《卡彭》的影评大全
《卡彭》是一部由乔什·特兰克执导，汤姆·哈迪 / 琳达·卡德里尼 / 诺尔·费舍主演的一部剧情 / 传记 / 犯罪类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《卡彭》精选点评：
●一星给汤老师，一星给老邓。电影也就一星吧……完全没有黑帮片预期，就是打算看大佬的晚年生活的，也还是……不行。。。这个导演估计死透了……绝对不可能再接片了……
●拍崩了，冲奥废了
●这么好的主题看预告片还觉得有望冲奥，到最后竟然成了爸爸再爱我一次之寻找私生子？白瞎了演员阵容和演技，最后摸手那我真的是笑场笑的好厉害哦。真就什么电影都逃不过父子关系。
●苦了我们汤姆一直叼着雪茄了，吸入了多少无聊的尼古丁啊。。
●挺无趣的
●汤老湿的一次毁灭性灾难。
●汤甜叼胡萝北可爱233
●前一阵刚看过美国黑帮的一个纪录片 不知道这里边会不会稍带卢西亚诺和卡斯特罗 汤老师又要面目全非啦哈哈哈哈 （观后：因为看之前有烂番茄参考了所以还好 主要其他人物刻画薄弱 角色本身设定的矛盾又不够立体 但是中间超现实的场景切换游离还不错
●售后
●老汤太拼了
《卡彭》影评(一)：不管怎样 还是觉得特兰克是个天才
即使因为【神奇四侠2015】被骂到一无是处 尽管新作【卡彭】的口碑也差强人意 但我依然觉得特兰克是个不按常理出牌的天才级电影作者。汤姆哈迪像只红眼兔子般尾随着黑白片时代的马龙白兰度 全片那种克制的戏谑与黑色 以及真正意义上的自省 足以和【洛城机密】一样 让几乎所有的香港黑帮与警察电影都相形逊色。
《卡彭》影评(二)：抱歉，没太看懂。
2星，场景不错，音乐很配甚至可以说震撼。 但影片故事没交代清楚， 可能是导演觉得黑帮电影太多了，想另辟蹊径玩意识流。又或者“卡鹏”这个人物在美国已经家喻户晓，深入人心。 所以想挖掘人物的精神、心灵、甚至病态面。 种种高深莫测的想法让我这个对该人物一点都不熟悉的小白，看的云里雾里，不知所谓。到最后草草收场，只记得一位冷酷的老人歪着嘴吊着雪茄的牛鼻样子。
《卡彭》影评(三)：《卡彭》是不是一部烂片？
在一片期待声中，汤姆.哈迪主演的新片《卡彭》揭开了面纱，先看看这部电影的前期宣传吧：讲述了美国历史上最臭名昭著的黑帮头目阿尔.卡彭生命中最后一年的故事、汤姆.哈迪与杰克.劳登这对大受欢迎的“空军组合”继《敦刻尔克》后再次合作、汤姆.哈迪饰演晚年病人再次挑战演技极限...有这几条护体，《卡彭》怎么看都是神作胚子吧，但是，最令人意外的事情发生了，影片上映二十四小时内，口碑迅速扑街，截止到目前，这部影片在美国烂番茄网站仅仅收获了百分之三十九的新鲜度评分，豆瓣电影页面，评分也只有惨淡的4.9分，这样的表现属实令人大跌眼镜。
影片一开场，我们就看到一幅阴郁、诡异的画面：一位神情紧张、神经质的男人在黑暗的走廊里寻找着什么，他循着奇怪的声响，打开了衣柜的门，原来是一个小女孩躲在里面，男人开始恶作剧似的开始追逐女孩，更多的孩子加入了这场追逐游戏，他们跑到院子里，行动不便的他被孩子们推倒在泥地里，大家打闹成一团。
这个行动不便、面容憔悴的男人就是阿尔.卡彭，他是美国历史上最富传奇色彩的黑帮分子，在自己犯罪生涯的巅峰时期，他掌握着美国芝加哥最大的黑帮团伙，建立起了一个血腥又强大的商业帝国，为了让大家更好的理解这部作品，有必要对这样一位人物进行一些背景的交代。
