旧日的静定经典读后感有感
《旧日的静定》是一本由张怡微著作，山东画报出版社出版的精装图书，本书定价：68元，页数：253，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《旧日的静定》读后感(一)：旧日的静定
上海女作家，每次看这样的作品的时候，我都会在心中默念“看看人家，看看你”。然后在在心中叹口气。
最初买这本书的时候我以为是一本画报，打开以后发现全是字我是蒙圈的，然后发现人家只是出版社有画报两个字而已。散文是分三个部分的，其中第一个、第二个两篇散文看完以后我的内心是黑暗的，可能是因为写到了我心中的痛处了吧。其他的篇幅还好，让我对作者这个人有个更多的了解，同时也对上海有个了解。我在生活工作过两三个月，可是真的是除了工作就是工作了，只是有一天休息的时候我自己一个人坐地铁出去转了一圈，可是现如今已经想不起来自己去了哪里了。上海给我留下的记忆就是梅雨了吧，每天潮湿潮湿的，让我这个北方人很难受。
我把封面上写着的这四个字抽出来，觉得用这四个字来形容散文真是再好不过了。 《旧日的静定》是我读她的第三本散文，一个人的过往也就那么长，重要、不重要、喜欢、难过、过得去、过不去的事也就那些，囊括在一篇两篇，一本两本，省略一些、藏起一些，几本书可能也就足够让我片面了解她了。所以我想我大概能再次读懂她的后来。 怡微写得很细腻，这是每次读都能再次加深的印象。除此之外，每次我都可以通过她的介绍，评析了解到更多的作品、作家。怡微的评析对我而言最大的功效就是忍不住对那些看似枯燥、只闻其名甚至压根就不知道的书产生兴趣，还有写作技巧。写作需要练习，提出某项练习的原因，同学们做的效果等，她写的我都很感兴趣。 当然共情总是最能吸引人的。作家是‘出卖’自己经历的刽子手，要把经历里，最真、最真，感触最深的部分剖开分析再分享给读者看。而我最喜欢她的还是这个部分。她写自己面对生活的慌张、不知所措、遗憾、感动，我也在筛沙子般从记忆里抖落一点点故意藏起来的难堪，跟着她再经历一遍，然后得到一点点若有若无的理解与释怀。这是我觉得最珍贵的部分。 末尾有一篇里她写“可如果一生都过得乱七八糟，死后见到神明，是不是也会被问及：那你能给我好评吗？” 我想，如果说这句话时会心虚又恳切，那我就尽量努力地让往后更精彩些。毕竟从前往后，生活终于是由我自己把控的。
《旧日的静定》读后感(三)：写下的每一个字都会变成私人历史
我曾经有一个很好的习惯，就是写日记，应该是从小学三年级开始一直写到大学二年级，后来就断了。那时候买的日记本还得是带锁的或是带密码的，各种花里胡哨的封面。后来我才知道，所谓的锁和密码其实是很无用的， 因为今年我想打开其中一个日记本却不记得密码时，然后就徒手一掰，将整个密码区域扯下来了，日记本终于打开了，成了一个没有密码的日记本。 写日记和写散文究竟有多大的区别呢？我在读张老师这本《旧日的静定》时，很奇怪的，就开始想起来那些被我压在箱底的日记本，初中之前的日记本全遗失了， 后来的都有好好保留，在看以前写的那些日记时，比如初中有一天我写到:"我今天和张**(一个男同学)讲话的时候， 发现他的眼睛好好看，心跳加快，好像有点心动……"我竟是无论如何也想不起来张同学的样子了。可能那只是一瞬间的心动，如果不在日记上留下这一笔，我也不敢相信年少的我会这么容易心动。 写日记可以随心所欲，写散文却不尽然，张老师的文笔很动人， 我特别喜欢她笔下那种淡淡的"小确丧"，她的小说和散文给人的感觉其实是很像的。我很难说我最喜欢的青年作家就是她，因为我似乎也没有特别钟爱她的书，买来读一遍就行了。但是只要是她出书了，我总归是还是会放在心上，就像一个陌生的朋友，关心一下她的近况。 