《红领巾侠》经典观后感集
《红领巾侠》是一部由李夏 / 程腾执导，动作 / 动画 / 短片主演的一部中国大陆类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《红领巾侠》观后感(一)：究竟值不值五颗星？
这部动画的豆瓣评分比我自己的预期值低了至少1分，当然我也懂众口难调神马的，而且我也喷过豆瓣评分不靠谱之类的，但是很遗憾却没有看到一篇我所期待的能引起我共鸣的影评。之前唯一的5星影评也是出于个人情感来写的。
这让我觉得似乎这片子有点被人小瞧了的样子。
怎么说呢，童年的时候看的动画不是很多。人生第一次看完整部动画，是高三毕业后看了新世纪福音战士，26+3，两个下午看完。民工漫看死神，其他不看。天元突破完整看过没腰斩。看银魂，还有胡子小鸡。动画电影有苹果核，战斗妖精，其他的似乎都是童年零零散散几集或者是现在闲暇会看的短篇，一时想不起，想出来写写又啰嗦。。这些东西，说出来似乎有点遗憾。
话扯完。扯片子。
片子的定位很明显，是一个简单的小品，讲一个小故事。我看到豆瓣有影评说剧情单薄，没什么内容，我不知道这个人是不是不论什么篇幅都想看出二十四史来着。那
是不是都很空洞呢？
作为一个小品，能够把唯一的两个角色填充得有血有肉，一个有着英雄梦，微微叛逆，但是现实中和所有孩子一样惧怕老师的红领巾少年，一个从少年成长而来，表面严于教条的老师。能在这么短的时间里给我们这么多的信息，我觉得已经非常不错了。尤其是没有对白，这更考验对角色细节的刻画。
片子讲述的故事也是来源于生活。有父辈的影子，也有我们自己的经历；有两代或者更多的不同，也有着每一代人成长时免不了相似。。。。
唔。。本来这里还想写点，不过突然发现这一点傻子都能看懂。
跳过吧。
也许单纯的剧情只能说这么多，也确实没有多少的亮点。给个三星四星也正常。但是这个是动画片，不是电影，让我觉得它值五星的就在这动画上。
这个或许带有实验性质的短片，在画风上绝对继承了中国传统动画的风格。有人说，诶？不是啊，不是很火影很海贼么。好吧，我只想让你们看看那个老师挂电话以后的面部特写，再看看你能找到的最早版本的动画唐僧或者如来，比比看。再说风格这种东西，本来就是相互借鉴。最早的黑白版大闹天宫里面的很多夸张效果都出现在以汤姆杰瑞等等的动画片中，我们又能严格界定中式和欧美么？中国的动画也影响过世界，现如今却国人做点什么都被说成是抄袭啊啥的，学祖宗成了学洋人，未免也太不自信了吧？
画风上继承传统，这一点都不影响向其他国外顶级作品的参考或者致敬（虽然昆汀说致敬就是抄袭神马的。。。。），海贼，火影，乔伊，这些算是比较公认的。能在一部这么短的作品中，将不同的作品彩蛋埋藏其中，还能和传统画风整合，确实不简单。对国漫画风的探索也在其中，用色大胆，人物身材比例新颖。而目前国漫商业漫画的主流风格普遍是日韩与简笔，能够再多出一种具有大陆产业圈自己特色的画风，这样的意义我觉得我应该不用多说。这样一种承前启后的视野，是中国动画回归国际所必须具有的素质。
（这个短片的制作者给我们的彩蛋其实还有很多，葫芦娃，圣斗士，凉宫春日，基本上跨了二三十年，而且都是时代代表作。）
更多的是，这部动画已经不仅仅是在讲故事了。从李献计到打个大西瓜，这两个都是在讲一个故事，最多引发点观后感。但是这部片子已经有了让你选择故事讲法的空间。
