《牛蛙》读后感精选10篇

　　《牛蛙》是一本由胡迁著作，九州出版社出版的平装图书，本书定价：39.80元，页数：304，文章吧小编精心整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《牛蛙》读后感(一)：她想嫁给牛蛙，他要让大粪淹没城市

表姐在婚礼前夕一反常态，表姐夫雇佣了无所事事的我，来寻找这背后的真相。 婚礼的日期近在咫尺，而我竟然发现，表姐将在婚礼的当天，嫁给一只牛蛙。 我一直期望自己的生活得到某种救赎，整个事情像信仰一般控制了自己。 许多人从自己的轨迹上跳出来，喊着，还能做点别的事情。 我也一直困惑，在终日不散的迷雾中，还有什么可以失去的。 雾气弥漫的卫星城，无人居住的社区，幽暗的地下水道，我逐步接近事情的源头——这城市酝酿的巨大阴谋。 这是一座等待淹没的城市。——胡迁遗作《牛蛙》简介

　　黑色幽默，其实黑色是底子，是本质，而幽默是表现方式、是我们应对的姿态。所有对于腐烂世界的美化都像是一种躲闪、一种暗示，这是一种幽默。文学与电影既是救赎，也是连接某个世界的通道，触碰到那些神秘和无法定义的情境，都会使人对周遭更宽容。我们希望从内部消解掉这个世界，美好存在于期待之中，我们从黑暗中生还，被一种深沉的感动攫取。

　　在胡迁的笔下，我们和现实之间隔着一串密码，观感现实和现实之间也隔着一串密码。现实不同于事实，而我们可以肯定的是，胡迁的叙述忠于事实——我们力所能及的事实。 作为怀疑的叙述，在叙述的表层下面，还有一个叙述者、或者我们叫做嫉妒者，而作为事物内部隐喻的比喻在一种赛博朋克的气息下得以彰显。而“我”不敢正视这件事的知觉、这种回避一旦停滞下来，一种被吞噬的诡异存在感立即袭来，像飓风，像暗流。

　　混乱的大排档、贴满残缺广告的 电线杆、到处都是井盖碎裂的下水道口，被子带着脚臭、床单永远染着某种颜色的破烂旅馆，充满叫喊声、咒骂声和怒火的白屋。这一切像一个溃烂的口腔。用轻慢风格搭造一种引力场来刻画周遭环境和气氛，把事物拖向下行、拖向坠落。

走了大约两公里，我闻着街上湿漉漉的气息，天是可以看得到云的夜空，云层的边缘线看起来极其美好，像深海中的鲸鱼。

　　而叙事的进行，出现一种崭新的感觉，驱逐掉紧绷的焦虑感，所有事物都褪去一层几个世纪以来一直灰败的壳，蜕变出一股崭新的气息。好像看到延时摄影下一棵植物的生长。

接下来是持续一段时间的阴雨天气，在白天，天空几乎一直在一种灰色渐变中过渡，即便在亮度最高的正午，也是灰尘一样的颜色。 ...... 我骑上车，路过休息站，行驶到装满羊群的卡车旁时，停下了车，四周空荡荡，除了薄薄一层雾气外，是还有些灰暗的天色。羊伸出粉红的舌头舔舐着金属笼子上的露水，笼子上拴着铁丝，它们喷出一团团白气。 ...... 从白楼出来，我骑上车往市区赶去，天色暗淡，马上要进入夜晚。在高速公路一旁的田野上，有橘红色的篝火，周围都是藏青的冰冷的颜色，有人影矗立在篝火旁，如同插入到土地中，一动不动。气温越来越低，那一小堆篝火看起来很温暖，它像是深海里的某种东西。当卡车从身旁驶过时会有一阵带着发动机温度的风，同时发出可以传到远处的噪声。这让我想起王沛来，她跟我在一个夜晚来到休息站，在雨水中，我看到她苍白的手捂在一杯热饮上，杯口萦绕着稀薄的蒸汽，她说，远处都是雨水和猪。那是我最近到过最好的地方。

　　在无內推力的叙事下催生的无节奏对话中，“我”显得如鱼得水，这是在巨大虚无和荒诞之间产生的混沌状态。“我”并没有什么需要解决的，在故事中是相对漂浮的状态，我和在成天躺在床上躺着看《瑞克和莫蒂》的女生一样。也许我因为遇到了喝醉的准表姐夫会想知道什么、但是我没理由摊上这趟浑水、尤其是那个女人、可恶又自负的女人。而故事的推力在一次迫害中得到凸显，牛蛙的被残忍处死像是没做出反抗的遗骸。 “我”迫切知道牛蛙的死因，因为陈嫣的带着渲染性的、并不明确的独白，事情带着一种诡异的吸力，包括牛蛙的婚礼牵引着的等待淹没的城市。

他们走到了楼梯口，张翰突然叫住了我，说：“帮我带啤酒，还有冰水。”他捂着自己的额头，酒色应该是把那块青肿覆盖住了。 “滚蛋吧你。”我说。 ...... 我看着她，说：“你是不是觉得自己很复杂，沉浸在别人揣摩你的优越感里。有人揣摩你的当下，有人揣摩你的过去。其实在你身上发生的事一点也不特殊，很多人都遭受过，很多人遭受过了，知道也就是这样。” ...... 我即将起身离去，因为听人抱怨实在是太烦人了，我以为他身上能发生点想不到的东西，现在看也许就是日常吵架而已，可能对他十分重要，跟其他人就没什么关系了。不过我还是留了张纸条，上面写了我的手机号，我觉得如果他再找我也许可以听听怎么回事，听完之后可以趁机借笔钱，但今天不行了，我已经听了一晚上那个狗仔记者的事情。大部分人，喝点酒之后，从来不管别人想不想听，就要把他从子宫里开始的烦恼一个个抖落出来，当时若能每天多吸收点钙锌就好了，那么现在就能长高几公分，还能更聪明，现在就不用干这个烂事情还受人摆布。怎么可能？跟钙和锌的关系不大。

　　对于世界所有人有着不同的看法，每种看法都对应着一种事实，面对的问题是我们如何相信自己、是否能够真正相信自己。“我”如何通过自己被动、疏离的边缘色彩，带着冷峻的色彩成为可靠的叙述者，与世界抱持着若即若离的态度。理解，所有的对话、故事、过程的不连续性在于理解、他们没有理解、他们之间只有沟通。理解解决的是核心问题，沟通浮于浅表，先解决首当其冲的问题，其他的问题会随之溶解。他们出错和不解的地方都在于不理解的事物 ，而他们更以此建立的是个模糊、扭曲、维持不了长久的关系的世界。而理解和控制在这个城市中被这么理解的——有能力的人享受狂欢，没能力的人承担风险。

