《七个神经病》好看吗？经典观后感10篇
《七个神经病》是一部由马丁·麦克唐纳执导，科林·法瑞尔 / 山姆·洛克威尔 / 伍迪·哈里森主演的一部喜剧 / 犯罪类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《七个神经病》观后感(一)：圆环套圆环
科林法瑞尔这张脸是主要吸引我看这部电影的原因。
电影的特色是突破了平常的规则 说这是叙事手法也好 说这是拍摄手段也罢 但是这部电影整体的意思其实就是边写边发生 边发生边写。在这一点上导演说的很明白 “电影编剧叫Martin 主人公也叫Martin 电影名字叫Seven Psychopaths 主人公的剧本也叫Seven Psychopaths”
如果就片子本身来看 完全可以说 这是一个理想化的“我是如何写出我的剧本的”题材。不论其中这些乱七八糟的人物都在讲述怎么样的故事 总之我们看到的是 随着剧情的推进 Martin的剧本也在一笔一笔的深入。
所以说 这是一个崭新的想法 不少人觉得这有着如何如何的暗示 又怎样怎样了 我认为大可不必。既然低俗小说 两杆大烟枪 可以被认为在纯粹的讲故事 这个片子也可以说是在纯粹讲故事 只是手法有一点点不同罢了。
可以说是随着故事的发生 剧本在自己一点点的完成 也可以说剧本上写了什么就会发生什么。
不论是盖里奇的几部代表作 还是所谓叙事竭尽全力不让观众看懂的记忆碎片 如果按照简单的单方面时间线一点点的拍摄都并不能达到如此好的效果。既然电影的本质是用光影讲故事 观众也就不必苛求这部影片人物刻画的深刻而又看似毫无意义了。片名都说了 这就不是一正常人要搞的故事。
就好像平田君一样 既然接受了这样的设定 这次元也就可以将就看了
《七个神经病》观后感(二)：That's not gray
很久没看电影，看完之后至少给我的感觉是：没有浪费一个半小时，非常有意思。虽然充斥着血腥、黑帮、复仇，但是黑色幽默也时不时让人笑喷。最终的结局将之前的压抑扫去，就如同Marty在沙漠中表达的对剧本的预期，最终要有一些东西，高一点。最终不管是Billy还是Hans，还是Hans为越南人设计的结局，都有着些许的自我牺牲成全别人的色彩，这也是我最喜欢的部分。而Marty经历一切之后的成熟，也在最后关头救了自己一命。
影片通过不同角色的讲述，把一个个离奇的故事联系起来，这样的拼凑从一开始看起来很杂乱无序。而前半部分，不管是情节还是角色，都给以失控、混乱、低迷的感觉，比如Marty的无法自控的酗酒，Billy的疯疯癫癫，Charlie的残暴，Hans跟癌症术后爱人的深情，连环杀手的所谓对正义的捍卫，还有越南人偏执的仇恨。但是氛围在最后那二十分钟内开始上扬。在沙漠中三人一起为剧本设计结局的那段，非常无厘头，笑到爆。之后，如同Marty对剧本的期望，一些高一点的东西逐渐发生。
场景被转移到沙漠，Hans无法从失去爱人的悲愤中走出来，也许早就开始想好自己的结局，这是一个我喜欢的角色，一个贵格教会教徒。一生从多次巨大的悲痛中走过，应该是一个充满仇恨的。但是他没有让仇恨跟随。我不能完全明了，他在自己脖子上抹一刀时的心情和思绪是怎样，也许是对信仰的坚持，也许是要洗去自己的罪。当最后他的爱人被残忍地杀害以后，他痛苦、沉思，最终他为越南人写的结局，如同他自己。我一直认为，一个人的真实的思想，会通过他对别人的评价和设定而体现出来。他让越南人成为了最后一个为反抗越战而自焚的僧侣，放开了自己的仇恨，目光投放的是更为广阔的人群，是在越战中所有受到伤害的人。我想这就是Hans释放自己仇恨的方式。解脱是瞬间的，如同越南人即将焚火之时，听到妓女说的“那没有用”，是的，偏执的仇恨没有用。当然那个时候Hans还没有想到，自己会在一个正好的时间点，牺牲了自己，给Marty和Billy带去生机。决定是在最后的切点上做出的。所以当他倒在血泊中时，说“That's not gray”。因为不再只是痛苦与仇恨，因为他自己得到了解脱。