影片《卡彭》描写的就是卡彭生命中最后一年的故事，出狱后的他身体状况急剧恶化，神经性病毒导致他的智力水平下降，几乎就相当于一个12岁孩童的智力，影片一开场那段追逐和游戏就向我们交代了这一事实。于此同时，有一队FBI探员24小时不间断地对卡彭进行监听，因为他们获知卡彭藏匿起了一笔巨款，他们的任务就是收集到这笔巨款藏匿地点的信息，但卡彭的精神状况极不稳定，说话也是颠三倒四，这样的情况使得探员们的工作面临着极大的挑战。
卡彭虽然智力受损严重，但似乎对于身边的环境有着异乎寻常的敏感度，他隐隐察觉到了周围人都在策划着阴谋，他敏感多疑、行为更加古怪，同时，他也被无休止的梦魇困扰，一天夜里，窗外风雨交加，睡不着的卡彭看到从房间黑暗的角落里走出来一位小男孩，男孩的表情恐怖，他慢慢掀起了自己的衣服，露出有着一道道血痕的肚子，卡彭惊恐万分，但身体无法动弹，由于惊恐，他的大便失禁了。
这位小男孩是谁？他肚子上的伤痕是谁造成的？为什么卡彭面对这个景象会如此惊恐？影片没有给出明确的答案，但这个段落无疑给我们展示了这样一位心狠手辣的亡命之徒内心中脆弱的一面，或许这个男孩是他曾经伤害过的人，某种愧疚感一直潜藏在他的潜意识中，如今他形容枯槁、理智消退，愧疚与恐惧便从潜意识深处走出，开始折磨他。事实上整部影片就是在不断展现卡彭的噩梦和想象，另一个段落中，卡彭仿佛看到了那位肚子上满是伤痕的男孩牵着气球，在自己家走廊上走过，于是他跟了出去，一直来到了地下室，地下室在举行一场派对，卡彭被人群簇拥上了舞台，他开始演唱歌曲，他又看到了那个小孩的身影，他跟了上去，来到了一个卫生间里，他透过镜子看到了年轻时候的自己，这时候，他的手下吉诺把他带到一个房间里，房间正中央绑着一个人，吉诺等待下一步的指示，卡彭命令吉诺动手，吉诺开始对绑着的男人实施虐杀，一脸惊恐的卡彭随即走出了房间，又被一位穿着戏服的女人拦住，女人把她带进了另一个房间，卡彭向她询问宝藏和男孩的下落，女人告诉卡彭宝藏就埋在潮湿的地方、男孩在她的家中，突然，一阵枪声响起，女人被击中死去，卡彭跑出房间，看到在大厅里发生了一场屠杀，之前参加宴会的人都倒在了地上，他冲到大街上，杀戮在继续，他隐约又看了那个牵着气球的小男孩，就在他要追过去的时候一辆汽车向他驶来，他晕倒了。
这个段落充满了破碎的符号和细节，但结合影片前后文还是可以理解的，那场派对就是“情人节大屠杀”的现场，吉诺的虐杀也是卡彭授意的，卡彭策划了这些暴力事件，但在他的潜意识里，他给自己制造了一个旁观者的场景，试图通过这种方式摆脱内心的愧疚与痛苦。至于那个被意外击中的女人，他应该就是现实中卡彭的情人，这部影片还有一条支线，那就是有一个少年不断地给卡彭的住所打电话，这位自称来自克利夫兰的男孩应该就是卡彭的私生子，由于卡彭有妻子，所以他不得不把这个孩子藏匿了起来，所以女人说的那句“孩子在我家”就很容易理解了，这个孩子也是卡彭的一个心结，于是在这个梦境中便以这样的方式出现了。
