我知道你们又来这一套！读后感精选

　　《我知道你们又来这一套！》是一本由[美] 罗杰·伊伯特 / Roger Ebert著作，后浪丨文化发展出版社出版的平装图书，本书定价：38.00元，页数：320，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《我知道你们又来这一套！》读后感(一)：慢慢写

　　有商业片的，有大片的，也有文艺片的，艺术片的，独立片的，所有电影的吐槽都有，那个方面的吐槽也都有，包括你前面总会有人挡住你的视线。

　　所谓根据真人真事做成是因为电影太变态不写上这个制片人不敢播放，所谓艺术片就是三个女人一个快死了然后大家都和解了，所谓名片就是公认名片然后你看完第一次绝对不想再看第二遍。

　　电影中有很多现实中不会出现的价值观，逻辑，和社会，比如猫狗永远不会死，比如出租车是一种特定型号而那种型号在纽约只有4辆了，这还是以前的数字，比如遥控器的按键音早就没有了，比如电话一定会响，更比如真正反派出现前，总会在一个黑暗的小街巷里，你听到声音吓了一跳，原来是一只猫，在你拍拍心口终于放松的时候，反派出现了。

　　我要特别表扬这本书的装订，很容易打开，如果《收纳的艺术》《打理生活》也这么容易打开就好了。其实我想把这句话写300字，写3000字。我是完全没搞懂后浪为什么用那么难以打开的书籍尺寸和装订方式，让书籍前所未有的难以打开特别费力，我也看过买过不少书了，书架上也有几百本，什么书都有，虽然没看过但也都翻过，真没一本书像后浪的生活系列难以打开，而按说，这种书应该特别注重阅读体验才对，后浪也不是不注意阅读体检的公司。

　　《我知道你们又来这一套！》读后感(二)：在吐槽中我们成为同一阵营

　　这其实是一本吐槽辞典，按照字母顺序排列，你可以从任何一页翻开开始读，在任何时候，在任何地点。比如睡前五分钟，马桶上面，等待鸡蛋煮熟的时间，它绝对能带给你愉快的阅读体验，如果你最近看了电影或者在追某部美剧，恭喜你，愉快体验将会翻倍。

　　就像我在写这本书评之前，随手翻到第30页，傻瓜电视：“电影中如果出现了一台电视机，那么相信我，电视里从来不会有任何值得看的节目。”是的，最近我在看《傲骨贤妻》的衍生剧《傲骨之战》，戴安一次次躺在她的卧室机械的翻看电视，然而节目永远都是川普在做的荒谬无聊事儿。你甚至能够在同一部剧中找到书里面的无数词条，同样是《傲骨之战》，第22页，“酒保定场镜头：所有电影中的酒保角色，首次出现时镜头都是一样的：冷静地用一块布擦拭着玻璃杯内壁。”是的是的，跟戴安***的酒保大爷就是这样出场的，分毫不差omg～

　　如果不是这本书，谁也不知道自己的脑袋中有这么多刻板印象和因果联系，在我们看电影的时候提醒我们，控制我们，影响我们对电影的评价。也是这本吐槽集，把世界影迷连接起来。你会发现你能跟西方文化之下的观众们无缝衔接，于是才惊觉从小到大自己究竟看了多少好莱坞电影，啊哈自己就这样被篡改了观影基因呢。《湮灭》告诉我们，最牛逼的外星人不是开一艘飞船到地球放炮，或者用二向箔把地球降维。

　　无论如何，这本书绝对能让你成为饭局上和聊天中的段子手，而且是非常高级的那种，绝不撞衫（段）。

　　《我知道你们又来这一套！》读后感(三)：经典和创作，戏剧和现实

　　怎么说呢，是一本非常有趣的小书。纵观全球电影史，有许多为了突出戏剧效果而营造出来的经典狗血桥段，有时候我反而要想，如果这个桥段按照现实情况来拍，还有趣吗？还会引人泪目吗？还会成为经典吗？

　　写几个梗。

　　01

　　立flag名场面：战场上一个战友拿出爱人的照片给别人看，还说“等战争结束我们就会结婚”之类的话，那么此人即将长眠于战地，照片可能还会被战火燃烧一半。

　　可以试想一下，如果此角色（一般不是主角）完成拿爱人照片场景后确实在战后生还返乡，家里的爱人还忠诚地等着他，并和他结婚幸福美满地度过一生，观众或许会满足，但是未必会记住。

　　因为对于战争，人们需要惨痛的场面去铭记战争这件事，人们要看到战争中士兵血肉四溅，汗水和泪水模糊了画面，人们要看到善良忠厚的男人满怀对战后的希冀而死去，人们要通过眼泪去纪念那些牺牲的人，要通过刻骨铭心的悲剧来感受当下的幸福。

　　这是战争电影的意义。

　　如果电影中再出现这样的场面，我不希望这只是一个俗套的flag，不是人们看到时会笑着说“看吧他一会就要便当了”，希望人们记住，在过去无数场战役中，牺牲了无数个这样的男人。

　　02

　　实不相瞒，高中时期无聊的课间跑操时，我常常幻想这样的场景来打发时间，天空中突然出现一架直升机，走下来一个特种兵装的帅气男人，对我打了手势意思是要我参与某项紧急行动，我从泱泱人群中站出来上了那架直升机，去参与或间谍或狙击或者某种高危特工行动，事成之后再假装无事发生一般回到学校。

　　（暴露了我的中二幻想23333）我觉得应该不是只有我一个人会有这样的幻想，它是我们无聊又平凡的人生中最激情的梦，在电影里我们看到这样的场面总是会不自觉地代入自己，去感受那些我们一辈子都不会有机会参与的大事件，真的很刺激啊。

　　怎么说呢，我很感谢有这样的电影设定存在，给每个人的中二幻想和英雄梦一个出口。

　　毕竟，谁没有幻想过成为拯救世界的英雄呢。

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　　书中有这么一句话，

“好电影不是俗套堆积出来的，如果你的个人表达跟其他人毫无区别，那你的作品除了提供无意识笑料，其实没有什么存在的价值。”

　　私以为还是很有道理的，有一些梗固然经典有趣，然而堆积太多，总归有些无趣。其实写作也是如此，因而我总是反对所谓的“写作套路”，创作应该是一件没那么多套路的东西，作品应该是创作者想象力的结晶，而不是用现成的、其他人的想法叠加出来的积木。

　　当然，就算是经典的百看不厌的梗，如果用得好，也是非常可以的，但是前提是其中必须要融入创作者自己的一些想法，想象力和真诚缺一不可。

　　以上。

　　《我知道你们又来这一套！》读后感(四)：哈哈哈哈哈，少来这一套！

　　最近读的最有趣的书，就是这本《我知道你们又来这一套！》。

　　作者罗杰·伊伯特，是美国影评界的大神，也是第一个凭影评拿到普利策奖的人。伊伯特25岁开始成为职业影评人，在报纸和电视上主持影评栏目数十年。除了《伟大的电影》那样的巨著，也有一些信手拈来的小品。这本书就是其中之一。伊伯特收集了一千多条对好莱坞类型片套路的毒舌吐槽，除了他本人自创，更多来自各国的观众、影评人甚至影视公司的高层，堪称一场气氛热烈的“吐槽大会”。

　　直接摘录几条吧。

　　航班定律 电影角色永远只坐头等舱，而且旁边永远不会出现烦人的哭闹小孩。所有航班都是满员的，但角色们永远都能自由穿梭、一击即中地找到座位并坐下，不必等待前一个人艰难地将箱子搬上行李架。尽管其他群众演员可以倾斜他们的椅背，主角的椅背却永远笔直。因为如果椅背倾斜的话，镜头就会拍到他们不太美丽的大鼻孔。

　　逃生用通风口 如果主角被反派囚禁在一幢封闭建筑里，那么绝对会有一个螺丝没旋紧、徒手就能拆的通风口。里面的通风管道一定设计合理，能容纳任何体型的主角轻松通过。管道还常常经过反派正在密谋的房间，于是主角便轻轻松松地获得了反派的详细计划，确保他日后能成功地打击犯罪。