　　从厨子手下逃脱的牛蛙，混乱的沉浸、都牵扯到一种范畴和理解，按照自己意愿来控制一件事，最后的失控也预示了张乔生的死亡。理解的错位直接导致了罪恶的难辨，我们把错误看成是叠加的，错误像伤痕一样无法抹去。荒诞的个人性与社会性在这座空城上演，在历史的进程中，我们甚至这个被抛弃的城市都像是对自身做出了一个反向的解释，这里没有历史的真相和解释、只有荒诞、谎言和虚无。

　　缺指的张乔生、残缺的牛蛙、被拔掉指甲的“我”和双手白皙被筷子插着的男人，他们在对抗的姿态中丢掉生命的能力、甚至丢掉反抗的手段。以旅馆为托载的巧妙比喻、很坏的夜间值班经理、深藏幕后的老板、木然、怏怏不乐的前台、挫败的、自尊坍塌的房客、某天意外而又带渊源的闯入者，到处都是破碎的井盖和其底下昭然若揭的地下阴谋。整个世界是灰败的、人物、建筑和环境都是，甚至连那只饿的瘦骨嶙峋的牛蛙也是这样。如果这种灰败是本来面目的话，那被灰败裹紧就是安全且亲切的。

　　而虚无和荒诞的具化感受是站在无数岔路口，那些不同方向的路都看不到尽头。事物的转机和最初的动机没有关系，目的和结果也与此无关，一切的转机开始并不是欲望和趋势的原因。就像是卑劣总是可以安抚卑劣。残缺、牛蛙替代品的暴露其实就是理解上的盲区，像是有些什么东西挡着我们，让我们趋向莫名。像是一个哑谜。这也是一种趋势，在虚无的岔路上，迷雾重重。

当你面临这么一个选择，跟一只牛蛙结婚，这是个需要考虑的问题吗？

　　整个故事的观感就像是“我”透过破碎的后视镜，看到远处的路灯和车灯在里面凌乱的光线，组合不起来的镜像十分凌乱，跟当下的状况简直一模一样。

　　“我”喜欢电影、喜欢《不夜城》、《红圈》、《武侠》、金城武和安东尼奥尼，喜欢其中说不清楚的光影，以此暗示的纯粹爱好、暗示所有人物改观、倾向的单纯，钱——这个是荒诞的在“我”身上的最初展现、但它绝不是全部、荒诞最集中体现的地方在于每个人绞尽脑汁都得不到的事物上，学了可怕的专业、令人恶心的职业、面目可憎的自己在一败涂地的创业史上的“全力以赴”；在赌场中沉浮、不断揣度张家父子的花衬衫；一方面急于认定自己、又对一种事态具有曲解的辨别和解决方案的庞倩；看似最正常、没有道德、一无是处亲手能够将自己所有的希冀全部毁掉的张翰。

　　最后“我”对电影丧失了感受力，也丢掉了左眼，明明还能看到那些奇异人像、晃动的画面。

　　人生和世界出现了一种下行的特征，特征更像是趋势的反面，而趋势走到最后，迎接我们的是一个屈辱的句号。“我”并没有所谓的內推力，大家都在往外走，只有“我”在原地待着。有人或是迹象发出类似的询问吗，没有或是回答不上，这是人生下行的特征、莫名其妙地留在谷底——在摆脱中学那个环境的无为，对墨西哥卷的热忱却缺乏了一种动力，在一件事都没有做成的人生里，唯一成功的一次暗算出了差错害死了父亲，从十岁开始就想着搞砸点什么，最后我发现我搞砸的最大的一件事就是我自己。而张乔生在搞砸事情上却是真正的一把好手，“我”怎么也想不到去安排一个牛蛙和自己的准儿媳结婚。

　　前男友黎凯和“我”的破门而入，所有人依靠本能抵抗的姿态像是朝向不同的方向，没有人鬼鬼祟祟的，但是各自带着一点失望。 趋势像是维持现状的流动迷宫，什么都不用做、什么都不会改变，一直都是这样。这个世界是张乔生阴谋里代表的神秘性。

　　枪作为一种情节提示和阶段情感的紧张暗示。代表着一种危险，紧捏在手中的危险、不受控制的危险。是一种阶级带来的优越感，带来一种让人高潮的权利的虚假感。

　　生活中充满了衡量与算计，胡迁在文学中不论写到任何人物，都不想让他们有衡量的这部分，会为一些更深入他们自我的事物做出选择，真正的现实比他叙述的要残忍得多，人的状况充满着不可解读的黑暗和复杂。现代文明树立起了一道屏障，将真实存在与认知安全地隔离起来，这道屏障构建起了虚假的道德，廉价的察觉，并使人忘却了屏障本身的脆弱不堪。

　　而这道屏障只需要轻轻一枪，可是没人愿意扣动扳机，也没人愿意为这把枪买上几颗子弹，只好做一大堆多余的事来掩盖。

　　我们自己就是一个侥幸、但是世上并没有侥幸，都是确定的，未知也是确定。但是所有事物之间的联系，只是一种流程，生活的绝大部分都是流程，意义都是瞎扯的，那只是不可忽略的记号。意义是干美化的勾当，淹没城市和处死牛蛙其实都是一种单纯的邪恶、致命的邪恶。在这个如天才一般的计划，它的意义没什么好说的，这个计划一定会振奋人心，纵使平庸如我，也已经被感动得像中毒一般。包括张翰的俯视、李宁的冷漠，张乔生的快乐。但是它同时也显得很多余——特别无聊的想法、特别无聊的老头、把所有的事情给联系起来了。

往往嚣张的，罪恶的，都有着好像无懈可击的理由，每个人都有，做出龌龊的事情都有一个理由可以宽恕自己，实在不行可以去找宗教，但归根结底，能自我安慰的都是厚颜无耻的自己，不是神。或是找到一个特别合适的场景。

　　情妇和陈嫣换而言之都被牛蛙和张乔生的那一类人带走了。张翰的毁灭的欲望和黎凯并无二致，但是他对于毁灭的过程和之后找到一个可以安置的情境，找到了一种假装俯视的姿态。我们、大多数人都是认为我们自己的人，缺乏一个清静，颠覆的情境，但是这也只是一种趋势。在情境下送给表姐的破烂的礼物更像是命运的馈赠，表姐的过去，以及她自身其实只是跟随着趋势，顺便对被牵扯着的一切说上一句“你是谁？”