尽管Billy是一个疯疯癫癫的精分，即使不是典型的精分，也有双相情感障碍吧。但是我还是挺喜欢这个角色。因为他的日记。日记投入了他直面自己时，与自己的对话，最真实的世界。也许很多时候他无法控制自己去做一些事情，但是他努力在控制自己，而且他真的很爱Marty，为了Marty的剧本，他投注了所有的想象和热情，甚至过度投入其中；他也为Marty很大程度上控制了自己的情绪。最终他一定要剧本按照他的结局来写，而他也给剧本一个光明向上的结局。一个让人又爱又恨的角色。
《七个神经病》观后感(三)：不剧透，这戏没法评
变态的人：
“七变态”，片里片外都是片名、为此作家苦寻素材，没想到其本人就是变态之一，说明他入戏了且颇深。戏里和戏外，时空在穿梭。
七号变态即一号变态，形成了一个循环。它不像隋朝时好汉们那样，排名第一的好汉可以单挑后面的好汉联盟。老美的几号变态，不代表变态的强度，纯粹只是排列出的数字。
比利设计的坟地大枪战，真是“暴力美学”的代表啊。他一边靠着想象力在描述，一边让听的作家和老头目瞪口呆，更一边让观众忍俊不禁。（我在这里真的笑了起来）
内在的心：
那个演汉斯的老者，在美国很多的硬汉片、枪战片中都见过他（比如《红》、《杀戮战场》等）。这回他老人家戏路摇身一变，不玩枪、玩起内心感情戏来了。因为他的信仰，提倡“饶恕”。所以掏出一个录音机的举动，就活活送了命。
甘地说：“如果以眼还眼，最后世界只剩下盲人。”瞧瞧我们的高中历史书都教过我们什么？我们只知道甘地是圣雄、是非暴力不合作运动的发起者、最后被刺杀，却从来不知道，他原来还有这么接近耶稣基督的话。
外在的枪：
同样是黑女人，面对黑老大的枪口，反差咋这么大咧：身患绝症的那个丝毫不害怕，而那个丢失了狗的保姆则又哭又叫的。结果不怕的死了，怕的被黑老大放了一马。而另外一个不怕的（作家），黑老大同样也放过了。也许是感念作家把他载回去了？所以，真搞不懂黑老大的原则。
第一次看打中了额头，还能逗狗的（比利）。也第一次看到，打中了脊椎，还能走路还能开车的（黑老大）。更第一次看到有腹部中枪、一直就是不倒的（黑老大的情妇，同时也是比利的情妇）。
《七个神经病》观后感(四)：戏中戏与梦中人
按照惯例，开篇需要引用一句名人名言。
佛洛依德曾说任何梦境都有可能是真的，即使不在这个平行世界，也会在另一个平行世界。
影片叫七个神经病，观影时千万不要计较到底有几个神经病，不然这会把你搞成神经病。
一个曾追寻杀女仇人的老头，一个专杀意大利黑手党中层干部的连环杀手，一对专门追杀连环杀手的夫妻了，想数的可以看片子了。
相比《杀手没有假期》本片大多用了“逻辑错位”产生的笑点，笑点出现的那一刻会让人感觉莫名其妙，之后就哈哈哈了。最突出的就是本来Billy计划好的结局，先枪战再以死明志，可黑帮老大Charlie偏偏没带枪。Billy一直嘀咕让你特么不带枪你就不带啊，我必须把枪找到，于是翻遍了Charlie的车找到一把信号枪，并打响了它。如果他不是神经病，悄悄给Charlie做了，本片也就完美结束了。Marty，Hans，Billy三人拍完电影拿着钱过着夜夜笙歌的幸福生活。但那也不是神经病应该干的事儿啊。只有那些苟且偷生的凡人才会那样。
虽然大部分很好笑，却依然少了一丝回味，结尾关于“愤怒的宣泄”更像是对克林特伊斯特伍德《老爷车》的致敬。