　　自传客串福利 如果一部传记电影明显有讨好一位在世名人的意图，那这位老兄本人多半会以露脸客串的方式出现在某场戏里，作为认可电影改编其生平故事的福利。

　　自动秀出防弹背心 如果一个角色被近距离平射了还没死，那他一定会马上解开上衣纽扣，展示他身上其实穿着防弹背心——通常只是展示给他自己看的。

　　反派证明演示 在一部电影中，如果反派是一个变态程度和邪恶指数都前无古人后无来者的超级大坏蛋，那么在电影开始不久后，他就会冷酷地杀掉一个自己人作为铺垫。例如《星球大战》中的达斯·维达，“007”系列电影中的许多反派。

　　酒保定场镜头 所有电影中的酒保角色，首次出现时镜头都是一样的：冷静地用一块布擦拭玻璃杯内壁。

　　厕所定律 电影中没有人会为了正常排泄需要而进入厕所。相反，人们到厕所去往往是为了吸烟、吸毒、偷情、自杀、被杀、不法交易或者借厕所窗户溜出去。

　　“就是让你抓不到我在弹啥”策略 几乎所有在电影中弹钢琴的角色，都是弹弹和弦就满足了。因为这样可以避免弹出任何能被人认出来的旋律，从而省去一大笔的音乐版权使用费。

　　临死前的标准歪头 这通常出现在遗言之后。当一个角色受了致命伤，首先他会静静地躺着，作一番极为深刻的发言，然后他才会将头歪向一边。

　　形同虚设的夜班保安 只要有正义角色偷偷潜入一间办公室的戏，那么也一定会出现一个心不在焉的保安。该保安存在的意义，似乎只是给这段无聊的剧情加入一丝紧张和悬疑。保安的戏份通常会包括这些动作：在玻璃窗前来回挥舞手电筒、转动门把手、机械地盯着监视器屏幕等。正义角色有足够多的时间找到他所需要的信息或物品，然后被保安追逐着逃走。

　　伊伯特的好朋友吉恩·西斯克尔也为这本书贡献了词条，并且发明了一个经典的测试：如果让一部电影的所有演员坐在一起吃午餐，然后把这个情景拍成纪录片，电影本身可以做到跟这部纪录片一样有趣吗？

　　伊伯特觉得，这是每一个电影人在启动新项目之前都应该深思的一个问题。

　　《我知道你们又来这一套！》读后感(五)：一个电影白痴读这本书后

　　“我以前真的没想过电影有这么多研究。”

　　这是我三月份对一位去北电进修的电影制作人说的话，那时他带我进北电看了一场讲座，看完后让我一直难忘，受益匪浅。我才知道，一部电影在他们眼里不单只研究剧情，人物，他们还关注细节，声音，拍摄手段，人物动作等等。看完那次讲座，我也是很蒙的，对于一个电影白痴来说，其实我只关注影片的意义，其他完全不在行。可是，我的朋友却能津津有味的说到这是模仿什么电影、哪个国家，让我很是吃惊。后来，我遇见了这本书《我知道，你们又来之一套》，书又带我品味了一次电影，它说的是一部电影从制作到宣传会经常出现的套路。

　　罗杰·伊伯特，奥巴马曾说：“对于一代美国人来说，他就是电影“。

　　他是首位获得普利策奖及留名好莱坞大道的影评人，芝加哥大学电影课程讲师，伊利诺伊大学电影与媒体学教授。全球近300家报纸刊登过他的影评，他曾主持电视影评节目长达30年，为影评节目走入美国主流大众视野开创先河。伊伯特的代表作有《伟大的电影》系列、《在黑暗中醒来：罗杰·伊伯特四十年精选》、《罗杰·伊伯特电影年鉴》系列等。

　　本书以我的水平，只能从人物、细节、服装、声效、镜头、动作、剧情以及宣传去归纳。

一、人物

　　在人物有：

“电影中出现一个毫无魅力的女性，那么她有可能是女主角，很快就会变身。”“一个起初被所有人嘲讽的“”技术宅”角色，到电影结束时都会成功跟校花谈恋爱。”“外星人物都会长成两耳、两足、两胳膊的类人生物。”

　　当我们看电影的时候，其实没有研究过人物，每个电影人物出现的特征，书中的吐槽倒是让我想起来不少电影中，这些人物都是这样。

二、细节

　　在细节上有：

“如果电影中出现一台电视机，那么电视里从来不会有任何值得看的节目。”“电影中的角色总是从上至下地慢慢裸露，特别是女性角色。”“如果某位女明星让裸替演员来替自己出演裸露镜头，那么选来的裸替演员胸部一定比她更丰满美丽。”

　　每部电影都有表现自己细节的时刻，但往往我们都会忽略掉这些细节，只有真正抓住细节，品尝细节，那么才会发现哪些细节是自己从来没有发现过得。

三、服装

　　在服装上有：

“电影中出现一个手握重权的女强人角色，那么她一定穿着性感的迷你裙和低胸衬衫。”“当电影中出现男性角色需要偷窃衣服的剧情，那么这些衣服都会匹配他的身材。”“一部蹩脚的动作电影中，男女主角携手死里逃生，只有女主角的衣物残破不堪。”

　　每个主角的服装，在电影中都有一定的规律，认真的观察会发现，每部电影服装上还真都差不多，只有精品才会更注重。

四、声效

　　在声效上有：

“在现实生活中，当有人挂电话，你会听见话筒被挂的声音，然后一阵沉默，在电影中，总是瞬间听到忙音。”“那种刺耳、不和谐、让人起鸡皮疙瘩的配乐，常见于血淋淋的惊悚片中，突出恐怖时刻。”“一声轻柔的咳嗽往往预示着一场致命的疾病已悄然降临。”

　　一部好的电影，它在声效的选择上，都有自己的处理手段。只有认真聆听了，才会发现电影声效的秘密。而上面这些声效，都会表明剧情朝什么方向发展。

五、镜头

　　在镜头上有：

“几乎所有在电影中弹钢琴的角色，都只是弹弹和弦就满足了。”“每当一个角色要去监狱探访罪犯时，这个罪犯一定在最里面的牢房。”“当电影中一个正在热情洋溢滚着床单的男性主角被打断，并被迫站起来时，观众不会看见他关键部位有任何突出。”

　　每个镜头都有导演自己的独特处理手段，这些镜头的展示给电影营造了什么氛围，还有哪些时刻是槽点或者处理后的，都值得关注。

六、动作

　　在动作上有：

“大反派双手轻轻放在犯了错的亲信肩头，并说"没关系，放轻松"，那么这位亲信的戏份撑不了10分钟。”“在电影中反派如果下体遭受攻击，必定会瞬间倒地不起。但如果是正面角色，只会轻松的耸一耸肩，继续战斗。”“一个人对着20个人射击时，他很有希望干掉他们。但当20个人同时对着一个人射击时，他们能干掉他的概率就低很多。”

　　动作是一个演员的基本素质，只有动作才能展现出电影独特魅力，而每个动作都有一定的剧情指引。

七、剧情

　　在剧情上有：

“所有重大决定都是男性高层在厕所的小便池旁，洗手池边敲定的。”“在任何一部大预算动作片中，华丽壮观、紧张刺激的开场戏跟故事主线从来不会有任何联系。”“如果电影中出现强行闯入某人办公室的戏，那么前台秘书一定会斥责并警告闯入者，不可以进入办公室。闯入者都会无视警告，最终进入办公室。”

　　剧情是任何电影的核心，我们每个人都会讨论剧情的发展和意义，但这些剧情时刻，都昭示着接下来的发展。

八、宣传

　　在宣传上有：

“如果宣传广告商出现，一群观众愉快的走出电影院，兴奋地互相赞扬，那么一定是烂片。”“当红明星是谁，可以去看麦当劳广告捆绑宣传的是谁，想知道票房毒药是谁，看汉堡王的广告捆绑的是谁。”“电影中的物品不仅仅是道具，更是一个植入广告。”

