彩虹到来时的读后感大全
《彩虹到来时》是一本由[日] 川端康成著作，文化发展出版社有限公司出版的平装图书，本书定价：45.00，页数：251，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
冬天的彩虹多少有些不吉利，含带开出热带的花就像是废君的恋爱。这句话就是整个故事的基调了。文中讲述的故事和人物，都在温暖中，有着一丝丝的沉重和悲凉，就像是一棵百年樱花树，满树樱花，落英缤纷，看似美好，却在飘零；或者，看似飘零，却也美好。彩虹象征着美好，但是冬天的彩虹，似乎又不那么美好。
说故事之前，还是要膜拜下川端康成，一位日本作家，诺贝尔文学奖得主。有一阵子我书荒的时候，就强迫自己去读诺贝尔文学奖作品，我也是那时候知道川端康成的。他是19世纪的作家，因为他幼年父母双亡，其后姐姐和祖父母又陆续病故，他被称为“参加葬礼的名人”。代表作有《伊豆的舞女》、《雪国》、《千只鹤》《古都》以及《睡美人》等。相比其他作家，我最喜欢的还是川端康成的小说里的美感和柔感。至于文学价值我还没有看懂。
故事的写作背景是二战后，广岛和长崎被炸毁。一个叫平原的男子，他是一个建筑师，一生中让3个女人为他生了3个女儿，现在女儿们都长大了，平原也年老，随着老伴儿的去世，一些家庭故事慢慢展开，人物也慢慢出现。第一个女人，生下来了大女儿百子，但他们没有结婚，她就去世了，百子从小跟着第二个女人，也就是麻子的妈妈生活，百子可能因为经历了母亲的去世，和第一任男友的去世，而有所迷茫，没有安全感，一直跟比自己小很多的少男约会，甚至有时候还要脚踏两只船；二女儿麻子是个很阳光的善良的孩子，从小知道自己跟姐姐同父异母后就一直小心翼翼的维持着家庭的美满幸福，照顾每个人的感受，直到母亲去世后，她甚至开始去京都寻找自己从未谋面的妹妹，并在火车上遇到了妹妹的同母异父的姐姐的男友和婴儿，只是他们并不认识，只是一起观看了非常美丽的彩虹。第三个女人是个风月人物，还在世，共有2个女儿，并没有什么狗血剧情，她和女儿对平原都是感恩和友好的心态。故事就像是彩虹一样唯美暧昧。很多事都很温和和复杂。故事中的对话很多，但有很多可能是在说风景和植物。
本书的最后几页，分析了作者的创作初衷和创作背景，主要是讲述战后的日本，每个人的内心都有一种伤，整个国家也有一种愁绪，故事中的人物分两种，一种是消极的无望的，而另一种是新派的，积极地，熠熠生辉的处理方式。
虽然说不出书中的太多奥秘，但绝对是值得看的小说。
《彩虹到来时》读后感(二)：当彩虹到来时，是绚烂也是坠落
“雪停了以后，还出了彩虹……走在宽阔的柏油路上，在道路尽头，挂着一个大大的彩虹，朝着彩虹的中心走过去。”
《彩虹的到来》是获得诺贝尔文学奖的日本文学大师——川端康成——在自己五十岁之际，周围的文坛好友相继故去，且美国在广岛和长崎投下两枚原子弹，日本在第二次世界大战中战败投降，国土战争满目疮痍，日本国民还笼罩在战争阴影的背景下完成的小说作品。
整本小说以本书的主人公之一麻子在开往东京的列车上途径琵琶湖看到的彩虹为引由开始，结束时也同样以信笺上告知姐姐百子看到东京雨雪之后道路尽头的彩虹为终。所有的文字围绕着三个女孩之间的爱情和家庭发生展开，极尽空灵地渲染了尽管如何绚烂多彩的彼岸之桥，也是没有落脚，始终无法到达终会坠落的“彩虹之桥”。
姐姐百子的爱情便是如此，幼年经历了母亲自杀死亡的阴影，对从小就获得父亲水原关爱的妹妹麻子暗自心生嫉妒，又在青春少女时期，遇到初恋少年启太并且给自己留下了一道心里一直难以痊愈的伤口。
百子的身世无疑是可怜的，幼年时一直对父母感情的缺乏，好不容易转移到初恋少年启太身上，却被启太在战争中死亡的消息在心口加深划下一道血红的伤口，对感情的强烈需要和无法掌握，只能让她一次次在不同的少年之间周旋，获得短暂的满足感。直到遇上敏感偏执的少年竹宫，两个同样敏感缺失的人在一起显然是无法相互治愈的，这个被迫结束关系后就想要杀死百子的少年，最终还是伤情绝望地以自杀的方式来进行回应，死去的少年终将过去，而活着的百子却只能继续带着这份沉重继续背负下去……