　　“我”把普遍指向具体，你自己有罪吗？在父亲的死亡上面，在整个牛蛙婚礼的闹剧上面。罪恶此时更像是一种本能，这个动机下面的是侵占，是这个世界的原始动力，死亡侵占生命、生命侵占死亡，在这个源动力下面的是食物链、阶级、被规则侵占的每个肮脏的个体。人在接受这种侵占的同时，浑身都是冒犯的念头，或许我们觉得本能应该被克制，而有的人的行为却是在美化，他们懊恼，而且在事情开始的时候就原谅了自己，好像一切都是控制、一切都被注定了，用命运的街口宽恕自己，用恶意来美化罪恶。难辨的罪恶就像地底下幽暗曲折的管道，在此唯能依靠自己，重新回到选择的地方。衍生出来的罪恶，是直发的、是纯粹的，恶意是在不需要侵占的空间里面、肆意地宣泄这种本能。

　　我们希望大粪淹没这个城市，没有勇气的人总是寄托于被动。面对所有麻烦产生的不适感是因为它们并没有帮助我们认同自己的反应。你在所有环节里，什么也算不上，只是觉得自己的生活发生了这么一件事，好像能说明点什么，不能接受做不到。这些关于牛蛙的闹剧本来就是同一件事，像是恶作剧，但很邪恶。和挖明星的八卦绯闻没有区别，明星八卦的不断产生是因为它们根本就没有意义。蔑视、自知、自由，就是做多余的事来嘲讽一下。人在撒谎的时候才会说很多话，需要更多的描述，以说服别人事情是另一个方向，世界对我们撒谎的时候就是给我们设置一个巨大的迷宫。

　　基于个人仇恨的毁灭（黎凯安置炸弹）或是邪恶的迸发（大粪淹没城市），毁灭之后，就是彻底的虚无。那种在虚空中得到救赎的沉重，此时全部随着吞噬而来。所有思索过的被黑洞吞噬掉的体验，大抵在这几个丧失自我的瞬间里，如同面对着平行宇宙里数千个自己，这数千人都期待着死亡与重生。

“世界怎么了？”王沛说。 “我不知道。”

　　庞倩认为，欺骗人的最高明的那种方法就是不让那个人觉得在利益上受到了欺骗，而是影响别人对于世界的解释。而她对张乔生的感觉是依恋，对死亡的惋惜，答应过去。

　　世界的坍塌和生命的消亡在张乔生身上发挥的淋漓尽致——最先失去想象力，有记忆，不过越来越稀薄，然后就是剩下时间的一个轮廓。

　　所有事情都是有联系的，但是这种联系并不是逻辑上的，而是一种核心的气息，其中还有循环往复。因为控制的乐趣和自负愚蠢而暴露了自己的事情。就像白屋里酗酒的众人，都知道酒精对神经的不可逆损伤，让大脑损伤，没准可以损伤一块自己压根就不想再用的地方，像抽奖一样，每天破坏着自己的一部分，再感受这份神奇。

　　最后我们丢失掉所有可靠的叙述者，我们不知道他们讲述的时候是不是丢掉了想象力和记忆。事件的真实性是通过很多的细节来确认的——确认世上有丘陵上潮湿的石头，山巅上的水洼，深海中的鱼群这些美好事物一样。生活一直是不堪一击的，随着确认，好像才出现了一种转机。

在我不值一提的人生经历中，在澳大利亚的草原上看着黑色的牛群，湿润的大地，让我有了前所未有的感动，寒冷令人感到伤感。我从牛蛙身上看到了匮乏，我们活得差不了多少，区别仅是我见过那些真正美好的东西。而最痛苦的是，那些美好全然跟自己没有关系。”

　　故事没有答案，只有在水流中的角度感受我们的存在，存在充满波折，但是会在波折中迅速消失，他的意义还在这里，但是我们已经消失了——答案就是这个。

我想知道一个人带着仇恨走在社区中的那种心情。想到自己穿过雕塑、草坪、泥土的小道，只为了去杀一只牛蛙，他难道不会笑出来吗？

　　所有的一切都像是那个偷偷帮自己刚工作的儿子付房租的母亲一样，觉得这样能培养他的独立的人格。大粪也可以作为事态出口的戏谑来清洗世界。

很多时刻，我只要想着过一阵子，当某天，大粪从这个地方的每个下水道里冒出来，就会十分愉悦。这个城市被一群无耻之徒控制着，打死一个小孩或者杀死几十只猫狗跟吃一次四川火锅一样随便，没有人会因此受到惩罚。每天铺天盖地的新闻就是某个蠢货结婚了，第二天另一个蠢货结婚了，第三天还有一个蠢货结婚了，好像关注他们结婚，就可以去他们床上来个免费炮。对待所有事情的反应，所有人都是最下作的反应，都会觉得自己无比聪明地又占了这个世界一点便宜。人与人被一种腐臭的黏性物质连在一起，但个体之间又有着比化石还要恒久的仇恨。张乔生就是一个大天才，他用一个符号化的行为，来彻底洗涤这个地方，他了解物极必反的真理，当走到污浊的最底端，光明与美好便会到来，最善意的温暖会弥散在空气中，每个生命的终极祈祷将散发着最芬芳的味道弥漫在每一寸土地上。

　　闸口，张乔生留下的的闸口最后被我们在牛蛙婚礼那天打开了，我们就像是在被侮辱与羞耻中过渡，过渡到一个残暴的，无耻的，又自私的躯壳中。了解到自身以及周围人的罪恶，会觉得自己是个没有手脚的人。尽管如此，我们还是想自由，或者回到过去的某个点上，重新做一回选择，让自己不再顺着一个恶心的本能选择，通向更自由的地方，或是一朵鲜花的美好。

而我说过的那段令自己难堪的话，此刻每个字都在耳朵里萦绕盘旋，好像生出了触角，不停地骚动。我进了安全出口，从楼梯上一层一层地向下走，每走一层，便更疲惫，更空洞，楼道里的粉尘味道也渐渐稀薄，在到达一楼的时候，一种像是润喉糖在嘴里碰撞的咯吱咯吱的声音重新在耳朵里回荡起来，伴随着晕眩。这羞耻如绳索嵌进皮肤中。

　　城市中的所有人像是被解剖过的甲虫，被一种无法克制的焦虑从后背紧贴住每一寸皮肤。焦虑感足以让人窒息。突然意识到，在现在，或以后，无论做什么，都会被这股巨大的焦虑感所裹挟，阴囊收紧的逼仄，关节里如同灌进了沙子。我站在窗前，招呼她过来。可以看到，井盖被泥浆一般的东西顶开，随即，这股灰黑色朝四下蔓延开去，在我所能看到的范围里，井盖陆续被冲向一旁，而没有井盖的下水道口更为直接，黑色几乎悄无声息地占满了街道。如果眯起眼睛看，这黑色的污泥像一张缓缓织起来的渔网，人们开始爬到车上，栅栏上，或朝着楼房跑去，它像升格镜头中的洪水，像是时间被放缓的染色，像一群呕吐的人，这些咒骂声也渐渐被覆盖。我可以听到那些困惑的咒骂声，在这个臭气熏天的地方，这所城市像块正在被腐蚀掉的肉。