　　一部电影都会有自己的宣传，这些宣传套路是我们经常会发现的。

九、总结

　　在读《我知道，你们又来这一套！》的时候，开始读的时候我全当消遣读物去看的，因为书也没有什么主线或者归类，只是觉得每个吐槽都挺有趣的，之后我再读时，才学会自己去归纳和总结，这样也给自己对电影有了新的一个认知。这本书，主要是研究美国电影，很多电影我都没有看过，所以读的时候有一定的困难，就是领悟不到那个槽点。

　　读完了《我知道，你们又来这一套！》之后，我对电影的理解更上了一层意义，我们不应该仅仅关注电影的剧本，还应该关注电影的细节、声效、动作、镜头等等。这些都是构成一部电影的要素，研究了这些后，才知道，原来所有的电影都有一定的套路，电影从制作到成品在方法上、技巧上都有一定的惯性。

　　《我知道你们又来这一套！》读后感(六)：原来是这样

　　

这本书其实就是在讲电影和现实生活的差距，从这些定律里其实能总结出一些拍摄经验。

【剧本定律】

【“警有理,无人理”电影】是指这样的电影:一个苦命的警察有一套正确的推理,却没有人相信。（这叫做剧作中的冲突设置。）

【“就是不按概率学写剧本”定律】.在一个明显不可能有生还概率的危险场景里,角色们肯定能安然无恙。而在一个看似能轻松逃生的场景里,却必定会有一些角色领便当。

（补充一个电冰箱原理，比如在电影《喜剧之王》中，吴孟达和周星驰的卧底活动被黑帮老大识破后，周星驰以迅雷不及掩耳之势把一屋子反派全部干掉，观众再看了前面这个角色受的苦，这个时候会失去理智地无条件地希望主角能赢得局面，而暂时忘记情节安排的合理性。）

【逃生用通风口 】.如果主角被反派囚禁在一幢封闭建筑里,那么绝对会有一个螺丝没旋紧、徒手就能拆的通风口。里面的通风管道也一定设计合理,能容纳任何体型的主角轻松通过。管道还常常会经过反派正在密谋的房间,于是主角便轻轻松松获得了反派的详细计划,确保日后能成功地打击犯罪。（《怪奇物语》第三季的管道）

【艾伦·阿尔达定律】.在凶杀片中,如果一个角色成了主角破案的有力助手,那么此人十有八九就是最后的凶手(如果前25分钟里他没有死掉的话)。取名为阿尔达定律,是因为这位老兄至少这么写了两次。

【闹钟定律】电影中如果出现一个电子时钟特写的话，那么时间往往会是29分或者59分。总之，始终会走进一分钟的时间，然后采用一段对情节发展至关重要的音乐把主角叫醒。

《犬之岛》

《犬之岛》《犬之岛》

【媒体只为剧本代言】一部电影中,无论主角们有多偶然、多不经意地被牵扯进事件之中,媒体都会将主角们当作重大新闻来报道。主角的照片会登上头版头条,CNN(美国有线电视新闻网)也会在人群中跟踪聚焦。例如电影《哥斯拉》中,电视新闻竟然选择播放主角马修·布罗德里克( Matthew Broderick)带着行李在挖洞的画面，而不是直播大怪兽发怒的画面。

【视听语言定律】

【航班定律】.电影角色永远只坐头等舱,而且旁边永远不会出现烦人的哭闹小孩。所有航班都是满员的,但角色们永远都能自由穿,一击即中地找到座位并坐下,不必等待前一个人艰难地将箱子搬上行李架。尽管其他群众演员可以倾斜他们的椅背,主角的椅背却永远笔直。因为如果椅背倾斜的话,镜头就会拍到他们不美丽的大鼻孔。

【全视角摄影机】电影中一些固定机位的监控摄影机或只有一个摄影师掌镜的新闻摄影机往往具有这样一种神奇技能:能同时捕捉多个角度和距离的影像,回放影片的时候,还能精确地再现观众视角,并组成一段完整的蒙太奇。

【角色定律】

【外星人总有特别的语言培训技巧】电影中的外星人永远能超快地学会一种当地语言(英语、法语、日语等),甚至连方言口音都能高度还原。

【"档案狂人凶手”综合征】 相信电影中的很多凶手都能在藏头诗写作和谜题编行业中做出一番业。寻找这些凶手时,侦探主角总会跟踪至一间废弃的公寓房间,然后发现一面贴满剪报和照片的策划墙。在这面壮观的墙上,侦探主角总能看到以下信息:(1)凶手已杀的受害者们(2)追捕凶手的人,(3)下一个受害者,还有(4)凶手想对追捕者所说的话。可参见《火线狙击》、《七宗罪》(Seen)等电影。

【片场定律】

【幕后黑手是经纪人! The Agent Did it ！】在一部凶手还是未知数的电影里,如果主演名单里有一个相对知名的演员,却只在前一个半小时里出现了五分钟,那么这人基本就是凶手没跑了。(否则经纪人不答应。)凶手会在一场高潮戏中暴露身份,然后在另一场华丽对决戏中酷炫地死去。

【道具使用定律】

【天国的自行车】在一部电影里,如果有角色极为潇酒地骑着自行车,双目微闭,双手脱把张开,宛如天使那么这角色十有八九会被巨大的物体撞死。

【汽车被偷装置】只要将仪表盘下任意两根电线碰在一起,电影中的任何角色都能轻松发动汽车，甚至还能把方向盘下面的车锁解开呢。

【女性定律】

【女演员劣等体位】在电影中的性爱戏(当然大部分都是由男性导演操刀)里,达到高潮时的画面从来都是以男性的视角呈现的。因此,观众所见永远是女演员意乱情迷的表情,而非男演员的表情。

【好女孩露得少”定律】 在一部洋溢着荷尔蒙气息的青春电影中,男主角的性幻想对象,即所谓的“坏女孩”,衣着一定会比最终跟男主角在一起的“好女孩”更暴露——就算她们性感的行为是一样的。如果“好女孩”有探露上身的镜头出现,那一定也是伴随着舒缓轻柔的音乐。另外如果这是一部有年轻人接踵死去的电影(见“青少年作死电影Dead Teenager Movie).那么全身肌肤遮得最好的“好女孩”,往往会是最后的幸存者。

（待更新）

　　《我知道你们又来这一套！》读后感(七)：重要的人死三次：电影烂梗、传播与创作的无意识

　　这是一本吐槽电影烂梗的短评集子。除了作者之外，里面还有各种来自其他观影人的机智点评。和严肃的电影评论以及观后感不同，这本书看起来相当搞笑，而且画面感极强，你会不自觉脑补那些场景，也会对点评者产生好奇：他们是看了多少电影才总结出了这些套路的？

一、电影中的俗套烂梗

　　经典的套路我们就不多说了，比如说：

反派死于话多。当一个人对着20个人开枪，他很可能轻松杀死他们。但是要是20个人对着一个人开枪，他们干掉他的概率却瞬间变低。必须在一枚定时炸弹爆炸前10秒时开始，炸弹才能成功拆除。在一部电影中如果反派是一个变态程度和邪恶指数都前无古人后无来者的超级大坏蛋，那么开场不久后，他真的会连自己人都杀。

　　一些特别的镜头也容易记忆。比如：

只要有人捧着一个花瓶、玻璃器皿等易碎物，那么在听到坏消息的时候，这个人一定会情不自禁将这些物体打碎，这些物体通常会以优美的慢镜头形式坠落，摔得粉碎。临死前的标准歪头：如果有角色要死了，他就会讲几句话后，吐出一口气，然后歪头死掉。当你战友身上携带者一张他爱人的照片时，千万别选择跟他呆在同一个战壕里。

