到的一只眼睛,再到满屋子密密麻麻看着自己的眼珠的场景层层递进的描写,刻画出平野内心越来越病态,直至彻底疯狂.

  光是阅读作者的字字句句便已感受到这份彻骨的恐怖.

  平野在战场上杀死人的时候被一个孩童看到.带着罪恶感返乡的他发现自己再也无法与妻子同房.因为厌恶小孩,这是他的说辞,而真实的情况是他无意间因为偷窥到寂寞的妻子与情人厮混而引发的兴奋和难以启齿的怪癖.只有通过偷窥才能获得满足.这是一个连锁反应,导火线或许确实是战场上目击自己罪行的那个孩子的视线,但归根结底真正的原因是自己觉醒的怪异性癖.妻子因为发现了丈夫的偷窥而羞愧自杀,从此平野带着罪恶感独自存活于世.

  将过往强压于心底的结果是这个曾经偷窥他人的人自己困于了被偷窥的幻境之中.心理医生为他一层一层解开封印,却也无法拔除这个植根于其意识的疯狂念头.

  和尚说:

  quot;没有注视着,就没有世界;视线并非注视者所发出的,而是依着感受着存在,这与物理法则无关,与你所想的完全相反"

  quot;对你而言,那就是真实,世界随着注视者而变化"

  唯心论,但却受用,也可以说是自我意识过剩的结果.但当自我相信确实是被注视着的时候,那便成了他个人的真实.

  抱着此一妄念的平野最终堕入魔道.

  《第六夜-倩兮女》

  quot;楚国宋玉东邻有美女,

  登墙窥宋玉,

  嫣然一笑,惑阳城.

  美色惑人心,不分古今.

  朱唇美女,巧笑倩兮,

  或为淫妇之灵也"

  山本纯子是一个刻板的女权主义者.

  她不会笑,无论是微小,大笑,欢笑,嘲笑,通通都不会.仅仅是扯动嘴角,硬拉上一个弧度的话,根本就不算笑吧.

  古板封建的家庭背景是造成这一症结的根本原因.父亲是充满威严的封建卫道士,自然是不会摆出那般松弛的表情的,而母亲......母亲将笑容视为一种低贱的表情.

  只有淫荡的女人才会逢人便露出笑脸.

  所以在如此的双亲教育下长大成人的纯子,自然也不可能懂得如何微笑了.

  有什么可笑的.

  但是向她求婚的那个男人说,笑容是人类专有的,是文明的象征,不会笑的话无异于牲畜.

  quot;笑能使人际关系更圆融,让人与人之间的沟通更顺畅,是一种有效的武器"

  quot;在商业的世界里,男人大多不觉得有趣也会笑,因为笑表示恭顺,表示服从,表现出自己没有敌意----露出笑脸等同于愿意在契约书上签名的信息....笑是文明人的象征"

  所以男人要求纯子在必要的场合适当地露出笑容.

  在他的解读下,纯子对笑的理解化为了妥协与武器.

  quot;笑就是一种歧视,用来表现威胁或谄媚的行为.没有所谓慈悲的笑,也没有所谓幸福的笑"

  quot;没有优越感或自卑心,就无以为笑."

  或许从社交层面来说,这样对笑的诠释不无道理,但显然对不会笑的纯子也好,成长于富豪大家族的男人也好,他们的笑都是有缺失的.

  不过只是虚伪的笑罢了.

  从来没有真诚地笑过的人恐怕是不会理解那种发自内心的喜悦吧.

  京极夏彦的言辞隐隐地含着嘲讽之意.

  就算是对纯子的女权主义理论,也通过一位老教师批驳得淋漓尽致.

  quot;主张正当,是否就可以把不正当的对象打击得体无完肤?如果基本思考模式是'不正当本来就该被打倒',最后可能就是胜者为王败者为寇.那么获胜者不就永远是力强声壮者了吗?"

  所谓的男权主义,其实并非男权主义,而是强权主义罢了.

  寥寥数语,便已点出.

  在这样的世界里,适者生存,笑容成了下位者的谄媚上位者的居高临下.

  所以不会笑的纯子终究被杀死了.

  《第七夜-火间虫入道》

  quot;人生勤有益而嬉无功.

  勤则无匮.

  庸庸碌碌,懒散一生而死者,

  其灵化作火间虫入道,

  舔灯油熄火,妨人夜作.

  今转音,称へマムシ.

  ひ与へ,五音相通也"

  岩川是个怕麻烦的人.他讨厌努力,也讨厌拼命地工作.但我觉得他最讨厌的莫过于被拿来与他人相比.

  因为一直被念叨也很麻烦.

  从小到大母亲总是将自己与父亲比.

  你远没有父亲优秀,你是做不出成绩来的,你真是个废物.

  被拿来比较时很多人从小就会经历的事情,大家拼命地努力或许并不是真正想要做出一番成绩来.

  只是想要应付这无止境的啰嗦吧.

  父母真心爱着孩子,却不知道有时候话语也会幻化成言灵,束缚住被施咒的对象,成为植根于他心中的妖魔.

  于是岩川开始拼命地工作,拼命地往上爬,但还是不够.言灵将他的心收得越发紧,懦弱的日呢,连拒绝的信念都没有,只会被驱赶着往前走而已,然后一不小心就掉了下去.