片子里真假交叠，简单的看法是：随着片子，小孩看漫画，被收，老师要打电话，小孩YY，老师瞪她，小孩回家老师看漫画，最后一个场景交叠了片中的现实与幻想。
但是我们换一个角度去想，影片中已经给出提示，漫画书上的画面与小孩所想，以及上一种看法里的现实场景相符合，那么我们可不可以这样看，除了最后老师猛然一怔是片中的现实以外，其他均是片中漫画书上所画呢？老师看的漫画书也未必是收来的，讲的也不是一个红领巾侠，而是一个少年的幻想与现实。这样可以不可以呢？这样我们看到的绝大多数场景，来自老师的YY，而老师也变成一个童心难泯的人了。
受时间所限，这么短的时间里，不可能构架出一个时间线真假难辨而真相彻底颠覆的两个故事，但是这样构架，片子的观赏趣味就多了很多。以往中国动画经典，无一不是线性叙述，如果我们能有一部属于自己的，可读性很强，故事线随欣赏者主观而变化的片子，那将是多大的幸事。
但是遗憾的是，早有“中国不缺好动画”的言论，不知道这样的制作人以后能不能获得趣味相投的资方，能不能获得大展拳脚的机会。顺带说什么星原战记，这算比较新的大型国产动画，还是鼓励鼓励吧。当然还有超蛙战士，我觉得比星原还要好上不好。人设机设还要加油，但是至少不是蓝猫或者脑残羊了。听父亲说，做超蛙战士的河马动画，在上海做的电影版，然后上海人拿这玩意问更高层要到了一亿，给了河马一百万。。。。。。
去你麻痹的。
：片子有个准BUG，小孩过马路，明明是站在双向车道中间，但是对脚的特写，对面路口两向都有车，车头都面向我们。也许单行路口转双行吧。
再PS：有人说小孩被车撞了，有这必要么？有被撞还眼神犀利牛逼的么？反正我是觉得那一抹红是老师想到的，想到自己年轻时候有了共鸣。撞人声音什么的，鼓声好不好，OP就有。何况撞死人了还能用电音吉他做ED，这也太夸张了吧。如果有人坚持自己的审美允许自己死后放电吉他，那我就表示保留观点。
再再PS：写评论时也在一遍一遍反复看。现在看到那个he，实在是太喜感了。
《红领巾侠》观后感(二)：为什么日本不出一部动画叫“卫生巾侠”
其实我一直觉得中国人的创造力是很强的。至于日本，只不过是山寨的创造力罢了，只不过人家的小政府觉得赚宅男宅女钱很容易，所以就衍生了许多优秀的动漫作品和AV。
中国人把五星红旗的五星颁给了有军衔的人，把红旗剪出来当成小学生围脖，很有内涵啊。我就纳闷为什么日本人不会把卫生巾套在脖子上呢？看起来挺帅啊~呵呵。
不多说其他，进入正题。
这部短片动作看着真的很爽，绝对是中国动画的一大飞跃，从FLASH进化到了会声会影的境界，只可惜太短了。
唯一让我感觉不好的就是片名，红领巾侠，主角只在开头做梦的时候做过红领巾侠，接下去全都是现实写照。（不剧透了……）
那位老师最后“咚”的一下也很耐人寻味，人生谁都有过少年时，追逐心中的那份救人济世的想法是纯净无暇的，这一声，老师明白了，观众明白了，一切尽在不言中。
《红领巾侠》观后感(三)：轻松＋用心
今天集中看了三部很受欢迎的国产动画片，李献计历险记＋红领巾侠＋地铁时间。虽然没有感到传说中“震撼的好”，但看得出作者很有诚意。