这一头的卡彭被自己内心中黑暗与光明的撕扯搞得生不如死，那一头，FBI的探员们还在步步紧逼，要找到所谓“宝藏”的下落，他们派出了一位医生接近卡彭，期待通过亲密的治疗得到更多信息，家长们也对卡彭的秘密充满了好奇，所有身边的人，或投以亲密的微笑，或展示无限的耐心，实际上都是有着实际和功利的诉求，卡彭就是在这样的环境中生活着，他曾经是呼风唤雨的黑帮头目，行事果断、心狠手辣，如今他生活都无法自理，陷入回忆与现实的泥潭不能自拔，那有没有人试图拯救他呢？有，她的妻子对他有着足够的耐心，那个一直监视他的探员克劳福德也试图接近他的内心，但这些努力最终还是被证明是无力的，没有人会去在意这个迟暮的亡命之徒了，除了那或许根本就不存在的“宝藏”，卡彭已然被这个世界所抛弃、遗忘。
随着病情的恶化，陷入谵妄状态的卡彭拿着黄金波波沙冲锋枪冲进自家庭院里开始扫射，他把那些不被自己信任的人杀死，他还把枪口对准了吉诺，带着憎恨杀死了吉诺，事实上吉诺只是他的手下，吉诺的暴行来自他的指示，他通过这种方式试图完成自我内心的救赎，但镜头一转，我们发现这场屠杀只是他的幻想，他的确开枪了，子弹打进了房子的墙壁里，也把一位墨西哥工人的腿击伤了，这个画面颇具讽刺意思，也带着十足的苍凉之感。
影片的最后，卡彭的私生子来到了卡彭家中，他与自己的父亲坐在门廊上，他握住卡彭的手，尽管此刻卡彭的眼神已经毫无光彩，他的生命即将走到终点，他的家人甚至在不久后会以卡彭这一姓氏为耻，进而改掉名字以隐藏身份，但似乎这个私生子的到来是一个迟来的救赎与宽慰，一位臭名昭著的匪徒，在风光、沉沦、痛苦之后收获了迟来的慰藉，这样的结尾，无力又温暖，令人唏嘘不已。
《卡彭》不是一部人见人爱的作品，关于这样一位传奇人物的故事，如果不是惊心动魄的那似乎就是失败，导演选择这样一个平淡的视角讲述卡彭的故事的确是需要勇气的，他抛弃了这个人物身上所有的传奇色彩，把人性的真实还给了他，人性的真实也是具备惊人的情感震撼力的。
影片叙事复杂，外部冲突不多，大量的梦境、想象段落的插入使得影片晦涩难懂，不太容易被多数观影者理解和接受，这是很多人会给这部影片差评的原因之一吧。但如果运用精神分析的思路去观察影片，就会发现叙事还是比较有条理的、梦境与现实信息的互相补充基本也是连贯完整的，一些留白的地方也有思考的空间，说这部影片是“烂片”，我个人认为是不妥的。
最后不得不提的是汤姆.哈迪的演技，尽管很多人吐槽影片质量不高，但对于汤姆.哈迪的演出还是认可的，汤老师在影片中又是尿裤子又是拉裤子又是流口水，不得不说敬业精神满分，希望汤老师有朝一日能拿小金人吧！
《卡彭》影评(四)：枭雄的走马灯
稍微了解一些美国黑帮历史的人，相信不会对艾尔·卡彭（全名阿尔方斯·加布里埃尔·卡彭）感到陌生，年仅26岁就成为芝加哥犯罪集团的老大，并统领芝加哥的黑帮长达七年，但竟因为逃税被关入监狱，在长达七年半的牢狱生涯后，卡彭的身体状况每日愈下，直到七年后在其隐居的棕榈岛豪宅中去世。
这位黑帮大佬的传奇人生，被书写在了各类影视作品之中，而这部《卡彭》，则是非常不寻常地选取了卡彭人生中最后的一段时间去描写，没有那么多枪火横飞，没有那么多声色犬马，一位曾经叱咤天下的罪犯，在自己的晚年被过去的噩梦和内疚所纠缠，遍历自己的一世，宛如走马灯。
剧透预警
如何将卡彭的晚年搬上银幕，我想这是导演思考了很久的一个问题。卡彭在1939年年底从加利福尼亚州的终端岛联邦教化所假释之后（此前在闻名的阿尔卡特拉斯联邦监狱或是恶魔岛监狱服刑），在联合纪念医院接受了几个月的治疗，之后回到了他在佛罗里达州棕榈岛的豪宅，并在那里度过了余生。
卡彭因为年轻的骄狂而染上了多种xing病，其中由晚期梅du引起的麻痹性痴呆让卡彭的精神也饱受折磨，在经历了中风，肺炎等病症的侵袭后，卡彭终于在1947年，也就是他刚满48岁后数天便离世。