　　《牛蛙》读后感(二)：“丧”作家，留给世人的一只《牛蛙》

　　10月12日，一则新闻刷爆了读者朋友圈“青年导演胡迁自缢身亡”。胡迁，他既是一位导演，同时也是一名青年作家，一位年仅29岁的青年作家选择用自缢这种方式来结束自己的一生，令人唏嘘的同时有许多读者都去翻看他的微博，他的微博粉丝从最初的三千多一下子涨到了近两万，他在9月3日的微博上，就曾经透露自己深受经济与情感两个问题的困扰，而在这一年他的两部大作《大裂》和《牛蛙》出版并获得了不少的好评，同时他的导演处女作电影《大象席地而坐》也已拍摄完成，展现他的才华的时刻才刚刚开启。

　　对于胡迁我是陌生的，他是近两年崭露头角的创作者，因其中短篇小说《大裂》进入了我的视线，《大裂》可以说是一本伤害之书，它直击生活的本质，令阅读其文的读者都会陷入沉思“我们该如何活，才能够做到不被伤害”。《大裂》赢得了评论界与读者们的好口碑，他的才华闪耀着灼人的光芒，就在我们都期盼着他能更耀眼之时，却未曾想到迎接我们的却是无尽的黑暗。在台湾作家黄丽群为其作品《大裂》写的序中，可以了解到“胡迁是个从整体到细节都很清爽的年轻人，言语简洁，带冷涩的幽默感，眼光明澈宛如少年手心紧攒的弹珠。”

　　评价胡迁，众人用的最多的是“才华”、“纯粹”、“善良”、“温暖内敛”，去其交流最密切的文坛前辈台湾作家黄丽群在接受访谈中如此描述胡迁的纯粹，他的纯粹既体现在作品中，也体现在他的性格与为人上面，他的纯粹中带着执拗，促使他的作品往往走向“极尽”，直指人生的绝望，带来极大的压迫感。对于“才华”，《上海文学》的编辑徐畅对胡迁的评价是“他与其他作者不太一样，他的写作很个人，不像一些作家为了（发表）期刊而写作，他是野生的，他是一位很有才华的作家。”

　　他在小说《牛蛙》中表达了许多观点，也说了许多负能量的话，他笔下的世界充满了黑暗、冷漠、卑微，一只从厨师刀下逃跑的牛蛙，一只娶了自私、世俗、清高女子的牛蛙，它成了胡迁笔下用来讽刺这个社会的一枚棋子，同时也在告诉我们社会是如此的黑暗与冰冷。与胡迁打过交道的作家、导演、好友，都认为他是一个“很温和、温暖的人，但是有时候会出现很奇怪的幽默感，很有礼貌，个性很善良。他对世界有一种小孩子似的纯真的信仰，但他又是一个很有深度的人。”

　　生于1988年的胡迁，还未到而立之年就遗憾的离开了这个世界，或许他的内心就像他在《牛蛙》后记里所说的那样“真正的现实比我叙述的要残忍得多。人的状况充满着不可解读的黑暗和复杂。”或许是他看透了这个世界的阴暗面，让你对这个世界不再留恋。

　　《牛蛙》读后感(三)：灰败的城市和丧到极致的人

　　文/方方芳芳

　　以这本书尾声的几句对话作为开头。

　　王沛：你应该跑步，跑步让人感觉非常好。

　　我：我一想到有什么东西会变好，就会非常伤感。

　　王沛：那你岂不是每天都活得很开心。

　　《牛蛙》里的世界，就是这样伤感的世界。这个世界里的人，有走样的“开心”。世界是灰色的，人心也是灰色的。如果一本书只有一种颜色，《牛蛙》是灰色。如果一本书可以有一个味道，《牛蛙》是屎味的。是胡迁告诉我们的。

　　我看王家卫的电影时，总感觉有一层森林绿色的滤镜，透过滤镜，看到城市里孤独散漫的人群。而读胡迁，是被一层灰色的雾气蒙着，触目所见，都是灰蒙蒙。

　　在胡迁的笔下——“我”的叙述中，大概每个人物的出场都很丧。比如故事里出现的第一个名字“张翰”。

我在一个混乱不看的大排档里看到张翰，他站在街的另一头，扶着根电线杆，看起来喝醉了。离着很远就能看到那张因为喝了点酒就红得像烂西红柿的脸。他西装裤的裤脚下露出花纹袜子，一只鞋子已经脱落。

　　而在下一页，胡迁写上次见到张翰——表姐夫时，他“浑身上下一丝不苟”、“头发锃亮，容光焕发，下巴微抬，那个样子看起来不可一世”。是什么，让一个衣冠楚楚的公子哥变成颓丧落魄的胖子？

　　第二个出场的人物，是出租车司机。司机本不愿载醉汉，是“我”抽出姐夫的百元大钞并且保证不会吐在车里时，才肯让二人上车。上车后，司机还要补刀一句：要吐的时候告诉我，我开门把他推下去。

　　陌生人无情可以理解，但是作为“我”的亲戚之一，表姐陈嫣也是恶言相对：

估计是没有别人邀请你去参加他们的婚礼，而你只有我这一个亲戚，所以你觉得被邀请是必然的。但我真的没有邀请过你，也没有这个打算，我的婚礼回来许多人，这里的权贵都回来。那你就穿着这条裤子，作为我的亲戚来参加我的婚礼吗？你肯定不会为了我穿正装，你没有正装，有你也不会穿，穿了你唯一的自尊就被剥夺了，这算什么自尊呢？就是我行我素的幻觉吧，你行你素，但实在没有人有兴趣看你一眼。不论你来不来，穿不穿正装，这个豪华的婚礼上都不会有任何人看你一眼。

　　冷冰冰的一大段话。当然“我”对表姐也没有什么态度：“你这个功利世俗的狗屎。”这书里的每个人都戴着灰色眼睛，看不到别人的好。就连未婚夫妻，也是如此。张翰说他和陈嫣相互反感：这就叫父亲，两个惹人生厌的人组合到一起。