二、藏得再深也怕细心

　　如果说以上的这些种类的梗算是关键情节梗，还是易于识别的话，那么这本书里有一些细致的梗可以说需要相当细心才能总结出来了吧。

　　比如：

电影中只要有一辆自行车，就会出现一段清脆悦耳的车铃声。在涉及时空穿越的电影里，主人公都喜欢从垃圾箱里翻出一张报纸，然后通过上面的日期知晓现在何年何月，那么问题来了，这一定就是今天的报纸吗？“所有电影中的酒保初次出现都是一样的，冷静地用一块布擦拭着玻璃杯内壁。” “键盘4：3定律，当镜头聚焦在电脑屏幕上时，我们发现屏幕上明明只出现了3个字母，敲打键盘的声音却有4下。”

　　尤其是键盘这个，我没有去验证，但是感觉能听到这样的细节，真的是很用心了。

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三、影视文化的渗透效应

　　有一条让我觉得很神奇，说的是法棍现象，有影迷吐槽说：

“只要电影中出现一个人抱着食品袋的画面，那么这袋子一定会装着一根修长优美的法国长棍，并且精确地露出袋子20厘米。”

　　这种细节作为观众似乎很少有人真正注意到，我猜想大部分人应该是视而不见吧。但有人总结出来以后，你就会发现，真的啊，这些符号竟然这样深刻地在影响着我们。写评的同一天，恰巧我就看见了友邻发了一张cosplay图，她并一定不是为了展示法棍面包现象，但他模仿的那个玩偶，正是抱着食品袋的场景，里面真的有一根法棍。可见电影所形成的某些文化符号，存在于生活的方方面面。

　　这本书里有的吐槽相当有洞察，比如其中有一条是这样讲的：

“电影里的性爱戏，基本都是以男性的视角呈现的，观众见到的多半是女演员意乱情迷。有市场的原因，也有导演性别的原因。”

　　这都可以延展一下聊一聊性别文化了。

“现代电影中的天使入凡尘，似乎就是为了抽烟、吃披萨，然后努力做一个合格的凡人。尽管地球始终饱受饥荒、战争、疾病和通货膨胀的摧残，天使却只解决‘一个男人对女性失去信心，再也不肯尝试约会’这样的小事。”

　　上面这则吐槽也很犀利。当我们看电影的时候，似乎非常容易接受设定，能从设定上跳出来还做这样的总结，可以说槽吐得有高度了。

四、电影片段的Meme传染

　　我在看这本书的时候，总是不自觉就会脑补画面，比如：

“只要将仪表盘下任意两根电线碰在一起，电影中的任何角色都能轻松发动汽车，甚至还能把方向盘下面的车锁解开呢。”

　　不知道你脑中有没有想起某部电影，反正我看到这个好像觉得好多好多电影都有这个桥段。所以，听完以后就会会心一笑。

　　不过，我在想，为什么这个总结，我自己想不出来呢？想了半天可能的原因就在于，我完全接受了画面中这种可能性。用两根电线发动汽车的场景，我认为是可能性很高的事情。因为我没有车，也没有专门探究过这样的事情。所以，我把这个当理所当然的情形接受下来了。

　　我怀疑这样的认知过程，很可能具有代表性。有的导演或者是跟我一样也接受了这个事实，或者他们认为大部分观众已经接受了这部分事实，用这个现成的解决方案来搞定这个剧情也是不错的办法，因此，导演才会通过相似的画面来展示对应的剧情。

　　换句话说，电影片段的某种模式具有病毒般自我复制的特点。我们再来看一个同样性质的：

每当电影中有角色要使用麦克风的时候，它一定会有刺耳的尖锐的反馈噪声。

　　你很难说它有什么故事性的意义，在我看来它唯一的意义就是把观众拉回到他们熟知的场景中。观众能体会，导演知道观众可以理解，于是就用了。

　　这种情况下，创作者和观众一起决定了某些镜头的表现形式。当然也可能电影工业化以后，这样的镜头只是一个素材模板的应用吧。

五、想象力的匮乏

　　但是也有一些则纯粹是缺乏想象力。比如：

外星人总有特别的语言技巧能很快学会一门外语。

　　如果一部电影能反这样的套路，那么口碑一般就不会差，比如今年的《湮灭》，大家就纷纷赞扬，片子有想象力。

　　再比如：

身边如果站着一个衣冠楚楚的角色时，一只被淋湿的狗狗才会开始抖动身上的水珠，淘气地溅人一脸。

　　可以说是相当老掉牙的不好笑的笑料了。

　　再比如，就连我这样看过电影不多的人都知道：

在在一场奔跑追逃的戏中，如果追击者和逃亡者之间突然出现一辆厢式货车，那么车经过后，逃亡者就会神奇地消失，留下目瞪口呆的追击者留在原地。

　　像这样的桥段，想想其实是非常无聊的。

六、传播的历史遗留

　　也有一些套路可能是为了某种形式化的表达，比如

自动秀出防弹背心，如果一个角色被近距离平射，还没死，那么他一定会解开上衣纽扣，展示他身上其实穿着防弹背心。

　　这种情况在实际中发生的概率很低，你都已经穿上了，还翻开看做什么，但是大概在电影早期，为了让观众看明白怎么回事，所以需要这么展示吧。这种东西在传播的过程中有点像遗传，所以到今天我们在荧幕上似乎还可以看见中枪后立即向观众展示他们穿着防弹衣的片段。

七、创作的无意识与套路的合理应用

　　还有一类梗是属于不明觉厉的那种，比如这本《我知道你们又来这一套》里有一个词条叫做“然而当地智叟早就看穿了一切”，讲的是电影中，只要有一群鲁莽的城里人初入偏远险恶的陌生区域，就一定会出现的场景：一个头发花白的当地老头眯起眼睛注视着这批陌生人的到达。他智慧的目光早就看穿了一切。

　　有意思的是我前不久才看完《白鲸记》，里面有一个类似的片段，主角上船后有一个疯疯癫癫的人也说了一些预言式的话，当时我认为是有某种文学上的意图，但是看完这一条，我发现作者有可能也是这种影视文化病毒元素的“受害者”，他创作那个片段中应该是有无意识的成分。

　　不过，套路也不完全是坏事儿。有一些套路，用于创作也许是一种捷径。比如：在电影里演奏旋律，就随便弹弹就好了，可以避免别人听出来是什么音乐而省下一笔版权费。再比如：重要的人死三次，第一次他会被杀掉，但没有真的死，第二次他会被杀，但他还活着，第三次他才会被杀得死得透透的。按照这样的节奏创作的故事，也符合大泽在昌讲的商业作品写作规律，从体验上来看，应付普通观众应该还是可以吧。

　　总之，这是一本角度刁钻，吐槽犀利的毒蛇词典，通过这些有趣的吐槽，你可以思考新电影里为何总是有陈腐桥段？一部电影是如何遵循类型惯例的？等等等等。从另外一个方面来讲，这也可以是剪辑的创意库，机智的观众总结的那些梗，你要是找几部片子做成鬼畜视频，我感觉会很有意思。

　　《我知道你们又来这一套！》读后感(八)：电影编剧中有多少梗，你至少不是一个外行

　　《我知道你们又来这一套》是罗杰·伊伯特的一本电影定律词条的笔记簿，他一边写影评，一边记录下一些好莱坞电影常见的小段子。如果你从事电影，或者正在谈恋爱，请你务必精读此书，这些小段子足够你炫耀一阵子；如果你是个影迷，那你读完一定会笑起来，想找人喝一杯，谈谈你眼中的电影，你眼中的世界。但对我而言，这本书提供给我许多写作的思路，哪怕陈旧，但叙事的方法依然有效，我从中看到了无数部电影的碎片，就像一个盲人有一天突然看到了光。