张老师不可能认识我，更不可能和我成为朋友，因为即使我去她的读书会，也从来不是"前三排的读者之一"(见《口红雨衣》)。但我却一直把她当成世界上另一个我， 她的原生家庭、她的成长经历、还有她这一路走过来的喜怒哀乐，在这本不算太厚的散文书里，我都心有戚戚。在平行时空，她比我勇敢，比我上进，比我走出了一条更好的路。"王安忆对我说了很多次， 如果有条件的话，女孩子应该一辈子都读书。(见《课堂内外的王安忆》"我觉得张老师应该算是读书改变命运的典型例子， 她的家族里应该没有人比她学历更高了，工作又是复旦大学的老师， 在世人眼中，这是相当不错的工作了。可是当我读到她为了支付博士时期高昂的学费，接了十几个专栏，还要应对焦灼的博士论文，我就觉得很辛酸，也由衷得很佩服。成年人要养活自己要努力上进，单打独斗是多么不容易。 我大学毕业的时候首先舍弃的就是考研这条路，我需要工作，我需要赚钱， 如今我也并没有赚多少钱，时不时就会想如果我当初考研的话会不会和张老师成为校友，会不会也像她一样改变命运。 命运究竟是什么呢， 年轻的时候写在日记本里的豪言壮语几乎都没有实现。我只感觉命运掐着我的咽喉一直在拖着我前进，但沿路有没有看过风景我完全不记得。我也忘了生活该怎么写。 "整本书，我也不是每一篇都喜欢，可惜每一篇都是我，都是我看过的世界。"这是她的私人历史，也是我透过她的眼睛看到的成年人的世界。 我不知道散文该怎么写， 但我想接下来我会开始写日记。
《旧日的静定》读后感(四)：“但忽然想到了别的事…..”
记得去年《新腔》在上海书展首发的主题是“我们不能只读一本书，只能重读一本书”，对于日常关注的读者来说，篇目看起来都是读过的，从手机里变成握在手里的书，昨日入心的字句就又一次在纸上相逢了。好比每年夏天的书展，会有相聚的氛围，在蓬勃新鲜的声音中也升起了一点点....「又一年」的心情。
今年新书首发的主题是“散文和情感的力量”，在上海中心高耸云间的52层听张老师说散文的“严酷和忍心”，自嘲上课的情形，因为想到了别的地方，恍惚觉得背后有云（可能玻璃外的云也炯炯有神地看着我们）。
《旧日的静定》收录了怡微近几年的散文，同时也有更早一些代表性的篇目。这也是怡微的第二十本书。「旧日」，是过去的时间，「静定」，可能就像“大黑板”上写的那样，“散文的力量，令我们从旧日的困顿中，从温柔的叹息里，一点点抬起头来。”
全书分为三辑。「语言就是一架展延机」的后面一句是“永远拉长感情”，这一辑写的正是最为复杂、深沉、心酸又连绵不绝的感情。从童年往事到亲缘关系、自我处境，从物质消逝到城市变迁，是私人的记忆抒写，也是每个人可能都要面对的人生问题。怡微常说，小说可以“让遗憾有个ending”，“生活却不一定有结尾”。我们也曾怀抱“长出一寸来的希望”过了一年又一年，在不断的相逢和告别中体会成长和丧失。时光如梭。千禧年之前已经成了上个世纪的事，旧年也都变陈年，而新年却始终如一地向我们走来。「探路」，探的也许是文学的路，也是在求学、创作和教学中的思索和进取。作者写道，从十三岁开始第一次发表作品，经历“复古的投稿历程”，近二十年来有着各种身份际遇，而“有如启明”的那种快乐却仍然埋藏于心。「追光」之光，就在生活的琐碎和日常中，像是忽然怒放开花的仙人掌，孩子手中的薯条，还有那“身兼甜酸苦辣的各种滋味”的鸡翅，即使有些并不是十分顺遂的点滴，却在文字的凝视里展现出新的力量。