　　全书唯一鲜艳的，我想大概是张翰最初下榻的宾馆前台的马尾女孩，也就是文首提到的王沛。其他人都是黯然失色的。无所事事的“我”接受姐夫的雇佣，调查表姐发生了什么。后来又接受别人委托，调查惨死的牛蛙真相。陈嫣贪恋权贵，是不是嫁给爱情无所谓，甚至无所谓于嫁给一只丑陋的牛蛙。张翰有钱的父亲张乔生，赚了很多钱，“建设”城市，实则酝酿一个大阴谋——用屎尿的方式摧毁城市。还有张翰的母亲，柔弱无能，却因为儿子的一句不满，残杀了牛蛙，引出后面的一系列故事。

　　胡迁是一只心思缜密的蜘蛛，整个故事是他静心编制的网，读者陷在他的网里。第二次阅读《牛蛙》，我才发现开头有那么多景色描写，是为后文的伏笔，一半的井盖，不知哪里来的雾气，淡淡的屎味，湿漉漉的气息。这样的环境，其实是张乔生为他的阴谋精心营造的。

　　胡迁有很强的文字功底，写了很多细节，语言、风格、比喻都是一个整体。描述宾馆肮脏的房间，他写：整个房间像个牙龈溃烂的口腔。

　　书名为《牛蛙》，故事里有三只牛蛙，一只被杀死的，一只跳到马路上、被车轧成九寸比萨，一只被张乔生活活烧死。不知道胡迁为何要在那么多种生物之中，选择牛蛙。在我印象中，牛蛙丑陋，一点都不可爱。但在书里，它串起了几乎整个故事，张乔生的宠物，陈嫣结婚的对象，引起舆论和关注的主角，“我”追寻的真相，庞倩的误杀对象…它本无辜，却因为张乔生的往事和阴谋，被牵扯进来。

　　牛蛙，又好像是某个象征意象，我说不清楚。陈嫣很像张乔生从前的小情人，小情人是被张乔生儿子张翰杀了。所以张乔生看到陈嫣时，大概是想报复张翰，于是让陈嫣嫁给一只牛蛙。无意从厨房闯进客厅的牛蛙，被张乔生物色中了。而陈嫣，只想嫁给权贵和钱，只要是进张家，嫁给谁她大概都毫无异议。牛蛙是陈嫣功利世俗的追求。对于“我”，被雇佣追查牛蛙的惨死真相，“我”才有事情做。——反正本来也无聊，那就做点无聊的事。牛蛙是“我”某段生活生存的目的和意义。而真正的牛蛙事件的背后，正是张乔生的阴谋。

　　在我为时不长的阅读史中，《牛蛙》算是我读过最丧的书了。而且作者胡迁其实很年轻，这是他的第二本书，第一本长篇而已。很多人评太宰治的《人间失格》，都用了这么一句话：生而为人，我很抱歉。而在《牛蛙》，我看到这些丧且无聊的人和故事时，我反而庆幸自己的生活很好。书里有一段话，现在读来有点触目。

我似乎缺乏去做一件事的动力，整个周末，因为我意外收获了三万元，就只想躺在家里，连做一点运动的兴趣都没有。我还在家里看了几部屎尿屁的电影。阻止自杀的也许是虚无本身。虚无是站在路口，此路口有很多条通向各个方向的道路，每个看不到尽头，周围也什么都没有，并非是走向那些无尽头的过程，而是此时所在的这个位置，看起来诸多可能，甚至每一个区别都很大，但都不如站在这儿好。这里又好像是某个事物中心的位置。假如在这样一个位置，我去张翰的旅馆里把枕头下的那把枪掏出来，朝着任何一个方向开一枪，只要我还等在这里，一年，两年，人生的某个阶段里，那颗子弹必定会从我背后的方向飞行而来，如大鹏展翅，如一粒降落的果壳，然后穿过后脑勺。届时只需要等候在原地就可以了。在等待那颗子弹的过程中，一年，两年，在不确定的时间，在这段时间也许就会完成某件事。

　　“阻止自杀的也许就是虚无本身。”在虚无里，胡迁等了那颗子弹多久？再没有机会问他，再没有可能等到他的新文章。遗憾和愧疚，我们没有及时理解他，懂他。可惜，这个世界对于他的发问，没有及时回应，我们小部分的读者力量太渺小。我们能继续做的，是认真对待他留下的每一篇文章和每一个故事，也用心阅读有缘遇到的文字和书。胡迁，我是你的读者。祝好。

　　《牛蛙》读后感(四)：绝望的世界

　　初始胡迁是源于他的《大裂》一文，看《大裂》时我感到了深深的绝望。这种绝望是通过他的文字直抵内心，这个世界怎么了？我在问自己，这个世界究竟怎么了？这种绝望的感觉是书里的文字带给我的最直观的的感受，说实话我不愿意体会这种绝望无助的感觉，可在绝望中寻找希望需要的是一种坚持，而胡迁恰恰在令人绝望的世界里给人带来了坚持的希望。

　　就像他的这本新书《牛蛙》一如既往的给人带来深深的震撼！对，是震撼！我看他这本书的时候既抵触又纠结。真的就像书里发出的疑问：世界怎么了？我不知道。你听说过美女和牛蛙结婚的故事吗？放心这不是青蛙王子的故事，更不是现代版的美女与野兽。《牛蛙》这本书讲述了一个离奇的故事，“我”的表姐放弃了有钱有势的准姐夫，转而要与一只牛蛙结婚。谁曾想到突如其来的牛蛙之死，将一切平静彻底打碎！“我”和准姐夫张翰的命运纠缠到了一起，“我”受姐夫所托开始调查其中的缘由。看到这里，或许你会感觉不可思议，可这就是“我”所面对的困境！

　　发现秘密需要的是勇气和坚持。而在这个混乱不堪的城市里，你会发现绝望充斥着每个角落。作为读者看这本书的时候我感觉我犹如是在如墨的夜里寻找光明，而事实是我黑色的眼睛充斥在黑色的夜里。“这是一座等待淹没的城市。”“我”一直在寻找那个秘密，随着逐步接近事情的源头，一个巨大的阴谋展现在了我的眼前。在此时表姐和牛蛙的婚礼显得是那么的惊世骇俗，在这座城里的民众都在关注着这一婚礼。雾气弥漫的卫星城，无人居住的社区，幽暗的地下水道，生死未卜的张翰，等待着揭开最终秘密的“我”！这一切的一切都让看书的我感觉不知所措。

　　看这本《牛蛙》让我有种很沉重的感觉，可就是在这份沉重里让我警醒！胡迁的文字在当下的作品里显得是那么的与众不同，他的特色真的很鲜明。在时下的这个文学圈里他的作品算是独树一帜！尽管他的作品给我带来绝望，带来沉重，可他仍给予了我希望和警醒。

