《东京朋友 电影版》观后感10篇
《东京朋友 电影版》是一部由永山耕三执导，大塚爱 / 松本莉绪 / 真木阳子主演的一部剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《东京朋友 电影版》观后感(一)：东京朋友是该说结束的时候了。
看完了它的电视剧，隔了很久才来看下好好久的电影版。
隆司还是这样，那个发型，虽然稍稍透露出不一样的神情，但那没什么吧，这是人成熟必经的。当一切了然的时候，对着玲大喊，‘我爱你，我会加油的，你也要加油啊。’重新拿起了吉他。
玲也还是这样，只是神色更淡定，内心更坚定了。事业和躺在身边的男人，这两样都有了。
其他的人也是，没什么改变，只是更成熟了，找到了前进的方向。这才是最好的改变吧。
都这样了，是该结束的时候了，否则会变成裹脚布，又长又臭的。
《东京朋友 电影版》观后感(二)：超长版的MV
TO喜欢大冢爱的潜在观众：小姑娘果然是歌手，所以表演实在是有点欠火候，表情很僵硬，您不如去看她的MV来的实在，1小时55分钟，太长了。
TO喜欢瑛太的潜在观众：建议从一小时处开始看，前面部分完全可以跳过，因为他那个时候才正式出现，而前面的剧情……我看了跟没看一样。
TO喜欢平岡佑太的潜在观众：宝贝在里面是超级无敌大配角，台词不超过10句，基本不会出现。
TO只是想看剧情的潜在观众：恕我直言，虽然日本电影一向以平淡著称，但是这部电影应该不是平淡，而是导演完全没有控制好节奏，那个关于梦想的故事，让人莫名其妙，四个女孩，出彩的梦想只是平淡的一点而过，而大篇章的讲述的梦想让人很奇怪，好像那个女主角的梦想就是跟男主角在一起，但是又总是在说音乐的事情。建议把对这个电影的美好幻想留在剧情简介里就好。
《东京朋友 电影版》观后感(三)：年轻真好！
日本人真的很喜欢拍追求梦想的故事，“Touch”（棒球英豪）、“太阳之歌”，“Dance Drill”（练舞）。。。随便想想，就能报出一长串的相关作品，“东京朋友”也算其中之一。
女主角玲的扮演者大冢爱，本身就是日本当红女歌手，精灵一样的面容，俏皮又带着倔强的眼神，演绎一个爱唱歌爱生活的女生可说是驾轻就熟。
为了到大城市闯荡，只身从乡下来到东京；误打误撞发现自己的歌唱才华，加入地下乐团；与乐队主唱相恋又分开。。。生活总不是那么容易，玲在努力克服困难、理清目标的同时，身边的三个女性好友也各自面对着不同的问题。怀揣着梦想的四个女孩儿，互相鼓励支持，在东京的天空下努力奋斗着。
这样的剧情在日剧或日本电影中极其常见，谈不上任何新意，可我每次看这一类的作品，还是会激动、会备受鼓舞，感到生活充满了希望，相信只要努力没有什么办不到。
年轻真的很好，可以迷茫、困惑、任性，反正还来得及从头开始。想哭就哭，想笑就笑，想走就收拾行囊满世界流浪。年轻不怕失败，就怕你没有勇气没有信念。
我也喜欢电影对友情的白描。可以一起疯一起闹，也可以在必要的时候交换借一借肩膀；彼此欣赏，但也偶尔互相看不顺眼；有时是贴心的温暖，有时是直白的劝诫。就像现实中的我们，率性而真心地相处。
《东京朋友 电影版》观后感(四)：最近流行翻拍
时下流行动画翻拍电影，连续剧翻拍电影。。。就我个人来讲，对现在的这种流行趋势，实在是无法苟同。电影，两个小时内讲述的东西，连续剧是无法表达的。。而翻拍，更是会烂上加滥。。