最后，本片没有女主角，几乎是一部完全的“男性影片”部分女性可能在观影时会出现不适感，需要在家大人或者男朋友陪伴下观看。
还有，第一句那个佛洛依德的话是我瞎编的。
《七个神经病》观后感(五)：《七个神经病》：谁与争癫？
《七个神经病》：谁与争癫？
文：拾荒者 原创影评
《杀手没有假期》有首插曲，叫“ Prologue”，还隐约记得镜头里由车子望向外边街景时流露出的冷冰冰的质感，心中泛起了叹息的涟漪。如今，这部《七个神经病》里，还是可以找到藕断丝连的伏笔，不知道是不是到导演本身的意思，还是看的人黯然伤神？
影片的开头有些像“螳螂捕蝉，黄雀在后”，开篇立马点题。电影原声是一大亮点，跟着故事的调子起起伏伏，花个差不多两个小时来欣赏，是值得的。开篇的那首歌唱的是关于死亡的事情，而故事的结局，并不仅仅是结局，从头到尾，都有人死去。枪杆子下戏谑着三个男人另加一只狮子狗的故事。黑色幽默浓重，笑中带着沉重，自我感到更多的是哀叹。电影是风格偏冷酷，大胆的暴力轻喜剧，几位银幕老面孔驾驭角色老练，欣赏起来更得意自在。
话说，这就是讲我们生活中存在着的几种人，各自架设自己的道德底线，做事不计后果，影片有意从这些荒谬行径中寻找人的恻隐之心，并希望带出观众至少是笑完后有反思的考虑，因为每一个人都有机会成为他们。
主角之一的P7和P1（Psychopaths 简称）是比利。他癫狂乖戾，口不遮拦。这个家伙一根筋地干事。傻傻的表情下掩藏着孤独和非比寻常的热血。其危险性不言而喻，并因缺少包容和关爱，容易自掘坟墓，颇具悲凉色彩。叫山姆来饰演这个角色，真的相当传神。
年纪较大的教友派信徒汉斯是另外一种极端的人。他带着复仇的心去死，曾死不去。最后在黑帮的枪杆子下倒下。如愿以偿。天堂地狱对他而言可能只是圆梦的幌子，如果没有值得他生存下去的爱人，他绝不留恋尘世。汉斯为马蒂改写越南人那段剧本，也是为自己选择了一种结局。 复仇看似能化解恨意，自杀看似能超度自己的痛苦，哪一种做法能让自己活得洒脱，或许需要用一生来思考这个问题，只不过，有些人，还没来得及思考好，就已经与世长辞。
为爱狗而不惜杀人的查理，在现实中这种样板非常非常多，为钱、为女人和各种物质，看万事比人更宝贵，冷血无情，难怪到最后，连他的狗邦妮都鄙视他，这样的追求谈何意义，就是玩弄人生及至被玩残而已。
杀手撒迦利亚如浪子回头后又后悔当初，内心忐忑，有那么一丝同情，有那么一丝冷血，好坏之间常常摇摆。他听到马蒂对其要报仇的回答后却迟疑了。人会变，人心更会变，但是这个底线到底在哪里，不正如《木兰辞》中道：“雌兔眼迷离,雄兔傍地走,安能辩我是雌雄？”
我想揣摩得很多的是马蒂这个角色，他算是正常，但是他的反应却很淡定。写个剧本，就牺牲了两个朋友。他对比利的绑架狗这差事有过抱怨，但并不苦口婆心地劝解他，在最后的戈壁枪战中，他劝比利跟他离开显得有点差强人意。马蒂活在了一种不健康的阴影中，他想挣扎却迫于无奈，无论是自己的酗酒，还是跟比利他们见证了这起绑架，他都希望走出阴影。可惜的是，撒迦利亚没能完成他的心愿，到最后，他应该活下来，但怎么走，无人得知。
人都有极端的时候，但这样子做结局往往是可悲的。比利在影片中说道：“我们透过镜头上移，扫过血洗过的墓地，转向黎明前美不胜收的蓝天，天空如此湛蓝，让人觉得也许有一天和平也许可以降临在这个纷乱但美丽的世界，也许和平可以降临，因为这是好事！”
是的，愿和平常存。
2013年2月22日
《七个神经病》观后感(六)：浪漫侠客的独角戏——明暗线分析