　　“我一直在想，为什么从某个时刻开始，就觉得这个世界糟糕透了。那么，我究竟是在抵抗世界，还是在抵抗无力的自己？在这个问题上，如果认为世界侵占了自己，那么罪恶就来了，做罪恶的事只是缺少契机。如果做不到，那就是用恶意替代了。”对啊，对于这样的一个世界我们究竟是在抵抗世界，还是在抵抗我们屋里的自己呢？这是一个值得深入考究的问题，说实话这个世界怎么了？我不知道！

　　《牛蛙》这是一本贴近现代人精神状况的小说，这本书无论是从长度还是深度来讲都是一部特别棒的作品。胡迁的这部《牛蛙》与上部《大裂》相比更加的沉重，但也更加的优秀，他的文字就像夜色里的风，带来黑暗，更会带来希望！时间最终会向我们证明胡迁会是一名独一无二的写作者，其实在我的眼里他更像是一名斗士。我喜欢他笔下的沉重，只有体会过绝望才会更加珍惜那来之不易的希望！

　　黑夜给了我一双黑色的眼睛，我却用它去寻找光明！

　　《牛蛙》读后感(五)：死于黎明前的黑暗

　　一念之愚，千里之哀。

　　前段时间朋友圈被一个内容刷爆了，连我妈都转发了。就是青年导演作家导演胡波，死后却获得了国际大奖。我也看了看，没看过作品，只是觉得唏嘘不已。

　　新京报发表了文章“一个自杀在789附近，死后却拿了国际大奖的青年导演”，摇滚客发表了“今天斩获大奖的导演却被逼上吊自杀：笑贫不笑娼的时代理想算个屁”，又去搜了搜其他的文章，大都是说了胡波的生平以及他的才华，最后表达惋惜，不过有一些自媒体写的还是不错的。

　　看到有篇文章底下有一个是这么评论的，“不懂得变通，龙门要跳，狗洞要钻。先拍点烂片赚点钱，再追逐自己的梦想多好。是被自己的固执逼死的。”作者这样回复，“希望有一天，有才华的人不需要钻狗洞也能跳龙门。这应该是常态。”

　　青年导演胡波，我们的文学老师在课堂上推荐他写的《牛蛙》，立马买来看，陆陆续续的花了三天时间读完。几个词在脑海中浮现出来，虚无、空泛、荒诞、厌世、离奇、暗黑、疯狂。

　　我觉得他和太宰治有点像，作品的悲观厌世，其实内心是个很温柔的人，据胡波的大学同学回忆，胡波为了救一只奄奄一息的刺猬，整个冬天，胡迁都把它养在宿舍里，野生刺猬臭气熏天，为此他也和室友有过不少争执。极致的纯粹，纯粹的追求心中所想，可惜现实并不如愿，想到我之前说过的一句话“脱离物质谈精神都是吹牛逼”，物质是基础，我常常想若是精神和物质不匹配怎么办，物质高于精神就像是土豪地主，只富不贵，只能靠物质来掩盖精神层面的虚无；而精神高于物质，就像是胡迁这样了吧，其实这种是最痛苦的，明知却不可为，一种深深的无力感和无可奈何，这种感觉就像是我高三做学数学题做哭了的时候，也许这种感觉还不够强烈，但对当时年少的我来说就是一件天大的事了，就像热锅上的蚂蚁，等待的是焦灼和灭亡。我也常常在想精神和物质的痛苦哪一个更痛苦，我到现在还是没有得出结论，反正哪一个痛苦都是很痛苦。

　　你不能说一个自杀的人是想通还是没想通，想通了可以自杀，想不通也可以自杀，我们所认为的常态也不过是在人的潜移默化下形成的，或许在他们的眼中，这种选择才是常态。有时候自杀连勇气都没有，曾经的曾经我也想过自杀，当时我家住三楼，一想到要是跳楼摔个半死不活岂不是更难过，便作罢了。

　　突然想到李诞在《宇宙超度指南中》开篇的五个字“人间不值得”，又想到罗曼罗兰的那句话，“世界上只有一种真正的英雄主义,那就是在认清生活的真相后依然热爱生活。”我思索了一下，那么到底什么是生活的真相,到底人间值不值得，想了一下我自己在生活中，遇到极端消极且沉浸其中出不来的事情便会说人间不值得，若是遇到困难烦恼便会说只有一种英雄主义，还是因其世界如何对你以及你的心态而定。

　　如果能和胡波当朋友，那真是再好不过了。希望胡波来世能够心想力行事成。

　　《牛蛙》读后感(六)：《牛蛙》：虚无的意志

　　《牛蛙》的故事在夜幕下的大排档边展开，我们通过主人公冰冷的、毫无同情心的目光打量着一个滑稽、可悲的酒鬼扶着贴满广告的电线杆，跌倒在自己的呕吐物里。而我们一开始就知道，这个酒鬼是“我”表姐的未婚夫。这种绝对零度的冷酷审视从小说第一句话开始，相当自觉地制造着小说所构建的世界的幽暗底色。

　　小说中，“我“的视觉机制的确立，甚至早于主人公形象的建立。在接下来的故事发展中，随着我们对主人公的熟悉，我们知道这个是一个失业、贫穷、社会关系不明（除了一个同样没有人情味的表姐）的青年。他既没有感伤的怀旧（需要回应的创伤），也不抱有行动的欲望（传统意义上的故事驱动力），他的行为不遵循任何现实逻辑，一个活在”故事进行时“中的人。而我们获知的所有他的信息——失败的创业史、刚失去的中介公司的工作、和朋友的决裂、和表姐的童年往事——都将他悬置在故事中这个静止的（不追求任何事物）微妙位置。这决定了他在故事演进的大部分时候采取的行为是被动的、随机的、疏离的。被动经历大于主动参与。这个形象部分符合本雅明在《发达资本主义的抒情诗人》里提过“浪荡子“形象：

　　“既是现代性的产物，又是现代性的弃儿，既置身现代性之中，又保持现代性的打量者、反思者（“异化者”）的姿态，既寄生于现代城市但是又不完全认同城市：浪荡子是城市中的休闲逛街者，他“站在大城市和资产阶级队伍的门槛上”，“二者都还没有使他真正愿意进入”。他与现代的城市存在不即不离的关系。”

　　通过和世界这种“不即不离”的关系，游手好闲的“我”成了故事唯一值得信任的声音，而“我”的零度的目光是对世界真相的一种揭示。“我”被卷入了一系列碎片的事件，而这些碎片事件都围绕着一桩核心荒诞事件：表姐陈嫣即将嫁给一只牛蛙——而变化和流动。（而陈嫣并非受害者，她对此有自己的解释：“其实对我来说，这是最好的情况。”）