温故知心。读这本书的时候，我常常不能“专心”。总是想到别的地方。有时候是我在哪里读完了一本什么书，标示了什么样的句子。又或者是看书的时候下了雨，想到了另外一场雨中想到了什么句子。想起屋顶猫咪踏雪的脚印，想起下大雪那天在地铁出站口看到路边满覆积雪的电动车，我记得路上读了一篇什么却又完全不记得是什么。我也不记得每个台风的名字，但我想到在哪里看到过台风面积“有四点六个墨西哥那么大”，我又是在干什么。
《照相馆往事》开头引用的约翰·伯格的那句话：“我们注视的从来不只是事物本身；我们注视的永远是事物与我们之间的关系”，我好像也不是第一次看到。我发现记忆的储存和提取，在我身上已经转换了模式，不再是哪一年去了什么地方有过什么样的人和事。这让我想到阿加西说“身边的人比我的头发减少得还快”。我并不怀疑，但也不觉得可惜，我甚至疑惑未来还有新的模式在等着我，我应当珍惜。我也不再有准确的时间感，需要经由文字的提醒，再依据记忆的路径推敲可能准一点的时间刻度。这必然对真实准确打了个折扣。
相对于创作者的“我花了多少时间打字，就花了多少时间孤独”，这些字显然也种到了别的地方，有了新的活动和记忆。文字可以是记忆的佐证，记忆保留下一些鲜活的细节，我们无意识地在保存的过程中赋予意义，或许还带着某种期望和想象力，让这种构建方便存取，甚至还从中感到了真实。
“真与假变得百无一用”，也是我29+后才十分明白的事。
《旧日的静定》读后感(五)：读《旧日的静定》：因为爱过是很复杂的一片海洋
“前两天整理旧物的时候，理出了两大箱明信片。它们原来都躺在我书桌下的抽屉里。因为抽屉不够用了，确切说，抽屉早就不够用了，而我直到如今才下定决心，将这些心意腾挪出来，将工作环境调整至——中年。”张怡微在散文《希望你有机会来》里写的这段话，除了最后的“中年”不一样（我自认还是少年，至少是青年），其他就像另世我。
作为传递情感的重要媒介，相比于手机，有些更实在的物品保留了很多回忆。有一些情书，或者不是情书的小纸片，混在明信片中，若无其事地沉睡。心碎的话不会出现在邮差可以看见的明信片上，不写出来的“想念”也才最沉重。“希望你有机会来”是写明信片的标准收尾，但后来发现，面对这样的话，我们能说的不再是“好的啊”，而是“我应该不再有机会”。就像我们笑着不停说“回头见”，但心里知道，我们再也不会见面了。
最早知道张怡微这个名字，是在读《细民盛宴》的时候，后来也读了她的其他书，比如散文集《新腔》《我自己的陌生人》，这篇《希望你有机会来》收在她的新书《旧日的静定》里。她在复旦念的书，本科哲学，硕士文学系，拿到台湾政治大学中文系博士之后，又回复旦做了老师，教创意写作。我让在复旦的师妹拍过她上课的照片。在另一篇《写给新概念作文二十周年》（她得过一等奖）里，她讲自己本科毕业前出了四本书，在二十到三十岁之间出了十几本书，现在这个数字变成了二十几。她的作品题材主要是校园故事和家庭故事，切入的人物以城市女性为主，也有品读文学经典的，比如《情关西游》。
《旧日的静定》一共有47篇散文，分在《语言就是一架展延机》、《探路》、《追光》三个标题下面。从内容上来看，主要有几个方向，包括追忆往事、回忆老城、艺术欣赏、写作教学、生活感悟、重要之人和在重要节点的创作，比如新年之际、第一次当老师。可以说，这本书写的是“冷热、亲疏、爱与忧愁”，其中很多篇文章所表达的情感，我都有会意。
作者到台湾念书多年，为了让她回家过年，母亲允许她随便开条件，她说就是想吃春卷。
“我母亲的春卷，饱满、丰盈，每只都塞得差一点就要破皮，又控制得刚刚好。内馅是娃娃菜、肉丝、香菇、冬笋与荸荠……我觉得春卷是母亲的专利。”
拥有专利的母亲，一直到她动身返台的前一晚才为她炸春卷，理由是起油锅要擦很久，炸东西不方便，吐槽完了不忘自夸“吃遍天下盐好，走遍天下娘好”。其实舍不得女儿走。
这是我最喜欢的一篇短文，因为它让我想到了我的母亲。每次回家的第二天，或者离家前一天，迎送我的除了家人之外，还有母亲包的芋头饺。