第一个：专门刺杀意大利裔美国黑手党辛迪加的中、高级成员的连环杀手，手法干净利落，冷酷无情，而且每次“行凶”后都扔下一张方片钩，如同佐罗的印记Z，有推广品牌，向黑手党宣战的意味（面向超越国际的所有黑手党，乃至泛指一切黑恶势力，因为开场不久比利在跟马蒂提供创作构思建议时就分别提到了源于西西里的Mafia和源于日本的Yakuza）。因为目标的特定性而特殊,有惩恶扬善的正义化身意味。这第一位神经病杀手看似并不神经，更像是罗宾汉似的英雄，而且身份最后才揭露，这是一条暗线。
第二个：爱女惨死于刺客之手的贵格教徒，因为教义不能杀生，于是终生追逐跟踪凶手；凶手因为罪孽感皈依宗教寻求救赎，但为了摆脱他的跟踪通过自刭放弃升入天堂（基督教义自杀者下地狱），但临死前却看到他也毫不犹豫的自刎。凶手必然是含着绝望咽下最后一口气。这里由于对西方基督世界文化欠缺了解，我一开始对他当着凶手的面自杀感到莫名其妙——但这恰恰体现了他的偏执的复仇信念：对于饱受自己罪行折磨的凶手来说，最大的痛苦不是死亡或修行，甚至不是下地狱，而是受害者家人时时刻刻的逼视和责问；而对于复仇者来说，最极端的复仇不是手刃仇家以眼还眼，而是手刃自己，做鬼也不放过你。这是一个极度冷酷、偏执，为复仇可以牺牲一切（包括让自己下地狱）的人，但他的冷静和决断在常人看来无异于神经病。这种境界与“放下屠刀，立地成佛”、“以死谢天”等以死或往生为终结的东方文化是有很大不同的，在我们看来毁人最极端不过千刀万剐、食肉寝皮、挫骨扬灰，很难充分体会到这种上天入地也无所遁形的恐怖。
第三个：黑手党查理，典型的黑手党，颠倒是非，冷酷残忍，没有健康的世界观，因为自己的爱犬丢了就大杀四方，连得了癌症的老太太都不放过。他的人生快乐全部来源于一只小狗，为此不惜牺牲自己的生命；而小狗却不这么认为，甚至和绑架它的比利产生默契。
第四个：越南僧人（借鉴释广德形象），冥想在美国绑架妓女带着炸弹汽油去炸越战老兵集会，现实中却是在越南街头泼油自焚以示抗议。虽然同事劝他说这样于事无补，但他觉得至少有希望，于是毅然自焚。又一个以冷静的终结自己生命来实现目标的在常人看来无异于神经病的偏执狂。其实这个形象是汉斯临死前帮助马蒂丰实的，也是汉斯内心的完美投射，所以四号神经病和二号神经病完全是一个路子，自己的生命是可以随时抛弃的。汉斯在妻子被杀害后立刻平静的坐在凶手对面和他聊天（我想如果不是因为局面被第七号完全掌控，他还会钉死凶手不放），在意识到查理手下要去杀害比利和马蒂时，淡定的欺骗他们当着警察的面将自己打死以解救朋友。颇具墨家死士风骨。
第五、六个：全国流窜刺杀全国流窜连环杀手的连环杀手扎克莱阿和麦琪，扎克莱阿入室盗窃却偶然搭救了法官囚禁的黑人性奴麦琪，从此两人开始了流窜刺杀生涯，刺杀了包括著名连环杀人悬案制造者十二宫杀手（Zodiac）。颇有些侠盗夫妻、神雕侠侣的意境；可惜后来扎克莱阿不想再杀戮，两人遂分手。
第七个：比利，一个热爱生活、单纯善良、无所事事却嫉恶如仇、替天行道的兼具理想主义、革命英雄主义和浪漫情怀的杀手，看透世态炎凉，有点种族决定论调，认为对罪恶不能有丝毫姑息，对朋友必须两肋插刀。为了给好友编剧创作灵感不惜化身第一号神经病杀手招惹黑帮，并捎带手的替天行道清理黑帮。理想主义在于他对细节的追求，包括佐罗似的面罩和标记、最后火并地点的选择（西部荒漠），甚至为马蒂和汉斯专用的枪配上了标签，以及对自己必须最后为了救朋友而牺牲的精准把握；革命英雄主义在于他一手操控了整个局面，完全是树立了一个敌人再去打到，颇有与天斗其乐无穷的精神头。
