《带你去见我妈》经典观后感1000字
《带你去见我妈》是一部由蓝鸿春执导，郑润奇 / 钟少贤 / 卢珊主演的一部喜剧 / 爱情 / 家庭类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《带你去见我妈》观后感(一)：《带你去见我妈》之后，爸，我真的一定行的
因为爱，才有了千般的顾虑，迟疑，踌躇，焦虑；也是因为爱，纵有万般观念上的龃龉，也不得不选择和家人一起面对那些来自世俗的、传统的、固化的价值观上的冲击。
今天专门推了日程，来看369继《爸我一定行的》之后的第二部公映影片——《带你去见我妈》，我觉得值回票价。按豆瓣标准打分，8.0分。下面从故事，节奏，演员，镜头，配乐等方面进行点评。
故事切入点来说，没什么新意。上映于2012年底的《鮀·恋》（又名《鱼与它之恋》），也正是以外地女与潮汕男相恋受阻为电影最大冲突点的。但区别在于：《鮀·恋》的制作者和演员，大都是来自市区，影片有些文艺小资，用海派词汇叫“腔调”，这点从电影名字上可见一斑：“鮀·恋”二字带着文艺情调；而相比之下，《带你去见我妈》整个团队潮阳人偏多，而家庭背景与人物设定也基于潮阳乡村，影片标题非常直白，主谓宾齐全，点明了所有故事要素。
这次369（郑润奇）和他的团队，真的用心在打磨故事和剧本，把简单的、可预测的情节拍出了潮阳款式的细腻与味道。
上次369的《爸我一定行的》，加长版短视频的拼凑感非常强，故事情节生硬，只能靠父子间的对话来加分，后面的成功得像开了金手指一样，非常突兀。夹杂大量的粗俗方言和人名，靠着方言的障耳法，躲过了电影局的审查（这点上我非常赞369，我支持一切能成功躲避审查的手段），虽制造了笑点，却也难登大雅之堂。而故事中，拜月娘，拜老爷，潮汕美食等本土传统文化和风俗的呈现，拍得固然不错，让在外漂泊的人倍感亲切，寄托思乡之情；可是拼凑感十足，更像是“情节不够乡愁来凑”。
这次进影院前，我还是保留因前作印象产生的担忧，幸好369用他的进步和态度打消了我的顾虑。情节上不再耍宝跳跃，不切实际。这次拜天公的情节，合情合理，也推动了情节发展（要是369在回乡时多一句“回去拜天公”的台词，静珊在见识了繁琐的时头八节后能给点感受表达，就更好了），为免剧透，就不叙述后续情节了；潮剧段落的呈现，与角色发生了互动，进一步塑造了人物形象；家庭生活、邻里相处的互动，让人物都非常接地气，无论是父亲母亲奶奶弟弟姐姐和那些喜欢说三道四的厝边头尾，都仿佛是身边真实存在的人一样，这点也是绝对比《鮀·恋》胜出很多筹的地方。电影节奏来说，也保持稳定的状态，不紧不慢讲故事，最重要的是，让人觉得自然、合乎故事逻辑和契合人物形象。比如机场追人的情节，我特别担心狗血上演，结果并没有，非常合理。
人物表演来说，这次很多惊喜。首先，“莫声”口音的演员比上次少了，也不会集结好几位潮汕名演员来露脸打卡了，只有水鸡兄客串了一下，舒适度极高。其次，这次的人物表演脱离了耍宝和夸张的成分，人物制造笑点不再依赖于粗口，本土化依旧，但自然搞笑不尴尬。再者，本片女一号的表演可圈可点。《鮀·恋》里女一号角色乃至其他角色的表演，话剧感比较重，无法让观众对人物情感有共鸣；上一部《爸我一定行的》的女一号角色晓敏，演技不足，人物形象也建立不起来，更像纸片人；这次的女一号角色静珊，演技很好，在要提分手那一刻的泪光是动人的；在阳台乘凉拿着礼物对话的神情是凝重忐忑的；台词咬字很清晰，学蹩脚潮汕话也很好玩，制造了一些笑点，整个表演立起来了。