而本片，为了将让剧情更加充实，给了晚年饱受身心折磨的卡彭两个执念：一个是他的私生子托尼，一个是他藏起来的一千万美金。
我们姑且不论这两点是否是事实，但是私生子的剧情串联起了他和家人的关系，而私藏起来的一千万美金，又让他的医生还有政府人员无数次挂念。
卡彭在不到20岁时便与梅（当时年仅19）结婚，而且他们的婚姻更是奉子成婚，在他们结婚的那个月，便诞下了他们唯一的孩子索尼。
在电影中，卡彭还有另一个私生子托尼。
无法赡养托尼的愧疚，成为了他晚年的梦魇。在感恩节接到托尼的电话，并冷言以对后，卡彭精神不济出现的幻象中便一直有着小托尼的身影，不断出现的黄色气球，被误杀的母亲，还有小托尼伶仃的身影。在卡彭已经没有任何自理能力，被医生调戏着画各种画的时候，他还会努力地画出那个拿着气球的小孩，这个孩子，是卡彭内心悔恨的一个象征。
当然结尾那个孩子终于来到了卡彭的家，父子两人牵起了手，虽然大概此时卡彭也无法分清真实与虚幻，但是他内心的那块巨石终于得以落地。
虽然卡彭晚年有着家人的陪伴，家人也在无微不至地照料他，但是如片尾字幕所言，在他死后，家人纷纷改变了自己的姓，将卡彭这个臭名昭著的姓氏扔在了往事之中。
关于那一千万美金的藏身之地，让联邦调查局的人日日夜夜守在卡彭家外窃听监视，卡彭当然知道有人在觊觎这些钱，他自己也想知道这些钱究竟藏在了哪里。
因为精神方面的疾病，虽然他能够记起自己藏了这些钱，但是这些钱藏在哪里，却是他无法回答的，于是在卡彭无数次的幻境之中，他和每一个自己幻想出来的人物对话，其实也是在探索自己的内心，或是对他自己诘问。
影片，以一种艺术化的手法给出了某种答案，就是卡彭将那些钱沉入了水中，当然事实上没有人发现这笔钱究竟藏在何处，电影更不会告诉我们答案，我们只是跟着卡彭精神错乱的幻想一次次回到过去，重温曾经的岁月抑或是幻想着他自己生龙活虎的报仇，但是这一切，都是幻想。
于是寻不到的那些钱，最终也成为了监视他的人，还有卡彭自己的一个妄想。
卡彭不断进入的这些幻想，其实也算是他对自己人生的一个回顾，从1925到1931的七年之间，卡彭是芝加哥当之无愧的黑帮老大，以非法酿酒起家的他逐渐拓展了自己的影响力，通过做慈善，和市长还有当地警察局保持良好关系等行为，卡彭虽然在暗地中做了很多恶事，但是表面上还是风光一时，这也大概就是他进入那个酒会时的情景。
而转折点就是著名的情人节大屠杀事件，1929年的情人节，卡彭的手下扮成警察突击搜查了对手的一处据点并杀死了没有反抗能力的七个受害者，这件事情也在电影中有所体现，收音机里快速地呈现了当年情人节大屠杀的过程。这件事情让卡彭的声誉一落千丈，也是卡彭之后不断被捕的开始。
之后的事情便不再赘述，1929年之后，虽然一直没有他杀人的罪证，但是卡彭还是因为蔑视法庭，流浪罪等罪名屡遭指控，直到最后因为逃税被关入监狱。
电影中的这些幻想，究竟是对于过去的自责，还是追忆，抑或两者皆有，我们不得而知，酒会那里，他似乎很享受那种重新被瞩目的感觉，然而他也是迷茫不知所措的，在手下残忍杀害那个告密者的时候，他也是于心不忍，并在之后的幻想中，他认为那个被害人强尼并没有告密，且原谅了他的行为。
但是另一方面，他似乎又向往着曾经的辉煌，他拿起金色的冲锋枪，大杀四方，清除异己，无人可挡...