还有妹妹麻子对家庭的守护也是如此，从小就拥有完整的父母的爱的麻子生来就是一个温柔的人。自从母亲去世后，就把照顾整个家当成自己的责任，敏感脆弱的姐姐、冷静自持的父亲还有至今在外未曾归家的妹妹，温柔的麻子总想靠着自己一个人的努力让大家都开心起来……
可就像悬挂的彩虹一样，再美丽的景色也是虚浮的幻象，善良温暖的麻子怀有想大家都开心幸福的美丽心愿，可每个人身上都有别人无法看见，也无法弥补的阴影角落，姐姐百子的爱情伤痛，父亲水原的感情无奈，还有妹妹若子……这份温暖的心意终究也只是麻子的美好想象。
当彩虹到来时，即使彩虹虚无缥缈，也没有驻足落脚之处，即使绚烂也会坠落，可为了一朵花开的美丽，我们也应该温暖地活下去。
《彩虹到来时》读后感(三)：一树梨花压海棠
彩虹到来时评价人数不足[日] 川端康成 / 2020 / 文化发展出版社有限公司天气慢慢热了起来，酷暑就快来了。 这种季节显然不适合看日本小说，即使是富士山的白雪和桂离宫的春色，也参杂着汗津津的质地。 在我的理想里，若非青松月下、绿藓苍苔、清流白石、红妆扫雪、船头吹火、竹里飘烟，皆无以配得日本小说喑哑之色彩，忧郁之精魄。 《彩虹到来时》是川端康成五十岁时写下的作品，恐怕即使写完这篇文章，我也难以想象书里弥散的暧昧对于读者和年过半百的作者富有怎样的意义。
不过首先，我们应该记住这是一本描摹日本二战后境况的生活小说。即使作者没有正面描写战争带来的影响，书中也尽是因社会剧变而荒芜颓败的建筑，因战争而受到创伤的人物：在娼妓堆里寻欢的士兵，失去儿子的父亲，失去情人的少女，因爱殉情的少年……当官方的历史被堂而皇之地载入史册的时候，我们可以通过阅读这些残存的碎片，了解普通人生命中的爱恨情仇，了解他们面对生活的困境是如何挣扎的，又如何重拾希望，活出光彩。 其实，把它称作一本探寻幸福道路的小说，不免削减了其中韵味。在社会生活一度分崩离析的时代，抽离的情感可以暂时冲破控制，短暂的疯狂也应该得以被宽容地默许。 少女与中年男性因为某种依恋而建立起感情，在川端康成的小说中并不罕见。在他同时期创作的小说《山音》里，也有如同百子之于青木，麻子之于水原那样跨越年龄的依恋。既独具东方之含蓄，读来便全然无《洛丽塔》的露骨和负罪感，也不会令人陷入深深的羞耻之中。 《山音》里，儿媳妇菊子像孩子一般依恋着信吾先生，亦是年逾花甲的信吾先生生活中唯一的亮色，信吾每天都在观察儿媳年轻的姿态，也因时常预见这种少女的风采会随岁月流逝而褪去光泽感到怅然若失；《彩虹》中，流产初愈的百子全身心地依赖已故男友的父亲青木先生，并气定神闲地听他谈论墨索里尼与情人被倒着吊死时的影像，感受青木对那位死去情人衣服滑落的位置显示出的意犹未尽。
尤其，当我读到建筑家水原与年轻的女儿共浴，震惊于女儿的裸体之美，由此产生为她建造舒适住所的想法时，除了因诧异脸红，我还感受到一个中年男子 “最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树”的黯然神伤；当读到空军启太殉国之前夜，以恋人百子的乳房为模型做一只银碗，以此为盏，饮尽生命中最后一碗酒时，我感受的并非情色，而是远征之人“千里江山寒色远，芦花深处泊孤舟”的悲哀和寒意…… 这些都是年轻生命的象征意义吗？还是正因为明白注定逝去才拼命挽留呢？ 就像画布上的樱花，已经让人分不清究竟是为了描述还是为了铭记吧。 有的人冥冥中相遇，有的人注定别离，有的人没有机会享受青春，有的人没有机会走向终老，有的孩子没有机会降临于世，有的女人没有机会成为妻子，有的建筑偏偏要生长在不和时宜的纬度上，有的鸟一辈子也飞不到地球另一头的山……或许这些微不足道的事件对于世界，就如同每一条生命对于时间，我们都是在通向另一边的桥上跌跌撞撞走了一生，或寻得幸福，或承载痛苦。 不过等我们真正走到了属于自己桥的另一端，一切都将不再重要。 就像那个银碗，后来她也拿来试了很多次，但乳房已经装不进去了。