浪漫情怀则非常隐蔽——马蒂因为他杀了女人而与他割席，这看似是比利的一个污点，但其实是更深的一处伏笔：影片开头一号神经病一出场就干掉了两个正在讨论怎么虐杀安吉拉的黑手党，他们是查理派来的，而安吉拉正是查理的女友。查理曾经在提到女友时表达了“些许”不满，安吉拉在得知比利偷了查理爱犬后立刻当着比利给他打电话告状，还提到了“虽然我们之前不顺利”云云。可见安吉拉得罪了查理（可能嫌弃查理的爱犬太臭了），查理派人去杀她，结果比利救下了安吉拉顺便和她勾搭上了，以为解救了一位失足妇女，但这位失足妇女对此毫不领情，宁肯出卖比利也要重回查理怀抱继续失足；比利知道她回去找查理也会被射穿眼睛之类的手法虐杀，所以挽救无望，给查理正式下战书，顺道送她一程（射穿胃部是非常痛苦的手法，伤者会在十几分钟内由于胃酸侵蚀主要脏器而死亡）。这也就解释了为什么侠客似的第一号杀手为什么是神经病——为了帮朋友编剧本而向黑恶势力宣战，偷黑老大的命根子狗，泡黑老大的女友，杀黑老大的手下，并以身殉“职”，可谓理想到分裂，革命到忘我，浪漫到神经。
第六号神经病最后找到马蒂寻仇，没想到马蒂在两位挚友的影响下已参透生死，非常平静，第六号若有所思，抱着兔子离开了。他当然不会杀马蒂，他只和麦琪一起作，只杀全国流窜连环杀人凶手，只想找回麦琪，而且他75年以后就只过抱着兔子思念麦琪的生活了。
《七个神经病》观后感(七)：电影中的三人行|导演的戏谑？虐戏！
(通篇剧透 我真心的希望所有题材的注释都能放在开头)
注释：戏谑，读：xì xuè，意思是用诙谐有趣的话开玩笑。
虐戏，读：nüè xì，使人难堪的调笑和嘲弄；恶作剧。
本片乍看来荒诞戏谑，实则是导演有意虐戏，更有些元电影的味道，剧情本身讲的就是一群变态，而故事的主角们最后阴差阳错的坐在一起写了一群变态的剧本，恰巧这群变态还就是他们自己和身边的人最后写成了剧本，不时的穿梭于荒谬的剧情与残酷的现实之间，在暴力中寻找寻找平息复仇的爱与和平，哈哈简直有够恶搞。
这让我想起了另一部关于元电影的片 八部半，里面主角导演始终找不到灵感，游离余现实、梦境、自己的臆想与幻觉之中，尝试了很多，却都不是作者想要的灵感源泉，更不是想要表达的内心世界，他想表达的主题很简单却找不到一种媒介，其中有很多幕都是喋喋不休的编剧在一旁blablabla的说着文艺、文化、哲学，一派庸俗做作不可理喻（主角就如同编剧那样纠结一些元素中无法从大电影公司制片人的敦促压力也就是传统商业模式中跳出），最终以超现实的手法，让所有的人开启心扉，手拉手走向共和；
主角马蒂一样想要表达东西也找不到媒介，最终在挚友的牺牲中顿悟，结尾汉斯所讲的故事也是从另外一个角度成全了角色和主角马蒂，让马蒂得到了启迪。
三个不同的主要人物带有不同的性格，最终配角成全了主角马蒂诠释电影背后的深意
主角 马蒂
身为编剧却没想象力，有的只是循规蹈矩，深陷好莱坞模式的商业怪圈，却又想跳出来展现心中的叛逆（满脑子反暴力想用平静的心态展示心中爱与和平），矛盾激化的他不停的酗酒，排斥异己，愤怒不满，因自身的矛盾写不出剧本懊恼的向周围的人发泄，无缘无故的骂女友、接受死党的灵感却不接受死党的帮助，这都反映出典型的好莱坞工厂中的整天较劲脑汁创作剧本又不甘沦为机械齿轮的编剧。
马蒂各种严肃义正的剧情编排，不屑荒唐的剧情，印象派和形式主义的感觉
比利
主角的死党，狂热痴迷于好莱坞模式剧作的暴力美学，狂热到分不清现实，把一切暴力黑帮等等都可以联系在一起，癫狂到制造暴力将其变为现实，然后在搞成剧本排成电影。有够虐戏的角色！ 他扮演的好比我们现实中 业余或是三流导演、编剧，始终在模仿、抄袭、摆弄那些看似正义的暴力复仇，尤其是到了结尾才把爱与和平用一句话带过还是用期望将世界充满爱与和平，明显头重脚轻只抄了表面文章（以暴制暴）。
想到哪就爆哪头的意识流编排颇有点 先锋派 的意思。
汉斯