和常见的饺子相比，家乡芋头饺最大的区别在饺子皮。不用面粉不用水，只用芋头仔和番薯粉。将煮好的芋头仔剥去外衣之后，和番薯粉混合到一起，揉捏之后有了粘性，就可以拧出一个个圆团。圆团放在手心上，拍一下，指尖一点点抿开，饺子皮就做好了。内馅是肉丁、红青尖椒、荸荠、葱末、蛋清。更重要的是包的手法。沿着两边往中间捏合，边上留一个小孔好入味，最后包好的饺子一个个都是半月形的。我觉得芋头饺是我母亲的专利。
作者在最后说，“即使我从不觉得在于不在会有多重要，但到底过年，还是会感到心酸。” 食物背后，万千故乡，真诚的食物可以抵御虚无。
微光与低语的城市
这是一篇关于故乡的短文。
作者的故乡在上海，年纪渐长之后，她开始找寻故乡赋予她的文学生命以外日常生活的重大意义，比如上海菜。全凭记忆里外婆的手势、妈妈的偏好来做上海菜，即使做得并不好，她也要告诉外地同学：“这才是上海菜。”
这次国庆回家，我从家里带了一包“金椒末（辣椒粉）”来，平时做菜调味用它就够了。老家的菜最大的特点是辣，配料里可以没有青椒红椒，但是一定要有这种辣椒粉。有的人会自己做，任何一个菜市场临街的铺子里也都能买到，但是在这里我还没有见过。
再比如乡音，被作者视作唯一能够随身携带的行李。“我稍微想了一想，‘夹钗’两个字怎么写呢？也会莞尔。这或许就是语言的力量，关于家，关于童年。”
我的家乡是赣东北的一个小县城，因为地理位置特殊，所以方言也比较特别。像“XX两个字怎么写呢？”这样的问题，其实伴随着我从小到大，但是问来问去没有人能告诉我答案，于是我选择自己去找答案。本科读了语言学专业之后，研究生又选了方言学方向，毕业论文写的就是家乡方言的构词法。觉得家乡话好玩这是初心，解开方言词汇的疑惑，就成了使命。
虔敬趱程
这篇短文讲述了一位老师。
作者在其他作品里也提到过这位对她生命比较重要的老师：本科论文指导老师汪教授。
本科毕业后她考了研，但是并没有把握考得上，也没有想过没上岸要来年再战。在交毕业论文的时候，被问到四年都做了什么，她有点心虚地说“我在写小说”。下次再见面时，汪教授对她说：“如果你考研究生需要什么帮助的话，我可以帮你去中文系说。我可以帮你找某某、某某”，因为他查过了，发现她真的写了挺多不错的小说，“我希望你只要有机会，一定要继续读点书。工作有的是。”那一刻，作者感觉自己摇身一变成了希望小学的学生，因为在一片苍茫之中，有个人对自己有要求、有期望。读到这里的时候，我也觉得有点泪目，因为我的本科学年论文指导老师孙教授，对我说过一模一样的话。
学年论文是大三的安排，我的选题是家乡方言的一个方言词研究。因为读书比别人稍晚，加之家庭条件不是很好，所以大三结束的时候我已经开始找工作实习了，准备毕业就工作。后来有一次，在导师的办公室里，她对我说，“你的研究对象很明确，也有意义，希望你能继续读书，有需要的地方我可以帮你。”其实我也想读研，但是我不敢承担考研失败的结果。
书里作者最后的结果是有惊无险地考上了，而现实中我最后的结果是因缘巧合地保研了。
硕士毕业的时候作者又见到了汪教授，她还是担心写不出论文，汪教授鼓励她，“好好写作，论文那么多，不差你那一篇。”这样的话让作者觉得很感动，巧的是，我第一次读到这句话是在作者《情关西游》的序言里，而当时我正在写硕士毕业论文，最后我把这句话化用在了论文致谢的开头，“我一直觉得这个世界不缺我的一篇论文，我要做自己喜欢的事情，所以想把本科就感兴趣的问题接着做下去，所以写了这篇和家乡方言有关的论文。”对了，孙教授后来又因缘巧合成了我的研究生导师。