《彩虹到来时》读后感(四)：《彩虹到来时》|川端康成奏出日本战后的彩虹之歌！
我觉得那是一座没有彼岸的桥。就算活着的人架起了桥，对岸也没有落脚处，桥的一段悬浮在空中。不管在桥上走多远，都到不了对岸。这边是彩虹之桥。——川端康成《彩虹到来时》上学时学习川端康成的《雪国》，总觉得他描写的景象好美，淡淡地却极具风情，像个初长成的少女，后来慢慢地读到了他文字中淡淡的忧伤，没有大冲突让你撕心裂肺，却总是久不愈合提醒你要小心生活。我不知道这是日本特有的民族凄凉，还是川端康成自己生活坎坷的慢慢低诉，但每当读起川端康成总是能让你慢下来去思考，这是肯定的。
《彩虹到来时》写于1950年前后，二战结束后。故事围绕着建筑师水原常男的三个女儿百子、麻子、若子展开。三个女儿为三个女人所生，百子是水原与初恋的女儿，初恋死后被水原接到家中，为人自由，不受约束；麻子是水原与正妻所生，为人温和、善良，得到了父母很多的爱，临终前母亲对于父亲第三个孩子的关心，使得她去京都寻找“妹妹”；若子是水原与京都艺伎菊枝所生，生活很艰苦，一直渴望去见父亲。
故事是在麻子寻找“妹妹”展开的，在这个过程中川端康成用十分细腻的笔法将战后日本社会、个人情感的变化描绘地既颓废又有生命力。或许正如书中所，为了一朵花开的美丽，我们也应该好好活下去。
川端康成战后改头换面，每个人都是战后日本的缩影
昨天是潜水艇的司令，身被恩泽，是全家人的仰仗，今天就要和两个外孙女一起，靠女儿养活，明天的百子又会是怎样的呢？这个世界真变化莫测！——《彩虹到来时》
这一段是百子在流产后对于照顾她保姆的描写，保姆原始司令的女儿，一场战争，转眼间成为了保姆；不仅是人，战后重建，不少建筑也是如此，水原作为一名建筑设计师，总是对现代建筑发出一丝惆怅！
第二次世界大战，美国在广岛、长崎投下的两枚原子弹，让整个日本都笼上了战争的阴影。一时间，日本好似不在是那个他们心中的日本。正如书中水原所说，战后，曾经的福贵人家改头换面，转身经营期旅馆和餐厅来。
书中百子、麻子、若子似乎都代表着日本某一人群。
百子颓废、自由，任其发展，没有希望的活着，父亲不似关心麻子一样关心自己，启太为了对抗面对战争的恐惧，放浪形骸，难以被百子把握，竹宫在听到孩子是他的后的恐惧，这些都让百子看不到希望，而麻子则不同。
她拥有父亲与母亲完整的爱，所以她内心充满关怀与包容，这也就是她可以不顾一切不寻找妹妹，帮忙照顾火车上的小孩的原因，至于若子，挣扎着，为生活不断努力，最终期待的就是与父亲相见，他们身上都带着希望。
生与死都是微不足道的意外
一件微不足道的事情就能安慰我们，是因为一件微不足道的事情就能折磨我们。——《彩虹到来时》
川端康成被称为“参加葬礼最多的名人”，年幼父母双亡，其后至亲离世，他对死亡的看法正如他的文笔，淡淡地。1950年后，作品创作期间，他的文坛好友横光利一、菊池宽等人也相继离世，这个时候的川端康成对死亡显得更加豁达！
在与女儿外出去箱根的时候，水原说要给女儿建造一所房子，一所完全属于麻子，一所像遗言一眼的房子，随心所欲造出来，和想象中的一样。在水原看来，死或许是一种仪式，一种生活的必要仪式，无须伤悲。
而女儿百子对死亡也是无所，更觉得这是一种意外，想自杀却被继母将砒霜换成砂糖，自此也就不想死，竹宫双手掐住她脖子的时候，从不害怕到想活着，一系列的变化在她看来都是意外。
除此之外，启太的父亲青田则更有希望，百子流产后，他与水原商量将百子接到家中，他有意无意地都在向百子传达：好好活着。他从另一种解读劝解活着的人，好好活着。