其实由动画翻拍的《NANA》让我很失望，尤其是在演员的选择方面。。作为先看了漫画的观众，对演员应该是比较挑剔的，而《NANA》的演员，除了两个女主角，其他的实在是相当无语。。。
同样让我很失望的《东京朋友》，和《NANA》是不同的失望。虽然《NANA》同为翻拍，但剧情紧凑，不过于缓慢也没有为了节约时间剪掉该有的情节。《东京朋友》在这点上就做的不够，可能是连续剧里讲的故事过多，在近两个小时的时间里表达不够，剧情相当仓促，而且显得过于无聊。影片的关键台词我很喜欢：“我们最初所描绘的梦想，你还记得吗？”但是。。。看完后，我想不起来他们最初描绘的梦想是什么。。是音乐？还是爱情？既然定位在励志电影，那就应该是音乐的吧！然而这样重点的地方却被导演一带而过，反而对女主角如何千里寻男友之类的给了较多的情节。这是电影，只给你两个小时，定了故事的中心就不要写那么多番外；定了主角就不要再去装饰配角。喧宾夺主呐！一部电影就象一首歌，歌有主旋律，电影有故事的中心思想，如果副歌部分过于精彩，那这首歌同样乏然无味，电影也一样。
另外，我很不喜欢旁白，过多的旁白就是在完成用镜头讲不完的剧情。《东京朋友》就是大量的使用旁白，有几个地方旁白得设计也比较白，整个影片让人记忆深刻得地方很少。不过有些镜头还是拍得比较赞的，恩，大冢爱的歌也很不错。。虽然喜欢大冢爱，还是不得不说一下，她果然适合做歌手。。。
《东京朋友 电影版》观后感(五)：关于眼泪
#1
一辆van, 一群人，载着一车倦意，用了整整一夜，来到不知名的海边，太阳还没有升起，天已萌萌亮。
两个女人撕心裂肺的对着大海抱怨着这该死的婚姻，不尽如人意的生活。
她站在一旁，静静的。相比站在一旁尽情宣泄的两个人，她显得孤单而悲伤。
“A君，我想见你！A君，我想见你！”最后，她终于铿锵有力地喊了出来，带着有力量的表情和语气。眼中噙满泪水，然后一滴一滴的掉下来。
#2
有时候，也许，在影院或者话剧场，有人也许坐在一旁流眼泪，有时候，也许，正播着让人发笑的情节，有人也许坐在一旁掉眼泪，在自己心中就会产生好奇心。而对于一个陌生人，无论周围的人，有多强的好奇心，她/他 还是孤单的。有时候，也许，会因为看到这样的事情，而小小地惆怅。有时候，也许，产生这样的惆怅，是因为每个人都有过，或者会有看着喜剧而又因为各种原因掉眼泪的经历。
#3
读了一本书，里面讲到人这种生物，从出生的那一刻起，就是哇哇地哭着落入人间的，也难怪，有时候会觉得，也许，人生真的是悲哀的。伴着刚才讲到的眼泪，成长。看到别人的眼泪，忧伤。
#4
既然每个人都是寂寞的个体，那么，对于，一群人来说，眼泪少些会好过很多。大家在一起，不需要寂寞。需要微笑。每每想象着面带笑容的人们，又总会想到每个个体的寂寞，隐隐约约地低沉。
#5
也许，想到的这些和《东京朋友》这部电影没有直接的关系。
2008-07-30
《东京朋友 电影版》观后感(六)：快乐就是和你在一起的快乐
一直觉得，让人感觉舒服的电影，就像喝一杯午后红茶，没有黑色幽默，没有内敛的忧伤，没有夸张的表情，没有你猜我猜的心理游戏。或许会有老套的情节，说到烂的台词，平常到就好象在过日子一样。《东京朋友》就是这样的电影。