　　伊伯特电影三准则：

　　（1）一部电影的核心不是讲了什么，而是讲得怎么样。

　　（2）一部好电影永远不会显得太长，而一部烂电影永远显得不够短。

　　（3）一部好电影永远不会使人沮丧，而所有烂电影都令人想自杀。

　　我摘抄了其中45个比较常见的案例：

　　1、闹钟定律：电影中如果出现一个电子时钟特写的话，那么时间往往会是29分或者59分。总之，始终会走进一分钟的时间，然后采用一段对情节发展至关重要的音乐把主角叫醒。

　　2、全视角摄影机：电影中一些固定机位的监控摄影机或只有一个摄影机掌镜的新闻摄影机往往具有这样一种神奇技能：能同时捕捉多个角度和距离的影像，回访影片的时候，还能精确地再现观众视角，并组成一段完整的蒙太奇。

　　3、酒保订场镜头：所有电影中酒保角色，首次出现时的镜头都是一样的：冷静地用一块布擦拭着玻璃杯内壁。

　　4、在电影中，当警察、记者、黑客等人员正在使用电脑追踪一个嫌疑犯或者一份重要文件时，画面总是伴随着华丽炫酷的哔哔声、连续弹出的信息窗口，还有各种其他形式的高科技提示，告诉你：“我已经发现了非常重要的信息！” 然而在现实生活中，一台电脑如果发出这样的哔哔声，它只是在冷漠的告诉你：“我死机了。“

　　5、运动电影最佳得分定律： 如果这是一部糟糕的运动电影，那么结尾一定是这样的：在比赛结束最后一声哨响，主角在慢镜头中完成了整场比赛最为叹为观止的一次的得分。

　　6、临死前的标志镜头：这通常出现在遗言之后。当一个角色受了致命伤，他会静静的躺着，做一番极为深刻的陈述；然后他才会将头歪向一边。

　　7、拆弹定律：必须在一枚定时炸弹爆炸前10时开始爆炸解除行动，爆炸才能成功拆除。

　　8、当男孩遇见女孩定律：如果电影中一对男女角色发生了一段浪漫的邂逅，那么他们最终一定走到一起；而如果他们最初的邂逅带着敌对色彩，那么电影发展到一半时，他们多半已经在一起了。

　　9、主角光环定律：电影中只要几个次要角色聊什么“一直有人挑战，但从未有人掌握“的绝技，那么电影结束前十分钟，主角一定掌握了那个本领。

　　10、子弹速度定律：在动作片中，为了确保我们的主角能优雅的避开攻击，子弹飞行的速度总会贴心的降下来，在科幻电影中，为了让主角或者飞船能及时避开攻击，同时确保观众能看到炫酷的光波特效，这些电影甚至可以让光速（激光炮、冲击波等）都毫无压力的慢下来。

　　11、骆驼走得慢：故事场景设定在中东的动作片，如果有一对骆驼优雅缓慢地穿越画面，那么它们存在的唯一目的就是拖住追逐方的车辆。

　　12、车顶追逐：当电影中出现角色名们在机动车道上徒步追逐的戏，那么主角必定会跳上拥堵的车顶，然后轻盈地在一个个车顶间跳跃奔跑。

　　13、冲喜的娃定律：每当一个主角被生活击败，心灰意冷地走回家，他的妻子说：“亲爱的，我们就要有个娃了。”于是我们的主角瞬间停止了自我否定，重新找回生命的意义。

　　14、儿童安全定律：在任何一部怪物片或者灾难片，所有13岁以下的儿童都会组中生还。即使存在反例，观众也不会亲眼看见这些可怜的小家伙们的死亡时的场景。

　　15 洗澡只为啪啪啪：电影中的女性角色从来不会无缘无故的洗澡，除非与性爱、暴力、同性恋隐喻等内容相关的时候。

　　17 英雄逆袭惯例：洛奇系列和相关的动作电影。该惯例将情节拆成经典的三部分： ①遭遇惨败，心碎一地。②以准MV形式表现疯狂特训。③获胜定格，完美逆袭。

　　18、一招变装走江湖：每当一个杀手要进入布满安保人员的医院中暗杀一个病人时，他总会先躲进一个壁橱，因地制宜的变装成一个穿白大褂的医护人员，然后拿着一块笔记板走来走入，如入无人之境。当然，永远不会有医生或者护士注意到自己从未见过此人。

　　20、巧合闪电现场：惊悚片，当涉及暴风雨的一场戏中，当一个角色在焦急的寻找一个走失的朋友或者宠物时，总有一道震耳欲聋的雷电出现时，不偏不倚地聚焦照亮一具尸体或者杀人犯的脸。

　　21 猫咪都是活雷锋：每当争议的角色偷偷打入敌人的内部，在执行某任务的时候不慎踢翻了什么东西，从而惊动了反派人物，总有那么一只雷锋猫咪及时出现，于是，粗心的反派守卫说：啊，只不过是一只该死的猫！

　　22、绝命打斗：当电影中的反派按下一个失知制动开关的时候，我的英雄当然会乘胜上前与之搏斗。虽然他们会上演精彩的打斗、滚楼梯、各种特技动作、在枪林弹雨里滚来滚去的戏码，可那个开关却始终不会被触发。

　　23关键时刻必定掉线：任何一个角色只要说出：这件事不能在电话里说，让我们约在……这样的台词，那么这位老兄一定离死不远了。通常他会在约定的场景被杀，（1）这句话还没来得及说。或者说了一句障眼法台词，或者给出某条模棱两可的线索。

　　24 菜鸟专家两阶段：当电影中出现一场舞蹈戏，或者其他任何一场需要展示某种专业舞蹈技巧的戏，我们都会看到这样的两阶段规律：开始角色们从一个大特写镜头开始第一个笨手笨脚的动作；随后的镜头中，他们已经能像专家大师一样轻歌曼舞了。

　　25 戏剧性迟到镜头：一个妈妈处于种种原因禁止自己的天才孩子去表演。当然，我们的小天使总能你成功的溜出去奔赴剧院。而当孩子们站在舞台上的聚光灯下准备成功开始演出的那一刻，剧院的大门会突然打开---你猜来的人是谁？当然是小天才的妈妈啦。在之后的一组镜头里，妈妈的情绪会渐渐平和，然后她开始微笑，并最终为自己的孩子而感到骄傲。

　　26 爆炸循环：电影中每次爆炸都会至少循环3次，自带3个不同角度，并且音轨上会有3次”嘭“的音效。尽管实际上只发生了1次爆炸。

　　27 推理题材第一法则：在许多凶杀悬疑片中，凶手通常都会是那个在破案过程中给主人公最无私协助的人。

　　28、5分钟课堂：电影中课堂戏从来都不会超过5分钟。无论多么引人入胜的课堂，每次进行到一半儿都会被下课铃声打断。

　　29、水果摊！在追逐戏中不仅限于倒霉的水果小贩，还有无辜的新婚夫妇，无论是什么工具，一定百发百中的撞翻婚礼自助餐桌，把一场温馨的仪式搞得一团糟。

　　30、半裸定律：电影中的角色总是从上至下地慢慢裸露，特别是女性角色。

　　31、好莱坞式香烟：在所有动作片中，英雄主角们总是点燃一根烟，抽上一两口，然后就愤怒地将烟灭了。

　　32、要有光原则：每当一个角色在半夜起身接电话时，他一定会事先打开床头灯，让自己接电话的全程都展现在灯光之下。然而在现实生活中，如果半夜电话突然响起来，大部分人都不会多此一举把灯打开，而只会选择在黑暗中说出第一声“喂”；但如果在电影里这样做，意味着摄影师无法拍摄到演员的脸。

　　33、必备的微缩胶片戏：通常是以正反打镜头呈现，先是一个虚焦的超近景镜头，展示着无数与案情相关的微缩胶片正在放映，突然镜头聚焦停在一张清晰可见细节的相片或者报纸图片上；紧接着镜头切至主角惊讶的面部表情上。

