阿尔丰斯·穆夏读后感1000字
《阿尔丰斯·穆夏》是一本由[捷克]Mucha著作，吉林美术出版的平装图书，本书定价：79.00，页数：223，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《阿尔丰斯·穆夏》精选点评：
●亲眼看过那些线条，真是有种纯粹的美
●设计，格调
●感谢这位有插画感的巨巨 让我认得 三位比较重量级的！ 感觉如果有出售穆夏版扑克牌 会想入手！
●美死了，爱不释手！
●能把头发画出丰腴感~~优雅极了~~~~底纹和环境饱满才是装饰性广告的灵魂哪~~
●穆夏画得不错，不过再怎么说也只是个插画家。现在居然和巴尔蒂斯、马蒂斯、维亚尔同列，抬得太高了吧……
●图很多，文字很少，包括不少草图和一些变体。印刷质量一般，很多图走色，不太值得作为画册收藏。
●从初二在街边小店无意中买到印满当时还不认识的穆夏的插画的牛皮纸，到这本画册，穆夏永远是我的最爱啊！！
●2011-08-07 13:53:18 借书
●超美，原来上海月份牌里的四美图是从这来的。他的画又受到浮世绘影响，原来是东方西方大杂烩，土豆条配红烧鱼。
《阿尔丰斯·穆夏》读后感(一)：穆夏的书
喜欢穆夏的画， 第一次见就喜欢了 没有什么理由。喜欢安静 温文尔雅的画面风格............
提示说我评价太短 有些滑稽 就这些感受啊 还故意编出多的来 哈哈
《阿尔丰斯·穆夏》读后感(二)：画插画的看看吧
在书店里淘的书，很厚的一本书，两百多页，我是经常翻看，纸质不错，开头有画家介绍，配图的。前半部分是Mucha的版画作品，旁边有小字作品名称尺寸年代之类，后面有画家的设计稿习作油画还有页首饰。Mucha的版画是真的很漂亮，细致，装饰性强，不过基本就是‘商业广告招贴’。就是现在的画册都是作家简介+作品图，如果有更详细的作品相关信息就好了。
《阿尔丰斯·穆夏》读后感(三)：对穆夏的书评
喜欢穆夏的画， 第一次见就喜欢了 没有什么理由。喜欢安静 温文尔雅的画面风格 ，不得不说他的生活有这跌宕起伏，他的作品在19世纪末至20世纪初独树一帜，属于对当代艺术史影响极大的人之一，至于说到没有他就没有现在的日本漫画解释起来可能有点牵强，个人理解他的风格游走于写实主义和表现主义甚至抽象主义之间，融汇贯通再加上广告形式的排版，或许的确给早期漫画提供了很大的建树。 从穆夏的《四季》，可以看出穆夏的作画风格，以线条作为主要的绘画方式，而且线条感极强，不论是背景，还是人像，都做到细致。以各种服饰不同，以及花草的不同，来区分了“四季”。他的这幅不用解说，便可一眼明白。 《孤芳自赏》，穆夏以看似随意的画法，完成这幅作品，但如果仔细的观察，线条虽不似其他作品那么强烈，但正是因为这不强烈的线条感，才产生了种朦朦胧胧的美感，单一的色彩，使其作品想要表达的感情更加显而易懂。人像的不完全，更增朦胧感。 《三季》，我们将《三季》与《四季》作对比，不难发现，《三季》是以人像卧坐的方式为主，而《四季》的人像是采用半站式的，《三季》色彩感更加强烈，而《四季》线条感强烈。穆夏的作品可以说是源于生活，贴于生活。这幅作品的季节区分度更加明显，古典服饰更加增添美感。 穆夏用自己独特的绘画语言来描述自己的审美品位，他把线条作为作品中主要的表现手法。