《此画怎讲》观后感摘抄
《此画怎讲》是一部由吴紫鹃执导，开心麻花 / 小荧星主演的一部纪录片类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《此画怎讲》观后感(一)：讲画的剧
刚刚看完捣练图第一集，实在是太搞笑啦！第一集介绍了唐代张萱的捣练图，真的让画活起来动起来，介绍画的背景的同时还可以学到人生道理哦！现在的纪录片怎么能这么活泼有趣，高雅艺术如此的接地气，感觉又会产生一大堆金句。
可惜了，我只看了一集，5分钟，后面都是VIP。不说了不说了，我要去买VIP了。
《此画怎讲》观后感(二)：没有想象的那么好
看了热推来看的，但是比较失望。这种勇于创新的精神值得称道，服饰的还原度也不错，但是，把古画里的人物赋予现代人的生活对白实在是接受不了，而且整体色彩偏跳脱，少了那份淡雅婉约的品味。看了六集，感觉有点恶搞，看不下去了。我觉得至少应该先展现一下原画，再把真人版呈现出来，否则文化普及的意义几乎没有了，相当于在普及赝品；另外，对于原画的背景介绍太简单，对于我这种抱着了解名画想法的人而言肯定失望透顶。
《此画怎讲》观后感(三)：这是一部打着古画鉴赏纪录片旗号的复古综艺小品
比如说受大家追捧的BBC纪录片，它虽然既没有用声名显赫的国际大腕，也没有用特殊的故事情节，却能够每出一部都能在豆瓣稳拿9分以上，因为它让所有人都感受到了这大千世界的变化。
这类纪录片虽不枯燥，但大多严肃，感兴趣的人自然觉得有趣，不感兴趣的人很难看的进去。
而我今天要给大家介绍的是一部不太一样的纪录片。
《此画怎讲》既不是历史现实主义的纪录片，也不是一种直接电影。它是一种虚构的现实主义。它将虚构的事情和想要传达的信息一起放入于历史上享有赞誉的14幅画作世界中，再通过真人演绎的方式，把平面的画用立体的表演形式表达出来，以便观众更容易的领会其中想表达的内容。
纪录片中的这些画最早的可以追溯到五代最晚又能涉及到清代，其中既包括了单人的肖像画，也涵盖了描绘了妇女们生活的仕女图。就像跨越了浩如烟海的历史长河，又从中结实到了林林总总的人物，既真实又美好。
在《此画怎讲》里，导演先简单的对画作内容进行了介绍，而后用缓慢推移的镜头方式将我们一起带到画中的世界，使观众真的有种身临其境的感觉。
《捣练图》作为被演绎的第一幅画，描绘了唐代贵族妇女捣练缝衣的全过程。
作者张萱在作画的时候就将妇女们的劳动分工明确的画成了三部分：捣练，熨平，理线缝衣。所以导演便顺着这三部分，将这幅画分成了三小集。
负责捣练的四姐妹，其中一个觉得自己的工作又苦又累，而别人的工作看起来比自己的轻松简单，心里便开始委屈、觉得不平衡，从而产生了想要替换别人工作的念头。这也是当下社会中许多人都有的心态，别人的葡萄看起来比自己的甜，别人的生活看起来比自己的要平顺。
不过事实真的是这样吗？
当她在羡慕理线缝衣那一组的时候，小姐妹劝她说那一组劳心费神，捻线需要将线捻的紧实匀称，缝衣服也需要很强的专注力，不然衣服一下子就报废了。连旁边说说笑笑的负责把布熨平的工作也被她说的辛苦劳累，说笑只是她们用来掩饰心里的不畅快，分担工作上带来的糟心事。至于他们所做的捣练的工作，既然这幅画都叫《捣练图》了，那C位是哪份工作自然不必多说。
你看，人总是在羡慕别人的生活，当你知道了对方真正的生活状态之后可能又会觉得对方过的还不如自己。别人的葡萄不一定就会比自己的甜，别人的工作未必就会比自己的轻松，羡慕别人的生活可能是因为对自己的生活不那么的满意。
临渊羡鱼不如退而结网。与其一直在羡慕别人的生活在度过，不如将自己的生活过成自己羡慕的那样。
而负责熨烫的那一组，典型的社畜组。早7晚11完全是常态，远成办公其实就是24小时办公，一到下班时间的前一刻立马来了新工作。
这完全是当代社畜的心酸写实有没有！！！要不是因为自己卡里的余额，谁要当社畜！！！
是不是觉得和古代的社畜有了共鸣，是不是瞬间觉得这部纪录片所讲的故事也没有那么的遥远。
甚至连理线缝衣那一组也不能幸免。孩子的教育问题，学区房的问题，家庭之间的攀比问题，为了让观众们彻底了解这幅画，导演真是煞费苦心的把现代人的生活放进了画中。
他将纪录片改编成一场精心布置的幽默小剧场，在这大量的虚构剧情中再现了当下生活里各式各样的问题，这其中不乏讽刺意味。而在这部纪录片中，导演既希望观众能够了解古代文化的相关知识，又希望他们能引发对现在生活状态的一种思考。