主角死党的借狗合伙人，虔诚却动摇了信仰的基督徒，一位有着故事的老人，可以说是过来人，他经历过悲痛（女儿被杀）、愤怒、想要复仇的轮回，在失去妻子的时候才明白一切要寻找的整个故事的最终主旨，和主角想要表达爱与和平有点像，只是更深究了其中的原因，怎样做才能化解冲动（片中用越南人的性.欲代表）、愤怒（用火烧C连会议代表）、复仇（用自焚僧人代表，这里实则是化解了自身的怨恨），最终他解开了答案，但汉斯又没有戏剧的严谨设计，所以他像是代表的应该是 来源于现实中普普通通充满丰富阅历能看破红尘的人。
设想穿越众的越南复仇者在复仇中获得启迪，加上居然会说越南语的J女，颇有点超现实主义的意思。
其实前半部分全部都是铺垫和介绍而已，用各种典型的剧作模式、构图场景、对白语言来烘托出各色变态并交代下剧情（乍看杂乱无章），但怪诞的出场和表现方式却赋予了这些角色一种新的活力，并串联虐戏的剧情将故事升华的可泣可歌。
后半段充满了对传统好莱坞模板式剧作的调侃，特别是对暴力、复仇、黑帮题材上的表现手法充满了虐戏，这种虐戏不在于通篇的瞎胡闹，而是在体统之中有意无意的唱一唱反调，在巧妙的利用某些刻板的角色继续看上去严肃的剧情~
比如
比利说戏的时候 说道和黑帮约定见面不带武器，这就连观众都能想到，黑帮为什么？凭什么不带武器？不带武器这还叫XX题材的电影么？这是马蒂的讽刺；
而比利的剧本中整个结尾肆无忌惮的玩了一把三流黑帮片的爽翻混战，让本来已经斯通见惯毫无新意的题材变得诙谐幽默，这又是在讽刺那些三流剧作不断毫无意义的模仿抄袭、生搬硬套好莱坞模式的商业片剧情；
汉斯在看到主角的剧本后就提出为毛女人都一笔带过？导演想通过主角的角色说出：要知道女人在这类题材片中始终扮演着配角、无足轻重的戏份、复仇的导火索、爱恨情仇的祸根，所以比利（比利已经分不清现实和剧情深陷暴力）才不把感情当回事，比如自己和黑帮老大有一腿的情人在打电话告密（在比利看来是如此，实则是协商而已，但不管怎样协商结果都一样，观众们懂的），这时应该是在比利的世界中触发了黑帮题材剧情的导火索，所以才一枪崩之（笑），其次是在日记中骂过主角马蒂的老婆，虽然她现实中确实是让比利觉得也不错的人，可她好像妨碍了自己与主角马蒂的友谊，然后就在说戏的时候直接空降进去打成了蜂窝（笑）；
黑老大这回真来了，却真的没带枪来，诡异藏满阴谋的音乐响起，却被比利一枪放倒在地上（笑，后面还有一张 禁止开枪的警示牌 ），虽然没有一枪打死，但是这种干脆利落后主角一句你在人背后开枪？好像没有决斗场面的英雄范一样，再把剧情拉回严肃，这设计不是虐戏是什么？看了直让人忍不住 不由发笑。
黑老大的副手发现了汉斯二话没说抄起家伙就来了句：put your hands up! 然后被汉斯一句NO 噎懵了（笑），这又是一次一反常态的虐戏，“为什么举手”“因为我不想”，讽刺中带有一种无奈的诙谐~
还有 黑老大的手枪居然会在这种关键时刻卡壳~就像一贯黑老大的性格特点，最后都得栽在上面一样，
更搞的是最后能看出比利真心成全剧本的创作，重新倒计时了一次，在充满虐戏的同时带着无限的悲怆。。。
一只狗居然闹成这样的结局 真心黑了~帮了 哈哈
还有车子爆炸，为什么一下让人联想到是比利被炸死了呢？主角是这么想的，观众也会这么想了一下， 没错悲痛的音效慌乱措手不及的突发剧情在捣鬼，
我想说 这以上 都说明了大家都深陷在传统影片的戏剧性之中， 在通常情况下我们早已知晓答案并还是会在谩骂中乖乖的顺剧情而下， 观众简直患了习得性无助症，也就是习惯性坐以待毙， 导演故意这么设计就好像告诉我们 如果不这么搞就会 好看了吗？会变得更无趣吗？完全会失去了意义？事实证明这给麻木的电影、麻木的观众都来了一针强心剂。
忘了呼应了。。。
可泣的是最后比利居然死党的剧本做出戏剧化的疯狂实践和牺牲（从侧面也应正了西方人懂得牺牲与成全）。