　　“荒诞存在于人的呼唤与世界的无理性的沉默之间的对峙。” 加缪说。而在这桩“和牛蛙结婚”的荒诞事件中，荒诞不仅针对人和外部世界的对峙，荒诞的核心更指向个人的自我放弃和个人意志的虚无。这同样也是笼罩在主人公“我“的命运上的虚无。正是这意志的虚无吸引了主人公，成了“我”的唯一动力。我心不在焉地寻找真相的过程，某种意义上成了主人公问询自我生命状态（虚无）的途径——虽然寻找的意义早在一开始就被悬空。而发明这一荒诞事件的权利掌握者张乔生，更是一出场便成了”我“崇拜的对象，甚至引起了“我”几乎失态的反常的狂热。这种狂热几乎是一种历史的隐喻，尤其是这狂热最终以不被理解的巨大空洞结束。

　　同样值得一提的是，在故事情节之上，《牛蛙》构造了一个介于现实和梦境，具体和抽象之间的暧昧空间。它混合着中国城市化进程中的典型元素和未来城市的废墟感（不妨回忆《银翼杀手》《功壳机动队》里的城市景观），笼罩着浓重的末日气息。这是一个由垃圾处理场、地下管道、废弃建筑群（白屋）、小旅馆和破公寓和空旷的公路组成的不具名的空间。秩序井然的CBD、摩天大楼、甚至大部分城市公共场所——代表城市以消费主义和资本生产为代表的光鲜表象——的空间在此缺席。《牛蛙》的视线聚焦于被我们忽视的资本浪费和消费排泄物所堆积、形成的那个腐败感和末日感的城市，也就是我们当今生活的现实空间。而“我们”是谁？是刚刚切身经历了这三四十年加速度的病态城市资本积累的中国年轻人。这是缺席历史的裂变进程、从未得到历史真相的解释，而被迫直接用生命经验直面谎言、畸形、荒诞的历史后果的一代人。

　　由“我”的眼睛所观察到的末日的气氛，通过张乔生设计的一桩地下管道阴谋，这个黑暗的、被忽视的地下空间终于吞没和取代了光亮的、有秩序感的地上现实。这一最终毁灭的结局，虽然并非“我”的作为的后代，但却让“我”醒悟到毁灭的代价并无意义，“我”也不得不承认追求虚无的结局的失败。而在张乔生临死的梦——另一个末世感的梦里，提供了虚无者可能通往的另一条道路：在所剩无几的世界里，艰难地、明知不可为而为之地守护他仅可能有的一点具体的幸福。

　　《牛蛙》当然是一本虚无之书。不同于通过情节抵达虚无结局的那些作品，“虚无”落在《牛蛙》的起点，是笼罩着人物的情感状态，也是世界的既定事实。作者好像要对此做出叩问，仿佛要一路刨根问底，剔除血肉，质问在这个时代困住我们的虚无迷雾深处到底是什么？

　　从《大裂》开始，胡迁已经形成了属于他自己的声音。无论在探讨人性之恶、个体孤独处境、还是讽刺社会群像，他坚持追根问底、决不妥协、拒绝抒情。虽然最终并不提供完全正确的答案，却总要比其他作者走得更远一些。

　　珍贵的是，他的风格完全是从切肤之痛转化而来的原创声音。正如福楼拜说，“一种风格，并不是对一个话语的修饰，而是观看事物的一种绝对的方式。”尤其是这种观看是针对人世的终结性的虚无感时，几乎有了一种殉道的勇气。

　　《牛蛙》读后感(七)：至胡迁

　　我一直在想，为什么从某个时刻开始，就觉得这个世界糟糕透了。那么，我究竟是在抵抗世界，还是在抵抗无力的自己？世界怎么了？我不知道。看过胡迁的大裂和牛蛙之后，我觉得我他妈以前还挺乐观的

　　这本书出版没多久，作者就自杀了，距现在也才不到两个月前的事情。

　　讲了一个很“魔幻”的故事，整本书都流露出对人生的绝望，很压抑。作者在后记中还说到自己自编自导的电影《大象席地而坐》最后连导演署名权都被剥夺了（原文：“最终，没有一帧画面属于我”）。这是个容不下英才的社会。

　　“阻止自杀的也许是虚无本身。虚无是站在路口，此路口有很多条通向各个方向的道路，每条都看不到尽头，周围也甚么都没有，并非是走向那些无尽头的过程，而是此时所在的这个位置，看起来还有诸多可能，甚至每一个区别都很大，但都不如站在这儿好。”

　　胡迁终于还是自杀了，虚无并没有阻止他。他说：“见过贝拉•塔尔，我可以死了。”我也迷恋贝拉•塔尔，但我不需要见到他就可以去死。倒也不是多想死，就是不想活了，并没有甚么非要继续活下去的理由。

　　面对这些在周日中午不知道从哪里冒出来的没有对象也没有来由的焦虑苦恼恐惧和失望，我想不通，也没法表达。只想能永久地睡下去，不用再迫自己去想明白甚么东西。

　　大裂一书看完，感觉语言太冰冷和晦暗，有潮湿的味道。很难想象是和自己同龄写出来的。字句如刀，锋利的划出时代的口子，看似满纸荒诞，却是无言以反驳。

　　大段的对话把我压抑的几乎快要窒息了.

　　胡迁好像特别喜欢用成段的对话来丰富自己的作品.他毫不掩饰自己内心对于生命的追求和对死亡的渴望.

　　没错 现在我觉得这两者并不矛盾.

　　我一直在纳闷儿 为什么一个对一切如此大彻大悟的人会选择用自杀来结束生命.

　　也许对他来说 当一切都显得没那么重要的时候 自己来结束自己的生命才是最体面的选择吧.

　　当一个人已经没什么可以失去的 也没什么可以获得的时候 就会开始说出自己内心最真实的声音了吧.

　　用牛蛙作为载体 最后结束这荒诞的一切.

　　无论怎样 生活还是得继续.因为我还没能像胡迁这样大彻大悟 只能继续努力下去.