也许这就是导演着力刻画的一种矛盾，一种无能为力的现实和想象中无所不能的冲突，于是在这些过去的剪影中，卡彭曾经的形象以简笔画的方式被悄然道来，但是在即将逝去的卡彭眼中，这些大概只能算是弥留时光里的走马灯了。
汤姆哈迪奉献了非常杰出的演出，他所出演的晚年卡彭，一方面残留有枭雄时期的凶狠，另一方面也有着因为精神疾病而无所适从的茫然和疑惑，从开始还难为情，尽力去掩饰自己的丑态，到后期整个人几乎都成为行尸走肉，平日叼着的雪茄换成胡萝卜也无力反抗的形象，将一个垂死的卡彭演绎得淋漓尽致。
但是无论如何来说，这个晚年的切入点有趣，却并不必要，卡彭的故事在很多影视作品中都有体现，无论是德尼罗在《铁面无私》里扮演的卡彭，还是《大西洋帝国》中的卡彭，卡彭的故事早就被无数人讲述，而这一个也无法掩饰剧情上整体的平淡，就算刻意加入了私生子与寻钱两个线索，花100分钟看汤姆哈迪扮演垂死的黑帮老大也充其量算是在欣赏他的演技，剧情方面实在乏善可陈。
说到此处，我要夸一下这部电影的预告剪辑人员，真的，太厉害了。
能将这种平淡偶有波澜的电影的预告剪辑成那种几乎是爆米花似的预告片，将全片零星的动作场景串联成一代枭雄的枪火复仇，这个剪辑师有点厉害的，理应多加十个鸡腿，而被误导的观众们嘛，尤其是抱着黑帮动作片期望来看的观众，怕是会大为失望，不过幸好还有汤老师画了浓妆的盛世美颜。
当然如果嫌这个太丑的话，那不如温习一遍《黑暗骑士崛起》。
《卡彭》影评(五)：后灾难艺术家——关于导演乔什·特兰克
“我所经历的任何牺牲都是必要的，对我而言都是值得的……我只是为此（导演）而来 “Whatever I’m sacrificing just has to be sacrificed,” he said. “It’s worth it for me ... I’m just here to do this.”Trank on the set of Fantastic Four. Photo: AF archive/Alamy Stock Photo via Polygon 2020 年 5 月 12 日，由汤姆·哈迪领衔、聚焦美国最有影响力的黑帮人物之一艾尔·卡彭的电影《卡彭》（Capone）将数字发行上线。本片导演是沉寂近五年之久的乔什·特兰克（Josh Trank），可能一时之间没有人会记得这个名字。他是曾凭借个人处女长片在上映首周登上全美票房冠军的导演中最年轻的一位，时年27岁，超越了斯蒂芬·斯皮尔伯格（28岁，《大白鲨》）和詹姆斯·卡梅隆（30岁，《终结者》）。这部电影就是反超英题材的低成本制作《超能失控》（Chronicle，2012)。
乔什·特兰克（以下简称乔什）自小成长于洛杉矶制片厂环境之中，并通过录像带观影和《滚石》杂志来满足自己对电影的热爱。和马克·扎克伯格同岁的乔什深受当时“美国梦”等主流文化的影响，而特瑞·吉列姆（Terry Gilliam）在纪录片《The Battle of Brazil: A Video History 》(1996)中对自己作品《妙想天开》（1985）的最终剪辑权之争也给了他极大的启发，他表示这就像是脑中响起了“战斗的号角”。因此，高中毕业之际，他以“打倒斯皮尔伯格的遗产”为目标，并与父母达成共识：计划在27岁前拍成第一部电影，否则就放弃电影之梦。而之所以选择27岁，正是因为这是斯皮尔伯格拍摄《大白鲨》时的年纪。
《妙想天开》发行之战 (1996)暂无评分1996 / 美国 / 喜剧 纪录片 / Jack Mathews / Jack Mathews Marvin Antonowsky而继续工作可能是一个解决方法，因此他开始洽谈下一个拍片计划。从索尼影业的蜘蛛侠系列衍生电影《毒液》、华纳兄弟的《红星共和国》到索尼影业的电玩改编电影《汪达与巨像》，无一成案，其中最有可能的毒液项目也因乔什与制片人之间的不和而告吹。而乔什极度反感拍摄《超能失控》续集，甚至不惜进行各种拖延从中阻止，还表示也不会有人能够拍好续集。至于为什么他的态度如此坚决，这其中的原因可能只有他自己最清楚。《超能失控》的起点之高，使乔什一时忘记了好莱坞制片厂的复杂本性。在与福克斯敲定第二部作品——《神奇四侠》（2015）的拍摄计划并获得创作自由的许诺之后，乔什首先找来杰瑞米·斯莱特于2012年春天开始一起编写剧本，显然福克斯并不看好他们的合作，六个月之后，俩人也因为针对电影基调的不同看法而分道扬镳，简而言之，斯莱特希望拍摄像复联一那样的漫威电影，而乔什却想反其道而行，甚至可以说为电影赋上他自己内心的暗黑色彩，他要让观众走出漫威电影的舒适区。虽然此后有更多的合作编剧及制作人加入，但据当时的知情人士透露，影片制作临近之时，剧本和导演都尚未准备好。这也为后来“跌宕起伏”的制作发行过程埋下了伏笔。