可以说这个导演是一位很有野心的导演了。
不仅如此导演的野心除了表现在剧情方面，《此画怎讲》为了能够让观众一下子进入画中世界，他们的美术设计团队完全按照画作的时代的服饰风格进行装扮，连发钗首饰这种细节都不放过，甚至妆容也几乎达到了原画的标准和效果。
将那个时代的人物形象复刻出来，就是创造出了一个绝佳的视觉效果将那个时代的人文环境呈现出来。
每一幅画作都是将那时候的生活记录下来的媒介，每一刻的生活都是一段历史，每一段历史都有着特别的意义，它们给了我们很大的参考价值。我们透过画作看那个时代的大背景，又通过《此画怎讲》来分析画作，这对观众来说实在是一件乐事。
《此画怎讲》能够作为桥梁把两者连接起来，无疑是具有独特性的。这对于一部纪录片来说还是非常值得观看的。
美中不足的是这部纪录片有的时候太偏重搞笑，忽略了它主要想介绍的是这幅画，还是这幅画的创作背景。《此画怎讲》脑洞很大，但是干货不足，所以在内容便显得有些单薄。如果在阐述画的内容上更加的饱满一些，会更让这部纪录片加分。
当然，想要完美的将搞笑和文学画作相结合，确实是一件很困难的事情，只有不断地尝试和创新，总有一天会达到自己满意的程度。
目前《此画怎讲》只更新了十集（一共30集），一幅画会讲两到三集。据我所看后面还有“果亲王直播在线翻车”，“铁拐李的第99次创业”，这种奇奇怪怪的标题。但是又让人忍不住好奇到底发生了什么事，这讲的又是哪幅画？历史上真的有这件事吗？
当你打开百度的那一刻，只能说导演赢了，他的目的达到了。
《此画怎讲》观后感(四)：古今合璧 绝对酷毙
我一直在想，什么时候绘画也能被搬上荧屏，做成综艺，让大家好好畅游玩乐一番。我也想了一些形式，比如在舞台上比赛画速写，限时几分钟，看谁画得最吸引观众。绘画和舞蹈、歌唱一样，都可以比赛啊，但比的从来不是好坏，而是是否更吸引观众！只是大家一直没把绘画综艺提上日程，应该是因为绘画的表演性质比较弱，绘画过程又漫长，所以肯定没有歌唱和舞蹈见效快。这样一来，参与感强的绘画综艺一直不见露面，也是创作者们未开垦的一片荒原。因此，目前的绘画综艺只能像《如果国宝会说话》那样，以介绍名画的方式冲出起跑线了！不过，要做介绍名画的内容，也要看采取哪种更恰当的呈现形式。一个专家坐在屏幕前，像老师上课一般娓娓道来，总是差了那么点意思，我们依旧会产生厌烦情绪。趣味性地输出才是这个时代更欢迎的寓教于乐模式。
最近，看了上新的《此画怎讲》，终于让我看到名作介绍的创新途径，这对于喜爱绘画的观众无疑是打开艺术大门的新时代钥匙！各个艺术院校的艺术课堂也可以更加生动丰富，真正散发艺术的魅力气场！
《此画怎讲》的思路借鉴的是法国艺术节目《奇趣美术馆》。
《此画怎讲》每集约4-5分钟，《奇趣美术馆》每集约2分钟。从片头定格画面来看，东西方特色一目了然。
二者都是走进美术馆的一幅幅画框，通过画中人物的对话来向观众介绍该作品的内容和创作背景。
核心是绘画中人物的自述内容，创新点是将艺术作品由静转动，赋予画面真实的生命。这个创意我最先是在哈利·波特的魔法世界看到的，那里的照片相框里的人和景都是活动的，预言家日报上面的插图也都是行动自如的。利用这个创意，把经典名画“复活”将是精彩绝伦的表演！ 于是，我在看完已经更新的十集《此画怎讲》之后，又跑去看《奇趣美术馆》。一个介绍中国绘画名作，一个介绍西方绘画名作，我们可以通过两个节目学习部分中国美术史和外国美术史，在观看画面中有趣的对话之时，潜移默化地吸收艺术食粮，没有丝毫背书的压力！这就是为什么有些人不喜欢看书，而喜欢看由书改编的影视，道理一样！核心是绘画中人物的自述内容，创新点是将艺术作品由静转动，赋予画面真实的生命。这个创意我最先是在哈利·波特的魔法世界看到的，那里的照片相框里的人和景都是活动的，预言家日报上面的插图也都是行动自如的。利用这个创意，把经典名画“复活”将是精彩绝伦的表演！ 于是，我在看完已经更新的十集《此画怎讲》之后，又跑去看《奇趣美术馆》。一个介绍中国绘画名作，一个介绍西方绘画名作，我们可以通过两个节目学习部分中国美术史和外国美术史，在观看画面中有趣的对话之时，潜移默化地吸收艺术食粮，没有丝毫背书的压力！这就是为什么有些人不喜欢看书，而喜欢看由书改编的影视，道理一样！核心是绘画中人物的自述内容，创新点是将艺术作品由静转动，赋予画面真实的生命。这个创意我最先是在哈利·波特的魔法世界看到的，那里的照片相框里的人和景都是活动的，预言家日报上面的插图也都是行动自如的。利用这个创意，把经典名画“复活”将是精彩绝伦的表演！
