《梵高与提奥》经典观后感集
《梵高与提奥》是一部由罗伯特·奥特曼执导，蒂姆·罗斯 / 保罗·瑞斯 / Adrian Brine主演的一部传记 / 剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《梵高与提奥》精选点评：
●天才和疯子的那一步之差，在梵高就是一只耳朵。窃以为TR和墙上的梵高自画像有出神的相似。
●终于看了。各种诡异，情节混乱，有小失望。不知哪国的配音，间杂微弱原版英语，画质很差，翻译很烂。TIM像极了文森特的自画像。我最喜欢的男演员演我最爱的文森特真的很好。满目满目耀眼向日葵，焦灼壮烈的配乐，脏乱如村夫的文森特。其实定格一个镜头就够了。文森特的眼神。
●QAQ
●奥特曼以惊悚风格完全戏剧化的《梵高与提奥》讲述的仅仅是画家与画商的无聊闲话。故事在法国却无欧洲的气息，更不要奢望它的艺术氛围。复杂微妙的兄弟情谊被他胆大而粗暴的简化为利益纠葛，怒吼狂啸式的表演简直是帮助它快速沦为庸俗的失败案例。只比皮亚拉的《梵高》早了一年却要远远地排在它的身后。
●没想到大叔年轻时候真的很帅。
●大赞 Tim Rothy。气质真好。演钢琴师像钢琴师，演凡高也像那么回事。
●艺术家都是疯子，如果生活中没有某些无限的、某些深刻的、某些真实的东西，我就不会留恋生活~
●好久没有哪部电影让我哭成这样了T T 在大首都住的这几年数不清已经去过了几次梵高博物馆。一开始只是纯粹去欣赏Vincent的画，后来都是去看Vincent与Theo的信件和他们俩的故事，每次一样被感动……
●有一个让人费解的吻～～还有，凡高决不是一个疯子。凡高原来是提奥的全部生存意义，甚至就是他
《梵高与提奥》观后感(一)：痞子英雄
后现代的音乐加上性描写，完全是阿尔特曼的风格，表现凡高的人生没有表现人与人之间的疏离和讽刺资产阶级来的重要。影片从1987年向日葵在佳士得拍卖开始，分别表现了凡高与他的表哥莫夫在沙滩相见、和妓女西恩相识、在妓院，画牛、在马厩中的争吵(里面的女人很像是土豆中的)、画室中认识伯纳德、高更(说毕沙罗比较好卖)，左阿夫兵、苦行僧。在阿尔城画向日葵，迎接高更(在黄屋)、嫖、Jo、在墙上书写。斗牛、左耳。在圣雷米、加歇医生参加画展，在奥弗城、拉五家。聚餐、画乌鸦、自杀，装烟斗，葬礼。影评大师厄伯特特别喜欢罗斯的表演，但我觉得他表现英国伦敦街头的痞气太严重了，所以太过表现主义。
《梵高与提奥》观后感(二)：不怎么样
找了很久很久。
终于找到。
但其实，
并不太好。
虽然凡高和Tim都是最爱。
而两者的结合，让我期待许久。
不是演技问题。
是剧情。
仿佛许多标签的堆砌。
把他一生中那些为人津津乐道的“事迹”生硬地拉拢在一起。
提奥虽然长得不错，但过于软弱神经质。
看过他们书信的人都会明白，如果没有提奥的温暖支撑，就不会有凡高的画。
没错，
凡高是神经质的，
但他更是渴望光明的，善良的，内心对人和世界都抱着热烈情感的。
而这部片子，
除了神经质就没有别的。
太文艺了。
凡高是朴实的天真的孩子。
不是"波拉克".