  这个世界或许有很多特立独行敢于说出讨厌的人,但大多数普通的我们却只有承受着来自周围与至亲的压力匍匐前进而已.

  岩川的这一篇是最为感同身受的一篇,也给了读者一个警醒.即使普通如你我,也有可能被妖怪附身,坠入万劫不复的境地.如何不踏出那条界线,全在心的平衡之上.

  《第八夜-襟立衣》

  quot;彦山丰前坊,白峰相模坊,大山伯耆坊,

  饭纲三郎,富士太郎,以及木叶天狗,

  随着团羽扇之风,皆臣服于鞍马山僧正坊之襟立衣下"

  襟立衣可能是我整本小说中最喜欢的一个故事.

  祖父辈尊为活佛,"我"从小带着敬畏之心仰视着祖父.他死后父亲却用鄙夷的口吻诋毁祖父只是个高明的欺诈师,他这个教祖任谁都能当,将"我"的整个世界观都击得粉碎.

  父亲说所谓的活佛没有内涵,只有外壳,那件金碧辉煌的法衣就是神通力.

  因为有了地位与身份,马戏团式的把戏才成为了神迹.

  人们崇拜的并非祖父,而是金光灿灿的法衣.

  但祖父的爱徒却说虽然神通力确实只是个骗人的把戏,与表演没有差别,但艺人毕竟仅是为了取悦人而存在,无法拯救他人;即使所作所为相同,前代教祖却---拯救了许多人."因此,就结果而言,他依然是个不折不扣的活佛,是你从小认识的那个伟大祖父,这也是事实."

  欺诈是事实,但拯救他人也是事实.

  象征身份的法衣很重要,但努力累积修行也很重要.

  要获得成功,成为一个伟大的人,四种要素缺一不可.

  但父亲却只看中法衣,他心中诞生了名为襟立衣的妖怪.即使"我"离开教团,信徒们纷纷离开教团,中枢干部们也都离开了教团,寺院被迫让出,连容身之地都已失去的情况下,他依然紧抱着袈裟与法器,奄奄一息地躺在高架桥下.

  愚蠢的执念,丑陋的姿态,一切源于心中对身份这一虚无之物的偏执.

  京极明嘲书中的父亲,暗讽只重表面之世人.

  quot;在炙烈的修行中最后堕入魔道的修行者,是脱离因果轮回,却无法真正获得解脱,受缚于魔缘的一群人"

  至此,已将本书中我最欣赏的四篇怪谈全部介绍完毕.果然京极这种以妖怪阐述人之心魔的写法让我很是受用.每每读他的作品总在感受到文章剧情设定之精妙有趣外,也能得到警醒,去重新审视自己的内心.

  世界由己而生.

  其心不正,所容之所必然扭曲.

  《百鬼夜行-阴》读后感(九):看不清的鬼

  看不清的鬼

  ————评《百鬼夜行》

  曾经你或许有这样的经历:晚上入睡前,关了灯,屋子陷入漆黑,微微有些月光却让整间屋子显得更加阴森可怖。在你的卧室门后面,总有那么一个角落,你觉得看到什么人,但是光亮又不足以让你看清,影影绰绰的,等你适应了黑暗,惊觉那好像是个类人的生物,可是躯体蜷缩的姿势又那么怪异。于是有那么一两个晚上,你在自己想象出来却无法确凿的恐怖里惶惶不安,难以入眠。

  如果你经历过上面这种心情,恭喜你,你是个有想象力的孩子。不论这个世界上是不是有鬼,你的脑子里,都有了。你太适合去读这本《百鬼夜行》。

  作者京极夏彦也透着一股鬼气,自称是研究妖怪的学者,是日本很著名的推理小说家,却披着鬼怪小说的外衣。他比国内读者众知的东野圭吾更早获得日本推理文学会大奖,亦有人拿他和神鬼推理作者的鼻祖江户川乱步做比较。

  可京极夏彦就是京极夏彦啊,他是个有着阴郁的内心和阴郁的眼神,又渴望着被爱拯救的灵魂而已。也或许,我们都是如此。

  《百鬼夜行》是鬼故事合集,每一个故事都配上了精美的小诗和配图:从腐朽的椅子下伸出一双骨瘦嶙峋的手,或者是无处不在密密麻麻盯着你的眼睛……

  你觉得这些恐怖吗?更恐怖的事情还在后面。因为京极夏彦会告诉你:其实这些鬼,不是他杜撰出来的,而是从你自己的想象里跑出来的,你最黑暗的想象。

  人人都有阴暗面,好的恐怖小说为了让你发现原来你自己这么丑陋这么可怖,从而你才有可能通过正确的自我认知找到一条更加快乐的人生道路。单就这一点《百鬼夜行》是值得称赞的。只可惜,不是所有的人都愿意把自己的阴暗面暴露出来,哪怕只是向自己暴露。

  其实,你已经和你心里的鬼狭路相逢,你只是还没看清它而已。

  《都市周报》书评专栏供稿·男友是孙悟空的书评人宇小敏

评价:

[匿名评论]登录注册

评论加载中……