于是，我在看完已经更新的十集《此画怎讲》之后，又跑去看《奇趣美术馆》。一个介绍中国绘画名作，一个介绍西方绘画名作，我们可以通过两个节目学习部分中国美术史和外国美术史，在观看画面中有趣的对话之时，潜移默化地吸收艺术食粮，没有丝毫背书的压力！这就是为什么有些人不喜欢看书，而喜欢看由书改编的影视，道理一样！
我们可以看看二者名画的还原程度。
《此画怎讲》和《奇趣美术馆》一样，都是用两三集介绍一幅名画，画中人物用我们现代的聊天方式和网络语言讲述或介绍作画年代发生的故事，通俗易懂，幽默生动，你不会再因为学知识点而无聊厌烦！
比如第一到三集介绍《捣练图》，每一集介绍该图的一部分，将捣练、络线缝制、熨烫介绍得清晰明了，对话中讨论了古今的相同与不同，聊的都是我们最最日常和接地气的事。比如，第一集介绍捣练组的工作，捣练组的几个人从唐代宫廷纺织业的分工聊起，利用职场各个工种的利弊打开话题，以争夺C位工种来阐释每一部分的特点，让观众自我代入，既学了艺术知识，又学了历史知识，并且发现，无论古今，职场都不易！
在每一集的片尾，还用总结式地话语点题，可谓画龙点睛！这一点也是在《奇趣美术馆》的基础上进行了升华！
介绍《果亲王允礼像》的时候，更是利用了果亲王自身的历史名人身份，让其澄清了关于影视作品中的绯闻，以回答网友提问的方式介绍了该画作。（对，就是跟甄嬛的绯闻）
《蕉荫击球图》则是用现时流行的乘风破浪句式做标题，为我们打开宋代婴戏图的创作背景。
《蕉荫击球图》第二集还讽刺了那些对偶像一无所知就盲目跟风的粉丝。画中身为家长的女主人公以接热线电话的方式介绍画作，接到了该画作微博超话主持人的电话。超话主持人居然要求接线者表演戏曲，原因竟然是画面只有孩童没有戏曲就不是婴戏图了。画中女家长很无语，马上吐槽：“你连婴戏图是什么都搞不懂，就说是我的粉丝……”紧接着开始科普：“婴戏图是指描绘儿童玩耍嬉戏的画作，是中国人物画当中的一种，寓意着多子多福，生活美满……” 女家长接的第二个电话是一位家长打来的，说的是现代家长焦虑孩子的学习，以紧张高考为切入点，谈到为孩子找补习班，于是科普了宋代也有补习班，最终回归教育还是要顺应孩子的天性！《蕉荫击球图》第二集还讽刺了那些对偶像一无所知就盲目跟风的粉丝。画中身为家长的女主人公以接热线电话的方式介绍画作，接到了该画作微博超话主持人的电话。超话主持人居然要求接线者表演戏曲，原因竟然是画面只有孩童没有戏曲就不是婴戏图了。画中女家长很无语，马上吐槽：“你连婴戏图是什么都搞不懂，就说是我的粉丝……”紧接着开始科普：“婴戏图是指描绘儿童玩耍嬉戏的画作，是中国人物画当中的一种，寓意着多子多福，生活美满……” 女家长接的第二个电话是一位家长打来的，说的是现代家长焦虑孩子的学习，以紧张高考为切入点，谈到为孩子找补习班，于是科普了宋代也有补习班，最终回归教育还是要顺应孩子的天性！《蕉荫击球图》第二集还讽刺了那些对偶像一无所知就盲目跟风的粉丝。画中身为家长的女主人公以接热线电话的方式介绍画作，接到了该画作微博超话主持人的电话。超话主持人居然要求接线者表演戏曲，原因竟然是画面只有孩童没有戏曲就不是婴戏图了。画中女家长很无语，马上吐槽：“你连婴戏图是什么都搞不懂，就说是我的粉丝……”紧接着开始科普：“婴戏图是指描绘儿童玩耍嬉戏的画作，是中国人物画当中的一种，寓意着多子多福，生活美满……”
女家长接的第二个电话是一位家长打来的，说的是现代家长焦虑孩子的学习，以紧张高考为切入点，谈到为孩子找补习班，于是科普了宋代也有补习班，最终回归教育还是要顺应孩子的天性！
从网络粉丝文化到现代学习压力再到婆婆催生二胎，一个个都是当今热门话题，既涉及社会热点，又能够抛砖引玉，这节目的文案不仅了不起，还有正能量！
希望这样的文创产品越来越多，我们的生活才会越来越高级！
可是，我忽然有了疑问，在面对那些风景画和静物画的时候，节目的创作者又该如何表现呢？大家一起来想想……
广告语：名画开口 脑洞暴走
小哈言：古今合璧 绝对酷毙