川端康成通过对他们对生死的看法的描述，将战后日本伤痕累累的社会描写得淋漓尽致，也正因为战争，人们对生死似乎有了更加深刻的认知，也知道如何好好活着！
日本箱根
希望总要有，为了一朵花开的美丽
人生在世，任何时候都要忍耐啊！没有一帆风顺的事情。——《彩虹到来时》
本书开片就是麻子在火车上看到了彩虹，并在与大谷的对话中说，不知道来年再琵琶湖还看不看得见彩虹。麻子温和、善良，带着对美好的期待，比起百子，她是带着生活期待美好生活到来的人。
无论是积极寻找妹妹、火车上帮忙照顾孩子、担心姐姐……这个拥有着父母充分爱的姑娘，可以毫无顾忌地去关心别人。纵使在这个过程中姐姐的言辞间的冷漠与嘲讽也让她很难过、找妹妹并不顺利，但冥冥之中，事情还是往好的方向发展。
书的结尾，若子与百子相见，这也算得上姐妹团圆，麻子的心愿也算实现了吧！
日本京都
日本在不断学中国、学欧洲的过程中找到了自己的“日式美学”，从建筑、服装、文学、电影……都呈现了一种对生活积极且淡然的态度。川端康成作为日本文学上不得不提的一位，演奏了一曲空灵、纯净的日本歌，让世界听到了日本的声音，不带目的，只是诉说。正如他自己所说，我只是拥有一只日本的笛子。
《彩虹到来时》读后感(五)：人生长河，竟无我驻足之地
文| 伊达政宗疯了 【本文会同步发布到全网，全网唯一ID：墩蛋探险记】
坦白讲，给川端康成这样的大师著作写书评，本身是一件自不量力的事。大师以一生之见成书一本，留给我们这些后人评说。阅历短浅，笔力不足，实难下笔。
川端康成大师自谦，“我只是拥有一支日本的笛子。”在他笔下，日本古典文学的那种“物哀”、“风雅”传统被展现的淋漓尽致。《彩虹到来时》作为川端康成创作中期的一篇中篇小说，放在他的写作生涯里纵然算不上耀眼的明珠，但依然值得我们回味。
封面这篇小说具有川端康成一贯的散文诗的风采，又很像“旅记小说”，作为小说故事背景的发生地：京都和箱根，都是日本的风景名胜地。这里不仅有风景，还有历史。小说中麻子与夏二一起参观桂离宫的情节，川端康成以细致的笔触带领读者游览了整个桂离宫。小说中代表生的力量的人物麻子和夏二在这里情愫初萌，夏二也在此处发出了“回忆就当成回忆，像这桂离宫一样，静静地待着，只要不给活着的人增添痛苦，就好了”的感叹。
作者正是借着景与人，抒发了战后日本的物是人非的社会面貌。
战后，曾经的宫家、曾经的华族、曾经的财阀门第，他们府邸不少变成了旅馆，在热海尤其多。椿屋原本是宫家的别墅，曾经有一位皇族的海军元帅住在这。快到椿屋时，麻子的父亲指着车窗外说：“那边的房子根本不像是旅馆，却挂了两个旅馆的招牌，面对面。“这边的旅馆原本是宫家宅邸，对面的旅馆原本是侯爵邸……不过这位侯爵也是从皇族降为臣下的，在战争中脚受了伤，现在是战犯，听说还在服刑，要干重体力活儿。”
在椿屋大门口下了车，父亲站在原地，环视四周。“以前我走这条路时，经常从门缝往宫家院子里看。门关着，进不到里面。”
像这样关于战后日本社会面貌的描写在书中经常穿插出现，所以，表面上这本书是描写了一个极具空灵与纯洁之美的爱情故事，实则是把大时代背景下的日本家庭的面貌生动的刻画出来，是一本战后日本的治愈之书。
川端康成擅长以意识流的手法细腻描摹人物的内心世界，叙事上并不采用线性叙事，章节之间的因果联系也不强，这会给川端康成的新读者造成一定的阅读障碍。我在读到前1/3时对情节还是一头雾水，直至读完全文才有一个基本的概念。这种阅读体验，怕是只有在悬疑小说和本格推理小说中才有的吧。
目录建筑师水原常男的次女麻子去京都寻找未曾谋面的妹妹若子失败，在回东京的火车上看见琵琶湖的冬天彩虹。与独自带孩子的大谷君交谈，拉开了整篇小说的序幕。读到书中的父亲——水源与三位不同女人相爱，生下三个女儿百子、麻子、若子这一段时，我有些震惊，这种剧情如果放到一般作者笔下，必然十分狗血，无限接近霸道总裁剧。但在川端康成笔下，人物的感情与身世命运又是那么飘渺，日本人在战后心态发生了巨大变化，两颗原子弹在他们头上一扔，瞬间从不可一世的大日本帝国沦为战败国，我这才发现，探讨死亡和感情仍旧是本小说要表达的意图。