接下来重点夸一下妈妈和那位“微笑嫲人”的表演。
我相信看过电影的人，一定会从这位妈妈身上看到自己妈妈的影子，而如果会被感动得落泪，也一定是因为这一点。最平凡的，就是最动人的。有人问我“感不感动”，我回答：“很搞笑，感动的话需要人生经历，你们还小。”我觉得一定是有和电影人物似曾相识的经历、见闻，才能在电影中瞥见自己的宿命，才能在台词或者情节呈现的那一刻瞬间被击中落泪。只有在人生大命题上，遇到了和男一号角色泽凯一样的进退维谷，才会明白：因为爱，才有了千般的顾虑，迟疑，踌躇，焦虑；也是因为爱，纵有万般观念上的龃龉，也不得不选择和家人一起面对那些来自世俗的、传统的、固化的价值观上的冲击。 这位饰演妈妈的演员，非常朴实无华地塑造了一位典型的潮汕妈妈的形象：她会有十八般技能，在她的字典里从来就没有“不会”这个词：可以在年轻时跟着丈夫去大城市做生意、干工地；也可以在有孩子后一边操持整个家庭一边做点手工或者生意；她可以记清所有时头八节的时间和仪式，记得所有故去长辈的祭日，也会记得邻里亲戚范围里孩子的生日乃至生辰，却唯独会把自己的生日忘掉；哪怕被成年翅膀硬的儿子欺瞒伤害的时候，还记得他的生日，发条微信说：“后天中午来家里吃”；在情绪退去以后，她愿意放下世俗偏见，为了后人的幸福去妥协；她永远在孩子最无助的时候，说一声“没有关系”然后默默用她能做到的方式帮到孩子；她永远都在对别人好的时候忘了对自己好一点。
接着是，那位“微笑嫲人”，一定是让观众不能忘怀的角色，全程迷之微笑，露出两颗大牙，看见就十分想笑，何况互怼台词精细打磨，潮汕味浓烈，和人物形象十分贴合；而口音重的潮阳话，更是让互怼的效果拉满，相信潮阳观众都是心领神会的；她就像你厝边头尾的嫲人，会礼尚往来，会相互照应；但也总免不了攀比——比财富，比孝顺，比多子多福；常常古道热肠，也常常话里带刺、让人膈应。
最后要提一下依旧饰演父亲的角色，这次比上次多了些细腻。比如电影中的父亲得知妻子要去深圳时，洗完澡了还出去买话梅，被淋了一身雨又去洗澡，真是非常细节加分的闲笔了。
镜头语言方面，我不是专业人士，但凭观影经验，觉得不错，比《爸我一定行的》的镜头语言丰富多变；我还留意到一个长镜头，就是和妈妈口角后泽凯一路跟进对话的段落；还有很多蒙太奇式的镜头，比如在小公园游玩嬉戏的镜头。配乐方面，这次看得出用心，应该是请专人创作和演唱的，而且都是本土方言音乐，配合情节，对情感的烘托作用明显。
最后不免要说说不足之处或者瑕疵。
一、闯入陌生的文化氛围（尤其特别传统）和生活方式中的人，呈现出的冲击和困扰不足——女主角最大的困扰只是妈妈反对；话说回来，这要是拍续集，就可以呈现女主作为“外省人”加入潮汕家庭后的纠结和同化了，这也有看头的。
二、对妈妈形象的塑造，还没有触及到潮汕传统习俗和文化对女性的压迫和剥削，呈现了母亲“十项全能”的一面，却没有呈现被传统吞没的残酷一面，也没呈现出女性的反抗。这其实也是后续故事可以考虑的方向，模版可以参考我无敌喜欢的台剧《俗女养成记》。
三、个别笑点，比如胖女相亲，黑人，涉及一定程度的恶意与歧视，不过这次的导演编剧还很克制，至少在台词上适可而止，没有特别让人难以接受的不适。
最后当自来水打一下广告，潮阳人都应该进影院去瞧瞧，保证看得开心舒心。若不是影片质量可以，我也不会才看完电影就花两个小时码了这两千六百多字的影评。
《带你去见我妈》观后感(二)：《带你去见我妈》之后，爸，我真的一定行的