　　胡迁 最后敬你杯酒 念你走之悠悠 谢你解我心愁

　　《牛蛙》读后感(八)：牛蛙-厌恶比仇恨更可怕

　　“你一想到，跟你在一起的是一只牛蛙，就像一个梦。不需要交流，不需要互相咒骂，不需要算计和衡量。一想到还有这种简单的活法，我就幸福得不得了。”这是小说女主在结婚前向自己表弟诉说自己要和牛蛙结婚的理由。这是一次宣告，让人们知道，不是嫁给牛蛙荒谬，而是人们习以为常的生活模式太荒谬。

　　想起了那句话：认识的人越多，我越喜欢狗。

　　我读完了《牛蛙》，然后又读了《大裂》中的两个短篇，然后我就读不下去了。因为胡迁的作品中，透露出了对现实深刻的厌恶，不是仇恨，不是愤怒，而是无比的厌恶，就如同走在路上不小心踩了狗屎一样。而牛蛙的最后，主角也让粪池淹没了整个城市。

　　其实厌恶是比仇恨更加消极的情感，如果一个人心里是仇恨，那就还有驱动力在他的身上，让他去行动、去复仇。但如果心里面装满了厌恶，那就会失去所有行动力，什么也做不了。

　　厌恶的情绪来源于两个方面，一个是世界的丑陋，还有一个就是自身的无力。世界是无比丑陋的，狞笑着，以污泥为食，而自己又毫无改变的能力，一种深深的绝望感。两者相混合，就只剩下空洞的、挥之不去的厌恶了。这种情绪就像是一个填不满的深坑，吸干了作者的所有生命力。也许作者写这本书的时候，精神上早就死去了。

　　胡迁的书里常常出现一句很朴实而又很“丧”的话：而那又有什么用。这句话透露出的是对现实生活的无奈甚至是绝望。这种可怕的情绪如同毒药，从社会的毛孔里流出来。这无疑是有害的，需要我们警惕的。

　　《牛蛙》读后感(九)：讲真，我的内心还是不够强大

　　《牛蛙》是一本挺特别的书，因为自己读书不多，读过的书种类也有限，所以牛蛙读起来就有种别于寻常的感受。读这本书的前三十页快要耗我的耐心和好奇，直到文文章开始提到牛蛙，各种穿插铺垫引叙，在我以为文章主线就此展开的时候，作者却又开始顾左右而言他，看不出他到底在讲什么，我一度萌生了退意想要放弃，直到牛蛙正式出现在文中，这才又渐渐勾起了我的阅读兴趣，可这也只因书名为“牛蛙”，因此我不服输的想找作者一探究竟：这到底是怎样一只不同寻常的牛蛙啊。

　　文中牛蛙出场时也是轻描淡写，讲到张乔生要让本应是他儿媳妇的陈嫣嫁给一只牛蛙，让读者一开始觉得这么荒诞的事情，多半是玩笑话，直到后来“我”抱着牛蛙的尸体对牛蛙的死耿耿于怀并决定要查清死因时，才让人意识到牛蛙的重要性，看到这里，如同“我”认为牛蛙的死有一种诡异的吸引力让“我”想彻底搞清楚，这部小说也有一种诡异的吸引力让我更有兴趣读下去。

　　这是一本魔幻现实主义的小说，而我也只是读了试读本，从中我感受到小说似乎要描述一个像冰山一样的大事件，但他只把这冰山一角先行暴露出来，海面下的巨型冰山随后也将慢慢浮出水面。整部小说弥散着一股奇异的气息，文中“我”讲到“但凡跟人有关的事情，看似美妙的躯壳下都是不可直视的东西，这件事也依然如此。”“这件事”即张乔生让陈嫣嫁给牛蛙的事，看似荒诞不经，但所有与这件事有牵扯的人都有一张丑陋的面孔，可以看到一个不可一世的老头，一个软弱卑鄙的儿子，一个自私的女人，一个麻木乖张的母亲，还有一个似乎置身事外，毫不相干但又深陷其中的“我”。

　　此外，小说的基调是灰暗的，“我”是颓丧，世界是厌恶的，环境是冷漠的，文中一些环境的描写，从气氛的渲染也可以看出来，如“风吹得有些冷，羊群的叫声从远处传过来，有一种很苦涩的味道，好像我在这里已经等待了有若干年”“四周空荡荡，除了薄薄一层雾气外，是还有些灰暗的天色。”令我感觉到奇怪的是，这本小说中似乎没有一件事情或者一个人给人的感觉是美好的，正如“我”对王沛说的，“我一想到有什么东西会变好，就会非常忧伤。”这些灰暗啊，颓丧啊，悲观厌世啊，也是我一开始接触这本小说不愿继续下去的原因，但是后来发现这就是胡迁的写作风格。市场上的新书琳琅满目，如果能从一本小说中你可以窥探到一些原来不曾见识过的东西这本小说就是值得敬畏的。

　　《牛蛙》读后感(十)：荒诞又绝望的城市

　　这是一本荒诞的书，说它荒诞是因为在故事的开始：“我”的表姐，一个能力很强的女人要嫁给一只牛蛙了，对，就是动物的那个牛蛙。

　　这也是一本绝望的书，因为开始的时候就是“我”遇到了喝醉的表姐的未婚夫张翰，场景是这样的：他体型略肥胖，低着头，可能在看眼前的垃圾堆，上面是包装过食物的塑料袋和烂报纸，没多会儿他就吐了。连描写一个人的笑，都是说“像烂香蕉一样的笑容，让人恶心。”

　　这本《牛蛙》是我看过的除了《人间失格》以外的另一本让人绝望的书，书里所有对于人、对于事、对于景的描写都那么灰暗，让人发呕。包括一个带有喷泉的塑像，在作者笔下也像是那个塑像正在呕吐。

　　这本书的作者是胡迁，毕业于北京电影学院导演系，长篇小说《牛蛙》是他出版的第二部作品。

　　可以看得出，这本书是用一种看似荒诞的写法来对于社会上的某些现象进行讽刺的，可是依然很压抑，而且让人费解，全书一共有294页，在读到194页的时候，我依然不知道他在说什么，他想说什么，直到故事的结尾，思路才慢慢清晰。结尾处非常震撼，原以为这件事的始作俑者死了，几个年轻人发现了事情的真相，就会去阻止结局的发生，没想到搭上了“我”的左眼和秦凯的性命，结局还是那个结局，依旧那么绝望。可能作者想告诉我们那个荒诞又绝望的城市沉珂已久，不是几个人短短的时间就可以改变的。

　　作者很用心，用心去勾勒每一个令人作呕的画面：有钱人故意为难清洁工……也用心去做每一处铺垫：为什么“我”从来不吃炸猪肉条？仅仅是不喜欢吃吗？为什么张翰和他爸爸的关系会那样僵？他爸爸宁可“我”表姐嫁给一只牛蛙也不让嫁给自己的儿子？还有那个终极的问题：究竟是谁杀了那只马上要结婚的牛蛙？

　　前半截，带着这么多的问题，读得满头雾水，好在在书的结尾处作者把谜团一个个解开了。可能那样的结局是最好的结局了，毕竟出现一个超级英雄来拯救世界只是在好莱坞大片里面才出现。

　　最后想说，真正的好的书应该是引人思考的，而不是像童话故事一样为读者勾勒一个完美的世界（不是说童话不好，只不过不适合成人世界罢了），从这个角度上来看，这本书是本好书。