《纯真》观后感精选10篇
《纯真》是一部由露西尔·哈兹哈利罗维克执导，玛丽昂·歌迪亚 / 伊莲娜·德·芙吉霍尔 / Bérangère Haubruges主演的一部剧情 / 悬疑类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
直觉告诉我这不是一部平庸的电影，它善于唯美呈现，善于表达故事，引人入胜的讲着一个不曾在现实中发生的，没有真相大白的故事。有些时候喜欢这种感觉，卡夫卡般的模糊逻辑对应的是对体制的畏惧感，而这部电影的故弄玄虚无疑对应的是成长的神秘过程，关于少女，恩，清新的味道。
小女孩从棺材里诞生，孩子们自觉的壮观的集体戏水，大一点的女孩在日落掌灯穿过森林进入古堡深处，都让我觉得这是个魔幻现实题材；直到最小的女孩被同伴鞭打，另外的同伴溺死水中被放入棺材中当众焚化，我才意识到它不会有“哈利波特和他的校友们”那类超能力的外在，它彻底是个隐喻，把少女成长的每一步都刻画在神秘森林古堡之中。
首先是少女的诞生，有谁知道自己从哪里来，从棺材里出来是不是一类自然主义伎俩，生死的循环；那位跛脚的自然课老师，她精心培育着的蝴蝶，破茧而出摇摇摆摆的飞出窗口，还有导演无处不用的水，影片开始那些激流泡沫，不正是一群精子在竞游，恩，自然和成长。
然后成长中的快乐与痛苦，好奇是最大的快乐，也面临最大的窘迫，嗜血的同伴，逃离溺死的同伴，还有Alice的成功翻越高墙，都是对成人世界的探索；无论是男女幼年一定有这样或那样的期待与恐惧，但无论成人后拥有怎样的性格，当初都有那么些或多或少的叛逆，对了，叛逆是成长中不可承受之轻，生命的代价，亦或是残疾的代价，看看那个跛脚的女老师，看着她们强忍着的顺从。
最后无疑是成长的终结，我的脑瓜就想那会是偷尝禁果，而本片来得更加狡猾，少女对自己身体的认识，不是来源于直接建立的肉体关系，而是一种意识的觉醒，它通过窥视来完成。巴别塔里面有个姐姐故意裸体让弟弟们孔望遐想，有个日本妞不断挑逗身边的男人，都不如本片的展现唯美或神秘，或漫无目的。
至于成长之后会遇到什么，大家都坐在屏幕面前期待，是不是有一个少女成长赞助商，一个意淫苟活的糟老头子。导演还是不让我等得逞，没有因由的让女孩们和男孩在城市广场的泉水中相遇。故弄玄虚吧，不过你我都是成人，该遇到的也都遇到了。
《纯真》观后感(二)：~
不知什么时候开始，我总是习惯于对任何带有隐喻色彩的电影做有罪推定，从电影开始淡定的画面中就不由自主地预设着一场凶杀、罪恶、耻辱、伪善，然后安然自若的等待。
Innocence，Innocence。
语言的多义性总是为解释带上几分朦胧色彩，Innocence对应的中文有无罪，纯真，无知，无害，甚至还是一种少女般可人的小花，矢车菊——它象征着人格。
然而无罪的不一定是无害的，无害的也不一定是无知的，纯真这个词，不得不让人有太多太多暧昧的猜测。
在《纯真年代》中，最纯真的那个梅却无害地让两个相爱的人选择对他们自己的伤害，一切以纯真之名，无声无息。
而这部电影，却依然是以纯真之名，将我的有罪推定倾摧殆尽。或许这部电影才更适合那个名字吧，The Age of Innocence。女孩子们的成长历程。
然而，这一次的纯真，想要讲的故事却是关于无知和怀疑。从新生的空白开始，她们告诉你要相信，违反的结果是危险和惩罚。于是The Age of Innocence开始，从辫子上绑起红色丝带开始，每一个阶段都会换上新的颜色，直至时代结束，纯粹的发带被拿去，也没有了高墙的束缚。
然而这样强制的无知自然也会遭到怀疑，无论出于保护之名或是其它，孩子们自然会有人要怀疑。为什么不能够，选择提前，去看看那个真相，打破那无知，去咬破那束缚的陋茧，破空飞翔，特别是当有被允许的可能性时，为什么还要独自承担未被选上的不甘。早夭的悲哀很淡，歧途的危险很淡，一切都为配合着合适的Innocence而被隐藏起来，只有成人懂得地悲泣遗憾。