就像很多人知道的，由简到繁易，而由繁入简则难了。所以，哪怕电影用了将近两个小时，有些情节还是会让人感觉模糊。但是我一开始也说了，这是一部你不用抱着看艺术电影的心态来看的电影。
宏观上讲，这是四个女子用她们自己认为的方式寻找理想，并且如何坚持和捍卫的故事，如果觉得在这里理想一词太大了，你可以认为是生活方式及目的。但更重要的是联系在她们之间的情谊。有一场是写松本自杀，其实只是她心脏的缘故。事后朋友们问她为什么自杀，她一边吃东西，一边看似轻松地说，像很多人都有的原因一样啊，生活困乏，压力大之类的。口气如同在讲的并不是她的事情，可是之后，却还是忍不住掉泪，大塚爱她们不知道怎么安慰，只是在一旁说着多吃点，多吃点。我喜欢这样的处理方式，显得很生活化很真实。
电影用了很大的篇幅讲大塚爱去伦敦找寻瑛太，那个时候，瑛太忽然变得可爱起来。用失忆这个可爱到没有一点创意的借口来掩盖他内心其实依然存在的理想。所以你看，这时候必定会有一个人出现，让他重新找到他的生活轨道，并在最后的一刻（通常是女主角要离开去机场或者是男主角要离开去机场）表达他的内心。然后一夜之间，仿佛人人都长大了。你要明白的是，快乐就是和你在一起的快乐，和你在一起，才会憧憬那么多美丽不真实的梦，哪怕是开小饭馆这样的生活。
电影里面还有大段大段现场演唱，谁叫主演是唱歌的呢，乐队现场是少不了的。但小女生唱的不是摇滚，就像《NaNa》唱的也不是摇滚一样，冲着想看摇滚电影的人不必看了。
《东京朋友 电影版》观后感(七)：友情与梦想
回想最近看的几部电影，最想为之写点什么的就是这部《东京朋友》，虽然这却是最近看过较差的电影之一——当然更多人称之为冗长无趣版MV。
我并没有看过这部电视剧，因此对它的印象全部来源于电影本身。不用对比，去除偏见，这样反而更加纯粹。整部电影的摄影水平不及手持DV，音乐并不入耳，多支情节就像小沈阳的苏格兰红裙，跑偏了。“我们最初所描绘的梦想，你还记得吗？”这句自省式旁白是本片的中心思想，然而出现的次数过多，犹如尿频。不仅没了画龙点睛的效果，更像苍白无力的碎碎念。
作为一部离生活不算太疏远的年轻人电影，仍有几幕能让人找到共鸣，小小地感动着。
从哀怨的路边摊小聚中迸发出火星，三个女生在大半夜兴致高昂地驶往海边，如同她们过去所做的那样，把愁苦和心结送往喉咙，双手一捧变作扩音器，用最大的力量把内心深处的心思和盘托出。那些千斤重的烦扰，让人愁眉不展，呼吸不畅，让人失眠和便秘，却也被海风轻易吹散。一群悲伤的人去海边，可以肆意宣泄。一个悲伤的人去海边，大概只会自溺了。友情的力量表现如此。
三个女人一台戏，四个女人必杀技。梦之藏小酒馆里的四个女生，她们年经，漂亮，单纯，普通。每日端酒送面，笑脸迎人。也许很多女人都这样，梦想之于爱情就像向日葵之于太阳，爱在哪里，光就在哪里，梦想就在哪里。所以她们直到遇到了爱，或者说自以为遇到了爱，才有清晰的梦想。当然尾随而来的，还有心伤，从来都免不了如此。
和店长的弟弟结婚的凉子，梦想一场蜜月旅行。她光着身子在床上问，我们会去哪里呢？被丈夫无赖状地推攘之后，仍然坚定着：就算是一个人也要去。然而她最后只能在小酒馆里忙忙碌碌团团转，看着丈夫一脸色相地拉进应聘的年轻女服务生。白眼还来不及翻，就要换上亲民的笑容回去服务客人去了。
