《宿命》观后感10篇
《宿命》是一部由金海坤执导，宋承宪 / 权相宇 / 朴寒星主演的一部剧情类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《宿命》观后感(一)：宿命不过是弱者的借口
本来想给一星，但是为了池城，给了三星。池城用他令人惊艳的演技成功的演绎了英焕，成为了这部剧里最为出彩的角色，但是很遗憾导演留给池城的并不多，为了凸显两大主演煞费苦心，结果却不尽人意。
这是一部很久之前就听过的电影，但是却让我数次打开又关掉。电影的开头就是一场混乱的争斗，让人不明所以，理清了思绪之后就发现是一场俗气的背叛，哲中坐稳了他的位置；大哥被断了一条腿；道万表情像个懦弱的神经病；宋承宪则是选择自己抗下罪过去坐牢。身为斗满的小弟的英焕默默去帮大哥包扎，我不知道此时的英焕是习惯性的去收买人心，还是已经预见到自己会利用他至死而感到的愧疚使然，这个不起眼的甚至有些让人温暖的小弟眼中却少了几分温度。宋承宪出狱后，英焕开车来见他，告诉他哲中其实很惦念他，宋的表现感觉有点奇怪，这也是我唯一一次感觉宋的智商上线，宋有些防备英焕，但这种防备就像看着自家的小狗一样透着不屑。之后的剧情就不赘述，多余的打斗情节，充斥屏幕的脏话让人失望。所有人都沉浸在自己的世界，而英焕则始终像旁观者一样静静等待，鹬蚌相争，渔翁得利，畜生，是斗不过人的。英焕杀死斗满那一刻满脸的戾气吓坏了哲中，这个以耍狠著称的哲中在英焕的面前怂了，对，没错，确确实实的怂了。可即使这样，他仍旧没把英焕放在眼里，确切的说，没有意识到最大的敌人其实是英焕。如果哲中知道这个故事最终的结局，也许就不会大着胆子去挟持英焕的老爹。英焕给他留了一通电话的时间，然后毫不留情的撞飞他，后座的道万一脸飘飘欲仙。之后道万杀死宋，英焕拿走钱一切顺理成章。主角说，我还是逃不开这宿命。其实和宿命有什么关系？你看重爱人，但是却让她白白等了那么久，受尽侮辱；你看重兄弟，为兄弟找回老婆，可是你的兄弟亲手刮花了自己女人的脸，最终被关进精神病院。你的重情重义只是你的一厢情愿，只是一场个人英雄主义的浮夸电影。反观英焕，这个导演并未着过多笔墨的人物，每一次出场都是重要的时刻，你们心甘情愿的被他利用，理所当然的被他收走小弟，这个看似毫不起眼的弟弟一步一步的成长为最终boss，斗满的时代已经结束，英焕的时代却刚刚开始。宿命什么的，不过是一个笑话。
《宿命》观后感(二)：人要死的其所
人要死的其所
人固有一死，或重于泰山，或轻于鸿毛。面对死亡泰然处之，既然选择面对死亡，就要学着笑对。鲜红的血液充斥着思想，于是乎绑架、挫折，死亡和报仇就成为惊悚类型影片的元素。二十世纪90年代，金融危机影响下的亚洲电影处于低迷状态，表现爱情、伦理道德，惊悚以及邦派纷争黑势力动作片占主导，像泰国《初恋这件小事》、中国《80后》《无人驾驶》、韩国《大叔》、《情书》某种意义上具备相通性。2010年得韩国电影更注重死亡后，活着的人态度《宿命》、《今天》影片开始交代死亡人，当事者以及与事件有关的嫌疑人，影片的重点不是探究死亡事件，找寻真凶，查询杀人动机而是逝者的亲人朋友如何继续生活。死亡的意象是构成电影的主要情绪，如幽灵般徘徊着死亡威胁。比如电影《下女》开始有人看到自杀，在结尾处，相似的镜头再次出现作为影片的交代性结尾，大大增加电影恐怖悬疑的戏剧效果。