今天专门推了日程，来看369继《爸我一定行的》之后的第二部公映影片——《带你去见我妈》，我觉得值回票价。按豆瓣标准打分，8.0分。下面从故事，节奏，演员，镜头，配乐等方面进行点评。 故事切入点来说，没什么新意。上映于2012年底的《鮀·恋》（又名《鱼与它之恋》），也正是以外地女与潮汕男相恋受阻为电影最大冲突点的。但区别在于：《鮀·恋》的制作者和演员，大都是来自市区，影片有些文艺小资，用海派词汇叫“腔调”，这点从电影名字上可见一斑：“鮀·恋”二字带着文艺情调；而相比之下，《带你去见我妈》整个团队潮阳人偏多，而家庭背景与人物设定也基于潮阳乡村，影片标题非常直白，主谓宾齐全，点明了所有故事要素。 这次369（郑润奇）和他的团队，真的用心在打磨故事和剧本，把简单的、可预测的情节拍出了潮阳款式的细腻与味道。 上次369的《爸我一定行的》，加长版短视频的拼凑感非常强，故事情节生硬，只能靠父子间的对话来加分，后面的成功得像开了金手指一样，非常突兀。夹杂大量的粗俗方言和人名，靠着方言的障耳法，躲过了电影菊的婶查（这点上我非常赞369，我支持一切能成功躲避婶查的手段），虽制造了笑点，却也难登大雅之堂。而故事中，拜月娘，拜老爷，潮汕美食等本土传统文化和风俗的呈现，拍得固然不错，让在外漂泊的人倍感亲切，寄托思乡之情；可是拼凑感十足，更像是“情节不够乡愁来凑”。 这次进影院前，我还是保留因前作印象产生的担忧，幸好369用他的进步和态度打消了我的顾虑。情节上不再耍宝跳跃，不切实际。这次拜天公的情节，合情合理，也推动了情节发展（要是369在回乡时多一句“回去拜天公”的台词，静珊在见识了繁琐的时头八节后能给点感受表达，就更好了），为免剧透，就不叙述后续情节了；潮剧段落的呈现，与角色发生了互动，进一步塑造了人物形象；家庭生活、邻里相处的互动，让人物都非常接地气，无论是父亲母亲奶奶弟弟姐姐和那些喜欢说三道四的厝边头尾，都仿佛是身边真实存在的人一样，这点也是绝对比《鮀·恋》胜出很多筹的地方。电影节奏来说，也保持稳定的状态，不紧不慢讲故事，最重要的是，让人觉得自然、合乎故事逻辑和契合人物形象。比如机场追人的情节，我特别担心狗血上演，结果并没有，非常合理。 人物表演来说，这次很多惊喜。首先，“莫声”口音的演员比上次少了，也不会集结好几位潮汕名演员来露脸打卡了，只有水鸡兄客串了一下，舒适度极高。其次，这次的人物表演脱离了耍宝和夸张的成分，人物制造笑点不再依赖于粗口，本土化依旧，但自然搞笑不尴尬。再者，本片女一号的表演可圈可点。《鮀·恋》里女一号角色乃至其他角色的表演，话剧感比较重，无法让观众对人物情感有共鸣；上一部《爸我一定行的》的女一号角色晓敏，演技不足，人物形象也建立不起来，更像纸片人；这次的女一号角色静珊，演技很好，在要提分手那一刻的泪光是动人的；在阳台乘凉拿着礼物对话的神情是凝重忐忑的；台词咬字很清晰，学蹩脚潮汕话也很好玩，制造了一些笑点，整个表演立起来了。 接下来重点夸一下妈妈和那位“微笑嫲人”的表演。 我相信看过电影的人，一定会从这位妈妈身上看到自己妈妈的影子，而如果会被感动得落泪，也一定是因为这一点。最平凡的，就是最动人的。有人问我“感不感动”，我回答：“很搞笑，感动的话需要人生经历，你们还小。”我觉得一定是有和电影人物似曾相识的经历、见闻，才能在电影中瞥见自己的宿命，才能在台词或者情节呈现的那一刻瞬间被击中落泪。只有在人生大命题上，遇到了和男一号角色泽凯一样的进退维谷，才会明白：因为爱，才有了千般的顾虑，迟疑，踌躇，焦虑；也是因为爱，纵有万般观念上的龃龉，也不得不选择和家人一起面对那些来自世俗的、传统的、固化的价值观上的冲击。