书中的三位少女主角在川端康成笔下显得生动而空灵，痛苦与悲哀作为底色，但这并非人生的目的。
为了一朵花开的美丽，我们也应该好好活下去。
最先出场的麻子是水原第二个女儿，善良体贴富有爱心，母亲去世后，她特地去京都寻找父亲和风尘女子菊枝所生的妹妹若子，虽然无果而返，但是她一直没有放弃，甚至父亲要单独给她建造房子时，她也想到了若子妹妹。
百子是水原长女，是书中的主角，也是书中形象最复杂的。因为百子母亲的自杀，敏感的百子被已经二婚的父亲和继母收养。二战时期，空军男友启太用百子乳房的形状制作了银碗，当做上前线喝英雄酒的酒杯。
“不可思议啊。”启太把额头贴在百子胸前。“妈妈，我刚才这样叫了吧——这是真情流露。感觉就像见到了母亲，可以放下心来，去死了。”真的，启太可能明天就要去死了，他是空军。而且，启太没有母亲。
百子爱情的堤坝决堤了。
百子的乳房让启太感受到了母性，缓解了百子作为女性的羞耻感。百子沉浸在神圣的温柔之中。而且，百子幼年丧母，百子自己对母亲的眷恋，也被启太唤醒。
常人无法理解的爱恋，正是川端康成笔下一贯的主题，犀利而又细腻。
“乳房的模型被取下的那一刻，就像自己的生命也被抽光最后一口气一样。结束了吗？”
文字间有很多暗示，表明了这对畸形之恋不会有结果。
来见百子之前，启太常会先去和娼妓游戏一番。而且告诉了百子。百子难以揣测启太的真实心意，苦恼不路。为什么需要别的女人呢？为什么还要告诉她呢？为什要到娼妓那里，才来见百子呢？
启太说，娼妓也是日本女人，对特工队员都尽心尽力地。飞机场附近的农家姑娘也有不少向启太他们献身的。这些冒险事启太也都讲给百子听。启太用一种轻松明快、若无其事的口气讲这些故事，但百子听出了启太的烦恼和痛苦。除了原谅启太，她没有别的选择。启太尊重百子的纯洁。他这将死之身，努力守住不去破坏她的纯洁。百子是这么认为的。启太来见百子之前去娼妓那里，是为了克制自己的冲动，解决掉自己的欲望吧。但是，启太这么做，仿佛是在责怪百子。明天就要飞去送死却不给他想要的东西，这也是一种罪恶。
本应该在百子身上寻求的东西，启太却只能去找娼妓。为什么不找自己要呢？百子想。她并不吝啬。难道启太来找百子，只是为了洗净在娼妓那里沾染的污垢？
一周后，启太在冲绳战死。他们的最后一次见面，以二人第一次也是最后一次的做爱失败告终。
启太战死后，百子也想一死了之，不料，随时备用的剧毒氰酸钾早就被麻子母亲换成了砂糖。死过一回的百子对生和死看得很淡，甚至对爱情也没有兴趣，和少自己很多岁的竹宫少年、西田少年交往，假戏真做来打发不幸、寂寞、孤独的时光。
“一件微不足道的事就能安慰我们，是因为一件微不足道的事就能折磨我们。”
百子是一位没有享受到爱情的甜蜜却已经陷入失恋失去情人痛苦中的女子，内心的苦没有人能体验到，她视生如死，视少年痴情为游戏，即使竹宫少年愿意为她殉情，她也不为所动，因为她还仍旧陷入因为战争而失去爱人的痛苦中，爱情有如远方的彩虹，不仅虚无缥缈，亦没有驻足之地。
战后，启太父亲青木为了弥补对未婚媳妇的愧疚，特邀请水原一家来玩，庆祝茶室落成，而茶室设计者正是水原。剧情自此犹如世界线的收束，若子，若子的姐夫大谷君，麻子的保姆，若子的母亲京都艺伎菊枝之间的故事终于汇成一线，铺展开来。
篇幅所限，不能一一描绘，但留白的美感，正适合给每一个想读却尚未读到此书的读者。
一如本书的结尾，三个不同母亲的姐妹坐在一桌，一向被大家认为乖巧懂事的若子，却拒绝举杯欢庆，也拒绝了搬到一起居住的提议。小说到此戛然而止，就像绚烂的彩虹眨眼就消失得无影无踪。
箱根不管在桥上走多远，都到不了对岸。
这便是彩虹之桥。