通过死亡恐怖笼罩的电影类型，乞求残忍的复仇可以被了解或原谅，冤冤相报会给犯人带来巨大的痛苦，观众喜欢看到的是他们遭受痛苦折磨，越发残酷地越受大家观看热情。兄弟爱恨憎恶，复仇永无止境。(《大叔》《宿命》)触犯国家规律，代表国家权力机关的监狱、警察、视若无物。整个家族的兴衰与主人公的命运紧密联系在一起。电影就是要借家族仇恨为情节点，上一辈的恩怨转嫁到上一辈，被迫他们复仇，为了拯救家族替父报仇，他舍弃自己变身冷酷的复仇者，实行私人的仇恨。
之前所说的曾经的“民族”韩国电影追求的是明显的金钱权力，家族企业、社团联合开始取代民族的位置，起码新的意识形态主导作用。家族或者说是集体利益逃脱真实现实的“虚假”是当前韩国此类电影所呈现的欲望或幻想。电影即就是将上述若干具体和细节化，残酷的暴力和复仇则以一种独特的视觉审视角度化。《宿命》最后场景中，处心积虑地等到复仇的金于民（宋承宪饰）开门拥住女友准备逃离，门外铃声大作，邮递员包裹送到，高兴地忘乎所以被“邮递员”一刀捅死，定睛才看出是当年四兄弟之一。命运再次同他们开玩笑，陷入绝望中的他们没有出路，背叛、阴谋与复仇围绕着这些男人，让他们陷入无法回头的境地。因果轮回，画面定格在过去儿时一行人共同打拼、踢球的场景，耐人回味。电影在有限的四框内展现不可或者不给看的内容，需要观众充分发挥想象感到不尽如人意。关于丧失和死亡的对应。面对死亡，电影《诗》《看见恶魔》能给我们具体形象两种截然不同的态度。在这里，不评价哪种态度的好坏，只想说《诗》电影开头出现“无辜”“善良”的学生跳桥死亡，它确实唤起某种社会记忆，非常含蓄的隐喻，活着的人在世界的存活，意义是对亡者的愧疚感，他的死虽不是我杀却是因我的“我不杀伯仁，伯仁却因我而死”的犯罪意识，包含社会的些许不满，政治上的解读无需过分强调，仅从影片自身看，写剧本，拍摄的过程中，皆是创作团队的主观意念所决定的。
《宿命》观后感(三)：有感而发
一本力荐的电影，至少要让观众在看完之后有所思考。至少我看了这本电影之后就是有回味的...
整本电影，表面看上去，是一堆人在围着钱跑。但是无论是哲中，宇民，英焕还是道万，都印证了一句话“命不由我”，影片中的更多，描写的都是面对宿命时的无奈。
哲中，这是我最爱的角色。最初的不甘，开始的背叛，最后的。。。（不知道该用什么词形容了）。很多人多说是越来越狠，但不得不说，他的改变都由不得他，背负着内心良知折磨的痛苦终于走上无可挽回的路途。
宇民，这真是一个很矛盾的人物。不得不说，他是整本电影的一根线，本想脱离帮派，却在面对朋友跟爱人时，却又不得不无奈的趟回那浑水中。其实看完我就在想，他的宿命其实是可以改变的，他有退路...
其它几个我就不想说了，整本电影中，最看不懂的就是英焕这个角色了，不明白，不明白....
人生有很多的无奈....
最后，我看这本电影，脑海中一直在跳一句话：出来混的，总要还的..