　　34、妹妹现场：电影中，如果女主角撞见男主角公然与另一个女性亲密共舞，而且排场浩大；那么别担心，这个女性一定是男主角的妹妹。

　　35、一切都结束了。 在电影中，每当一对男女闯过一连串生死攸关的艰难险阻，男人都会帅气地跟女人说:一切都结束了。女人感恩的点头表示同意。

　　35 警察家属套路：如果在电影开场20分钟内出现了一个警察的妻子或者女儿，那么不用怀疑，她肯定会在下一个小时被杀或者被绑架。 警察与妻子从关系疏远，到救出妻子，两人破镜重圆，这部电影才算完。

　　36神探时刻：在悬疑电影中，作为侦探的主角总是被看似毫无联系的多名受害者与多名嫌疑人围绕。之后的某一刻时刻，一张至关重要的照片物证突然出现，你就是这些嫌疑人和受害人小嘻嘻嘻地站在一起的大合影。于是，所有的线索终于都重合起来。

　　31 最后一抓定律：电影中被推下阳台的角色们在掉下去摔死之前，总会紧紧抓住阳台或者推他们下楼的凶手。他们抓紧的手部通常会以一个特写镜头呈现。

　　32 最后一试定律：每当一个角色感到绝望、准备放弃的时候，最后一次尝试一定会及时成功。特别是在急着发动汽车来逃生的戏中，该现象最为常见。

　　33、疯狂急刹车定律 过路车辆总会在快要撞翻主角时紧急刹车，然后猛的专项旁边的逆向车道，会有另一辆车因此紧急刹车。

　　33 稳定胜过一切：电影中一场人为的或者自然的大灾难即将来临，政府官员们却会得出一个惊人相似的结论：为了不引起市民们不必要的惊慌，暂时不发布官方警报。原因只有一个：一旦发布劲爆，故事就编不下去了。

　　34、电影式吃药“当电影角色们出现消化不良的状况时，他们从来不会吃什么正经的胃药。相反，他们会选择一堆泡腾片、止吐药和啤酒、碳酸饮料、牛奶、咖啡什么的一起服用。电影之外没人这样吃药。

　　35、自带大特写的乐队定律”：所有设定夜店和酒吧的镜头组合，都会以一个鼓面被击打的特写镜头切入。随后镜头后拉，露出正在大力击鼓面的双手，然后是整个乐队，最后才是热情四射的观众。

　　36、心灵感应搭档：你一定在无数部警匪片看到这样的戏：①主角当打开家门，电话铃声急匆匆地响起来。②她接起电话，警局的搭档会说：开打开电视看第三频道！③主角打开电视，正巧一则新闻刚开始播放，其中蕴含着对剧情发展起关键作用的线索。

　　37、大雨传情综合症：当一个演员无法表达震惊时，导演就会安排一场大雨，并且要求该角色在雨中淋成落汤鸡。

　　38、向牧师捅刀子、朝盲人开枪定律：当导演开始担心电影中某个反派似乎越来越同情心泛滥时，就会安排这位反派在被杀之前，干一件毫无理由的超级打大坏事。

　　39、你在哪？我来接你。 这句台词通常由主角说出口，但观众都看到背叛她的某个好朋友或者同事正在和反派秘密接头。

　　40 ”3张纸币，不用找了，5秒买完“：在电影中，所有射击便利店买东西的戏都会以这种方式呈现：顾客最多拿出三张纸币付钱，即使商品标价明明是17美元78美分，营业员也从来不会找零钱，整个买卖过程从来不会超过5秒钟。

　　41、光阴似箭定律”：当镜头切到一个时钟表盘上时，分钟一定会恰好走完最后一格，指向新的一个小时。

　　42、道歉别太早：一个角色匆忙赶到某个事故现场，却发现他的朋友倒在血泊中，似乎已经死了。他不禁抱起朋友的尸体开始涕泪纵横的表白，其中必定会包括对之前某件事的真诚道歉……这位朋友也一定会立刻苏醒，原来他只是受伤而已。然后两人会上演一场你追我赶的古怪闹剧。

　　43、教练虐我千万遍段落：在任何一部以某场竞技比赛为高潮来结尾的电影，总会出现这种蒙太奇段落：一位充满智慧、要求严格的教练的启发和无情鞭策下，主角从一名失败者被训练成赢家。此外，这套教练虐我千万遍的段落，一定会以闪回的形式让主角在最后的关键对决中，想起一个教训，从而实战大招，战胜对手。

　　如果你肯看到最后一刻，我想说，这本书真的非常受益，对电影剧作富有一定的启发性。这篇文章的最后，我发现这是我最喜欢的两个影评人，一个是中国的偶像周黎明，我大一到大四期间反复看他的影评集，另一个是我最喜欢的影评人，伊伯特，他写过好几本书，《伟大的电影》和《在黑暗中醒来》，他也是唯一获得过普利斯特奖的影评人。他一辈子爱电影，把生命活成了一部电影。

　　我想引用他提到的一个小的案例，向我最喜欢的影评人致敬-----

　　伊伯特花了一下午给我推心置腹的讲述了电影的案例，然后，他准备转身离去，我试探性的喊他的名字：

　　伊伯特？

　　”怎么了？“伊伯特转身问道。

　　我说：”谢谢“。

　　《我知道你们又来这一套！》读后感(九)：如何用视听语言凝视物化女性的百科全书

　　

贝克德尔测验是一个致力于使性别不平等引起关注的简短测验，展示了女性在电影作品中因性别歧视而缺乏代表的现象。该测验源自艾莉森·贝克德尔的报纸连环漫画《Dykes to Watch Out For》。在1985年发表的一篇《The Rule》中，一个未命名的女性角色说她只看满足以下三个条件的电影：片中至少有两个女性角色；她们互相交谈过；谈话的内容与男性无关。 该测验是一种评判电影中女性角色代表程度的简易方法，估量这些角色是否得到了充分发展。《卫报》的作者写道：“未能通过这个简单测验的热门影片数量令人惊讶。它展现了女性复杂而有趣的生活在电影业界如此缺乏代表，或是根本不存在。我们的生命中有工作，有创造性的项目，有友情，有奋斗，还有很多其他引人入胜的事情……所以，好莱坞，开始写它们吧！”

好莱坞终于开始写了。虽然很多女性角色仍然落入窠臼：比如，「白人大码女」总是作为女主角的闺蜜出现，是一个比较脱线的搞笑担当。「黑人大码女」总是性欲旺盛，豪放毒舌，调戏害羞的男性角色。

但是也有越来越多更加普通的女性的「大女主」的作品了，比如Tammy.虽然很多限于喜剧。

类型片本身就是一个很矛盾的存在。又想高效叙事，又想出其不意。

好好写人，写故事，真的那么难吗。

好莱坞在进步，欧洲电影一直走在前面。

国产电影由资本和观众反向书写。

十年之后再看看会怎样。

*

《我知道你们又来这一套：影评大佬罗杰·伊伯特毒舌小词典》，又或，《如何用视听语言凝视物化女性的百科全书》。

◆ A

>> 女演员劣等体位 Actress Inferior Position．在电影中的性爱戏（当然大部分都是由男性导演操刀）里，达到高潮时的画面从来都是以男性的视角呈现的。因此，观众所见永远是女演员意乱情迷的表情，而非男演员的表情。（吉恩·西斯克尔）

>> “亚洲智叟”定律 Asian Grandfather Rule（Yan's Law）．对于电影中上了年纪的亚洲角色而言，格言警句什么的从来都是张口就来。

>> “亚洲恋人”定律 Asian Woman Rule．只要戏份不限于纯打酱油，那么电影中出现的亚洲女性都会毫无意外地爱上男主角，无论这哥们在她的文化（或所有文化）中，是个多么极品的猥琐男。

◆ C

>> 洗澡只为啪啪啪 Cleanliness Is Next to Sexiness．电影中的女性角色从来不会无缘无故地洗澡，除非与性爱、暴力、同性恋隐喻等内容相关的时候。（罗杰·伊伯特

◆ D

>> 多萝西·拉莫尔综合征 Dorothy Lamour Syndrome．指的是在一场有两个男性主角针锋相对的戏里，一个女性角色只会傻乎乎地一会儿看这个人，一会儿看那个人