可歌的是最后越南复仇者最终可以跨越人性因果以复仇而复仇，最终舍生取义，立地成佛。
影片最后那一点是通篇的点题亦是点睛之笔，在blablabla终结了所有暴力、复仇之后又来了一个 开始 变态要印证诺言，而主角却早已顿悟，一句： “那很好，我周二正好也没事”，仿佛早已穿越沧海桑田，做好了结束将要到来之因果的准备，太精准了，也瞬间点透连环杀手的连环杀手早已意识到的当初为何会面对继续连环杀的悲伤，
冤冤相报何时了、舍生取义放仇刀。
《七个神经病》观后感(八)：我爱你，你却不知道
我爱你，你却不知道
还是放不下你。
我知道这是个错误，从一开始就我不该认识你，不该如此在意你，不该喜欢你，但是我真的没法停止去想你，去想和你在一起。
想和你聊天，不停的翻看和你的聊天记录，回忆以前的拌嘴都能笑得像个傻子。却又不知道现在该和你聊什么，该如何去聊，生怕自己逾越那条界限或者被疏远，还是不敢让你知道我喜欢你。
或许是从高中，也可能还要早一点，我没搞懂过这种感觉，到底是属于那种感情。
我分不清。只能不准确的说：我喜欢你。
I love you，
比利对马蒂如是说
没有勇气去奢望你的回答
12年第一次看七个变态，今天重温
以前没看懂的地方差不多看懂了，以前只是觉得电影拍了七个神经病的故事，不一样的美式幽默，大笑着欣赏别人的故事，现在却能在这几个人有种感觉找到了自己，真正把自己带入了角色，就像比利，我占有欲有点太强了，不想就这样放弃但是也缺乏勇气，我怕，我怕到最后连朋友也没法做。过度的思考让我心理很乱很乱，说不上难受，也说不上平静，就像一口气堵在胸口，一块石头压住了我的思考，我不知道我还能相信谁，还有谁能听我说话；我的感受不知道还有谁愿意去在乎。大概也没有人吧。
我就这样，一个人能呆一辈子，习惯了一个人。我倒不会想不开，我想的很开，大道理懂得很多 随时能劝住自己。常年一个人早就让我学会了自己安慰自己，自己开导自己，一个人为心理疗伤，一个人说话。孤独，我认为知乎上那群装逼犯他们说的对：孤独最可怕的是你的喜悦没人能够分享。
思绪很乱，写下这些杂乱不章的文字，不能称为影评，姑且算为一篇读后感。
2016/10/30 09:26
《七个神经病》观后感(九)：没完全看懂的电影
实话说，没完全看懂。这是部可以过一段时间再看一遍的电影。
看了别人的影评，有说电影通篇讲的是信念。一个人有一个人的信念，可为之死可为之生。我不知道是不是这样，因为我没有看懂。
里面有好些暗喻和意指，甚至为了他们不惜让影片变得荒诞离奇。但我没完全明白他们的意思。比如，坚持不懈的让狗狗和他握手。直至子弹打进脑袋了，还能抬起头来说：“paw，paw"而最终如愿。其实狗狗就是一个很明确的暗喻，而狗狗和他握手这件事也是。还有疯子的兔子，那脖子上长长的伤疤……没完全串上线，就没拼出这电影最终的样子。
作为骨灰级的健忘症患者，从来看电影记不住导演和演员，只记得电影本身。原来这导演还导了《杀手没有假期》。不过看了这部电影后，觉得这部电影远远超越了它。它的信息量、多面性及拍摄方法等等，都好很多。喜欢这种看不懂的电影，因为每一幕每一个角色每一句台词都值得琢磨。
好电影应该是深沉、启发而丰富的。它还算不错。因为我看到了一些，但最终没完全看懂。用“神经病”来暗喻和阐释，实在是上好的手段。
话说回来，作为一个心理咨询师来看，这个名字还是翻译错了。应该是七个精神病。的确，精神病患者的世界，因为过分的特殊，某些方面还更加的真实。
《七个神经病》观后感(十)：变态人生