《宿命》观后感(四)：逃不开挣不断的宿命
每个男人都离不开几个人生死相交的兄弟。一起吃肉一起喝酒，一起打架，一起泡妞，有福同享有难同当。可是在这个世界上不是每对兄弟都是管仲和鲍叔牙，愿意站在对方的立场上无底线地为对方着想。把帮助当恩赐，伤害当理所当然。
宿命里面的四个兄弟，为了逃脱黑道打打杀杀的宿命过上一种平凡幸福的生活，决定干最后一票，可是生活就是这样充满戏剧和玩笑。哲中对当年其他三个兄弟同意他为道万顶罪而怀恨在心，和老大联手出卖了其他三个人，成为黑道中有权势的人物。民宇则为了三个兄弟顶罪坐了两年牢。出来以后兄弟情谊已经不在，被过往的那些伤痛碾地粉碎。
人性是一种复杂的东西，看似融洽的关系有时候表面上是平静的，古井无波下是一道道细碎的裂纹。某个人觉得没什么的事情，却被另外一个人当做伤害潜伏在心里，加深这些裂纹，直到最后矛盾冲突的爆发。所以不要以自己的思维来简化人与人的关系，做人不是够好就可以的。
人性同样是脆弱的，那些总觉得自己最受伤，承受不了伤害委屈的人注定会扭曲。哲中是这样的，迫切地需要钱来让工程完工来让妹妹过上幸福平静的生活，在疯狂地追逐金钱的过程中他伤害了自己的兄弟，片中的他暴躁易怒，痛苦和焦虑把他逼到了的绝望的边缘。道万执着地爱着一个女人，可是却也在毫不留情地伤害着她，当爱情变成了一种可怕的占有欲，带来的只能是伤痕累累的痛苦。片子中真正的男人是民宇，对朋友，对爱人，都在以自己的方式固执地对他们好。可是他的好却不一定能够让自己的朋友理解，道万最终还是像民宇举起了刀子。
人性也是坚韧的。 这个世界上没有绝对的好人和坏人，有阳光面的时候必然伴随着阴暗面，反之亦然。哲中再坏，对自己的妹妹确实一百一的好，他对自己妹夫说的那番话，每看一遍都有想哭的冲动，只这是一个真正的好哥哥。江燮再懦弱，也有自己人生的底线，那就是不能再让民宇受伤害，宁愿为此而以生命为代价。
其实他们几个人想要的都是一辆幸福的马车，可是却以自己的方式朝自己认为对的方向拼命的拉，最后这辆马车碎了，流下的却只有愈合不了的伤痕。正是人性的这种多维不确定性，构成了人生千百种可能，人性里的复杂，脆弱，执着到最后都会埋下宿命的种子，逃不开，挣不断。
《宿命》观后感(五)：我不会后悔，但贪图得到幸福，终究是错。
我不会后悔，但贪图得到幸福，终究是错。
这是宋承宪扮演的宇民最后在《宿命》里死去时的内心独白。
他说，他加入黑帮，他抢劫那是他的宿命。
他说，他被朋友出卖，他坐牢那是他的宿命。
他说，他想逃离风波，想置身事外却办不到，那是他的宿命。
他说，他想带着他心爱的女人远走高飞，却被他最好的兄弟捅了一刀，那是他的宿命。
黄真伊，一个更加悲剧的角色吧。
出身贵族的小姐，与她的奴隶产生的朦胧的爱慕。
以至于，那个爱她的男人，揭露了她并非贵族的真实身份。
从此，她不再是小姐，而是作为一名艺伎。
开始了辛酸，艰苦的生活。
那 也是真伊的宿命吧。
以前很少看韩国电影，除了恐怖片。前几天先后看了《宿命》和《黄真伊》，首先看宿命的时候，给我的触动就很大，后来看了黄真伊，感受到，这两部电影的核心其实都是他们不可违抗的宿命。
宇民最后死在最好的朋友的手里，那是因为他妄图改变这一切，他努力过，他挣扎过。但是，他仍然没有逃得过宿命的诅咒。他死在了心爱的人面前。终结了他颠沛流离的一生。
而真伊，我一直深深沉醉在宋慧乔扮演的那个淡定忧伤的角色中。真伊是不幸的，一个爱她的男人改变了她的一生。但是，她不畏惧，不后悔。仍然深深的爱着那个男人，并且努力乐观的对待自己的生活。最后她活了下来，不管命运对她多么不公平，她都积极的去面对，从不逃避也不抱怨。