◆ H

>> 头盔下的秀发 Helmet Hair．在戴上一个摩托车头盔之前，电影中的女性从来不会将头发好好扎起来。不过别担心，当她取下头盔时，她的长发永远不会呈现出大汗淋漓或者凌乱打结的尴尬模样，而是始终飘逸有型。

◆ L

>> 长发女性的背影 Long-Haired Woman Seen from Behind．如果电影中出现了一个长发飘飘的柔美背影，那么主角充满期待地上前时，一定会发现这其实是个男人。（罗杰·伊伯特）

◆ P

>> 替升级定律 Proxy Plastic Surgery Rule．如果某位女明星让裸替演员来替自己出演裸露镜头，那么选来的裸替演员胸部一定比她更丰满美丽。（戴维·史蒂文斯，得克萨斯州，欧文市）

◆ S

>> 复制娇妻 Stepford Babe．即使男主角是一个骂脏话、随意放屁、诅咒别人、肢体不协调、走路跌跌撞撞、额头长烂疮的蠢货，他看上的美丽女孩也会像一个“复制娇妻”机器人一般，永远不会意识到他有多恶心和变态，顶多偶尔发出一些温和的惊叹罢了。

◆ T

>> 双面女式上衣 Two-Faced Blouse．当电影中出现一名女演员在一名男导演面前试镜的戏时，那么他十有八九会要求女演员脱下上衣，露出胸部。一般来说，女演员都不愿意这样做，她感到自己的人格被侮辱了。于是就会出现以下两种情况：（1）她拒绝了，离开了房间；（2）她同意了，缓慢地脱下上衣。如果电影中出现的是第二种情况，有趣的是许多导演会让观众通过摄影机看到女演员的胸部，而不是换一个看不到胸部的角度来拍摄这场戏。这说明导演其实跟他们剧本里的角色一样猥琐，一样羞辱着女演员，甚至还期望观众们跟他们一样享受这个过程。（罗杰·伊伯特）

◆ W

>> 脚踝易受伤的女人综合征 Weak-Ankled Female Syndrome, The.每当电影中出现男女主角一同逃跑的戏，女主角一定跑着跑着就会莫名倒地，扭伤脚踝。男主角会拉起女主角搀扶她一起跑，于是逃跑过程就变得相当艰难，缓慢至极。（布里奇特·克拉克，西弗吉尼亚州，芒兹维尔市）

>> 湿身诱惑”定律 Wet Star Rule．该定律在好莱坞故事研讨会上由影人哈里·科恩提出，湿身诱惑作为电影中裸身镜头的替代物，可表达为：“如果我们不能让一个女演员裸身出演，那么为什么不让她湿身出演呢？”这个灵感出自科恩当时对游泳明星埃丝特·威廉斯的评价：“不湿身的时候，她还欠点火候；可浑身湿透的时候，她就是一个明星了。”（罗杰·伊伯特）

◆ 那些只有电影才能告诉你的事

>> 妈妈们每天都会不紧不慢地做好丰盛的早餐，包括鸡蛋、培根、华夫饼等，尽管爸爸们和孩子们从来没有时间好好吃完这样一顿豪华的营养早餐。

◆ 教你愤世嫉俗地解读电影节官方宣传册

>> 教你愤世嫉俗地解读电影节官方宣传册

（如何破译电影宣传黑话）

高标准的（demanding）：让人看不下去

严密的（rigorous）：沉闷的

搞笑有趣（playful）：愚蠢

不加掩饰的（unabashed）：毫无羞耻心的愚蠢

立志……/试图……（aspires, aims）：都失败了

微妙的情绪（subtle emotions）：完全没有演出来

经过精致处理的画面（beautifully rendered images）：非常、非常慢

史诗般的（epic）：非常、非常长的时间

刺激的（provocative）：性爱镜头

大胆的（daring）：涉及未成年人的性爱镜头

温柔的（tender）：涉及裸体

欢腾（effervescent）：乏味

模糊与暧昧的（ambiguous）：照明不足

粗糙而真实的（gritty）：曝光不足

狂热的表演（raucous）：表演过度

令人目瞪口呆的表演（outrageous performances）：表演过度到非常糟糕的地步

原生态的（raw）：没好好剪辑

简洁的故事（simple story）：没好好编剧

流畅的摄影风格（fluid camera style）：摇晃的视频

充满活力的（vibrant）：至少有一个非白人演员

都市街头风（urban）：所有主要演员都是非白人

超越禁忌的（transgressive）：所有角色都是同性恋

华丽多姿的（flamboyant）：所有角色都是同性恋，还变装

毫不妥协地超越禁忌（uncompromisingly transgressive）：男男接吻

直率的（frank）：女同性恋角色

意乱情迷的（delirious）：业余的

混搭的（hybrid）：各种类型片影迷都未能成功讨好

庄严宏大的（majestic）：枯燥无味的

情感小品（mood piece）：没有情节

情绪丰富（moody）：让人想自杀

狡黠的（sly）：刻薄的

超现实的（surreal）：镜头随机组合

振奋人心的（uplifting）：幼稚可笑的

温暖人心的（warm, charming）：空虚无聊的

令人心碎的（heart-wrenching）：低级煽情的

天衣无缝的（seamless）：让人想睡觉

隐晦（oblique）：晦涩难懂

具有挑战性的（challenging）：完全看不下去

私密的（intimate）：家庭自制水平

冥想的（meditative）：没完没了

丰富的（rich）：内容过多

原创性的（original）：耍花招的

怪诞的（eerie）：堕落颓废的

令人不安的（unsettling）：令人作呕的

有节制的陈述（understated）：没有台词

令人印象深刻的（impressive）：导演竟然能拍完

《多伦多环球邮报》的道格·桑德斯来稿

　　《我知道你们又来这一套！》读后感(十)：没想到“毒舌小词典”教会我深入思考，不被套路

　　“看，这是我刚出生的孩子，这次任务结束后，就能见到他了。”电影中的男演员手拿妻儿的照片，对战友说。然而，这一幕的出现使他领盒饭的几率飙升至99.9%，有人还补刀说，如果他不拿出照片，牺牲的概率会低一点。

“哎？你好像不是之前分管我的那个护士......”

　　电影中的住院病人有些疑惑地对“护士”说。此话一出，这位病人凶多吉少了。

　　“噗~” 我一边脑补画面，一边笑出了声。像这样的电影套路不胜枚举，不得不说“我走过最远的路，就是你的套路”，下次观影还是被带着走。有没有可能汇总这些烂梗，集体反套路？

　　还真有这样一本书！名字就成功吸引了注意力，《我知道你们又来这一套！影评大佬罗杰·伊伯特毒舌小词典（升级版）》，诙谐中带着股认真劲儿。

　　书中360度无死角地吐槽了电影中的陈词滥调，类型片的套路一览无余。一本槽点满满，画面感超强的“毒舌小词典”在手，分分钟提高“影商”反套路。

　　罗杰·伊伯特（1942—2013），美国影评人、剧本作家，首位获得普利策奖及留名好莱坞大道的影评人，芝加哥大学电影课程讲师，伊利诺伊大学电影与媒体学教授。

　　全世界约300家报纸刊登过他的影评。出版过多个系列的影评集，代表作有《伟大的电影》系列、《在黑暗中醒来：罗杰·伊伯特四十年精选》、《罗杰·伊伯特电影年鉴》系列等。他不仅写影评，还主持影评节目长达30年，把影评类节目带入大众的视野，被《洛杉矶时报》誉为“美国最有名望的影评人”。

　　美国前总统奥巴马说，

“对于我们这一代美国人，尤其是芝加哥人来说，罗杰就是电影。”罗杰·伊伯特

　　按照英文字母排序的“毒舌小词典”，吐槽范围全面，不仅包括情节、人物、台词、配乐、服装、道具、化妆等，连电影宣传手法都没有放过。

　　这些原创词条满是清新的脑回路，忍俊不禁的同时，赞叹各位词条贡献者的“反套路”思考能力。比如，当主角最终把对手逼入绝境时，明明子弹够用，却总会再次帅气地给手枪上膛。这么危急的时刻，能不能先把偶像包袱放一放？

