若作品不增色 则翻拍无意义

　　若作品不增色 则翻拍无意义

　　去年11月开机的翻拍版《流星花园》赶在暑期档如约开播。不出所料，高关注度和争议如影随形，三天来成了“吐槽”重灾区，豆瓣评分仅3分——“F4财力缩水消费降级 ”“道明寺变学霸”“花泽类假倒立”等多个话题承包微博热搜。（7月13日《中国青年报》）

　　影视作品翻拍，旨在重塑经典，让经典融入现代，同时让老观众重温经典，让新观众感悟经典的魅力。而且，经过十年或者更长时间岁月变迁，旧作在画质、语言风格、叙事形式、技术运用等方面都可能略显落伍，让经典保持旺盛的生命力，翻拍确有必要。

　　近两年的翻拍作品不少，可能与前作相媲美的并不多见，而且很多翻拍作品往往走进两个极端的误区：一是照搬前作，只做极小幅度的改动，美其名曰“尊重前作”，却因国别、时代、审美等种种原因，让观众感到严重的水土不服，典型的例子就是中国版的《深夜食堂》；二是改头换面，进行颠覆性的改编，只是借用了前作的壳子，其内容与其相去甚远，无疑这有“揩油”的嫌疑，如近期热播的《流星花园》。前者是用力不足，后者是用力过猛，两种方式都有问题。

　　若作品不增色，则翻拍无意义。为什么要翻拍？很多影视人早年受经典的影响，就此走进影视圈，于是他们试图让经典在自己手中重现昔日光芒，以向经典致敬。这样的翻拍带着情怀和诚意，他们会尽可能地维护前作的声誉，在尊重前作的基础上再加工再创作，添加新佐料、尝试新风格、融入新时代。还有一些影视人，纯粹以赚钱为目的，几乎没有多少艺术方面的考量，这样的翻拍只会毁经典，绝无任何社会价值。

　　翻拍不是重述，更不是简单地照搬照抄，而是匠心独运下的二次创作，让经典以新的姿态再现荣光。因此，如果翻拍仅仅是为了蹭热点、图省事，那倒不如另起炉灶，另辟蹊径。我们不要求新作能保持原汁原味，但我们也不会降低审美的格调；我们需要大量精神食粮滋养大众审美，但我们也要坚持宁缺毋滥的原则。如果没信心给前作增辉添色，那也别给它抹黑。有时候，不去打扰，也是一种保护。