我自己最为喜欢的是红领巾侠。它是一个每个学生小时候都幻想过的故事：上课看漫画书被没收了，与老师比试功夫，大战三百回合。这故事让我感觉很亲切，好像惊喜地发现，哇，原来你和分享我着同样的秘密。除了故事外，画面、音乐都很用心，没有违合感。一部小说/电影最重要的就是把观众代入并保持在一个情境里。作者就像伪造一个现场，上下左右前后都不能有一点破绽，这么小心翼翼才能达到一种“似乎是对的感觉”。
我很喜欢作者的轻松和用心。轻松在于follow your heart，作者天马行空，不管怎样古怪的、细微的想法都把他们表现在作品中。这些想法其实是不上台面、没什么特大意义的。因为事实上每天我们都在想的就是这样：晚上吃什么好呢，哪个姑娘/小伙比较帅，月底钱又不够了怎么活。什么年代了，谁还天天想着去解救全世界的人民呀？郭德纲说，相声不是用来教育人的。每种文艺形式都是。如果你能表达我心理的感受，甚至你能引导我去思考一些尚未感受到的东西，那就是好作品。世上最复杂的莫过人心，自古至今无数才子都在以各种方式、从各个角度揣测心里最敏感的角落，你的心最贴合哪一个呢？
用心在于作者在制作这部片子时耗费的精力、时间、成本，都不是为了某个利益目的，只是因为心里的某种不可遏制的欲念──他想做一个动画片。这种燃烧的热情，能让他们日夜不眠地思考、制作、修改。我时时想起在大学时为策划某个活动，和同伴就某个细节争论得面红耳赤的情境。因为这样的心境和心血投入，让这些片子显得“不一般”。很多导演，如贾樟柯、Troy Duffy，他们的处女作都是最为动人的。没有投资人广电总局影评人圈子的影响，自己年轻气盛一股倔气拍出了好的东西。我有的时候觉得有点悲哀，当他们打拼数年成名了成家了有钱了，拍片子时顺顺利利理所应当万众所归的时候了，才华？早都被生活抛弃了，理想？听起来有点可笑。对于这些初出校门的动画片制作者，我只能祝福。什么“中国动画片未来的希望”，这称呼太沉重。
《红领巾侠》观后感(四)：究竟值不值五颗星？
这部动画的豆瓣评分比我自己的预期值低了至少1分，当然我也懂众口难调神马的，而且我也喷过豆瓣评分不靠谱之类的，但是很遗憾却没有看到一篇我所期待的能引起我共鸣的影评。之前唯一的5星影评也是出于个人情感来写的。
这让我觉得似乎这片子有点被人小瞧了的样子。
怎么说呢，童年的时候看的动画不是很多。人生第一次看完整部动画，是高三毕业后看了新世纪福音战士，26+3，两个下午看完。民工漫看死神，其他不看。天元突破完整看过没腰斩。看银魂，还有胡子小鸡。动画电影有苹果核，战斗妖精，其他的似乎都是童年零零散散几集或者是现在闲暇会看的短篇，一时想不起，想出来写写又啰嗦。。这些东西，说出来似乎有点遗憾。
话扯完。扯片子。
片子的定位很明显，是一个简单的小品，讲一个小故事。我看到豆瓣有影评说剧情单薄，没什么内容，我不知道这个人是不是不论什么篇幅都想看出二十四史来着。那
是不是都很空洞呢？
作为一个小品，能够把唯一的两个角色填充得有血有肉，一个有着英雄梦，微微叛逆，但是现实中和所有孩子一样惧怕老师的红领巾少年，一个从少年成长而来，表面严于教条的老师。能在这么短的时间里给我们这么多的信息，我觉得已经非常不错了。尤其是没有对白，这更考验对角色细节的刻画。
片子讲述的故事也是来源于生活。有父辈的影子，也有我们自己的经历；有两代或者更多的不同，也有着每一代人成长时免不了相似。。。。