被学长冷落的广野，为了让他刮目相看，拿出全部积蓄为自己争取一场体面的舞台剧演出机会。她那么的努力和全心全意，从单薄和怯懦，进化为坚强和上进，却不幸被卷入一场尴尬的骗局——队友虽好，比不了牛郎的大吊。最后坐在满座的剧院中，在没头脑哈哈大笑的人群里，微笑着观看学长的精彩演出，一边热烈鼓掌，一边流出复杂的眼泪。
跟随爱情来到纽约的真希，已经忘记了为什么要画画。无论怎么努力，画作都无人问津，男友却被人问津。男友出了柜，爆了菊，爱情也变成了可笑的幌子。住在宽敞明亮的高档公寓，看似生活美满，却迷茫而空虚。梦想着有一天，听到心爱的人说爱自己。
还有玲，因为隆司一句“我很喜欢你的声音”，就开始唱歌。“是你说喜欢我的声音的，是你教会我唱歌的”，所以我就爱上唱歌；你躲在纽约一蹶不振，所以我就想飞过去给你一耳光。这耳光比乐队成员重要，比合约重要，比演唱会重要；你给我一段爱的回忆，所以我就“变成熟了”，从一乡下傻妞蜕变为摇滚歌手。隆司装作不认识玲时，玲说：“我不记得回去的路了”。所有的爱情都是单向道。
上过小学的都知道，“友谊是焦渴时的甘泉, 友谊是黑暗中的明灯, 友谊是快乐时的分享, 友谊是忧伤时的抚慰！“ 友谊是金钟罩和铁布衫，在被生活猛击得溃败时，仍能保你大难不死。四个心伤的女生，幸而还有友情相伴，才不至于粉身碎骨。她们彼此体谅，心疼对方。她们抱成一团，砌成一方坚强的堡垒。所以当玲在海边宣泄地喊出“我想见隆司”的时候，姐妹们面面相觑，投以疼惜的眼神，梦想蜜月旅行的凉子也毫不犹豫地贡献出自己的机票。所以在凉子的婚礼上，姐妹们那么由衷为她高兴，仿佛嫁出去的是自己。所以在纽约，真希陪着玲走在大街小巷，询问每一种可能，寻找每一线希望。所以在得知真希的男友是基友时，大家惊叹之余，一脸霜之哀伤。一份悲伤可以削减为四分之一，一份幸福可以复制成双成倍。
我对她们的爱情嗤之以鼻，就像天下大部分的爱情一样折腾和纠结。我对她们的友情投以羡慕，就像天下最普通的友情那样结实和温暖。在通往梦想的崎岖小径上，一路护航不离不弃的往往只是朋友。
我能想到最好的友情也不过如此。你帮了我一次，我说谢谢你，你说不客气，不分彼此。我伤了你一次，我说对不起，你说没关系，大家扯平。我们误会了一次，你骂操你妈，我回干你娘，礼尚往来。大家你追我赶，雀跃而鸹噪，一起完成最初的梦想。
《东京朋友 电影版》观后感(八)：看过的第一部日剧
久以前就下载了，可是不知道怎么把字幕搞进去，正好在看过评论之后不久终于把字幕搞进去了，怀着忐忑的心情看了。虽然有了1楼（注：是当时的1楼）先入为主的不好的印象，而且发现字幕真不是一般的烂（比如把“罗密欧”翻译成“老米奥”，而且把“隆司”翻译成“隆二”，到后来的剧情中又变成了“隆司”，难道前后不是同一个人翻译的...），但最后并没有觉得拍得不好，还是和先前的电视剧一样的喜欢啊。
一开始用将近45分钟的时间把以前电视剧里的剧情大略重复了一下（尤其把最后1集的部分copy得最多），大概就是这里是败笔吧，我很长时间都找不着北，直到出现了特别明显的重复剧情（敬太郎和凉子结婚那段）才忽然想到，应该是为了照顾那些没有看过电视剧的人，所以重复了一些剧情吧。但这样对我们看过电视剧的却造成了混淆——而且同时那些之前没看过的也没有特别了解了背景剧情，两边都不讨好，还不如裁掉那45分钟呢。