这位饰演妈妈的演员，非常朴实无华地塑造了一位典型的潮汕妈妈的形象：她会有十八般技能，在她的字典里从来就没有“不会”这个词：可以在年轻时跟着丈夫去大城市做生意、干工地；也可以在有孩子后一边操持整个家庭一边做点手工或者生意；她可以记清所有时头八节的时间和仪式，记得所有故去长辈的祭日，也会记得邻里亲戚范围里孩子的生日乃至生辰，却唯独会把自己的生日忘掉；哪怕被成年翅膀硬的儿子欺瞒伤害的时候，还记得他的生日，发条微信说：“后天中午来家里吃”；在情绪退去以后，她愿意放下世俗偏见，为了后人的幸福去妥协；她永远在孩子最无助的时候，说一声“没有关系”然后默默用她能做到的方式帮到孩子；她永远都在对别人好的时候忘了对自己好一点。 接着是，那位“微笑嫲人”，一定是让观众不能忘怀的角色，全程迷之微笑，露出两颗大牙，看见就十分想笑，何况互怼台词精细打磨，潮汕味浓烈，和人物形象十分贴合；而口音重的潮阳话，更是让互怼的效果拉满，相信潮阳观众都是心领神会的；她就像你厝边头尾的嫲人，会礼尚往来，会相互照应；但也总免不了攀比——比财富，比孝顺，比多子多福；常常古道热肠，也常常话里带刺、让人膈应。 最后要提一下依旧饰演父亲的角色，这次比上次多了些细腻。比如电影中的父亲得知妻子要去深圳时，洗完澡了还出去买话梅，被淋了一身雨又去洗澡，真是非常细节加分的闲笔了。 镜头语言方面，我不是专业人士，但凭观影经验，觉得不错，比《爸我一定行的》的镜头语言丰富多变；我还留意到一个长镜头，就是和妈妈口角后泽凯一路跟进对话的段落；还有很多蒙太奇式的镜头，比如在小公园游玩嬉戏的镜头。配乐方面，这次看得出用心，应该是请专人创作和演唱的，而且都是本土方言音乐，配合情节，对情感的烘托作用明显。 最后不免要说说不足之处或者瑕疵。 一、闯入陌生的文化氛围（尤其特别传统）和生活方式中的人，呈现出的冲击和困扰不足——女主角最大的困扰只是妈妈反对；话说回来，这要是拍续集，就可以呈现女主作为“外省人”加入潮汕家庭后的纠结和同化了，这也有看头的。 二、对妈妈形象的塑造，还没有触及到潮汕传统习俗和文化对女性的压迫和剥削，呈现了母亲“十项全能”的一面，却没有呈现被传统吞没的残酷一面，也没呈现出女性的反抗。这其实也是后续故事可以考虑的方向，模版可以参考我无敌喜欢的台剧《俗女养成记》。 三、个别笑点，比如胖女相亲，黑人，涉及一定程度的恶意与歧视，不过这次的导演编剧还很克制，至少在台词上适可而止，没有特别让人难以接受的不适。 最后当自来水打一下广告，潮阳人都应该进影院去瞧瞧，保证看得开心舒心。若不是影片质量可以，我也不会刚看完电影还花两个小时码了两千六百多字的影片。
电影海报
带你去见我妈 (2022)
尚未上映
2022 / 中国大陆 / 喜剧 爱情 家庭 / 蓝鸿春 / 郑润奇 钟少贤
《带你去见我妈》观后感(三)：采访了导演蓝鸿春和主演郑润奇，以及可爱的妈妈钟少贤
2018年，首部潮汕方言电影《爸，我一定行的》以超过4700万的票房取得成功。三年后，原班人马携《带你去见我妈》和观众见面。同样是现实主义题材，但这一部在故事和制作上有明显升级，也能感知到主创团队的细心和野心。电影将在1月7日全国上映，近几天在部分地区开启点映，口碑反响非常好，很多观众被电影打动，购票平台上普遍都是9分、10分的高分。
近年来，国产电影不乏小成本的现实主义题材作品，但真正称得上“小而美”，能得到观众广泛认可的“黑马”并不多，采用潮汕方言，贴有明显地域标签的《带你去见我妈》为什么能做到跨地域，引发全国观众的共情？我们采访了电影导演蓝鸿春，主演郑润奇和钟少贤，解读电影幕后故事，导演也分享了反工业、反规则的独特方法论。