然而毕竟更多的孩子接受了这样的相信，等待了在茧中荒芜而恬静的岁月，在被允许之前。一点点压抑，一点点隐忍，一点点习以为常，一点点害怕失去，还有一点点，一点点仍然记得的怀疑和好奇。终于可以看到外面的风景，同时也要成为被外面人观赏的风景。
于是那些 Age of Innocence，那些终将遗忘和失去的压抑、隐忍、习惯、怀疑，那些全部的 Innocence，即使像梅那样主动选择的Innocence，再也回不到从前。
不过是成长，不过是等待，圣经中说，凡事都有定期、天下万物都有定时。已过的世代，无人记念，将来的世代，后来的人也不记念。然而谁还记得，那些纯真的年代，我们怎样等待，怎样压抑，怎样怀疑，又是怎么样，不知不觉地失去。
把影片作为一个整体看，毫无疑问，《纯真》是一件艺术品。这我就要说说了，我们总忘了这么个事——电影是一件艺术品。尤其是面对狂轰滥炸的电影市场时，我们拉低了评价标准，对某些马虎的电影说，“还真不错，起码是个完整的故事”。这就够了吗？那么电影和文字又有什么区别呢？仅仅是为了将文字画面化吗？
回到该片，说说我的观影感受。
该片的基调是慢，寡言，由此带来神秘，不安，担心（我觉得这种感受可能一部分源自我们如今越来越成为一个社会人，与自然的联系逐渐减弱，而影片的寄宿学校就建在远离城镇的森林。观众对自然陌生，本来应有的尊敬感演变成对陌生事物感到的紧张害怕，当看见女孩儿在森林里快乐地玩耍时，也难被她们快乐的情绪感染，竟是为她们担心。现在，即使提供给我们《瓦尔登湖》里梭罗的生活条件，也少有人坦然轻松地与自然为伴了）。 作品本身的沉静幽暗牵引着我感受每一片树影，每一声不清晰的鸟叫，每段水流，每一个女孩的个性以及属于她们自己的略带象征性的小故事。
感受细微处的冲击力。影片中有无数的象征隐喻。或许我们所获得的比意识到的所获还多，就像看一幅画，你讲讲这幅画，讲不出来，最多跟你讲讲画的是个啥，但我们确信走出一场好画展或者艺术展，一定有所得。
这就是我们，我们对所有艺术的东西深信不疑。
腿部轻微残疾的女老师手工制作蝴蝶标本与紫色发带大女孩儿跳的最后一支舞都表现了一根针状物刺向生命殆尽的蝴蝶的画面。
紫色发带大女孩扔掉手套和玫瑰花，紫发带女孩不愿离开，而蓝发带女孩渴望离开。
当棺材(隐喻蝴蝶标本的盒子？)一样的长箱子打开时，里面又出现了一个小宝贝儿，干净，快乐，无害。而她的未来呢，会走向何处。
对来到新学校的成年女孩而言，喷泉与寄宿学校森林的溪流无异，她们是干净无害的天使，旁若无人地进入，对陌生的男孩报以脸上最纯真的笑。
还有许多细微之处的震撼，就不一一列出了。
总之，看完一部电影，还不意味着结束，一部电影的魅力，我个人认为，更多是在它结束之后，我们抱着改变电影的态度思考它。一部两小时的电影完全具备改变价值观以至于人生轨迹的作用。 不赞同将其标签为惊悚片。
我们有个通病，一谈及死亡都认为是不好的、与恶有联系的。片中有女孩溺死，有女孩失踪，可这些都是必然而不神秘的，即便有死亡，也应该剔除了惊悚的因素。而寄宿学校的存在这一环境的设定顶多被称为是实验电影的因素，而不能因为带有虚构的成分而说成是惊悚。
非要说比较惊悚的一点吧，女孩有的失踪有的溺死，这些从老师的反应来看，却是常态。
说到最后，说说我对开头疑问的理解：阅读文字，处理文字的过程是一个理性的思考过程，我们局限地用自己的所知来理解事物，囿于自己的经验，这就削减了其冲击力。但是我们接受的和电影工作者想要传达的东西比书籍更有确定感和方向性，影片带来一眼击中的畅快感。于是，观众的不同感受力催生出不同的观影体验。
“看懂了吗？”反感被问到这样的问题。