但对1楼还是不敢苟同，其实我很怀疑1楼是不是特意来抢沙发然后说一些消极的评论来影响没看过电影的人的心情，造成了“先入为主”的坏印象，即使并没有其所形容得那么烂，也会给其他没看过的人留下不是特别好的印象。说起来我就深受其害！
好了转入正题…… 结尾还是比较含蓄的那种啊，其实我很期待能看到SVC在整个日本大红大紫的剧情啊（众人：你以为SVC是现实中大塚爱的翻版啊…… ），之前也看到有人看过电影之后说隆司还是没回日本，我还以为两个人还是没能在一起，又要给我们留下悬念呢…… （然后过段时间再拍个续集？ 光是想就很汗了.. ） 不过自己看过之后还是很肯定是个喜剧的结尾了~~
此外对大塚爱的演技的讨论，完全没有她“更适合当歌手”的想法!在看电视剧之前我还是很担心她的演技的，但最后证明，演得太好了~~~几乎都有她已经演了N年戏，很有经验的感觉~~~ 到了电影，自然是更有进步，居然会有怀疑她演技的说法？！
最后还是得说，最大的败笔就是交代背景剧情的那45分钟了…… 哭啊……
当然撇开那有点多余的45分钟，整个电影还是相当赞的啊~~~ 还是和之前的电视剧一样的感觉，很喜欢啊~~~
《东京朋友 电影版》观后感(九)：最初在脑海中描绘的梦想，你还记得吗？——《东京朋友》
这是07年看的第一部电影，也是第一部电视剧，起先是在麦麦的主页上看到介绍，讲几个年轻女孩子们的友情爱情还有梦想，里面也有组建一个band，所以以为大概跟《Nana》差不多，并不是很感兴趣。
后来会看纯粹是因为发现男一是瑛太，虽然不是十分英俊的style，却超级有腔调，有一种触电的感觉，好吧我承认我好色，这年头好色是王道。
于是一边整理自辩材料，一边开着暴风影音。不过很快就被剧情吸引，并且一发不可收拾的将原本准备用来看英语的晚上，看完了电视剧的版本。
其实电影就是电视剧版本的一个ending，出演的全部还是原班人马。把bgm也换掉了，在网上找了很久才找到大冢爱在里面唱的几首插曲，现在一边听，一边写这篇日志，突然有飙泪的冲动，真莫名其妙，人家明明是一部励志片。
玲原本生活在高知乡下，和大部分20岁出头的女孩子一样平凡渺小，并且不太清楚自己的梦想是什么。终于她鼓起勇气决定要去东京，因为她听说一旦到了东京，很快生活就会丰富多彩起来。
在东京她很快找到了打工的地方：藏之屋居酒屋。在这里她遇见了真希、凉子、广野这几个好朋友，也邂逅了改变她人生的男子隆司。
仅仅因为隆司醉酒后那一句：我喜欢你的声音。小玲加入了隆司和几个朋友组建的乐队Survival Company成为主唱，开始意识到原来音乐才是自己的梦想，同时她也爱上了那个帮她找到梦想的男子。
正当他们开始为梦想打拼的时候，隆司却发现原来小玲写的曲子和词更加适合他们的band，他害怕SVC随后终将变成玲的乐队，而他自己仅将以一个吉他手的身份告终，于是他随便的加入了另一个乐队Flower Chiz，并且凭借自己的个人能力帮助这个乐队成功出道。
也许是成功到来的太过于迅速，隆司的新队友们的心理也充满了不稳定的因素，终于在发片的前夜引发了暴力事件。虽然与隆司无关，可是他在日本的音乐梦想却戛然而止了。
于是他不告而别去了纽约，留下小玲独自去完成自己的梦想。小玲对隆司有怨恨有不解，但更多的是担心吧。所以当她知道隆司在纽约的时候，还是义无反顾的决定要去寻找她的爱人。
