太阳照常升起读后感1000字

　　《太阳照常升起》是一本由[美]欧内斯特•海明威著作，江苏凤凰文艺出版社出版的224页图书，本书定价：79.00元，页数：2018-10，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《太阳照常升起》读后感(一)：明天，还是今天的重复吗

　　硬汉欧内斯特米歇尔海明威做到了“文章不写一字空”，在《太阳照常升起》这部书中，他用悲观的论调写出了乐观的效果，旨在提醒迷惘的一代从战争的阴影中觉醒出来，做一个有理想有纪律有文化的人。 对于海明威，我们熟知的是《老人与海》，似乎以孤篇压全美。但是我们毕竟不能因为其一部作品就肯定全部作品，而是应以辩证的视角去分析当代美国的窘境。活着的每一天，虽然没有对价，但你并没有太多的权利去计划这一天应该如何度过，总数是一定的，如果你浪掷一生就会在时代的车轮中显得你并不珍惜所拥有的一切。海明威的失望并不源于个人的无知与无畏，而是源自对社会走向不确定性的反思。 故事情节很简单，但意味却很深厚。美国青年巴恩斯在一战中失去了健康，进而自由受到了威胁，但是他却与英国人阿施利相爱，而后者追求的享乐却让他无计可施，谁让他以不全之躯来苟活于乱世，但是他们却机缘巧合，同行中参加了在西班牙潘普洛纳举办的斗牛节，在追求精神刺激的过程中，阿施利迷上了十九岁的罗梅罗，一位真实可触的青春躯体，但是比起感官的享乐，他还是没有忍心为了个人的快感去牺牲一位青年的前程，于是“破镜重合”，但是“破”了毕竟就是破了，没有可能恢复原来的形状，即使你拥有着美好的向往。 巴恩斯并不是英雄，而是海明威特意设计的反英雄，这是一位在重压之下仍然能保持优雅的气度，是打不垮的外表下隐藏着一颗脆弱的内心，战争的创伤无法治愈倒不是最突出的，而重要的是这场战场的无厘头，让美国这个破落的国度名噪一时，但是对于个人而言，这种结局是无法承受之重。 当然，与主人公对立的是形合神离的勃莱特，他青春、美丽、时尚，成为万人迷。然而你只是通过字里行间的描写，看到的是纸醉金迷的世道，却没有看到其中蕴含的女性解放力量，也许在叛逆中表现的横冲直撞，正是对小说中有限的男性不作为、懒作为、乱作为的讽刺，这意味着性别的固化思维是行不通的，至少从海明威及其以后的美国主流作家那儿是“关上了一扇门”。

　　《太阳照常升起》读后感(二)：迷惘者的归处

　　同样是描写战后青年的状态，相比其他作者，海明威的风格更加冷硬简洁，但所写元素却逃不脱沉迷酒精，耽溺享乐。

　　《太阳照常升起》一书以战后身为记者的杰克、曾是一名重量级拳击选手的罗伯特·科恩、破产的英国贵族迈克尔与英国贵妇布雷特之间的多角恋爱为线索，勾勒出一战后的青年在法国的堕落生活。海明威因为亲历战争，作品中有一种对战争更直接的控诉。他以第一人称叙述从战场归来的角色杰克·巴恩斯，直直描写对战争的厌恶。也因这一点，便有杰克是海明威的影子这一说法。但其实在这一部作品中，海明威通过几个年轻男女索然无味的生活勾勒出一代人的现状，海明威的某一侧影必然在其中，而那个时代更多的年轻人也在这样生活。就像我们大多数人，尽管各自并不相识，但隔着网线看到彼此的状态，总都是相似的：只为了生存的迷茫，没有追求也不需要追求。这时就会觉得，海明威过于简洁的毫无意义的对话简直是在写我们自己，无论何时，迷失的人总不会少。因战争的欺骗而怀疑信仰也好，因价值无法实现而怀疑自我也好，无趣的乏味的灵魂总不会少。

　　海明威硬汉式的写作风格使得故事没有任何一处显得冗余，整部作品由大量的对话构成，而同时海明威又用他独特的描写使得其中的斗牛场景异常生动。对话中的内容空洞和浓郁绝望，与他们对于斗牛这一刺激活动的热情形成对比。他们必须用精神上的强烈刺激来保持对“活着”这一点的感知，真实的他们对周遭的一切都只有麻木，甚至爱情都可以与人分享。必须要承认的是，我不止一次在读书时无法顺畅地读完，因为对话中的迷失感实在太强了，书中写道：

　　“想到我的人生转瞬即逝，而我还没有怎整活过，我就没法忍受。”

　　我心里一直对生活本身有一种渴求甚至欲求，而这本质上是由于我对生命和时间的恐惧。害怕承认毫无价值的自己，无法忍受在这世间毫无痕迹的自己，但同时又无法摆脱困境，对苍白的现实无可奈何。于是不去承认这种不甘，于是选择逃避。