不如问“有什么收获吗？” 。
5月13日补充：
电影大师伯格曼说得非常清楚——“作为电影的工艺基础，电影剧本是很不够格的。在这方面，我还有一点说明。即电影和文学无关，这两种艺术形式的特性和本质总是相互矛盾的。这和人在理智上的接受程式有关。对文字的阅读和理解是一种有意识的行为，它与人的才能有关，一点点地影响人的想象和感情。这个过程和看电影完全不一样。看电影的时候， 我们有意识地使自己准备接受幻象，把自己的意志和才能搁置一边，在我们的想象世界中为它打开门路，让一连串的画面在我们的感觉上直接产生作用。
《纯真》观后感(四)：一些观感
Lucile把原著通过不同年龄阶段的几个女孩(红色发带Iris, 蓝色Alice, 紫色Bianca)，并按年龄次序分述。
另一编自同一原著的电影The Fine Art of Love(2005) 虽然只拉过一遍，相比之下这部的风格和解读我更喜欢。画面精致，微冷暗调色衬托各色发带的鲜艳。
橙色发带Selma是个小bitch哈哈；Iris吮手指很可爱。
舞台那一场非常隐晦，除了一句对Bianca说的"你是最美丽的"没有对观众的正面描写。就算不知原著也让人猜疑女孩们作为性奴的可能。bf猜翻墙的Alice可能下场是最好的，可是结尾Bianca在喷泉边和男生嬉戏好像也挺美好的。bf还吐槽她们第一次见男生难道不会惊讶吗，然后我解释她们装作镇定哈哈。
本片与导演另一部Mimi风格相近，新片Revelution从预告片看来风格变化比较大。
《纯真》观后感(五)：带着疑问开始，带着疑问结束
下载资源的时候，发布者莫名带了 尺度大 三个字，导致我看的过程中都带着不可描述的疑问。看完了急忙来豆瓣求救，发现大家也都很疑惑。
一开始我觉得是一个变态超级大富豪建造一个地方养着小女孩，以变态心理培养优秀，优雅的女孩，养到大了之后就做不可描述的事，所以一开始我以为彼安卡独自去那间大房子是因为...
但是蓝色发带的女孩有机会被挑选去舞蹈学院，我又开始疑惑了 这到底是什么地方，小女孩们原来是谁，为什么在这接受封闭的教育，长大了出的去吗，出去了会做什么？
再看到彼安卡她们去跳舞，我以为那些观众会以拍卖的形式把她们买回去，有人给彼安卡扔花的时候我简直吓尿了。
最后我猜想的一切都没有发生或者没有在荧幕上发生，大女孩们都出去了，她们又会去哪呢？
从棺材里出来的依莉斯，光着身子，像新生儿一样，一开始她想要出去，想找家人，慢慢地也不再提，依赖着照顾她的彼安卡，好朋友罗拉溺水而亡，她还不懂得悲伤，塞尔玛用草抽她的腿抽出伤痕也不告诉老师，她也懂得保护，因为说出去是会被处罚的。她的眼里总是不安定，疑惑，迷茫。她偷偷跟着晚上出去的彼安卡，有奇怪的人在给小女孩打针，有奇怪的地图。她爱彼安卡，希望永远和她在一起，彼安卡离开后，来了新的小女孩，她的眼里有喜悦有期待，说好永远不忘记的承诺，时光消逝，终将淡去。
罗拉说过她不久后就会离开，她不喜欢这个地方，不想留下。她撑着小船，在雨中涨水的湖里溺亡，在新年前夕，躺在棺材里，架在高高的木堆上，在烈火中随青烟离开了。
发火的砸碎镜子的塞尔玛，挂念着已经走了的曾照顾她最大的女孩，对大家发脾气，用草打着依莉丝叫喊着不要好奇，她也会再迎来新的朋友，告别年长的女孩，慢慢长大，慢慢忘记。
努力练习舞蹈，希望早点离开的阿丽丝，在选拔中落选，她有性格有勇气，咒骂不祝福她的跛脚老师，失魂落魄几天后，一鼓作气翻墙离开这里，到外面的世界去。
美丽懂事的彼安卡，循规蹈矩着，照顾小的依莉丝，努力练习舞蹈，她说她不想离开，丝绸手套，玫瑰花，她对外面的世界也是期待的。
两位老师，是曾经这儿的女孩吗？她们有机会离开吗？她们似乎深爱着也怨恨着这里。
喷泉，阳光，男孩，一切都还在继续，循环......