在纽约再一次的相遇，他们也经历了短暂的快乐，可是梦想之所以存在的意义，就是无论遇到什么困难和阻碍都要去完成它。他们最终还是要分离，一个在东京一个在纽约，继续着自己的音乐梦想。
在机场，隆司那一句：我爱你，我想大部分女观众都要飙泪了吧。。。
下面来讲讲小玲的三个好朋友：真希、凉子和广野。
真希是美术大学的学生，本来有很好的机会可以去巴黎留学，只要依照教授的安排画那些毫无生气的素描和风景画。可是那并不是真希的理想，她想要的，是可以画出自己心里所想要的。她画出了自己理想的作品，却与教授的想法背道而驰，最后与巴黎留学的机会擦肩而过。
另外一方面，她一直默默的喜欢在她刚到东京时给她一碗番茄拉面温暖，并一直鼓励她支持她的店长，却因为不愿破坏店长的家庭憋在心里没有说出来。最后她还是遇到了她的伯乐，梦想将在大洋彼岸开花结果。
广野是因为她暗恋的学长来到东京的，并且她也希望可以在这里实现自己称为著名舞台剧女演员的梦想。她遇到了一直暗恋的学长，成功的表达了自己的爱情，为了帮助学长的白袜子剧团，她几乎付出了自己的全部，只是到最后学长还是选择了背叛。
在经历了巨大的伤痛之后，广野终于还是重新站了起来，在没有学长的世界里找到了另一片属于自己的天空。
凉子有着和这几个女孩子不一样的成熟，名校毕业，德语流利，在跨国大企业里工作，认为人生就应该是念大学，工作，结婚，生孩子这么简单的。于是她参加各色的联谊，与那些别人口中绩优股但实际上势力又无趣的男人吃饭，带这些男人回家过夜，却仍然觉得空虚。
后来她和公司高层的婚外情被发现，被迫辞职到藏之屋开始打工，认识了店长的弟弟敬太郎，她真心的爱着敬太郎，却无法忍受他做过数次仍然不求婚，因此糊里糊涂的跟别的男人发生了关系。
此时，敬太郎终于向她求婚了，可是凉子却没有办法忍受一辈子对所爱的人撒谎，向敬太郎坦白。在失望和挣扎之后，敬太郎还是决定要原谅凉子，他们终于要结婚了。
有的时候喜欢一部片子并不需要很多理由，只是因为它刚好触动到心底的某一块，就喜欢了，这部片子也是这样，想再看。
在网上找到玲最后写给隆司的信，又有一种很温暖的光芒从心底里慢慢弥漫开来了。
最初描绘的那个梦想，你现在还记得吗？
在高知那个乡下小镇，我始终没能找到自己的梦想
也没有什么目标就是想去东京，就那样去了
遇到的都是哪里都能遇到的平常人
然而，与你相遇
你的三言两语让我改变了
是你拯救了弱小又平凡的我
所以
我想在你痛苦的时候陪在你身边
在你悲伤的时候帮你擦去泪水
在你困苦的时候轻轻温暖你的手
想在你露出笑容之前一支陪在你身边
一直哄你笑
但是，隆司
因为这是你帮我找到的梦想
所以我想坚持下去
最初描绘的梦想，我们一起描绘的梦想的延续
我要一直一直坚持下去
不管变成什么样子，不管我们相距有多远
我想要和你一起编织我们的梦想
因为我们能够这样的相遇
因为我们是在同样梦想下相遇的两个人
然后，如果什么时候
能再和你在某处相遇
到那时还是想听你说
我喜欢你的声音
想听你这样说
《东京朋友 电影版》观后感(十)：你甚美丽，你一向甚我美丽。
已经写好的影评，因为我的不小心全部都丢失了。
算了，收拾好脾气，重新写。
每个人看完这部电影，都会对其中的一句话印象极深。我们最初的梦想，你还记得吗。