　　不管怎样，太阳并不会因为我们自己而受到影响。我们无足轻重，无处可归。

　　《太阳照常升起》读后感(三)：我们还是迷茫的一代

　　我觉得名著之所以可以流传了这么久，而且还经久不衰是有一定道理的，最近我花了大概十天左右的时间了看了《太阳照常升起》这本书，这本书是海明威所著，因为看英语原著能力的缺陷，所以不得不找一本翻译过的书拿来看，而且总是觉得看译本也是需要好好挑选的，译者也需要在某一程度了解原作者，这样才能与作者产生共鸣。不然我们花费了大量的时间研究了译者的思想而已。 这本书是一式两本，赠送英语原版的，虽然原版是最能接近作者的书，但是，刚才说了，我英语是有缺陷的，还没有达到可以看原版的高度，所以原版也就搁浅了，真本书的封面设计的也很有意思，从封面上就看到了作者想要表现的斗牛精神，设计也很有意思。 这本书是一九二六年海明威发表的长篇小说，我们看某一本著作的时候其实也可以看出当时那个年代的他们的生活以及思想，作者像是在写自传一样，以第一人称著作，又以客观的观点讲述着发生在自己身边以及自己看到的事情的书时候感觉更加客观，更像一个讲述者，把自己看到的讲述给我们。 书中的人物都过着一种迷茫病态的生活，没有理想，没有光明。当杰克说到科恩的时候，总是觉得科恩这个人就像是我们自己，或者是生活在我们身边的某一个人，迷茫且漫无目的的生活着，有时我也会觉得我在虚度光阴，我也不知道自己的未来在哪里 我也想要去旅游，貌似迷茫的我们都一样。 那个时候的海明威说:难道你从没感到你的年华在流逝，而你却没有及时行乐吗？ 他写到“听我说，罗伯特，到别的国家去也是这么样。我都试过。从一个地方挪到另一个地方，你做不到自我解脱。毫无用处。” 出生在那个年代的海明威都知道了，没有什么用处，只是换了一个地方苟且而已，可是这么多年后的我们还是不放弃，还是不相信，还是想要走他们已经探索过的路，我们还是迷茫的一代。 书中的男主热恋着勃莱特·阿施利夫人，但这两位彼此钟情的男女却永远不能结合在一起，小说的结尾写到： “唉，杰克，”勃莱特说，“我们要能在一起该多好。” “是啊，”我说。“这么想想不也很好吗？” 因为他们经历的种种，他们注定孤独。

　　《太阳照常升起》读后感(四)：迷惘 依旧前行

　　太阳照常升起，日复一日，但总不断有人在失去，在得到，只是这种失去得到发生在自己或是周遭亲友身上的时候，才会惊觉每个人都逃脱不了这种因果循环的命运。

　　每个人的失去得到，起因都各有不同。有些是注定的生死离别，有些是突降的天灾人祸。《太阳照常升起》里的这一批人因为战争失去了某一部分自我，变得残缺而不完整。

　　人物的精神状态（有的人身体状态）都处于一种不完整，同样的，从小说整体来说，这也是一个不完整的故事。它截取的是主人公雅各布·巴恩斯（杰克）在1924-1925这个时段内在巴黎、西班牙等地生活的故事片段。

说到这里就要提到“冰山原理”，这是海明威所推崇的创作方法和艺术风格。他认为：一部作品好比“一座冰山”,露出水面的是1/8,而有7/8是在水面之下,写作只需表现“水面上”的部分,而让读者自己去理解“水面下”的部分。

　　许多角色的职业、经历多是通过情节对话粗略带过，这对于爱好精读细读的读者来说是个好事，也是个挑战，可以拿着放大镜细细寻找潜伏的信息。

　　就拿主人公杰克来说，他的隐疾以“病”字指代，使得他和爱人布蕾特“经历地狱般的折磨”，却“也一点办法没有”。布蕾特在文中和杰克说了好几次“他（布蕾特交往的男人）是我们中的一员”，除了人种，战争似乎也将人群进行划分：“经历过战争”与“享受着和平”。

“想到我的人生转瞬即逝，而我还没有真正活过，我就没法忍受……你难道没有这种感觉，你的人生匆匆而过，而你还没有享受过人生的乐趣吗？你没有意识到你已经度过了一半的生命吗？”

　　这几句话出自“不受欢迎”人物之罗伯特·科恩，他在书中是背景信息介绍最为全面的一个，他出自富裕的犹太家庭，对于大学里的种族歧视与霸凌，他多少也带着点迷惘。但是他和杰克他们不属于一类人，因为他没有经历过战争。所以在文中由他发出这样的疑问，不禁有些可笑。当生命经历过战争的威胁，只是炮火硝烟下苟延残喘的一部分的时候，忍受活着的无聊单调似乎也不是一样很难的事情。

　　无法从宗教中得到救赎，即使忏悔也不知从何说起。隐疾使他无法与爱的人共享爱欲，酒精将他及他的朋友、周遭环境浸泡得迷迷糊糊（让时间更容易被打发，或许是部分酒鬼无法与酒精分手的重要原因之一），除了酒精，他们把时间花在旅游、交友上，其中就包括了去西班牙看斗牛。杰克说：“除了斗牛士，没人能一直高歌猛进。”但遗憾的是身为个体的斗牛士也会衰老，只有说在赛场上的斗牛士精神，或许将一路高歌猛进。

　　作为“众星拱月”般存在的女性角色布蕾特，无疑与杰克相互爱慕，她在男人眼里可爱美丽又高雅，只要她愿意，她总能得到自己想要的。许多分析由此谈论到了女权主义，但我想或许这也是杰克那一批人精神渴望的具象化体现，就像是斗牛士一样。一个代表着理想，充满着激情与干劲，一个代表着欲望，美丽迷人，妄想占有却往往为欲望所控制。读出了物是人非，却没有事事休的绝望，哪怕人后流泪人前依旧是追求生活与享乐。

　　太阳照常升起，可迷迷糊糊之间感觉到，有些东西终究是不再复活。

　　（这套书有英文原版，加分加分）