人物关系“反套路”，“带你去见我妈”一语双关
《带你去见我妈》在人物和桥段设计上很接地气，男主角郑泽凯隐瞒女朋友曾离过婚的事实，为此和母亲爆发激烈的争吵和矛盾，但最终以圆满结局收尾。潮汕传统观念引发的冲突、代际关系的隔阂与包容也都在预期之内，但影片通过细节上的精准拿捏、生动的角色塑造，摆脱了这类题材常见的陈词滥调，观影全程影厅内不时响起笑声，结尾的“彩蛋”则成功戳中观众泪点。
谈到角色塑造和电影内核，导演蓝鸿春表示片名“带你去见我妈”其实一语双关，一层影片中男主角带女朋友回家见他妈妈，另一层则是男主角带观众见自己的妈妈。
泽凯的女朋友静姗和妈妈都是极具代表性的女性角色，静姗是当下独立自强、努力打拼的女性形象，而妈妈则是传统家庭主妇，为家庭无私付出的女性形象。在剧本层面蓝鸿春和郑润奇有很大野心，他们的出发点是表达两种截然不同女性的冲突和生活状态，但到了剪辑阶段，则将最后的核心落到妈妈身上，让电影更有力量。
这个选择，让我看到了导演“反套路”的勇气。蓝鸿春认为，当下偏商业化的电影都不太会站在老年人的视角去讲故事，《带你去见我妈》一开始也是通过年轻人的视角进入这个家庭，但后面则偷偷将视角从年轻人转到了母亲身上，这种做法显然违背了主流商业片的套路。这样做的原因单纯是想通过母亲的形象，让观众意识到在当下这个强调自我价值的时代，其实还有父母这一代富有集体主义精神、为家庭无私奉献了一辈子的人，他们同样精神富足，也有属于他们的幸福和精神世界。
同样作为编剧的主演郑润奇则表示，影片中三个主角都在自我牺牲，最终妈妈为了儿子的幸福，改变了自己最初的想法；泽凯从小就一直听妈妈的话，所以他很在意妈妈的感受，才和静姗分手；而静姗同样有自我牺牲，她愿意融入对方的家庭，接受潮汕文化，去学习当地语言等等。而影片的结尾，则让人意识到孩子在感情和婚姻的选择上，得到妈妈的支持和祝福才能获得幸福。
拍摄方式“反工业”，每一帧画面精细打磨
前作《爸，我一定行的》口碑票房双赢，但蓝鸿春和郑润奇并没有趁热打铁，而是让观众足足等了三年才奉上这部《带你去见我妈》，原因是仅剧本耗时一年半，期间反复修改、打磨，甚至拍摄过程中还在不断修改。蓝鸿春表示，剧本是创作中最艰苦的环节，《带你去见我妈》弱冲突、偏生活流，想通过剧情吸引观众难度很大，只能精心设计更多细节，才能将观众吸引到剧情中来。而拍摄也耗时四个月，比很多商业大片拍摄时间还长，期间还因为疫情原因暂停了一段时间。
值得一提的是，《带你去见我妈》虽是一部小成本电影，但却避免了同类电影在画面上极易出现的“廉价感”，在贴近现实的基础上最大程度保证了美感，置景和美术方面都有较高水准。
当下很多主流商业片会自己搭景、设计道具，从零开始完成整套美术设计，比如《妖猫传》建了一座城，《悬崖之上》重建当年中央大街，电视剧《大江大河》也自己建了一个村子。尽量保证高水准的美术呈现和统一的色彩风格，《带你去见我妈》显然没有充足的预算，那是怎么做到的呢？蓝鸿春透露了完全“反工业”的创作秘诀。
