《聆听音乐》读后感精选10篇
《聆听音乐》是一本由[美] 克雷格·莱特(Craig Wright)著作，生活·读书·新知三联书店出版的平装图书，本书定价：88.00元，页数：447，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《聆听音乐》读后感(一)：严谨的古典音乐教材怎么可以允许这么松烂的翻译？
内容很好，翻译真的让人读着读着气不顺！
能好好从翻译机里理一理汉语语法么？内容很好，翻译真的让人读着读着气不顺！
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能好好从翻译机里理一理汉语语法么？
《聆听音乐》读后感(二)：书名不错
价格有点高，封面设计和书名都不错，三联出的书，应该不会太差，有时间找来看看。书本涉及到哪些内容呢，想象当中。。。我就像冒个泡啊，怎么还要写那么多字。。。。。。。。是要50个字以上吗？高不懂啊？。。难道要我抄吗？我喜欢古典音乐，喜欢轻音乐，常听的是班得瑞的曲子，听了又10年了
《聆听音乐》读后感(三)：这就是我需要的。
因为声音这东西一直很主观，所以一直以来我总希望有个声音来告诉我如何鉴赏古典音乐，这种提示不应是主观的大段鉴赏文，而是精确的量化的提示。比如第几秒开始加入了何种乐器、运用何种技巧、第几秒为何要如此处理等等。
有幸看了公开课就一直期待着这本书出版。
这本书真心满足了我的愿望啊。配合公开课和6CD，绝佳。
但一直找不到课后练习的答案，你们知道在哪吗？
《聆听音乐》读后感(四)：相见恨晚的一本书
我一直想了解这方面的音乐知识，甚至想过如果有这样一本书该多好：能够从小白状态开始，手把手地教你欣赏各个时期西方音乐的各种特征，背景，细化到每一首曲子的每一个细节特点，并且有与之对应的音频匹配来帮助你熟悉和理解相关内容。
在这本书出现之前，我一直以为这样的书只会存在于我的想象之中。因为写这样的书要花费的心思太多太多了，我只是想一想都觉得太理想主义了。然而当我今天发现这本书的时候，发现它不仅存在，而且已经在中国出版了五年了。
所以说，我这五年都在干嘛，真是白活了。
《聆听音乐》读后感(五)：聆听的是历史中的思想和探索
- 要做一个听得懂音乐语言的人，此书是不二之选。作者清晰的音乐发展史的编排和脉络，使人恍然在阅读历史书，乐理是它的载体，把自己拉入了哪个年代，揣摩历史背景和当时人们的审美和对世界的看法。作者在书中的历史年表结合了重大哲学探索，及同时期代表性的绘画作品，这三位一体的展示，充分说明了艺术和哲学的共存关系。哲学是思维对世界的探索，音乐是时间的展开，美术和建筑分别在二维和三维空间展开，由此人类灿烂的文明是一个共同体。哲学的价值观影响着审美观，审美观推动了音乐的演化，并在时间维度上对哲学的探索进行了展开。聆听音乐是对历史的致敬，是在音乐上体验思想的共鸣。
《聆听音乐》读后感(六)：懂点音乐，生活更美
一直对古典音乐很好奇，也听了一些，但不成系统也没有入门，学习了这本书，真真体会到“内行听门道”的含义。
古典音乐自由它的体系、体裁、乐思，从简单的格里高利咏叹到巴赫的平均律（将对位发挥到极致）再到莫扎特、贝多芬，经历了一个从简单到建构到繁复再回归简单的过程，原来音乐真可以像建筑一样搭建起来（有说建筑是静止的音乐），现代音乐元素多元、混合，跟古典音乐有不同的呈现，也有一定联系，了解一点乐理，听音乐，不再那么盲目，仿佛打开了一扇窗，窥得另一个世界的美景。
《聆听音乐》读后感(七)：古典音乐入门
还有几天就要回家了，在学校呆着就突然想看看“文艺”方面的书，正好自己比较喜欢古典音乐，聆听音乐的公开课也看过几讲，就从图书馆里把这本书借回来了。
这本书从中世纪时期的音乐一直谈到文艺复兴、巴洛克时期、古典主义、浪漫主义、现代主义、后现代主义等等。我刚刚看到浪漫主义这一节，所以先谈谈看完这本书将近一半后的感受。