在《宿命》的演出中，我更喜欢权相宇扮演的角色，一个性情乖张，凶残狠毒的黑帮老大。他唯一爱护的就是他的妹妹，而对待其他人，他的脾气暴躁得像一团火，只要说话就要骂人，说话不出三句就要打人。我猜想权相宇在演这个角色的时候也很爽吧。我不敢说这是真性情，因为在电影里，他扮演的角色是个反派。他出卖了自己的朋友，最后也死于非命。在他死的前一刻，他还在给自己的妹妹打电话，表情很温柔，眼里闪着泪光。他也不过是想要干完这一票，就让他和他的家里人都过上好日子。但是，也逃不过，被曾经的朋友开车撞死的宿命。
电影的结尾，重现了，故事里四位男主角上学时，单纯，潇洒，轰轰烈烈的兄弟情谊。谁会想到他们长大后，会彼此经历这样的变故，会从朋友变成敌人。最后会死于朋友之手。
是宿命就要遵从。无论它让我们的生活变成什么样子。我们都要欣然接受。成为艺伎也好，成为黑帮老大也罢，最爱自己的人离自己而去也好，被最信任的朋友捅了一刀也罢。我们可以流泪，却不能服输。我们的心要一直是蓬勃跳动的，我们的笑容要一直是坚强淡定的，我们的灵魂要一直是向往光明的。
在真伊最爱的人即将死去前，真伊对他说，从小到大我一直能感受到你在我身边，所以我可以忍受见不到你，因为我知道，你就在我身边。
还是仓英嘉措的那句词，你见或者不见我，我就在那里，不悲不喜。你念或者不念我，情就在那里不增不减
遇见他，然后爱上他，然后离开他。这也都是爱情的宿命。所以，我可以忍受我的生命里再也遇不到一个值得的人。我接受我的宿命。同时，笑得很淡然。
《宿命》观后感(六)：香港黑道片没落之后韩国黑道片还能走多久
香港黑道片没落已久，而韩国的黑道片还在重复着同样的情节一意孤行的走着，还能走多远呢？
本片编剧和导演浪费了宋承宪、权相宇、池城三个韩国顶级帅哥（本人觉得权相宇除了身材好之外，脸真不算帅），整个电影就像我家的流水账，没有节奏，没有重点，像摊大饼一样把故事摆在观众面前，这倒是最简单的拍摄手法。就算是黑道片黑帮火拼的大场面整个电影里有一场就够了，用不着从头打到尾，节省出点时间描写一下之前四个好兄弟的义气、友情，做点铺垫，大概观众接受起来更容易，也更能体现出导演想要表达的男主悲剧宿命的主题。
宋承宪破衣烂衫的落魄造型，再加上权相宇油头粉面的嚣张造型，装酷耍帅整俩点儿，但是在我看来最帅的却是池城，安安静静的一个眼神，琢磨不透的一个笑容，就算连台词都没有照样瞬间绝杀两大主演帅哥，秒杀观众，池城饰演的正焕才是本片塑造最成功的角色，金仁权饰演的道万也不错，唯独这两大主角太失败。
电影想把男主宇民塑造成一个重情重义的汉子，但却不幸跑偏让人感觉男主有些天真太理想化，男主你想要的也太多了：一艘风雨飘摇的破船载不动这许多爱情亲情友情金钱，想把心爱的女人带上，想把受苦受难的妈带上，想把过命的朋友带上，还想把过命的朋友的女朋友也带上，最要命的是还想把钱也带上，这纯粹是作死的节奏！男主不死天理不容啊！
《宿命》观后感(七)：宿命
韩国的黑帮电影惯于灰暗压抑和血腥暴力，用短暂温暖的回放对比阴沉苦涩的长镜头，冷峻感十分明确。
宿命可以说是其中很出彩的一部。每个角色都让人印象深刻。其实与其说是宿命，不如说是抉择，而每个角色内在的性格特质又都决定了其抉择的必然。纠缠不清的缘分、难以割舍的牵挂、执着的要强、随波逐流的无奈，无论出于何种原因作出抉择，最终都塑造了你自己。
这条路我只迈了一步，便再也不能回头。
没有谁好谁坏的评判，每个人都是在宿命中挣扎的稻草。说实话比起宇民，我更喜欢哲中。宇民的牵绊太多，而哲中非常清楚自己想要什么。他并不是个忘恩负义的人，只是太敏感又太倔强。电影里仅有的一点喜剧成分也都体现在他身上。至于阿菀，他对兄弟的情义都埋在心底，但这些情义并不是他做出抉择的根据。他冷静而现实，不依附于任何人。可能是哲中逼发了他内心更残忍的一面，也让他更加看清往昔已不复存在，生存只能靠自己，必要时不择手段。
宇民和哲中的死都是预料之中的。不过最后的画面是好的，从前在橄榄球场上无忧无虑的四个人。
即便宿命是回不到过去，我们大概也丝毫没有后悔过。
幸福只有那么短的一瞬，贪图幸福总是错的。