比如在《四季》装饰画中，处在自然环境中的女性具有达・芬奇式的“对偶倒列”式姿态，人物肌肤和衣纹只是略带明暗渲染，整个手法以线条为主，不论是花卉形的还是几何形的，节奏柔和，曲线优美，他笔下的线条既有粗细、刚柔变化，又有韵律节奏、滞涩流畅的变化，体现了穆夏自由的曲线技巧和流动的节奏技巧，许多艺术评论者称穆夏是活跃于法国艺坛的“线条”装饰大师 ，通过对穆夏风格作品的装饰手法的分析，可以发现，穆夏运用自己独到的视觉去感受和表现生命中最强烈、最本质的一些东西，在表现手法上更是独树一帜，打破了传统学院派的画法，而且他还成功地把艺术创作与商业绘画完美的融合在一起，可以说穆夏所做的这些尝试和所达到的成就，为后来的艺术家带来了巨大的影响。总而言之，穆夏美轮美奂的艺术视觉语言，体现的是艺术的传承与借鉴，展现了他对艺术不断的努力与追求。 在多元化发展的今天，先进的技术手段被人们逐渐熟识和运用，人们对装饰艺术的认识也逐步走向深入，只有进一步发挥装饰艺术的丰富性特点，融合多元文化，吸收古今中外各艺术门类中各种艺术形式的精髓，注重更多艺术的表现形式和时代意识的介入，才能使具有强大魅力的装饰艺术在广阔的艺术空间领域得到更好的发展。所以，设计界以及众多领域都可以在穆夏大师的美丽密码中寻找到更多、更有价值的设计灵感和源泉。
《阿尔丰斯·穆夏》读后感(四)：终于有一本穆夏
既然里面全是穆夏的作品，这还是书评么，还是穆夏评论？
穆夏（mucha）是我最爱的画家之一。
虽然网上还是很好找到它的作品，但拥有一本纸质的、大开本的穆夏作品集一直是我的心愿。
曾在淘宝看到一本国外的，450，好贵哟，舍不得买。
不知为何，国内很少有出他的画集。也许这种装饰风格强烈的画家，入不了学院派的法眼，他们宁愿出一本又一本重复的丢勒啊、鲁本斯啊。打个不恰当的比方，就像理查德·克莱德曼、陈美、vitas、安妮宝贝这些人，市场上民众总是热烈欢迎的，但学院派总是鄙视他们。之所以说这个比喻是不恰当的，因为穆夏已经经受了时间的考验。穆夏是捷克的国宝，是公认的装饰艺术巨匠。只是我们国内对他的关注还很少。在民间，各种无名的簿册、瓷砖贴纸，还有NOKIA的手机、积家的手表，都在继承着穆夏的风骨。
此番在书店看到的穆夏还有另外两本：
我感觉，穆夏为国人所熟知的时代要来了。
这几本里，自然还是吉林美术这本最好最全。装帧质量也可以。
上述两本天津人民美术出版社的，连封面覆膜都皱了。而且把mucha翻译作慕茶，令人别扭。mucha的译法，华语界也确实是乱得很。其实我最熟悉和喜欢的是“慕夏”。Alphonse国内一般译作阿方斯，此书译作阿尔丰斯，可能是沿袭了港台的译法。（中文wiki译作阿尔丰斯·慕夏。）
这种书是珍爱的，似乎应该硬面精装比较符合心情。
不过简易的平装毕竟便于翻阅不易损坏。而且廉价。这么大全彩的一本才79块，真是划算极了。淘宝上一幅穆夏的十字绣都要卖到三百多呢。
我甚至想再买一本。一本用来藏，一本用来翻。
如果这实惠的价格是受惠于国内出版，我真希望所有的好书都应该到国内来出版一遍，我们小老百姓就有福了。当然质量要好哦。
如有兴趣的出版商，可否想办法出一下1902年穆夏出版的《装饰文档》（Documents Decoratifs）？
序言中写道：“1878年，就在其想成为一名画家而去布拉格国立艺术学院就读时，却被校方认为不具备美术天赋而以‘为了不埋没你的才能，恳请你另谋高就’的说词而拒之门外。这对年轻的穆夏是一个巨大的打击，但他并没有气馁。”
1894年的圣诞节，画海报的人们都回去享乐了，机会成就了穆夏，一夜成名，功成名就，永垂不朽。