短文最后，作者说毕业后朋友们会问她“你还在写小说啊？” 令她哭笑不得。而我呢，毕业之后因为工作地点离学校近（马路对面），可以回学校图书馆，碰到以前的老师时他们都会问：“你还没毕业啊？”
照相馆往事
这篇短文追忆了一个时代。
作者家里曾经开过一家照相馆，只营业了五年时间。在这不长不短的五年里，无所事事去店里串门的人很多，但并不都是去光顾生意的，而是为了蹭暖气或者冷气。文章讲了几个去照相的人的故事，有要以奇低的价格做遗照的老太太，有眉清目秀但因为出过车祸鼻子有点歪的男孩，有坚称自己是地下党不拍照只复印的男人，有热爱旧照翻新还有一些秘密的老先生，形形色色人物的故事，围绕着照相馆这一小小的社交空间栩栩如生地展开。
读完这篇文章，我想起了小时候老家镇上的“老四照相馆”，我们一家四口人在那里拍过一张家庭合照，十二年之前的事情了。那个时候去照相馆照相，对于很多人来说是一件很隆重的事。要穿新衣服，手里拿着道具，身后落下一块幕布，明知是假的，但是很好看。胶卷拍摄，暗房冲洗，约定日期，没有“立等可取”，但是是“永远的纪念”。最近一次拍家庭合照是在去年的正月，用自己的单反相机搭配着三脚架拍的。
虽然现在照相馆仍然随处可见，但主要是拍证件照，也有像“海马体”“天真蓝”这样可以精修的地方，但也早已失去了原来的味道，因为靠的不是摄影师捕捉和运用光线的技术，而是后期的电脑技术。现在的照片，就像当初照相馆的幕布，好看但是假。广州倒是还有一家比较传统的照相馆，叫“艳芳照相馆”。前两个月因为要更换身份证，加之想拍一张复古的照片，坐两个小时的车前往。过了几天之后拿到成品一看，“也太丑了吧！”但这能怪谁呢？
作者在文章里还提到了《长恨歌》里的程先生，因为他是通过拍照爱上别人的。而我呢，曾经因为爱上别人而拍了好多照。
海马洗头店
这篇短文讲了一个职业。
和作者一样，上大学之前，我一直是用鞠躬的姿势洗头的。先烧一壶水，倒入洗脸盆之后，再烧一壶水，两壶热水才够洗头，洗头的过程很像催眠。现在浴室洗头太容易了，反而少了很多想心事的时间。就像刷牙一样，每天最安适的时间就是靠着门刷牙，在放大的沉默里什么事也不想，电动牙刷的声音轻易就能打破这种沉默。
从家门口美发店里玩手机的女店员，到吹头发时偷看顾客手机的男店员，店员总喜欢问她：“你是第一次来吗？” 作者感叹，人生若只如出现，大概就是说理发店。
说起理发，在广州的这些年，我只去过一家理发店，没有招牌，店里装饰也很简单，由夫妻两个人打理。整个理发的过程一般只要十分钟，在这期间我几乎不用说话，只要在一开始告诉他们“打短一点”就够了。偶尔我也会思考一下人生，摘下眼镜后尽管很努力，但依然看不清镜子里的自己，想要认清自己有多难。
这家夫妻店常让我想起老家镇上的“剃头店”，也是在门口墙上贴一张纸或挂一块板，上面写着“剃头”两个字。其实我倒觉得“理发”的叫法更有趣。理，修理、打理，我们只是简单地打理头发吗？其实也是在打理身心，还有生活。
书里还写了其他几种职业，比如旅行团的小巴司机、明明绕了路却还要求给好评的的士司机、小区里的外卖骑手、护理机构的护理师，还有戏剧演员。
书名《旧日的静定》的灵感来自林徽因。作者造访了一个叫“李庄”的地方，那里曾是林徽因和梁思成进行学术研究的地方。在生活和身体的双重困境下，梁和林在李庄完成了《中国建筑史》的写作。而作为在和风细雨里眺望的我们，唯有尊敬可以献出。
书里也不乏作者对青年成长的思索。在《语言就是一架展延机》里，面对学生倾述的“老师，我觉得自己没有爱过”的苦恼，开始她只是回应“我也没有”，因为她从来没想过自己真的会成为一名老师，不只该如何帮学生解惑。在经历过外婆的癌症、看见病房和家庭里的一些事之后，她想遥远地补充回答那个学生的那个问题：爱过是很复杂的一片海洋。