《梵高与提奥》观后感(三)：随感分享
相较《1900》，该片在豆瓣上仅三位数的观众看过，有点遗憾。另外，最近刚看了大热的梵高油画电影，又被《落水狗》里的Mr.Orange迷得一塌糊涂，所以多说一点，仅是随感的罗列。
1.Tim Roth的表演可以说是很精彩了，和Adrien Brody一样，都是面无表情时也能满脸是戏，不同点在于后者是笼中困兽般的哀伤，前者则是不食人间烟火的天真，的确都很适合艺术家的形象，巧的是，俩人都演过钢琴家。
在医生家的餐桌边紧闭双眼的一瞬间想起高司令在《充气娃娃之恋》里极相似的表情，大概是孤独的偏执狂对世界的丑陋和吵闹有着同一种抗拒和痛苦。
2.从场景到各个角色，电影有意将艺术主题drag down to the crude reality，漫漫星空下的艺术家有着丑陋不堪的牙齿，他喝颜料、大声吼叫、爱逛窑子。幸得出色的演员加持，Vincent的形象饱满而具冲击力。当艺术家的一生呈现出无法直视的疯狂，我们又怎能轻易唱出那句“Now I understand？”
3.喜欢Theo对Vincent作品的评价：justification of everything。因为有艺术家，被习以为常的一切才能被还原成它们原本美丽又诡谲的模样。艺术的创作常在理性之外展开，不过，理性与疯狂，又该如何定义呢？现实予天才以重重困局，家庭和金钱是摆脱不了的枷锁，Gauguin明白得透彻，所以他不停地逃离，可Vincent没能逃得出去，天真如孩童，他也是脆弱的。
4.影片缺点在于，几处对比些许生硬，诸如拍卖出售的叫价对比梵高的生存境况，及兄弟二人不同时空的对照等。
5.Theo简直一个俊俏的小天使。Gauguin也算还原度比较高了。
《梵高与提奥》观后感(四)：译后小记
几个月前看了由BBC推出的《Van Gogh: Painted with Words》（2010），里面的梵高由Benedict Cumberbatch扮演。伪纪录片的形式不错，画面色彩鲜艳，效果也很不错，故事也讲得中规中矩，只是梵高的形象，和我心目中的总有些不符。似乎，太有活力了？
于是开始搜集关于梵高的所有电影，原来有很多，找字幕的时候唯有这一版没有字幕。很奇怪，照理说电影也不是很旧，又是Tim Roth大叔演的，怎么会没有中字呢？刚好那时又看到字幕组的一篇教程“如何做字幕”，原来那么简单，于是下了英字准备有空自己动手译。那时毕竟还是学期中，学业上都忙不过来呢，根本没时间来译，于是被我无视了好久，虽然一直放在桌面上。
现在考完试了，天天看电影也会腻，于是我开始译字幕。英字质量真的差到不能忍，时间轴还有很大问题，可搜遍了网络也没找到第二份不一样的英文字幕，只能硬着头皮译下去。其实这份字幕不算很难，大都是简洁短小的对话，几乎没什么长句，但是全片很长，两个多小时，近1000条字幕，还是相当有压力的。
周末断断续续做了大约三分之一，今天下午一鼓作气全部译完，看着还算满意。当然，错误肯定有，烦请大家有任何问题都可以提出来，多多指教哈~~
说说片子吧。首先画面给人很旧的感觉，与BBC那版不同，这一版的画面昏暗、模糊，大多用自然光源，也很少弄出什么故意的镜头效果，一切都很平常，纪实性很强。唯一比较光亮的场景便是室外，梵高作画的时候，那一地金灿灿的向日葵，还有麦田。故事流程还是比较清晰的，大致按照梵高的生平慢慢展开，但和其他版本最大的不同是，此片的重点就在兄弟俩之间的情谊，相反对梵高在艺术上的追寻反而表现不多。
TR大叔饰演的梵高无论在外形还是性格上都比较符合我心中的梵高形象，他外形邋遢，甚至有些颓废，但脾气倔得很，有些神经质，发起飙来可是丝毫不含糊。从开始的自大、自恋到后来的孤独、绝望，TR大叔演的相当不错。而Paul Rhys塑造的提奥形象则更为丰富，对事业的追求，对爱情的向往，对哥哥的爱与矛盾……
一直觉得提奥比文森特更伟大，文森特的成就只限于艺术，而提奥更大的成就在其的性格与为人。或者也可以说，文森特和提奥本就是同一个人，谁也离不开谁，他们早就合为一体了，对提奥来说，文森特的生活就是自己的生活，他死了，自己的灵魂也便随他而去了，留下的，不过是副空皮囊罢了。提奥对文森特的爱在我看来，早已超越了兄弟之情，甚至多于他与Joanna的爱情，多于他与自己孩子的亲情，他可以不要事业，不要妻子，不要孩子，但不能没有文森特。他一直支持着文森特，不管在物质上还是精神上，但谁又来支持提奥呢？
帮了文森特一辈子的提奥，在文森特死后，第一次无助地发出求救：“文森特，你在哪儿呢，救我。”我的眼泪就这么下来了。
. 影片提取码：t32ad25a4f
《梵高与提奥》观后感(五)：荣誉属于梵高兄弟二人
安利一部1990年的电影《Vincent and Theo》，讲述文森特梵高的一生和哥哥提奥的故事。 一开始是奔着饰演提奥的Paul Rhys去的，唉他真的很适合西装磕烟忧郁偏执即将脱离青年步入大叔的那种角色(哈哈哈哈我说的就是Sandor!)。 饰演提奥应该是Paul为数不多做主角的作品了，但真的没让我失望。提奥拼命掏空家底也要支持弟弟画画，会希望弟弟生活过得有出息一些而忍不住训斥他，背后在帮他卖画的时候，会把说画得不好的客人通通赶走，得知弟弟被送入精神病院后在餐厅里无助地哭泣。提奥为了保护文森特的画作，对包括妻子的一切外人歇斯底里，死后他也郁郁寡欢，抱着遗留下来的画作不知所措，不久后也去世了。 以后如果有幸能欣赏梵高的画作，要记住不仅是文森特梵高的绝世作品，也是提奥梵高默默在背后付出一切去支持的。这份荣耀应该属于梵高兄弟二人。