唔。。本来这里还想写点，不过突然发现这一点傻子都能看懂。
跳过吧。
也许单纯的剧情只能说这么多，也确实没有多少的亮点。给个三星四星也正常。但是这个是动画片，不是电影，让我觉得它值五星的就在这动画上。
这个或许带有实验性质的短片，在画风上绝对继承了中国传统动画的风格。有人说，诶？不是啊，不是很火影很海贼么。好吧，我只想让你们看看那个老师挂电话以后的面部特写，再看看你能找到的最早版本的动画唐僧或者如来，比比看。再说风格这种东西，本来就是相互借鉴。最早的黑白版大闹天宫里面的很多夸张效果都出现在以汤姆杰瑞等等的动画片中，我们又能严格界定中式和欧美么？中国的动画也影响过世界，现如今却国人做点什么都被说成是抄袭啊啥的，学祖宗成了学洋人，未免也太不自信了吧？
画风上继承传统，这一点都不影响向其他国外顶级作品的参考或者致敬（虽然昆汀说致敬就是抄袭神马的。。。。），海贼，火影，乔伊，这些算是比较公认的。能在一部这么短的作品中，将不同的作品彩蛋埋藏其中，还能和传统画风整合，确实不简单。对国漫画风的探索也在其中，用色大胆，人物身材比例新颖。而目前国漫商业漫画的主流风格普遍是日韩与简笔，能够再多出一种具有大陆产业圈自己特色的画风，这样的意义我觉得我应该不用多说。这样一种承前启后的视野，是中国动画回归国际所必须具有的素质。
（这个短片的制作者给我们的彩蛋其实还有很多，葫芦娃，圣斗士，凉宫春日，基本上跨了二三十年，而且都是时代代表作。）
更多的是，这部动画已经不仅仅是在讲故事了。从李献计到打个大西瓜，这两个都是在讲一个故事，最多引发点观后感。但是这部片子已经有了让你选择故事讲法的空间。
片子里真假交叠，简单的看法是：随着片子，小孩看漫画，被收，老师要打电话，小孩YY，老师瞪她，小孩回家老师看漫画，最后一个场景交叠了片中的现实与幻想。
但是我们换一个角度去想，影片中已经给出提示，漫画书上的画面与小孩所想，以及上一种看法里的现实场景相符合，那么我们可不可以这样看，除了最后老师猛然一怔是片中的现实以外，其他均是片中漫画书上所画呢？老师看的漫画书也未必是收来的，讲的也不是一个红领巾侠，而是一个少年的幻想与现实。这样可以不可以呢？这样我们看到的绝大多数场景，来自老师的YY，而老师也变成一个童心难泯的人了。
受时间所限，这么短的时间里，不可能构架出一个时间线真假难辨而真相彻底颠覆的两个故事，但是这样构架，片子的观赏趣味就多了很多。以往中国动画经典，无一不是线性叙述，如果我们能有一部属于自己的，可读性很强，故事线随欣赏者主观而变化的片子，那将是多大的幸事。
但是遗憾的是，早有“中国不缺好动画”的言论，不知道这样的制作人以后能不能获得趣味相投的资方，能不能获得大展拳脚的机会。顺带说什么星原战记，这算比较新的大型国产动画，还是鼓励鼓励吧。当然还有超蛙战士，我觉得比星原还要好上不好。人设机设还要加油，但是至少不是蓝猫或者脑残羊了。听父亲说，做超蛙战士的河马动画，在上海做的电影版，然后上海人拿这玩意问更高层要到了一亿，给了河马一百万。。。。。。
去你麻痹的。
：片子有个准BUG，小孩过马路，明明是站在双向车道中间，但是对脚的特写，对面路口两向都有车，车头都面向我们。也许单行路口转双行吧。