　　最有特色的是作者罗杰·伊伯特亲自撰写的诸多词条（约占本书30%），明白晓畅、不失幽默，字里行间透露出专业影评人的知识积淀，和四两拨千斤的把玩。

　　在欢乐的同时，《我知道你们又来这一套！》引发我思考的，不是烂梗的成因、电影的优劣，而是词条贡献者们从影片中“去精取粗”，不被套路的深入思考能力。为什么大家看的一样的电影，人家能出书，我却只能......接着看电影？

　　如果没有大量的观影经历，就很难总结出普适性的套路。如果没有关注到细节，就不会发觉和现实相悖的地方。如果人云亦云随大流，就无法带着批判性去思考。

　　知识积累，归纳总结，关注细节，批判性思维，这四个关键因素成就了每个词条的精彩。

　　所以，我们从积累、归纳、聚焦、质疑四个方面聊聊通过“毒舌小词典”明白的“如何深入思考”这些事儿。

一、垂直领域的知识积累

　　你有没有发现，电影场景中，讲述“迷惘的一代”总是在巴黎，“垮掉的一代”在加利福尼亚，“嬉皮士”在马拉喀什（摩洛哥城市）？

　　你知不知道，电影中左轮手枪如果能消音，那就是穿帮镜头？因为“只有封闭式后膛的武器，比如弹盒安装在前握把上的手枪，才有可能消音”。

　　以上两个词条的提供者，一个是影评大佬罗杰·伊伯特本人，另一个应该是枪支爱好者。内容言之凿凿，因为有胜过常人的知识积累，让人心服口服。因此，深入思考的基础是感兴趣领域的有所积累。

　　有人自觉知识面窄，于是什么领域都读几本，也有人兴趣广泛，喜欢什么读什么。开卷有益，“随性”阅读是很多人的选择，不过想要深入掌握某个领域，垂直阅读才能有所助益。在《高效能阅读》中，作者原尻淳一的老师曾对他说：

“我知道你八面玲珑，对许多事情都很在意。但是请下定决心，锁定一个主题。只要鼓起勇气锁定一个主题，就能形成思考的轴。有了这个轴，所有信息都会随之而来。许多学生都很心急，以为必须了解大量的知识才行，但实际上，深入思考一件事的时候，是不得不同时思考其他很多事的。这是因为，人的生活本来就是综合性的、整合的。”

　　深入一个主题后如何让知识立体的呈现，成为自己知识体系的一部分？这就需要归纳总结的能力。

二、从现象到本质的归纳能力

老警员说：“我一周后退休”。 主角的朋友说：“后天就是我的生日”。 改邪归正的人说：“我已经买好了回家的车票”。

　　请问这三个场景中的配角有什么共同点？

　　答案：他们必死无疑。这几台词就是“死前征兆”。

　　这样的套路提炼，让人拍案叫绝。再举一例，主角拥有双重身份，一旦有人发现了他/她的秘密身份，结局会怎样？不外乎两种宿命：

1）被杀死 2）和主角滚床单

　　好像真的想不到第三种可能性。

　　信息之间有很多关联，就看我们能不能归类整理。在工作和生活中，面对新领域，大家都是小白，有人可以快速掌握零碎的知识点，处理问题越来越得心应手。有人却不懂举一反三，导致常常问类似的问题，不仅浪费时间，自己也经常处于压力和紧张中。

　　透过现象总结出本质的能力，是从低效吸收转入高效吸收的必经过程。可以说，没有这个能力，无法在信息过剩的时代从容地工作和生活。

三、关注细节的能力

　　你有没有注意过男主角的发型？帅炸的男主就算入狱或参军，也不会像同伴一样被剃成板寸或光头，而是变成稍短一点点的优雅发型，继续顶着主角光环。

　　你有没有注意过那些让人绝处逢生的小物件？只要是有孩子的冒险电影，儿童背包里面的东西，肯定能用来保命。

　　你有没有注意过《人猿泰山》系列电影中的剪辑？斗鳄鱼、骑大象的镜头每集都有，特别眼熟。因为后期剪辑只是在相同的镜头中加入了不同的特写！

　　这几个词条贡献者的关注点不同于其他人，而是聚焦到了细微的发型、道具、剪辑镜头，让这本“毒舌小词典”的内容更丰富多元。

　　一个细节可能决定成败，英文里有句谚语叫做，“Devils in the details”（魔鬼存在于细节中），是指聚焦细节、精雕细琢的品质。乔布斯就是最典型的“细节控”，没有他对细节的苛求，苹果产品不会有如此之高的用户体验。

　　心理学家罗洛·梅说：

“成熟的人十分敏锐，就像听交响乐的不同乐章，不论是热情奔放，还是柔和舒缓，他都能体察到细微的起伏。”

　　成熟的思考者也是这样，能够放眼大局，也能够聚焦细节。“细节决定成败”，并不是说只关注细节，而是形成对细节保持关注的习惯，才能够在茫茫信息中看到别人忽略的，转化为自己的知识。

四、不随大流的批判性思维

　　有个词条对自动驾驶场景表示质疑，一旦出现重要对白，驾驶者总是可以完全不看路况，只看副驾驶，对话长达5秒，且车主和路人都安然无恙。

　　另一个词条关心的是电脑故障问题，为什么总是冒火星冒烟，还把某个部件甩飞那么夸张？

　　你可能和我一样，看到这样的画面，只能无奈地想：要不要这么夸张啊？却很少像《我知道你们又来这一套！》的作者那样，质疑被大众默认的模式化操作。

　　他们会质疑，外星人造型为什么都是双手双脚加眼耳口鼻，和人类这么像？

　　恢弘的音效总是响彻浩瀚的太空，但是真空里是无法传播声音的啊！

　　逃犯看到和自己有关的新闻，规定动作是：猛地站起来，关掉电视，扔掉遥控器。难道不应该是收集信息，了解案件进展吗？

　　大部分人对这样的陈腐剧情是无感的，因为大部分人是缺少批判性思维的。《乌合之众》这本书曾经红极一时，就是因为直击痛点。对于大众来说，即使一个很有争议的问题放在面前，有可能因为没有思考的习惯，而被别人影响、被动接受信息，成为人云亦云的乌合之众。

　　生活中也处处是这样的负面例证。为什么有那么多键盘侠和网络暴力？就是因为他们不知道什么是自己的判断，太容易被煽动和带偏。以为是在为自己发声，其实是在被人利用。没有全面了解，没有深入分析，没有思考他人行为背后的动机，在消费别人的时候，自己也成为了被消费的人。

　　这就是为什么这个时代的我们特别需要批判性思维，对固有的观念保持警惕，因为它们不一定总是对的。

　　批判性思维是长期训练的结果，甚至在想不明白的时候有些痛苦，但是就像乔治·华盛顿说的，“重要的事，哪有成本不高的”。毕竟，最后你或许会发现，思考是件特别自得其乐的事儿。

　　影评大佬罗杰·伊伯特编著的《我知道你们又来这一套！》的内容总能让人会心一笑，既因为反套路的幽默，也因为深入思考的智慧。

　　专业领域的信息积累，知识体系的归纳总结，对细节的关注和批判性思维，这四个方面互为因果，即使在吐槽电影这件小事上都不可或缺，更不用说其他影响生活和工作的判断和选择。

　　深入思考的能力决定了一个人做选择的能力，掌握积累、归纳、聚焦、质疑这四个点可以轻松看破套路，掌握自己的人生。没想到一本娱乐属性的“毒舌小词典”读出了人生感悟的味儿。深入思考总能给人惊喜。

　　愿学会深入思考，做自己的选择。

文 | Helen 图 | Unsplash

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