illy认为Marty是天才，对他很崇拜,甚至到了迷恋的程度。所以他想尽办法帮助他写书，所以当Party上Marty喝醉恶语相向他毫不生气，所以Marty因杀人和他翻脸后他烧掉车子不让他离开。这种你怎么对我都不生气，就是不会离开你的二皮脸精神，和杀人如麻形成极大反差，尤其是他可以毫不思考一枪毙掉刚才还在床上缠绵的情妇，谁是真爱高下立判。Billy一直说Kaya是婊子，所以在他想象的结尾，Kaya被乱枪打死，脑袋都掉了。而自己却是死在了Marty怀里，并且灵魂升上了天。
illy是个很单纯的人，而一个单纯的变态是最可怕的。影片开头，两个杀手在无厘头的对话，铺垫杀人前的心理建设，然后一个蒙面人由远及近，须臾间两枪爆头。歹徒对话是冗余的，蒙面人步入是渐进的，但击杀却电光火石。用反差给予震撼。
变态教徒的故事简短有力，教徒不杀人，但却让人自杀。暴力并不只是刺刀见红，有更甚于此的方法。有人说看见对方自杀后，教徒的自刎是为了跟你到地狱继续盯着你。如是这样，那真是恨之入骨了。
而当妻子被杀后，Hans在医院大厅坐在Charlie对面，直勾勾的盯着他，呼应了这个故事，之后用解下围巾完成人物合并。
而对于Charlie，丢狗的黑女人他没有杀，想送他去医院的Marty他也没有杀。他杀的只是对于他找狗有直接阻碍的人。可见这个人的变态在于爱狗，而不是嗜杀。相对于Billy他正常的多。
而Zach夫妇和越南变态，就完全是为了复仇而走上了极端。
这部电影中的所有人都在按照自己的想法做事，思想基本不受别人左右，这是整个故事看上去不受控的主因。三个主角最后都自动走向死亡，Billy和Hans都是主动被击杀，而Marty面对Zach的威胁也释然的接受了。Billy是将自己的生命活成了艺术品。而Hans和Marty是都已经领悟到了人生。
Hans看过Marty的剧本后说，你里面的女性角色都没什么好下场呢。是呀，坐拥Abbie Cornish和Olga Kurylenko两大美女，戏份短的惊人，邦女郎更是没一分钟就领便当。让人直呼暴殄天物。
Colin Farrell在这里的演技还算不错，但由于Christopher Walken实在演的太好，而Sam Rockwell实在演的太太太太太好，就又被比下去了。Abbie Cornish再胖下去可不行了，别辜负了这尼克·基德曼和查理兹·塞隆综合体般的美丽容颜。而Olga Kurylenko，还没看够就完了。
花絮：
1.Mickey Rourke原本饰演Charlie，但和制片发生了冲突，后被Woody Harrelson取代。
2.剧本原来在最后的对峙中有击杀狗的剧情，但被电影公司否决，他们认为不应该有虐待动物的场面出现。Billy在讲述他版本的结尾时候，也让Zach的兔子逃走，并说出了“你不能让动物死在电影里，女人倒是可以。”这是真实被讨论过的事情。
一些笑点：
1.Hans与等待信号弹的黑帮成员相遇。
aulo: Put your hands up!
Hans: No.
aulo: What？
Hans: I said no.
aulo: Why not？
Hans: Because I don't want to.
aulo: But I've got a gun...
Hans: I don't care.
aulo: It doesn't make any sense!
Hans: Too bad!
2.Charlie在准备枪击Billy时，手枪卡壳。
illy: Five... Four... Three... Two...
Charlie: Wait! Please go back to five. Please...
illy: I'm not going back to five, man. I'm not going back to five. Five...