由于是从图书馆里借来的书，所以就没有随书附带的光盘，其中的音乐就只能自己到网易音乐上找。有点蛋疼。（书中没有提供作曲家的英文名字和曲目名称的英文翻译）
巴洛克时期主要谈了巴赫和亨德尔，听了一下Handel的Water Music和Messiah，没有很喜欢的感觉，我本人比较讨厌羽管键琴的声音。钢琴演奏的巴赫的Partita和Goldberg Variations我比较喜欢，但是书里面好像没有提及，另外巴赫的小提琴的Partita(？)和大提琴的无伴奏组曲似乎也没有提及。
古典主义讲了海顿莫扎特和贝多芬。这里我觉得对老贝讲的太少啦！只说了老贝的交响乐和悲怆奏鸣曲。我推荐喜欢老贝的同学看看cousera上Jonahan Biss的Beethoven Piano Sonatas这门公开课。
《聆听音乐》读后感(八)：《聆听音乐》配套网站
大家好！在下是《聆听音乐》责任编辑，刚刚得到一个针对亚洲区读者的配套网站，发布在这里，希望能对本书的读者有一点点帮助。
《聆听音乐》读后感(九)：与耶鲁音乐讲座结合阅读才有效果
阅读这本书的最好办法是与耶鲁大学的《聆听音乐》讲座视频相结合才有效果。讲座的内容更丰富、直观，可以使书本中的那些陌生、学术的内容，通过鲜活的音乐素材呈现出来，有助于阅读理解，并将你直接吸引到音乐带给你的精彩世界中。阅读《聆听音乐》的目的是学会如何聆听音乐。我愿逐步将自己听视频讲座的笔记奉献出来与大家分享。
耶鲁公开课《聆听音乐》讲座笔记已改在“耶鲁公开课小组-2”发表，
《聆听音乐》读后感(十)：2017音乐 夏天
小时候家里一直都放着各种古典乐，但都不知道名字，也没有在意。一次上课，老师推荐了这本书，课后就边读边听里面的音乐。
一开始看书的目录，好像比较复杂。但看了几页发现里面不仅有很多图，还有跟着时期变化的其他艺术，比如建筑和画。觉得看了之后，对音乐就不只是感兴趣，还会获得一些知识和理解。
音乐的要素
第一章，先讲了音乐是如何被大脑接收。提到熟悉的莫扎特，他有什么不同的听力天赋。还放了一些学生的回答，听古典乐对我们有什么好处。而且古典乐其实一直出现在我们生活当中，游戏，节目，电影都有，发挥着不同的作用。但都没有仔细注意，这引起了我的好奇。
力度和色彩
其中有一段说到了海顿的“惊愕交响曲”。这首曲子有柔和的部分，然后突然响起强烈的声音，好像要把听众们叫醒。让我想起很小的时候，和爸爸一起听音乐会的回忆，每到换节奏或者曲子时，我总会看看大家的反应。
文艺复兴音乐
文艺复兴这个词听起来就很有内容，具体什么东西在复兴，我也不清楚。只知道有个品牌名叫 文艺复兴。看了一段，我很快就了解到，是西欧对经典再次产生了兴趣。艺术家，也不再是教会的仆人，是这么一个复兴。
晚期巴洛克
巴赫是一个耳熟能详的音乐家，钢琴曲和吉他曲里都学过他的作品，他和亨德尔，就是晚期巴洛克的代表。赋格曲是巴赫非常著名的，它非常复杂，充满了交互，几乎带着数学的感觉。里面介绍到“赋格曲是为耳与心，也是眼与脑而作的音乐。”
古典主义作曲家
海顿，莫扎特，贝多芬，舒伯特，他们有一个共同点。都和维也纳这个地方，有紧密的联系，他们被称为“维也纳乐派”。这是神圣罗马帝国的首都，舞厅甚至可以容纳4000人。欧洲的音乐家们，也被维也纳吸引。那里包含着海顿从贫穷到富有的故事。
早起浪漫主义音乐
钢琴开始普遍了，它变的跟坚硬，不易受到像贝多芬那样强烈弹奏的损坏。肖邦被称为钢琴诗人，夜曲是他著名的曲子之一。运用了钢琴丰富的表达能力，书里说有“半苦半甜”的情感。我想起学钢琴的时候，学了很多枯燥的练习曲。所以弹作品时，它就会变的更特别。
20世纪初的现代主义
斯特拉文基斯特的风格给我留下了深刻的印象。“春之祭”这首曲引起了很大的争议，它是充满原始爆发的。一个评论家写他在场的感受看起来也很疯狂。它是一个复杂多节拍的列子。
两个月终于看完了，这本书给了另外一种方法学习的感觉。