《带你去见我妈》在拍摄地找了一个一家人生活了几十年的屋子，和主人协商租了几个月用于拍摄，将能够彰显岁月痕迹的元素悉数保留，只进行修饰性的改动，床、柜子、桌椅等道具也都是在村子里借来的。蓝鸿春表示，这部电影用了不少纪录片的拍摄手法，为了避免廉价感，剧组在前期确定了统一的色彩系统，将跳跃的色彩部分都拿掉，并以自然景观为前提，美术组再进行一定的修饰。他认为自然景观，以及现实生活中的烟火气都经过长时间的岁月冲刷，那种时光留下的质感，再厉害的美术师都很难还原，比如窗台上留下的烟熏痕迹，这是电影选择一个真实居住了几十年的屋子的原因。当然，这种“反工业”的方式并不适用于当下主流商业电影，因为太耗时间，就算有足够的投资，演员的档期也十分有限，好在《带你去见我妈》基本都是素人演员，让导演可以任性的求精而不求快。
喜剧创作“反规则”，NG最多达50遍
《带你去见我妈》用了大量素人演员，这其实是一把双刃剑。
素人演员用好了会让电影真实、自然，摆脱商业电影的工匠气息，释放出质朴、感人的一面，《带你去见我妈》就成功做到了这一点，影片全程真实、接地气，演员们宛如上演现实中自己的日常，结尾飞机上那句“妈妈是不是很没用”成功戳中观众泪点；但用不好，就会演技不过关，满屏尴尬。
拍摄完第二部院线长片，蓝鸿春和郑润奇在这方面有自己一套独特的方法。通常来说，没有拍戏经验的普通人只要面对镜头就很难如常表现自己，剧组在前期海选演员阶段，在为角色挑选合适演员的同时，会筛掉一部分面对镜头心生恐惧、不自然的人。
演员选定之后，在拍摄之前会让素人演员聚到一起对每一场戏不断进行彩排，在这个过程中根据演员的表演习惯更改台词、重新规划台词的顺序或节奏感，力求得到真实、自然的表演。就算剧本写得再好，演员没有办法落地的话也不算是好剧本。这正是剧本在拍摄过程中还不断修改的原因。
即便做好充分准备，拍摄时还是会碰到各种各样的表演问题，在导演看来，演员的状态无法工业化，只能花时间沟通磨合、反复拍摄，比如影片中“龅牙婶”笑的那场戏拍了四十遍，有的镜头甚至拍了五十遍，经常会花半天甚至一天时间去等演员的状态。
这种坚持一般会出现两种情况，一种是演员会进入疲劳期，可能越演越不对，到了这个时候蓝鸿春不会妥协，而是慢慢熬，往往到二三十遍的时候，演员的感觉就又会回来；另一种是时间不等人，经常日戏拍到天黑还没拍完，所以难免会有日戏夜拍的情况，好在灯光部门表现出色，画面看不出瑕疵。
此外，素人演员流畅、自然说台词也不是件容易的事，采访中饰演妈妈的钟少贤坦言，拍摄的时候自己压力很大，很担心自己演不好，导演越有耐心，她就越担心会拖剧组后腿。影片中妈妈的戏份很多，还有长达2分多的长镜头，以及和郑润奇情绪爆发的对手戏，钟少贤的表现毫不逊色专业演员。
钟少贤表示自己没什么天分也没有技巧，她经常通宵背台词，甚至上厕所的时候也在背，直到脱口而出的程度，这样就能保证表演的时候不会“卡壳”。
另外一个难点是喜剧呈现。《带你去见我妈》不是无厘头喜剧，也不是强剧情电影，去特别设定突兀的搞笑桥段，所以想达到喜剧效果非常难。对此蓝鸿春有特别的理解以及“反规则”的创作方法。他认为真正好笑、让观众有新鲜感的喜剧笑点是打破规则的，或者说没有规则，不像悬疑、恐怖、枪战、动作等类型片容易总结出规律和规则，可以拍的很工整，出色的喜剧越工整越完蛋。所以《带你去见我妈》在拍摄过程中，想达到预期的喜剧效果很困难，可能一位演员当天的心情不好就达不到预期效果，碰到这样的情况只能等。
参与编剧的主演郑润奇则表示，在剧本阶段，有些桥段会觉得很好笑，但现场拍摄时发现效果达不到预期，原因在于有的演员和角色设定的调性不匹配，这时就要及时调整，要配合演员的风格和节奏。
最终，所有的努力没有白费，《带你去见我妈》真实、动人、有质感，对亲情、爱情的表达能最大程度引发观众共情，从点映后的普遍好评来看，电影的口碑稳了，有望成为贺岁档的黑马。