并且产生共鸣，自己曾经的梦想，和自己共同执着这个梦想的朋友，还会记得当初的誓言吗。
这是很久远的事情了。当我们行走在人潮汹涌的大街上，渐渐被淹没，渐渐熟悉下一个路口向哪里转，我们已经计划好自己的步骤，不会因为茫然而再去建造梦想。
所谓梦想，就是因为自己还不清楚该向哪里走，才为自己找的一个坚持的理由。
我们，行走，爱，孤独，结果。
所有的一切，包括努力，包括挫折，包括失意，包括爱恨，都是围绕着寻找这个不变的主题。
寻找生命存在的真谛，寻找失之交臂的爱情，寻找坚定永久的友谊，寻找支撑生命的动力，寻找久久干涸的眼泪，寻找……
很长时间，都会因为盲目的找寻而动摇，不坚定，不相信，不执着。
但是，每次那副精美的画卷呈现在面前，当那些浓稠的话语再次清晰的萦绕于耳廓，我们在迂腐生活中迷失了方向，放纵了自己，那个时候，会后悔梦想与现实巨大的落差吗。
我很喜欢大塚爱。她的声音伴随我度过高中三年，在我用了三年的博客上修饰我懵懂而执着的爱恋，给我勇气去面对浩瀚帙卷。
高开结束后，她的清雅缱绻的声音也随着我短暂的青春一去不返。电影存在电脑里很长时间都不去打开看。
在排斥，在躲避，在悔恨。
曾经信誓旦旦的声称，自己从不去做会让自己后悔的事，给自己庞大的信念去支持自己。
到了最后，结果明晰，袒露在面前的无非是现实的荒诞和梦想的迫切，两者都是真实的，但我更相信梦想这个亘古永恒的幻境是永存于心的。
组建乐队，是需要精良的筹备，扎实的功底，更重要的是纯一而绝对的勇气。
隆司离开玲子，离开乐队的原因，或许仅仅是自己的梦想和所有的人梦想因为相同，而彼此冲撞，不能够顾全，不愿意伤害，只能离开。
他并不自私，他到了纽约之后也彻底和音乐决绝。他只想生活的平淡，不去夸夸其谈自己宏伟的梦想，不去行走在梦想与现实的边缘地带。
但是当玲子再次闯进他的生活，执拗任性的跟随着他，放下一贯的骄傲流下温湿的眼泪，他才知道原来她的找寻并不单纯因为梦想，更为了支撑梦想的力量。这力量就是隆司自身。
我亲爱的朋友，如果当初我们都坚定了信念，朝着梦想不懈努力，直到获得肯定。那个时候，或许你会更加后悔当初没有离我而去吧。
要相信，她是爱他的。从他肯定她的声音，说因为她独特的声音而邀请她加入乐队开始，他就爱上她。她也爱上他，也从这个时刻开始。
但是隆司说，他只是因为她是玲子才给她写歌，只写自己的歌，只写让玲子唱的歌。但是他担忧乐队有一天不再是他的，而是玲子的。
隆司的离去，是为了给玲子一个更宽广的舞台，是为了成就玲子来到东京的梦想。
隆司明白，自己的梦想就是去给玲子实现梦想的力量。源源不断，庞大永恒。
所以，最后，他收到她的信件，追随她到机场。并没有挽留她，而是大声的呼喊，玲子，我爱你。
我亲爱的朋友。
直到相距甚远，直到我们都成熟，才真正明白其间的阻力是什么。
不是我们不够勇敢，不是我们不够坦诚，不是我们丧失了梦想。而是因为我们还在寻找更加值得自己去珍惜的事情，不断地去继续自己的梦想。
谢谢那些朋友给予的无私的力量。生活了这么久，早已经忘记了那些珍视自己的目光还在原处熠熠发光。他们还是怀揣着对你的热情，看着你骄傲的站在舞台中央，去续写只属于自己的梦想童话。
纵使其间发生过太多的伤痛，太过的挫折，太过的不合，也没有挫败你的信念。
我亲爱的朋友，直到你清楚的认识到这份理解，才会更加步履坚定的走在自己的路上。