《纯真》观后感(六)：[森林] Innocence (2004) 身為觀眾，你必須對這則關於少女身體成長的幽微寓言懷抱信心。
http://www.wretch.cc/blog/craigga/23366459
圖文並茂詳全文。
小女孩 Iris 有一天早晨從褐木棺材裡醒來，迎接她的是一群小女孩，Iris 毫髮無傷安然無恙，女孩們看她的眼神比較像是保溫箱外的親朋好友。Iris 來到一個被森林環繞的寄宿女子學校，就是那種會出現大野狼叼著小紅帽的森林，女孩們沒有訪客，彷彿父母因為某種不見得是不好的宗教因素選擇切斷連繫。女孩們以各種髮帶 (ribbon) 顏色區分年紀與階級，最長者 Bianca 繫上紫色，其他女孩為年紀最小的 Iris 繫上紅色，Iris 知道她最喜歡的大姐姐 Bianca 有一天會離開這座森林，屆時將由年紀次大的女孩取代 Bianca，自己也得學習為下一位新生綁紅髮帶。學校只規劃了兩門課程，由漂亮的愛迪老師主持生物課，大部分時間花在說明蝴蝶如何綻放瑰麗，以及美麗的伊娃老師 (Marion Cotillard 飾演) 指導重點學科，舞蹈，校長 (五點到七點的克萊歐傳奇女星 Corinne Marchand 飾演) 將驗收舞蹈成果，並於於焉染紅時帶走女孩們。女孩們課餘時間就學習好好當個女孩，例如溪邊玩水或盪盪鞦韆，生活起居則由似乎在學校待了一輩子的老婦伺候，對於女孩們只能服從。
對了，這座學校全體師生員工只有女孩與女人。
「愛迪老師好像因為以前逃跑失敗。所以被校長打斷腿做為懲罰。」
「如果逃跑未遂被發現，就要留在學校當僕人直到老死。」
「或許這有點難以理解，但服從是賦予我們美好生活的唯一途徑。」
這座學校流遍諸多傳聞耳語，以懲罰作為後果的諄諄告誡，烏托邦與外界完全隔絕，女孩們在知識或者禮儀上並不被特別要求，舞蹈動作是否優雅，和白色短裙下含苞待放的雙腿伸展才是苛求完美的督導重點，攝影機許多時間都擺在女孩腰部以下位置，校長和重要人物 (不例外也是女的) 也仔細端詳每位女孩的下巴，肩頸，與近乎男性意淫觀點下被無限放大的雙腿。「本片絕對有某種傾向的戀物主義，但那只是出於女孩喜歡她們的衣服以及髮型。該種戀物主義來自女孩觀點，這讓人們相當擔憂。」改編 Frank Wedekind 短篇小說 "Mine-Haha, or On the Bodily Education of Young Girls"，當女導演 Lucile Hadzihalilovic 堅定地為電影藝術辯護，片頭猶如霓虹明滅的電影標題、低頻率音效與片尾 "for Gsaper" 字樣，我們並不會驚訝這位引人爭議的女導演老公叫 Gaspar Noé。
最後，十二歲的 Bianca 與其他年紀相仿的女孩們離開學校坐上火車，故事絕對不是什麼少女時代集中營，或者某政府單位進行精神分析之非人性機構，身為觀眾，你必須對這則關於少女身體成長的幽微寓言懷抱信心。