乔什推文原文2015年8月9日，《神奇四侠》（2015）上映当天，作为导演的乔什发推表示：“一年前我曾有个‘神奇’的想法，它本来能够获得赞赏。你们也许永远看不到了。然而这就是现实。”其实早在上映之前，《神奇四侠》制作期间的各种不和传闻就已经在坊间流传，例如，关于导演与片方和工作人员之间的不和，与主演之间的不和，以及选角风波引发的死亡威胁事件，而这些大部分都是真实的，年轻导演与资质深厚的工作人员之间的合作不协调，年轻导演因缺乏与新生代演员的沟通经验而产生的不和，年轻导演因为想改变现状而选择了黑人角色出演历来都是白人担纲的超英人物而招致死亡威胁，这无疑给乔什拍片带来了重重压力和阻力，他甚至在拍摄期间需要携带枪支防身。因此，当他把影片第一个剪辑版本交付福克斯高层过目的时候，他们才显得如此措手不及。随后就是传闻中这部电影所经历的大量重拍、重制，而据乔什所言，福克斯公司在没有知照他的情况下进行了这些操作，而这也导致了美国导演公会的介入，这才有了两个版本进行试映之说。但最后在看到制片厂的雷厉风行之后，乔什最终妥协了，他终究不是特瑞·吉列姆 ，这一切可以说完全超出了他能理解和控制的范围，他深陷挫败和失望的泥沼。而这只是开始。《神奇四侠》上映后成为了史上最差的漫改电影，不仅在票房方面一塌涂地，也让乔什失去了很多正在进行和潜在的合作项目，例如参与制作卢卡斯影业的下一部星战电影的机会，据说就是《星球大战外传：侠盗一号》（Rogue One: A Star Wars Story，2016)。自此，乔什被判入了所谓的“电影监狱”（Movie Jail），如被雪藏一般。
在坚持完成《神奇四侠》的宣传工作之后，乔什在无所事事的生活中彻底奔溃，失去了一切欲望，甚至是继续当导演的欲望，他不仅要对抗失眠症，还要进行心理治疗。经历了三个月的“彻底失语”之后，当他查看自己过往那些长篇日记时，在自我批判的过程中看到了那个傲慢自大又野心勃勃的自己是如何一步步行差踏错的。当他的精神状态逐渐开始好转之后，2016年5月，他与当时的妻子开始分居，并开始编写剧本《方索》（Fonzo）的工作，（后更名为《卡彭》，片名的变更据说是为了营销之便）。之所以《卡彭》会首先出现在乔什的脑海，是因为他自小对这个黑帮人物的痴迷。《神奇四侠》上映数周之后，乔什开始为生计奔波，虽然几家流媒体抛来了执导电视的橄榄枝，但他仍然坚持自己创作主张，希望能够等到有人支持并让他自编自导时再执导筒。
八个月的剧本创作之后，乔什为了尽快拿到拍片预算，自愿降低执导和剪辑薪酬，并且亲自飞去伦敦试镜演员，而他们的理想主角人选就是汤姆·哈迪。2016年夏天他们签下了汤姆·哈迪加入拍片计划，也因为汤老湿的明星效应拉拢了拍摄资金，同年年底拿到了拍摄许可。原定于2017年3月开拍的《卡彭》因为主角汤姆·哈迪的拍片行程（很巧合地就是那部乔什曾经错过的《毒液》）而拖延至2018年的春天才开启，虽然经历了一年多的无望等待（期间乔什靠改写剧本等工作维生），乔什于同年底最终完成了拍摄，而且这一次没有不和传闻。但当几大电影和流媒体发行商看过本片一剪版本之后，纷纷弃权，这其中不无商业考量。最后制片公司和乔什商榷后进行重剪，自此踏上了寻找发行商的慢慢长路。今年，疫情的到来让好不容易找到发行商的这部影片又一次延迟上映。最终，乔什·特兰克自编自导自剪的作品《卡彭》即将于5月12日全美上映（从院线改为线上）。而这就是一个导演八年间拍了三部作品的故事。
DP Peter Deming and Trank on the set of Capone编者注：本文编译自Polygon网站的《后灾难艺术家》（The post-disaster artist）一文，原作者为 Matt Patches，本文较原文有大量删改（原文有一万多字），如欲了解更多内容可点击此处。
从乔什拍摄《神奇四侠》起至《卡彭》的拍摄，原文作者历经四年时间才完成这篇采访稿。
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