再PS：有人说小孩被车撞了，有这必要么？有被撞还眼神犀利牛逼的么？反正我是觉得那一抹红是老师想到的，想到自己年轻时候有了共鸣。撞人声音什么的，鼓声好不好，OP就有。何况撞死人了还能用电音吉他做ED，这也太夸张了吧。如果有人坚持自己的审美允许自己死后放电吉他，那我就表示保留观点。
再再PS：写评论时也在一遍一遍反复看。现在看到那个he，实在是太喜感了。
《红领巾侠》观后感(五)：每个人脖子上都一条红领巾，每个人心中都有个“侠”
好像无论什么东西，只要沾上“侠”这个字，再弱小的人也都会变成勇敢反抗不合理现实的英雄，红领巾侠也不例外，当然，这只是一个上课偷看漫画被老师抓包的少年YY出来的另一个自己罢了。
在我看来，这部短片最有意思的地方，不在于它集各种著名动漫于一身的风格，也不在于少年白日梦般的YY与现实完全无能为力的对比，而在于它反映出的一个普遍的现实——红领巾正是束缚着少年的根本所在，而少年的妄想中却要靠着红领巾来拯救自己。这是怎样一个矛盾而又真实的现象，其实，我们每个人都是如此，脖子上系着一条束缚着自己的红领巾，却又同时在这条红领巾身上寻找着自己心中的“侠”。
学业、工作、金钱、家庭、责任……这种种的东西都仿佛是系在我们身上的红领巾，它们限制着我们的行动，让我们不能随心所欲的做自己喜欢的事情，但同时，我们却又希望通过这东西寻求我们所追求的自由。我们希望通过学习更多的知识，找到更好的工作，赚到更多的钱……然后就能获得更多可以自由支配的资本和时间，可是越这样，我们越深陷其中，无法自拔。这样一个看似道理简单的恶性循环，却是令人如此的无奈并难以摆脱，就像那条胸前飘荡的红领巾。
片中红领巾侠出现的时候，红领巾便会大张而开，宛如一张大网，一张自己给自己编织的大网，包裹着少年心中的那个“侠”，抗争着红领巾自己带来的束缚。如此持续，无穷无尽。
每个人脖子上都有一条红领巾，每个人心中也都有个“侠”，我们努力地希望解开红领巾，却又需要红领巾的力量带出自己心中的“侠”，在这样循环的矛盾中，人生，如漫画版继续。
然而，现实中，我们依旧不过是戴着红领巾，乖乖低头听老师训话的懦弱少年罢了……
《红领巾侠》观后感(六)：谁没YY过？
曾几何时，YY变成了很潮流的东西。一夜之间，无人不YY，有人也YY。YY这东西翻译成英文应该叫day dreaming--白日梦。反问一下，YY真的就是白日梦吗？白日梦这个词说出来都觉得矫情。于是，YY成了国情，成了中国人特有的一种行为。
剧本很不错，甚至可和皮克斯短片较量。画风很商业，欧美，日本都有融合。不可否认，这片子看起来像个水果拼盘。 每处能说出出自某某动画名片的影子。 但重点不在这里吧？谁敢说从来没YY过？谁敢说YY的时候从来没借鉴过某个电影桥段？一个小学生能YY成这样已经很有创意了，所有的细节都给你了，你还想怎样？难道要说你YY侵权了？
上课看漫画，该罚。
看红领巾侠，该奖。
无奈的是，中国孩子就是在这种尴尬的局面中生存的。所谓中庸之道，夹缝求生，原来我们与生俱来。于是，YY成了一种解脱。可惜，红领巾侠终究要长大的。只是，长大后的红领巾侠又会变成另一个老师吧。因为老师也是会迷恋红领巾侠的。
翻开那本漫画，里面说的都是自己。
曾几何时，我们都是红领巾侠。
只期望，那本红领巾侠永远翻不到最后一页...
《红领巾侠》观后感(七)：这是看到一些评论的吐槽~吐槽~还是吐槽
2010-10-29 被日系风格感染到骨髓的画风，OST风格不统一，片面求劲求绚让人感觉不连贯。这是不是我对国人的吹毛求疵呢？
这只是很多评论中，我不小心看到的一条。
请问您看过多少日系动画？又请问您知道日本有多少画风？
您一定觉得中国的画风就只有水墨吧？《小蝌蚪找妈妈》、《大闹天宫》是吧？
“感染到骨髓”你知不知道你这样的评论是多么的打击人？！！！！我不是作者，我也不认识作者，但作为一个曾经涉足中国动漫行业的庸人，我还是想向这七位未毕业的孩子脱帽致敬。
什么是日系画风，什么是欧美画风，什么又是中国画风？
如果您不能给出一个明晰的标准又何必给别人乱扣帽子呢？
如此一副嘴脸，我简直可以想象您躲在液晶屏幕前，看着av打手枪的样子了。
请各位刁钻、严厉、专业的大人们高抬贵手，这才是对中国动漫行业发展最大的贡献！
《红领巾侠》观后感(八)：红领巾侠不是红领巾MAN
这两天网上闹哄哄的都是这动画短片的新闻，红得不行。
找了看，是中国传媒大学动画学院几个学生坐的4分多钟的片子，不长，但还不错，挺喜欢，甚至觉得有点惊喜，毕竟国内的动画片实在太脑残了。
第一次看还以为那老师是男的，还在想这形象也忒猥琐加汉奸了吧，后来再看，才发现是一女的，因为穿了裙子的，晕。
这老师的形象也太负面了吧，别是几个学生一直憎恨老师吧，难不成从幼儿园到大学一直被老师虐待，现在怀恨在心，报仇雪恨一把？
打斗的那几个镜头张力十足，很是喜欢。
不知道大家看过日本那部叫《恶童》的动画片没，觉得《红领巾侠》的人设有点像，有点很像，当然还没《恶童》这样高度风格化的片子的高度。
场景色彩又很新海诚，连云彩形状都很新海诚。
不知道大家留意到没有，里面的一个虫鸣的声音，我一直很奇怪在日本很多的动画片里面会出现的一个虫鸣的配音，特别是宫崎骏的动画里面常常出现。在《红领巾侠》里面实在2分42秒是出现的，大家听听。
关于结尾，现在网上好像争议不少。文艺片嘛，喜欢卖关子加搞含蓄。个人觉得是小孩出了老师办公室之后，回家过马路，精神恍惚的走进车流中，然后有响声：嘣，被撞了。老师在办公室也刚好翻到这一页：学生走在马路被撞，然后惊了一下（其实老师翻书有发现书中发生的事情和现实的一样）。
然后动画完了。
这个红领巾侠应该不是红领巾MAN，不会变身。
《红领巾侠》观后感(九)：男孩的梦
我不是动漫迷也不懂动画片。
但是从小时候看狮子王开始，我就开始装模作样地说中国动画不行，拿得出手的只有大闹天宫这样的老古董。每当皮克斯又出了一部大作，我都会回头看一下中国动漫，然后再一次报以轻蔑的微笑。
但我何尝不想看到给力一点的作品啊。
但是本片其实远没有到力挽狂澜的程度，但好歹给了我一个不大不小的惊喜。
开头的除去片名字体不错不说，主人公YY的这个小故事也着实惊艳了一把。由于是YY，所以恶人的形象也是轻描淡写没有细节，但红领巾飘扬的制作和男猪脚的表情十分到位。男筒子们，你们小时候梦见自己变成超级英雄的时候，如果是原创恶人（直接向奥特曼等片子借来的怪兽不算），细节特征是不是很不明显呐？然后自己的特征是不是很明显并且很帅呐？只是这段好像有模仿的痕迹，但我不知道是在模仿什么，求解。
然后切回到课堂上。这个场景真是无数次出现在我小学时期里啊，上课看漫画被老师逮住了，太中国特色了。
其实啥叫给力，单纯模仿日本和pixar就是给力么？保留自己的特色永远是标准之一，动漫也一样， 别的领域也一样。
然后被老师留下来了。告诉家长了还。。。这在小时候简直就是灭顶之灾啊。但男猪脚继续YY。男筒子们，你们小时候被老师骂的时候，是不是也是看着老师的嘴出神，满脑子想着自己变成了恐龙战队老师变成了普地兵啊？
接下来是给力的打斗场面，让我想起了海贼王，似乎有借鉴吧。然后节奏很快，没有日本漫画里面那种主角心理活动和长时间面部特写，心理活动拖时间最不给力了。武器是粉笔和书桌什么的，还有溜溜球和GAME BOY。
这时候漫画一页页在翻，已经提示了现实和漫画和YY之间的关系。
然后就是本片结尾啦。结尾节奏很慢，漫画书翻得也很慢。最好在路中间红领巾变大了。这个特征和开头YY里的红领巾侠的特征一样。也就说猪脚变身了！
有人说猪脚被车撞死了。。。真是不知道怎么解读出来的。。。。
按我理解，片中漫画的内容YY的内容和现实的内容似乎是一体的。打斗，猪脚回家这些都出现在了漫画里。正是老师接着翻这个漫画，促成了变身。。。。话说审查制度会促成中国动漫产业的变身么？。。。
最后老师惊异的眼神说明，一，她看到与现实话重合的漫画以及接下去变身的一幕吓到了，二，也许她明白了自己之前低估了一些东西。
这个表情给了中国对孩子压迫的教育方式一个耳光。这个故事告诉我们，永远不要小看一个孩子的梦想。但由衷希望，这样的反思不仅停留在动画里。
向我小时候天马行空的YY致敬。
《红领巾侠》观后感(十)：实在是搞不懂，到底有什么好喷的
我说，中国特色，不对，该说，新中国特色，啧啧，那种东西真的存在么？中国的特色就不是XX主义的，是不会有XX主义的，是随意的，是有深厚底蕴的东西。XX主义不过几十年的光景，能叫特色么？
动画这种东西，看的时候，首先，你就要忘记它是哪个国家的东西。为什么？因为动画本来就没有太多牵涉现实国家的地方。说什么中国特色的，这就是自找麻烦。红领巾是中国的产物，但是一定要放在当今中国的背景下么？它不可以是别的时空的，别的背景下的产物么？
然后就是模仿的问题，模仿有罪么？中国造现代枪炮的时候，技术不也是从国外引进的么？难道说，为了原创，就可以不引进这些技术，而来不及造枪炮抵抗外敌么？
时机已经到了，我们不得不加快自己的脚步去制造动画了，因为动画的市场之门已经打开了，技术什么的，用哪个国家的技术有所谓么？产业要先动起来才是硬道理吧。因为观众有需要，所以才会出现动画这个产业。这和国家有关系么？动画是观众的动画，不是国家的动画。就好像电视剧，电影，综艺节目一样，服务观众才是硬道理，什么国家大道理，先放一边去。更何况抛弃了千年国学，只学西方的新一代，谈什么中国特色呢？观众是什么口味的，那么就做什么口味的动画，这不是很正常的事情么？凭什么一定要违背观众的意愿，而去迎合一个莫名其妙的国家上的需求呢？而且观众自己也被误导而认为，只是迎合观众自己的口味是没有内涵的，没有底蕴的这一结论。真是看不下去啊，明明现在的动画，连观众自己的口味都还无法满足，谈什么国家特色啊。本末倒置，不就是这样的么？
任何一个产业的出现，它的最终目的是什么？创收！没有收入，谈什么发展。如果要大卖，那么就要迎合观众的口味，制造观众才是王道。中国现在的歌影视是如何发展起来的，不就是借鉴了其他国家，其他地区的经验才发展起来的么？动画怎么就不可以和他们一样借了其他国家的经验来发展呢？
而要制造观众，首先就是要让动画变得更有人情味，更能够让人看过之后能够有所感触，没有感情的动画，配叫动画么？烂猫等作品，只配叫zha。
另外技术这种东西，只有经常应用才能够触类旁通，创造新的东西出来。连最基本的动画技术都不能运用自如，那谈什么创新啊。
所以说红领巾模仿XXXX的那些可以闭嘴了，至少，中国现在有了一个能够很好的运用这个技术的人才了，人才，懂么？他一个人制作可能只是模仿XXXX，但是如果模仿其他人的作家一起来合作呢？1+1=？？
所以眼光要放长远，一部动画的出现说明得了什么呢？这些是尝试，尝试，懂么？尝试就能做到完美了，那是高估了作者，还是低估了自己的鉴赏水平啊？
实在是搞不懂那些喜欢喷国产动画的人了。